专业影室灯光设计

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影视照明专业布光

影视照明专业布光

场景氛围。
服装道具在照明设计中作用
服装色彩与灯光搭配
01
根据服装的颜色和质地,选择合适的灯光进行搭配,以展现服
装的最佳效果。
道具光影效果
02
运用灯光为道具打造独特的光影效果,增强其艺术表现力和叙
事功能。
场景氛围营造
03
通过灯光与服装道具的有机结合,共同营造出符合剧情需要的
场景氛围。
实例分析:经典角色塑造照明设计
STEP 02
STEP 03
特效光应用
根据需要,运用特效灯光 设备如激光灯、染色灯等, 打造特殊光影效果。
STEP 01
背景光设置
根据场景需要,设置背景 光源以突出背景元素或营 造特定氛围。
补光运用
使用补光灯等设备对场景 中的阴影部分进行补光, 提高画面整体亮度。
实例分析:不同类型场景布光实践
室内场景布光
补光和背景光等技巧。
室外场景布光
分析室外场景的布光特点,探讨如 何利用自然光和人工光源进行补光 和造型。
特殊场景布光
针对特殊拍摄场景如夜景、水下等, 分享专业布光技巧和经验。
Part
03
人物角色塑造与照明设计
Part
03
人物角色塑造与照明设计
人物面部特征分析及照明需求
面部轮廓塑造
通过侧光、逆光等手法,强化面 部轮廓,突出角色的立体感。
肤色还原与美化
选择合适的灯光色温和照度,真 实还原肤色,同时根据角色需要
适当美化。
表情细节展现
运用局部照明或特写照明,凸显 角色表情变化,传递情感信息。
人物面部特征分析及照明需求
面部轮廓塑造
通过侧光、逆光等手法,强化面 部轮廓,突出角色的立体感。

剧组灯光布置方案

剧组灯光布置方案

剧组灯光布置方案在电影、电视剧以及舞台剧的拍摄和演出中,灯光担当着至关重要的角色。

它们能够突出演员、场景的关键部分,加强情感表达和氛围烘托,为观众带来视觉上的享受。

因此,灯光师的工作至关重要,灯光投射的角度、光线强度、灯光颜色等灯光效果都需要高度的细心和专业技巧。

本文将针对剧组灯光布置方案进行详细介绍。

灯光布置方案的原则灯光布置方案要在确保安全的前提下,使舞台或片场达到最佳的视觉效果。

灯光设计需要根据剧情、场景、演员、服装等因素进行精确的把控。

同时,布置方案还需要满足以下几个原则:1. 突出主角在演出和拍摄过程中,主角是观众最关注的对象,因此在灯光布置方案中要突出主角的特点和形象。

可以使用较亮的灯光或将灯光呈现出主角所处的特殊环境等。

2. 烘托氛围灯光除了可以突出主角以外,还能够为整个剧场或场景营造不同的氛围。

比如,在浪漫的情节中可以使用柔和的灯光,或者在刺激的场景中使用闪烁的灯光。

3. 精细辅助在剧情中重点表现的道具或物件,可以通过灯光的加强来突出其重要性。

这类灯光能够通过闪烁、聚焦、着色等方式,进行精细辅助。

灯光布置方案的实施步骤在进行灯光布置前,需要提前进行技术排练和灯光设计的讨论。

要根据每个场景中的需求和要求进行灯光的分配和安装。

依据不同的场景、剧情、演员等要素,对灯光的布置步骤如下:1. 分割舞台首先,要对舞台进行划分、分段,计算出需要摆放的位置与数量,同时要针对每个摆放位置的角度、高低等精确考虑,为后续的灯光设备安装打好基础。

