从敦煌壁画线条的运用思考当代玉雕的表现形式

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2021-03
文艺生活LITERATURE LIFE 从敦煌壁画线条的运用思考当代玉雕的表现形式
周天声罗名映
(辽宁科技大学,辽宁鞍山114000)
摘要:玉雕是工艺极为复杂的一种雕刻艺术,在当代的审美环境下玉雕也在寻求创新,各种各样的玉雕作品喷涌而出,但其
中大多数的创作者缺少深厚文化底蕴的支撑,创新思路受到限制,没有新颖的表现方式,转而简单地追求复杂的雕刻工艺,这往往忽视了玉雕创作需要形神兼备的逻辑性。

而追求主题的深刻性与精湛工艺相结合,需要以“技巧”做媒介,其中线条是最重要因素,灵活运用线条是其中最重要的一点,也是往往被忽视的一点。

敦煌壁画是时代的精华,是文人工匠的心血,也是对艺术理论运用的高峰。

其线条的运用和对整体性的把握具对玉雕创作有很好的借鉴价值,如何吸收利用优秀的艺术文化进行创新值得我们探究与思考。

关键词:玉雕;敦煌壁画;线条;形神兼备
中图分类号:J206文献标识码:A文章编号:1005-5312(2021)09-0017-02
DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2021.09.009
一、敦煌壁画中线条的运用艺术
敦煌艺术是我国的传统文化的瑰宝,历经多个朝代的创作
与完善,最终形成了中西文化完美结合的艺术效果。

其线条的风格十分明显,一开始的魏晋时期充满西域的色彩和风情,由于洞窟石壁过于坚硬不利于雕刻,工匠们便用大笔描绘,使得线条粗犷,奔放充满力量。

线条之间的交叉重叠在将外形确定好的同时分割了颜色,让色块与色块之间相对比相呼应,突出佛陀神性的主题。

到南北朝之后继续发展,线条的运用越来越流畅,形成了独特的铁线描,充满韧性与力量,塑造出来佛陀庄重大气,整体布局流畅,透露出些许灵气,给人带来了静而不滞的感受。

这便是线条的魅力。

隋唐之后,敦煌艺术到达了顶峰,隋代飞天题材的壁画,起稿的线条依然奔放大气却没有了之前的粗犷之感。

到定线时线条的运用更为严谨,表现出细致舒缓的风格,线条细腻流畅,粗细变化恰到好处,表现的细节丰富,结构完整塑造出的人物造型生动形象,衣带飘扬,流畅自如。

到了唐代,富贵大气,雍容华贵的艺术表现力深刻的影响了敦煌壁画的风格,更是出现了兰叶描这种别具一格的线描手法,如第203窟的《维摩诘经变图》中气势雄伟,着色艳丽,线条流畅,行笔轻重有变,画中用兰叶表现衣纹,达到了“疏可走马,密不容针”的效果,体现出了高超的技法和飘逸的风格,同时也表现出了人物造型的真实性和感染力。

在线条的表现上越发的飘逸,精细,堪称人类美术史上的一幅精美佳作。

特别是在众多宣扬佛陀的故事题材中出现了描写现实生活的场面,而且画风细腻,真实,线条流畅飘逸,有“吴带当风”的感觉,使得敦煌壁画更加丰富完整。

从宋代开始,以“经变图”为主的壁画具有明显模仿的倾向,使得这个时期的壁画远不如之前繁荣。

但是外来文化对敦煌的艺术文化产生了很大的影响,壁画艺术被继承了下来,并与中原地区的文人精神进行了交融,产生了新的变化。

在第76窟的北壁中部绘有《十一面观音》图,图中以山水为背景,观音以土红色
线描造型,笔力刚劲,比例均匀,面容慈祥安定,气韵生动,依然
具有完整的绘画要素,具有很好的艺术价值。

