浅谈大学音乐教育中声乐演唱的技巧

浅谈大学音乐教育中声乐演唱的技巧
随着国人音乐素养的提高，以及对人文艺术教育的日益重视，大学音乐教育也越来越受到大众的关注和青年学子的追捧。

在这众多艺术门类之中，声乐演唱无疑是备受青睐的一种。

那么大学音乐教育中的声乐演唱，也应该是学生们需要重点掌握的技能之一。

一、声乐中最基础的技巧——呼吸
无论是声乐演唱还是音乐教育，呼吸是最基础的技巧之一。

因为大音量的声音释放需要足够的空气支撑，而空气被呼吸吸入体内，所以呼吸技巧是影响声乐表现的关键之一。

因此，大学音乐教育中，指导学生正确的呼吸技巧，是优先考虑的事情之一。

常见的呼吸训练，有腹式呼吸、胸式呼吸、全身呼吸等。

腹式呼吸注重的是吸气时应该让腹部扩张，而呼气时下腹部要收缩；胸式呼吸则是在吸气时更注重扩张胸腔；全身呼吸更是在这两种技巧的基础上，将肺部充分抬高来达到最大的呼吸效果，这个技巧比较难掌握，更需要课堂上的反复训练。

二、发音
声乐的表现离不开良好的发音技巧，尤其是在中、外歌曲演唱方面。

发音可以分为元音和辅音两部分，元音大多是练习的重点，因为唱歌需要组合各种音符来表达情感，并且唱歌声音需要清晰可辨，在发音方面就显得格外重要。

元音发音主要偏重五个元音，即“i、e、a、o、u”，因此在声乐教育中培养学生对这些元音的发音准确度是难以或缺的一部分。

此外，发音方面也需要注意音调的准确度以及声音的感染力，这可以通过反复练习取得。

三、咬字和音准
对于声乐演唱中的咬字和音准，老师可以通过乐曲的节拍，来指导学生在演唱时更好地掌握歌曲的韵律和节奏。

这可以加强学生音律意识，并帮助他们更精准地掌握歌曲的时间点和音符。

同时，在指导咬字的过程中，老师还可以将乐曲的歌词分解，帮助学生更好地理解歌曲中的表达内容。

四、舞台表现
曲艺表演是舞台艺术的重要组成部分，而声乐演唱是曲艺表演中带有表现性质的一个环节。

在此需要提醒同学们，好的舞台表现需要较强的身体语言，以及自然而不做作的表现方式。

而这些要素则需要通过表演训练逐渐适应和掌握。

同样，交际礼仪和心理准备，也贯穿于整个表演过程中。

五、声乐演唱的扩展
在上述技巧学习的基础上，同学们还可以拓展自己的声乐演唱技巧。

例如，多练习音域扩展、音色调节等技巧，可以让学生更好地发挥自己的声音特点，同时也在个人特色方面进行了探索。

另外，掌握多种音乐形式，提高音识别能力等，也都是可以扩展声乐技巧的重要方面。

在声乐演唱这个门类中，上述技巧只是一个粗略的概括，在实际学习和表演过程中还需要多方面的跟进和训练。

总之，声乐教育可以培养学生的音乐素养和审美意识，而声乐演唱是具有极大艺术价值的一部分，对于青年学生来说，更是一份极好的人文礼赞。