2. 选择适当的灯光设备根据演员、场景、音乐、服装和实际闪烁效果来选择不同的灯光设备。

一般而言,可利用的灯光设备包括LED灯、面板灯、移动灯,选择全方位、可调节的闪烁角度、亮度和颜色的设备,以达到理想的灯光效果。

3. 配合光罩光罩可以是单独的灯光组件,也可以是作为设备的一部分来使用。

光罩可以改变灯光扩散的方向和范围,进一步达到理想的效果。

4. 进行灯光调试和修整在灯光安装完成后,还要进行灯光调试和修整,对不理想的地方进行微调,以达到实际效果与预期灯光设计相一致。

电影拍摄中的灯光设计

电影拍摄中的灯光设计

电影拍摄中的灯光设计电影是一门综合艺术,其中灯光设计是至关重要的一环。

灯光设计不仅仅是为了照亮场景,更是用来创造氛围、渲染情绪和塑造角色形象。

在电影拍摄中,灯光设计师扮演着举足轻重的角色,他们通过精准的灯光布置和运用,将导演的想象和观众的感知完美结合。

一、灯光的基本原理及分类1. 灯光的基本原理灯光设计离不开对灯光的基本原理的了解。

光的三要素是光源、光线和光色。

光源指的是产生光的物体或设备,例如灯泡、荧光灯等。

光线则是指光源所发出的光线,通过光线的强弱、角度和颜色来调节灯光效果。

光色是指光线的颜色,可以通过选择不同的光源和调整光线的颜色滤光片来实现。

2. 灯光的分类灯光可以根据其功能和用途进行分类。

常见的灯光类型包括主光、辅助光、背景光以及特殊光效等。

主光常用于照亮主角或主要场景,它可以突出人物形象和情节发展。

辅助光则用于弱化阴影、修饰面部轮廓以及增强画面的整体效果。

背景光则用于烘托背景氛围、营造场景色调和增加景深效果。

特殊光效可以通过不同的灯光方式和特殊灯具来实现特定的效果,例如打光效果、风光灯效果等。

二、灯光设计的步骤和要素1. 灯光设计的步骤灯光设计的过程可以分为需求分析、方案设计、预演和实施。

在需求分析阶段,灯光设计师需要与导演、摄影师等相关人员进行沟通,了解电影作品的主题、风格、情感和需要表达的内容。

在方案设计阶段,灯光设计师会制定灯光布置的总体框架和方向,确定灯光的类型和布设位置。

预演阶段是为了验证设计方案的可行性和效果,通过对场景的实际演练来进行调整和完善。

在实施阶段,灯光设计师会按照设计方案进行具体的灯光布置和设置。

2. 灯光设计的要素灯光设计的要素包括灯具的选择、灯光的亮度和角度、灯光的色温和颜色、以及光线的运用等。

在选择灯具时,需要根据场景要求和设计效果选择适当的光源类型和灯具功能。

灯光的亮度和角度则直接影响着光线的照射范围和明暗变化。

灯光的色温和颜色可以通过调整灯泡或滤光片来实现,冷暖色调的选择会直接影响到整体画面的色调和氛围。

浅谈影视灯光照明的设计原则及布光技巧

浅谈影视灯光照明的设计原则及布光技巧

浅谈影视灯光照明的设计原则及布光技巧影视灯光大致分为电影灯光照明和电视节目灯光照明,其特点是多讲求还原客观自然光效,多追求光效真实性、合理性,布光时多考虑摄录设备与光源的协调性。

1.电影灯光照明电影灯光照明分为外景灯光照明和室内灯光照明。

外景灯光照明一般要尊重自然光线的规律,尽量重现或适度补充自然光效;室内灯光照明则要求充分考虑感光材料的特性,依据胶片种类和感光度的不同使用照度和色温适度的灯具。

所选用的灯具以传统灯具为主,但功率相对较大,光源色温较高。

同时还要注意感光材料的宽容度,严格控制光比。

2.电视节目灯光照明电视节目灯光照明主要分为影视剧照明、演播室照明和电视新闻外景照明等方面。

(1)影视剧照明影视剧照明同电影灯光照明比较接近,不同的是摄像机对于照度的适应范围要弱,但对色温的适应性要比胶片好一些(2)演播室照明演播室照明作为特殊的塑型光效有着它自身的特点,即在确定布光方案前,要详细了解所用摄录设备的性能特点,并对播音员的面部特征作分析研究,同时还要考虑其他造型手段(如发式、服装面料和颜色等)对人物造型的影响,以便通过布光达到理想的画面效果。