线的不同变化都有自身独有的特征,描绘了不同的内在情感。

从原始到唐宋的壁画中,其内容不管怎么变化,但线条都一直存在,画师们根据一定的形式来描绘,而这些形式也符合了现代形式美学和构成原则,这也是敦煌壁画中线条所特有的美学意义。

二、思考玉雕中线条的作用
(一)线条在玉雕创作过程中的运用
玉石是一种特殊的雕刻材质,具有很高的硬度和独特的质感,并且有很好的收藏价值。

这就需要很多严谨的步骤来最大化的保存玉材的价值。

艺术工作者在雕刻玉石的过程中需要运用到线条来不断的定型,以达到自己想要的效果。

拿到一块玉需要因材施艺,再确定基本的方案后就可以用毛笔直接在玉石上绘画,这就需要创作者具有一定的线描功底,作画时的用线也能加深自己对创作对象的理解。

在雕刻的过程中,需要不断调整线条的位置,在不同的角度完善造型,塑造纵深的空间感和整体层次感,这就是玉雕最难入门的地方。

在位置确定好了之后,就到了最后完善的阶段,这个阶段便是展现各自技艺的时候了,需要不断的修饰细节,掌握好整体和局部的平衡关系,使作品做到艺精而不繁,形美而生动。

与绘画不同的是,玉雕是一种雕刻艺术,注重光影和材质的美感,所以对运用线的要求更苛刻。

在完成圆雕作品时,创作者在表现准确的造型结构的同时需不断调整空间位置来实现不同角度玉的美感。

若是再加上俏色的运用,抛光细节的打磨,玉雕作品的创作周期和难度会无限的加长。

这就需要创作者在设计的时候有设计的取舍,利用面的面的边线做连接,将观赏者的目光集中在最精彩的地方,其他地方做衬托就不需要精致的刻画了。

但是如何使局部精彩也是一个难题,在局部的表现上运用大刀阔斧的造型对比很不现实,会弱化视觉的焦点,所以玉雕创作者们便将目光放在了线条的运用上,或是镂空或是精雕细琢,都是利用线条来创造更多的空间层次,联系和对比,这样的工艺精湛到让人叹为观止。

还有一些创作者反其道而行之,运用大量线条制造繁复的层次感来弱化周围衬托之物,对中心位置造型以
作者简介:周天声(1999-),男,汉族,山东潍坊人,辽宁科技大学大学本科在读,研究方向:产品设计。

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简单塑造,同样能吸引观赏者的目光。

这两种对线条的运用表达出的效果精美或质朴,都具有独特的美感,在面对不同的玉质、题材和情感,运用恰到好处的技巧会让作品有灵动传神之感。

(二)玉雕中线的延伸作用
雕刻艺术与绘画相比具有高低起伏的生动感,线条是玉雕中的基本元素,是玉雕创作中的基本定位与来源,通过线条与空间的相互穿插应用,使玉雕产生丰富的空间图形,进而彰显雕刻艺术的思想性与艺术性。

要想达到高度的艺术性则需要创作者对线条进行主观上的调整,让线条不是简单的表面修饰语言,更能成为创作者精气神的延伸。

辽宁雨桐博物馆中有王运岫大师的素活作品《花薰》,腹上神兽的塑造以直线为主,造型方正大气,概炼大方。

与周围细腻婉转的四季植物的纹样形成了鲜明的对比,具有很强的冲击力。

其腰上的活环圆滑中立,朴素端庄起到了很好的过渡作用,各种线条的搭配产生了很好的节奏感和韵律感,使这件素活作品充满了生机与灵气,具有生动意境氛围。

所以在玉雕创作中应注重表现线条的韵律的节奏感来获得立体上的生动与真实,对线条反复加工与提炼,才能使玉雕作品的精气神与主题思想充分的展现出来,完成一个好的作品。

三、绘线成形,以线传神
现在的玉雕作品以花鸟玉雕为例,,在长期的发展过程中花鸟玉器不断的世俗化被人们所喜爱与接受,人们塑造喜闻乐见的花鸟题材,希望象征的美好寓意在生活中得以实现。

