王维诗画相融的艺术特色（2）

王维诗画相融的艺术特色（2）
“日落江湖白,潮来天地青”《郑邢桂州》,则通过对湖水的明暗变化,烘托出诗人即将与友人分别的悲伤心情。

色彩冷、暖的质感,在王维诗中也表现得恰到好处。

诗人用绿色、红色等暖色来表现万物生长的春天,如“嫩竹含新粉,红莲落故衣”《山居即事》中的“绿竹”、“红莲”。

用赤色、火红等热烈的色彩表现炎炎夏日,如“赤日满天地,火云成山岳”《苦热》中的“赤日”、“火云”。

用白色、青色等冷色来表现萧瑟的秋天和寒冷的冬天,如“泉声咽危石,日色冷青松”《过香积寺》中的“日色”、“青松”。

王维正是通过对这些或热烈、或温暖、或阴凉、或寒冷的色彩描绘,使欣赏者感同身受,从而达到思想上的交流,产生共鸣。

四、章法布局深得画理,处处体现绘画的结构特色
章法布局即绘画“六法”之一的“经营位置”,也称为绘画的结构。

唐张彦远认为这是“画之总要”;清邹一桂也说:“以六法言,当以经营为第一”。

章法布局在中国绘画中是占有重要地位的。

王维的诗也融合了这种表现手法,把虚实、远近、大小、高低相配合,在他的诗作中,既有雄伟壮观的大堂式山水,亦有精致妍丽的册页式小景。

如《终南山》:“太乙近天都,连山到海隅。

白云回望合,青霭入看无。

分野中峰变,阴晴众壑殊……”。

要表现终南山的高峻险要,构图要大才有气势,因此,诗人采用了大堂式的构图,用纵向的线条勾勒出主峰太乙直插云宵,仿佛已接近天帝所居之地的雄壮。

用横向的线条极写山脉绵亘不绝,一直延伸到东海之滨的宽广,此时的画面已是一种气势逼人的感觉,还要画出山的内涵,王维用他生花的妙笔,再现了终南山的烟涛微茫,云霓漫天的奇幻景象。

诗人正是采用了大景中含小景的构图手法,使欣赏者从大景中既感受到终南山山势的阔大深远,又能从小景中发现终南山云霞燎绕,清涧萦回的幽静景致。

要描绘桃红柳绿、清溪浅渚、小桥流水、茅屋草舍、墟里孤烟、绿草如茵、鲜花盛开的田元旖旎风光,用大堂式的构图是不适宜的,于是诗人在《田园乐七首》中采用小景式的构图,把田园中常见的芳草、村
落、孤烟、独树、桃花、杨柳、小桥等景物一一组织起来,构筑成一幅幅别致可爱的册页小景,一页一景,景景不同,把田园山水的清幽、秀丽描绘得淋漓尽致。

诗画是两种不同的艺术,前者属于语言艺术,后者属于造型艺术。

但它们都有一个共同的规律,都要求通过真实、具体的典型形象,抒写作者的强烈感情,以激起欣赏者的共鸣和联想,产生艺术的魅力。

既是诗人又是画家的王维,能够把这两种不同的艺术融洽在一起,使“诗中有画”这种艺术特色更臻完善之境,使山水田园诗发展到了顶峰,为后人留下了宝贵的文化遗产。