背景光的亮度要低于人物光,与人物光的比例宜在1:1.5至1:2之间。

在布光时要尽可能减少阴影,把多余的光控制在播音员背后。

在色彩运用上不要过深、过杂,宜用浅色调或中性色,色彩过重会影响播音员的服饰和形象,造成喧宾夺主。

还要根据男女播音员的脸部特征,确定主光灯位。

若两人的脸型差异较大,需分别设定主光,灯位的高低、角度要依人物脸型确定。

主光是人物造型的主要光源,是塑造人物形象、体现人物轮廓和肤色气质的光,灯的方位角度要依据人物的面向和脸部特征而定。

一般情况下,主光灯在播音员面向一边。

布光中女播音员的灯位不宜过高或过侧,主光的位置一般在平行度的30°~50°,高度以坐姿时鼻影再偏下一点为佳。

一般辅助光的影子不要过鼻梁,避免蝴蝶型鼻影,亮度与主光亮度的比例以2:1至2:1.5为宜。

电影拍摄中的灯光设计如何利用光线营造氛围

电影拍摄中的灯光设计如何利用光线营造氛围

电影拍摄中的灯光设计如何利用光线营造氛围在电影制作中,灯光设计是非常重要的一环,它不仅可以照亮场景,还能通过光线的运用来创造出适合剧情发展的氛围。

合理的灯光设计可以增强电影的观赏性,传达情感,同时也是导演和摄影师表达自己创作意图的重要手段。

1. 基本光线类型在电影拍摄中,常用的基本光线类型包括主光、背光、补光和特殊效果光。

主光是为了照亮主体角色或物体,一般来说,主光会设置在相机前方的45度角,以确保照亮面部的同时,又能够保持一定的阴影效果,突出角色的轮廓。

背光则用于从背后照亮主体角色或物体,使其在画面中与背景产生对比,增强立体感。

补光则用于填补主光和背光之间的阴影区域,减少过于明暗的差异。

特殊效果光则是根据剧情需要设置的一种独特的光线,如闪电光、烛光等,它们可以为电影场景增加特殊的氛围。

2. 色温和色彩的运用灯光设计中的另一个关键要素是色温和色彩。

色温可以用来表达时间、氛围和情绪。

比如,使用较高的色温可以给人一种明亮、清晨的感觉;而较低的色温则可以营造出黄昏、夜晚的氛围。

利用色温的变化,可以让观众通过视觉来感受时间的流逝。

此外,色彩也是灯光设计中不可或缺的一部分。

不同的颜色可以传递不同的情绪和主题,如红色常常代表激情和紧张,蓝色则给人冷静和沉思的感觉。

通过合理选择色温和色彩,可以更好地支持电影的表达。

3. 阴影的运用灯光设计中的阴影是创造氛围的重要手段之一。

通过合理设置阴影,可以突出场景中的重要元素,增强观众对画面的关注。

在某些情感表达场景中,适当的阴影可以加深角色的内心矛盾,让故事更加引人入胜。

此外,适当的阴影可以增加几何构图的美感,让画面更加有层次感。

4. 灯光运动与变换在电影拍摄中,灯光的运动与变换可以为电影场景增加生动感和变化感。

运动灯光可以使画面更加有趣,吸引观众的注意力。

同时,灯光的变换也可以通过视觉上的变化来表达情感和剧情的发展。

例如,在紧张的情节中,灯光可以迅速变暗,营造出紧张压抑的氛围;而在喜剧场景中,灯光可以明亮且多变,增加观众的笑点。

剧组灯光布置方案

剧组灯光布置方案

剧组灯光布置方案一、引言剧组灯光布置方案是在电影、电视剧或舞台剧等影视作品的拍摄或演出过程中,根据剧情和导演的要求,对场景进行灯光设计和布置的计划方案。

合理的灯光布置不仅可以凸显影视作品的氛围和情感,还可以提高观众的观赏体验。

本文将针对剧组灯光布置方案进行详细介绍。

二、灯光设计原则对于剧组灯光布置方案的设计,需要遵循一些基本原则,以确保灯光效果的最佳表现。

1. 照明布光原则照明布光的原则是指根据场景的要求,将灯光投射在需要照亮的区域,通过照明角度、照明强度等参数的调整,来达到所需的光效。

在剧组灯光布置方案中,需要根据不同的场景和角色来设计合适的照明布光。