这种现状一直持续,使得人们忽视了追求玉器本身的美,只关注其功利性的作用。

在这样的恶性循环中,玉雕在现代人的眼中与其他珠宝首饰一样,只具有金钱上的价值,毫不关心艺术的欣赏性。

难道玉雕就不能富有诗意,不能有艺术的高度吗?在这种现状下,对玉雕进行创新的探究就十分重要和紧迫了。

在中国绘画中线条是最早存在的形式之一,用它的独特性,线条在中国画中出现的笔墨造型,也远超于色彩。

玉雕受传统绘画的影响非常大,两者追求形与神的结合,绘画中的“气韵生动”也同样能用来评价玉雕。

我国绘画不注重透视,明暗关系,而追求以神写形和以形写神这样一种形和神的关系。

这种特点随着文人画的发展不断加深,深刻根植于我们每个人心中。

形做基础,进而传神,这是绘画创作者的基本理念也是最终追求,在玉雕这种同样独具中国文化内涵的艺术形式之中,气韵生动也是一件好的作品所必须具有的品质。

在绘画中,线条的运用可以天马行空,甚至可以使用块面来作为特殊的线条,进行造型表现,进而突出感情的传递。

但是在玉雕中,受于材料和空间的限制,对造型的塑造必须借助线条的表达。

作为表现技法的基础,线条更有创造性。

在玉雕创作中用线定形,用线条塑形,使线条与线条之间,形体与形体之间产生良好的节奏感,整体或静或动都充满韵律,给玉石以生命力,这才是作为艺术工作者应该追求的。

当然我们也不能刻意追求线条的变化而忽略了玉雕的本质,玉石作为一种半透明材质是有它的特殊性,在创作中不仅仅要注重形体的塑造,也要注意与光影的结合和观赏者的视觉感受。

总之,玉雕要在位置,光线,空间三要素下,灵活运用线条,让线条从始至终贯穿整个创作过程,做到造型准确生动,空间错落有致,光影明暗自然,整个作品就能生动传神了。

玉雕的创作过程复杂,漫长,加工难度大,这种特性既是缺点也是优点,要好好利用这种特点,在创作中不断学习知识,积累和沉淀,进而精益求精,做出独一无二、生动精美的玉雕作品。

四、小结
线条作为我国传统艺术中最基本也是最重要的形式,它的独特形给我们带来了丰富多彩的艺术品。

敦煌壁画是我国古代对线条高超的运用最具表现力的文化产品,同玉雕一起都是我国艺术和文化精神的重要组成部分。

我国玉雕发展到当今阶段,对传统的玉雕文化要取其精华去其糟粕,留下对美的追求,对创作的严谨。

敦煌壁画中所表现出来的对自然,文化,精神的追求是最朴实和本质的。

其线条的运用自然流畅和谐,颜色,构图,造型上都离不开线条衬托的影子。

敦煌壁画中古代艺术创作者运用线条进行描绘,表达他们那个时代独特的艺术文化。

我们不仅仅要学习他们对线条的运用来使用在现在的玉雕创作当中,更重要的是表达我们新时代独特的艺术文化,展现当代玉雕文化的魅力。

线条是传统玉雕的规矩,也是现代玉雕的突破,所以线条的运用是玉雕作品的精髓所在,也是当代玉雕艺术创作者需要不断努力研究的重要课题。

★基金项目:该课题为2020国家级大学生创新创业训练项目,项目名称:敦煌壁画元素在玉雕旅游纪念品中的开发应用,项目编号:202010146028。

参考文献:
[1]陈姗姗.线的探索:论中国画与玉雕的内在联系[J].湖北科技学院学报,2014(3).
[2]立群.海派玉雕中的“线”[J].上海工艺美术,2010(3).
[3]沈淑萍.试论敦煌早期壁画的线描艺术[J].敦煌研究,2012(02).
[4]易存国.敦煌艺术美学[M].上海:美术出版社,2005.
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