我对艺术审美特性的探讨和观点论文3

我对艺术审美特性的探讨和观点论文
(3)
我对艺术审美特性的探讨和观点论文
6、在近几年的大型武术剧目及表演来看从例子里面了解太极拳之美升华到艺术美我们不难明白如何探讨审美特性的问题。

（2）、举例说明已统一的观点去探讨艺术审美特征。

1、关于艺术审美特性的探讨的论坛有很多，这个我们已经知道。

艺术是包罗万有的，《燕园梦》作者悠哉(杨秋荣)参编的一部《美学原理》教材。

<<隐是很广泛性的问题，而艺术审美特性的探讨多已分类方法去探讨的。

我们通过艺术审美特性的分类不难看到它们有时候都存在着统一性的问题。

我们知道艺术更深层次的问题就是美的统一，美包含了艺术。

而在佛学当中，一小部分上他包含了真、善、美，而美也只是他的一个分类。

《燕园梦》作者悠哉(杨秋荣)参编的一部《美学原理》教材。

2、艺术是反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

但是，任何艺术作品的.形象都是具体的、感性的，也都体现着艺术家对待生活的审美态度和思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。

艺术作品除了形象的特征以外，还必须具有审美特征和情感特征，它们是三位一体的，密不可分的。

3、不同的观点看艺术审美得出统一的结果。

为什么我会提出这样的问题呢？因为我在一段时期通过汉语言文学的学习中，在一些案例里面得知，例如我们的教授黄汉平是从事西方文学的研究和翻译的，他在和我们上课时提出从文学角度去翻译名著，并不是像翻译家那样直译时从中又看到和提出的不同的，有历史价值和观点甚至找出他们问题所在。

其次我们的功夫巨星李小龙就是从舞蹈中探讨出自由搏击的步伐，而导入截拳道的哲学思想中。

而这些经验常常与我的审视经历大致相同。

从这里可以看到艺术也是统一的。

4、举例部分项目艺术审美特性的统一问题。

在我同与我交流的一些运动武术系的学生们时，我问过他们对不懂武术套路的东西用审美经验只是看看他相对的是否有美感，去评论。

这里面就包含了许多审美
套路和统一的问题。

自第九届全国运动会的开始，我们不难看到武术发展的转变和趋势。

通过走向艺术基础的举例谈论，我们的国家通过了好多学者的探讨和实践，对武术套路项目有了重大的改革，我们发现它的审美特性与舞蹈，艺术体操等有了大致相同艺术审美特性。

例如音乐，衣服等等讲究。

例子：我通过武术套路与舞蹈的对比，他们都有共同的审美特性。

武术套路与舞蹈以手、眼、身、法、步的完美结合和高度统一为其主要特色，是一门借鉴、汲取、综合戏曲、杂技、武术等艺术精华的表演艺术。

近几十年来，过几代舞蹈家武术家的辛勤探索和创造，从继承舞蹈和武术套路身法等中华民族传统文化艺术样式入手，根据武术和舞蹈艺术自身规律的特点，以及时代精神的要求，运用科学的方法，对传统的进行开发式整理，并对其作了创造性的理论与实践上的研究与探讨，创立了一套教学的基本方法，取名为“身韵”教学法。

身韵教学法的确立使摆脱了对古典的依附，从而成为一门独立的种类，因此，对武术套路与舞蹈身韵的特性、作用、价值和教学方法等进行系统性研究，也就成为发展必然要求，具有极为重要的历史作用和现实意义。

“身韵”即“身法”与“韵律”的总称。

“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵神采，它们二者的有机结合和渗透，才能真正体现武术套路与舞蹈的风貌及审美的精髓。

换句话说“身韵”即“形神兼备，身心并用，内外统一”这是武术套路与舞蹈不可缺少的标志，是武术套路与舞蹈的术灵魂所在。

一个成熟的武术套路与舞蹈演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力，是因为体现了“形、神、劲、律”的高度融合，这正是武术套路与舞蹈身韵的重要表现手段。

“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素，高度概括了身韵的全部内涵。

其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。

形：一切外在的、直观的体态、动作; 动作与动作之间的连接; 姿态与姿态之间的过渡、路线; 凡是一切看得见的形态与过程都可称之为“形”。

“形”是形象艺术最基本的特征，“皮之不存，毛将焉附”, 没有“形”作为艺术表现和传达的媒介。

任何艺术的审美性都是不能存在的。

当然，不同民族和时代都有着对形式美不同的要求。

作为武术套路与舞蹈而言，它在解决“形”的训练上要注意以下3点要领：
1 、在静止的体态(或姿态) 情况下所必须具备的自我审美意识与气质。

比如：“挺拔而含蓄”、“刚劲而柔韧”这种矛盾而统一的审美意识。

2、掌握姿态与姿态、动作与动作的运动过程中所经过的路线与轨迹。

正如书法艺术上的笔一样，“横、竖、点、撇”是有极其严格的规范而又有充分的发展余地的，“没有规矩，不成方圆”,人体运动艺术也是具有其自身严谨的规范和规律的。

3、“由动到静”或“由静到动”这瞬间变化的运动法则。

作为“身韵”教材，究竟在“形”上应包涵哪些内容？众所周知，通过传统艺术审美特征和各种典型姿态的剖析，得出了在“形”上必须首先解决体态上的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。

武术套路与舞蹈在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”这决不是什么人杜撰出来的审美标准，从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是自古至今一脉相承而不断发展演变的。

那就是“身韵”在“形”的训练中，是以“拧、倾、圆、曲”的体态美为重点、以腰部的动律元素为基础、以“平圆、立圆、字圆”的运动路线为主体、以传统中优秀的典型的动作为依据，以由浅入深并层层发展的教材为方法来培养真正懂得并掌握。

各种提、沉、冲、靠、含腆等身法的运用形式，动作势态上的舒扬、闪凝、蓄发。

神：这是泛指内涵、神采、韵律、气质。

任何艺术若无神韵，就可以说无灵魂。

在中国文艺评论中，神韵是一个异常重要的概念。

无论谈诗、论画、品评音乐、书法都离不开“神韵”二字。

在武术套路与舞蹈中人体的运动方面，神韵是可以认识的，是可以感觉的。

而且正是把握住了“神”, “形”才有生命力。

在神这一元素中，身韵强调内涵的气蕴、呼吸和意念。

强调神韵，强调内心情感。

在形与神的关系中，把神放在了首位，“以神领形，以形传神”, 正是此意念情感造化了身韵的“韵”。

譬如获得05 年CCTV 舞蹈大赛古典舞一等奖的作品《书韵》，其男演员可以说是用气在泼墨，用心在书法，气“心一想，归于腰、奔于肋、行于肩、跟于臂”, 把中国千年来书法艺术的神韵通过古典舞身韵的一招一式充分地展现出来。

可以说，没了内心情感的激发和带动，也就失去了武术套路与舞蹈最重要的光彩。

劲：“劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。

比如运动时“线中的点”即“动中之静”, 或“点中之线” (即“静中之动”) ,都是靠“劲”运用得当才得以表达，有“刚中有柔”、“韧中有脆”、“急中有缓”等劲的区别。