2. 色温和色彩搭配原则色温和色彩是影响观众情感和氛围的重要因素。

根据剧情和场景的需要,可以使用不同色温的灯光来营造不同的氛围,如暖色调可以营造温馨和浪漫的氛围,冷色调可以营造紧张和恐怖的氛围。

同时,还可以通过色彩光源和滤色片的使用,来达到对比色的搭配,以丰富表现手法。

3. 控制光线的方向和强度原则在灯光布置方案中,需要考虑光线的方向和强度,以确保所需的光影效果。

通过灯光的方向和角度的调整,可以形成明暗对比,突出角色或场景的重要性。

同时,还需要根据不同的镜头和场景,对灯光强度进行调整,以达到最佳的拍摄效果。

三、剧组灯光布置方案的流程剧组灯光布置方案的设计需要经过一系列的流程,以确保灯光效果的准确实现。

1. 剧本分析和场景分析在开始进行灯光布置方案的设计之前,首先需要对剧本进行分析,了解剧情和角色的特点。

然后对每个场景进行分析,包括场景的时间、地点、氛围等方面的特点,以便为每个场景设计合适的灯光效果。

2. 灯光效果的设计和实现根据剧本和场景的分析结果,在设计灯光效果时,需要考虑到每个场景的要求和导演的意图。

通过选择合适的灯具和光源,以及灯光的布置和调整,来实现所需的灯光效果。

3. 灯光布置方案的制作和呈现在完成灯光效果的设计和实现后,需要将灯光布置方案进行制作和呈现。

拍摄灯光指导方案

拍摄灯光指导方案

拍摄灯光指导方案在影视制作中,灯光是极其重要的一环,它能够决定一个场景的气氛和质感,对于影片的质量和观感有着直接的影响。

本文将介绍一些基本的拍摄灯光指导方案,帮助拍摄人员在影视制作过程中更好地运用灯光。

常见的拍摄灯光类型1. 环境灯环境灯是指用于照亮整个场景的灯源。

它包括常见的天花板灯、落地灯、墙洞灯等。

环境灯主要起到均匀照明的作用,使场景呈现出自然、明亮的感觉。

2. 补光灯补光灯的作用是在环境灯的基础上,提供更明确、更强烈的照明效果。

它通常用于照亮主角或者特定的物体,突出主体内容。

常见的补光灯有摆放在一个角度的追光灯、光斑亮度较小的精灵灯和能够做到局部调整光圈大小的凝光灯等。

3. 色温灯色温灯是用于调整画面色调的一种灯光类型,不同的颜色温度能够实现不同的氛围。

一般而言,色温越低画面越暖色调,色温越高则画面呈现冷色调。

需要注意的是,在拍摄过程中,一定要做好色彩校正,尽可能避免出现色彩失真问题。

4. 特殊灯特殊灯是指用于营造特殊氛围的一种灯光类型,例如:模拟夜景的蓝色灯光、红色死亡闪光灯等。

该类型的灯光需要结合具体场景和需要,进行创意和个性化处理。

灯光的设置方法1. 灯光的数量在拍摄过程中,人们常常犯“灯光越多越好”的错误。

其实,灯光的数量应该根据具体拍摄场景来决定。

如果灯光过多,不但增加了成本,还可能破坏画面整体效果。

因此,在设置灯光时,要根据具体情况来合理控制灯光数量。

2. 灯光的角度和方向在定位灯光的角度和方向时,需要考虑场景主体的位置以及景深的大小。

如果拍摄的主体位于最前方或中央区域,需要设置正前方补光灯,使主体明显突出,亦或是从侧面角度补光。

在拍摄背景时,需要注意灯光角度,避免过于刺眼。

3. 灯光的强度和颜色调节灯光的颜色、亮度、色温的调整都需要在摄像机运行前完成。

当拍摄条件发生改变时,需要重新调整灯光设置,确保画面的色彩和氛围达到最佳状态。

灯光的运用场景1. 室内拍摄在室内拍摄时,需要重视室内的光源以及补光灯的设置。

影视灯光照明课程设计

影视灯光照明课程设计

影视灯光照明课程设计一、课程目标知识目标:1. 让学生理解影视灯光照明的基本概念、分类和作用;2. 掌握影视灯光照明的基本设备、操作方法和技巧;3. 了解影视灯光照明在影视作品中的应用及其对氛围、情感、视觉效果的调控作用。

技能目标:1. 培养学生运用影视灯光照明的基本技巧,能够进行简单的布光和调光操作;2. 提高学生观察、分析影视作品灯光照明的能力,学会评价灯光照明效果;3. 培养学生团队协作能力,能够在实际拍摄中与导演、摄影师等岗位密切配合。

情感态度价值观目标:1. 培养学生对影视灯光照明艺术的兴趣,激发学生创作热情;2. 增强学生对影视作品美感、氛围和情感表达的感知能力;3. 引导学生树立正确的审美观念,培养高雅的艺术品味。

分析课程性质、学生特点和教学要求,本课程将目标分解为以下具体学习成果:1. 学生能够阐述影视灯光照明的基本概念、分类和作用;2. 学生能够熟练操作影视灯光照明设备,展示基本布光和调光技巧;3. 学生能够分析影视作品中的灯光照明效果,并进行客观评价;4. 学生能够在团队协作中发挥积极作用,配合完成影视作品拍摄;5. 学生能够体会影视灯光照明艺术的美感,树立正确的审美观念。

二、教学内容1. 影视灯光照明基础知识- 灯光照明的基本概念与分类- 灯光照明在影视作品中的作用与影响- 影视灯光照明设备及其功能2. 影视灯光照明技巧与操作- 布光方法与原则- 调光技巧与应用- 灯光照明与摄影、导演等岗位的配合3. 影视灯光照明案例分析- 分析经典影视作品中的灯光照明效果- 不同类型影视作品灯光照明风格的比较- 灯光照明在塑造氛围、情感和视觉效果方面的应用4. 实践操作与团队协作- 模拟拍摄现场的灯光照明操作- 学生分组进行实践,培养团队协作能力- 分析与实践成果的展示与评价教学内容安排与进度:第一周:影视灯光照明基础知识学习第二周:影视灯光照明技巧与操作第三周:影视灯光照明案例分析与实践操作第四周:实践成果展示与评价教材章节及内容列举:第一章:影视灯光照明概述第二章:灯光照明设备与技巧第三章:影视灯光照明案例分析第四章:实践操作与团队协作教学内容确保科学性和系统性,结合课程目标,旨在帮助学生全面掌握影视灯光照明知识,提高实践操作能力,培养团队协作精神。

电影拍摄灯光方案

电影拍摄灯光方案

电影拍摄灯光方案介绍在电影拍摄过程中,灯光是至关重要的因素之一。

它不仅能够照亮场景,还能通过不同的灯光方案来营造气氛、表达情绪。

本文将介绍几种常见的电影拍摄灯光方案,包括三点照明、背光和特殊效果灯光。

三点照明三点照明是电影拍摄中最常用的灯光方案之一。

它包括三个主要的灯光源:主灯、填光灯和背景灯。

•主灯(Key Light):主灯是拍摄对象的主要照明源。

它通常被放置在镜头前方的一侧,以便照亮对象的主要面部特征,并营造出适当的阴影效果。

主灯可以使用较强的照明强度,以确保对象清晰可见。

•填光灯(Fill Light):填光灯是用于填补主灯产生的阴影部分的辅助灯光源。

它通常位于主灯相对的一侧,但较远一些,以确保不会破坏主灯的阴影效果。

填光灯的照明强度相对较弱,以避免过度照明并保持一定的阴影效果。

•背景灯(Back Light):背景灯用于照亮拍摄对象的背景,以将其与背景区分开来。

背景灯通常位于拍摄对象的背后,可以是一个点光源或一组点光源。

背景灯的照明强度较弱,以避免夺取主灯和填光灯的主导效果。

三点照明方案是一种简单而有效的方式,可以提供充足的照明,并通过合理的阴影效果提高画面的层次感。

背光背光是一种常用的特殊效果灯光。

它通常用于照亮拍摄对象的轮廓,从而使其从背景中脱颖而出。

背光灯通常位于拍摄对象的背后,可以是一个点光源或一组点光源。

它的照明强度较弱,以避免夺取主灯和填光灯的主导效果。

背光可以通过改变灯光的颜色来营造不同的氛围。

背光是一种常见的灯光方案,可以使拍摄对象更加突出、立体,并营造出神秘的效果。

特殊效果灯光除了三点照明和背光外,电影拍摄中还会使用一些特殊效果灯光来创造特定的场景和氛围。

•阳光灯(Sunlight):阳光灯是模拟阳光的光线。

它可以通过灯光的角度、颜色和强度来模拟不同时段的阳光照射效果。

•月光灯(Moonlight):月光灯是模拟月光的光线。

它通常使用蓝色或冷色调的灯光来创造出夜晚的效果。

影视剧拍摄中的灯光运用技巧

影视剧拍摄中的灯光运用技巧

影视剧拍摄中的灯光运用技巧在现代的影视剧制作中,灯光被视为一种非常重要的因素,它能够为影片带来不同的氛围和情感表达。

正确的灯光运用技巧可以将影视作品提升到一个新的水平。

本文将探讨一些影视剧拍摄中常用的灯光运用技巧并进行说明。

一、定位灯光在影视剧拍摄中,定位灯光被用来确定演员的位置和焦点。

定位灯光通常是大功率的灯具,如摆式灯、聚光灯等,能够提供足够的亮度和照明范围。

它们通常被放置在拍摄场景的侧面或上方,以确保演员能够得到足够的光线,并且能够凸显出剧情的重点。

二、背景灯光背景灯光是用来烘托背景氛围和营造场景效果的灯光。

通过使用背景灯光,可以给影视作品增加层次感和立体感。

常见的背景灯光有洗墙灯、背景灯和窗户灯等。

通过调整背景灯光的亮度和角度,可以创造出不同的情感和氛围。

三、补光灯光补光灯光通常是用来填充拍摄场景中的阴影部分,以弥补自然光线不足的缺点。

它们通常被放置在演员或拍摄对象的前方或侧面,以减轻阴影并提供柔和的光线。

对于补光灯光,摄影师需要根据拍摄场景和对象的需求调整适当的亮度和角度。

四、效果灯光效果灯光在影视剧拍摄中被广泛应用,它们用于营造特定的恶劣条件或特效效果。

例如,蒸汽、闪电和火焰效果可以通过调整效果灯光的亮度和颜色来实现。

通过添加效果灯光,可以提高影视作品的视觉吸引力,并增加其艺术性。

五、光线的方向光线的方向对于影视剧拍摄非常关键,它可以决定人物或物体的形状和质感。

从不同的方向照射同一个人物或物体,可以产生完全不同的效果。

例如,从上方照射可以产生阴影效果,从侧面照射可以突出轮廓。

因此,在拍摄中需要根据场景要求和导演的意图来调整灯光的方向。

六、灯光的色温色温指的是光源的颜色属性,它对影视作品的视觉效果有着重要的影响。

不同的色温可以传递出不同的情绪和氛围。

一般来说,较高的色温(如蓝色)可以营造出冷静和险恶的氛围,而较低的色温(如黄色)可以营造出温暖和浪漫的氛围。

在拍摄中,需要根据场景需求选择合适的色温。

收藏31电影布光技法

收藏31电影布光技法

收藏31电影布光技法电影布光技法是电影制作中至关重要的一环,它直接影响着电影画面的质感、氛围和表现力。

下面将介绍31种常用的电影布光技法。

1.平行光:光线从一个方向均匀地照射在被摄对象上,使画面明亮均衡。

2.追光:光线从一个方向呈锥形照射在被拍摄对象上,创造出动态感和立体感。

3.逆光:光线从被摄对象后方照射,使前景对象变为黑影,常用于创造神秘感和排斥感。

4.三点照明:分别设置三个灯光,用于前景、背景和侧光,创造出层次感和立体感。

5.曝光不均衡:故意调整光线的强弱,使画面产生高光和阴影,创造出高度对比的效果。

6.镜面反射:使用镜面或反射板来改变光线的方向和强度,创造出柔和的反光效果。

7.窗外光:通过窗户将自然光引入室内,创造柔和的自然光效果。

8.扩散光:使用扩散滤镜或漫射板来减弱光线的强度和锐利度,创造柔和的效果。

9.投影光:使用投影灯来投射特定图案或形状的光影,创造出独特的纹理和视觉效果。

10.沉浸光:通过灯光的颜色调整来营造出特定的氛围和情绪。

11.填充光:用柔和的光线填充物体的阴影部分,使整个画面看起来更加明亮均衡。

12.反光:将背景上的光线反射回摄像机镜头,创造出光芒或轮廓线。

13.高光、粗光、低光:通过调整光线的强弱来产生不同的亮度层次。

14.影子:通过控制光线的方向和形状来创造出各种形状和大小的阴影。

15.单色调:使用单一颜色的光线来创造出特定的调性和氛围。

16.侧光:将光线从被拍摄对象的旁边照射,使侧面产生明暗对比和纹理感。

17.柔光:使用柔光盒或软遮光板来减弱光线的强度和硬度,创造出柔和的效果。

18.街灯效果:通过设置适当的光线色温和滤镜来模拟夜晚街灯的效果。

19.反差光:将亮度差异很大的两个光源对置,创造出鲜明的对比和阴影效果。

20.照明组合:使用多个灯光源来组合照明,创造出更加丰富多样的效果。

21.长光影:通过过滤光线或在特定位置设置反射板,使光线产生长长的投影。

22.灯光追踪:通过固定摄像机和移动灯光源来创造追踪对象的效果。

导演灯光设计范本

导演灯光设计范本

导演灯光设计范本灯光设计在舞台上扮演着至关重要的角色,能够为演员呈现出更加生动逼真的形象,并在舞台上创造出各种氛围,为表演增添更多的魅力。

导演在进行灯光设计时,需要考虑到剧目的主题和氛围,同时也应与舞台布景和演员的表演相互协调。

本篇文章将为导演提供一些灯光设计的范本,帮助他们在舞台上创造出独特而精彩的灯光效果。

一、灯光设计范本1:《罗密欧与朱丽叶》《罗密欧与朱丽叶》是一部经典的爱情悲剧,讲述了两个家族之间的恩怨与爱恋。

在这个剧目中,灯光设计需要将观众带入到浪漫的文艺复兴时代,并为爱情的绝望与希望营造出相应的氛围。

以下是一些建议的灯光设计范本:1.首先,可以运用软化的黄色调灯光来照亮舞台,创造出一种温暖而浪漫的氛围。

这样的灯光能够突出角色的表情和情感,使观众更好地理解剧中人物的内心世界。

2.在剧中重要的对白和情节发生时,可以使用聚光灯将焦点集中在演员身上。

适当使用阴影和侧光可以增强戏剧性,使演员的表演更加生动。

3.在剧末悲剧发生时,可以使用冷色调的灯光,如冷白色或蓝色灯光。

这样的灯光能够传达出绝望和痛苦的感觉,强调角色的悲剧命运。

二、灯光设计范本2:《舞台音乐剧《林肯中心》《林肯中心》是一部现代音乐剧,讲述了一个音乐才华横溢的女孩追寻梦想的故事。

在这个剧目中,灯光设计需要与音乐和舞蹈相互协调,给观众带来视听的双重享受。

以下是一些建议的灯光设计范本:1.舞台上使用多种颜色的灯光,如红色、绿色、蓝色等,根据音乐的旋律和节奏进行变换。

这样的灯光设计可以为观众创造出活力四溢的氛围,使他们沉浸在音乐的魔力中。

2.在舞蹈节目中,在舞者进行高难度动作时,可以使用强烈的聚光灯来突出他们的形象。

适度的霓虹灯效果也可以为舞台增添动感和时尚感。

3.在剧中关键情节发生时,可以利用灯光的强弱和明暗来增强戏剧性。

通过合理运用黑暗和明亮的对比,使观众对剧情的发展更加关注和期待。

总结:灯光设计在舞台上的作用不可忽视,它能够为观众呈现出不同的视觉效果,并与舞台布景和演员的表演相辅相成。

影视摄影与制作中的灯光设计与运用

影视摄影与制作中的灯光设计与运用

影视摄影与制作中的灯光设计与运用影视作品是通过影像和声音来表达故事和情感的艺术形式,其中灯光是其中一种非常重要的元素,它能够烘托气氛、塑造角色形象、突出重点等。

本文将探讨影视摄影与制作中的灯光设计与运用,介绍一些常见的灯光技巧和实例,并分析其在影视作品中的效果。

一、灯光的分类和功能灯光在影视摄影中有不同的分类和功能,下面将介绍几种常见的灯光类型和其作用。

1. 主体灯主体灯是影视摄影中最常用的一种灯光,它通常用于照亮主要角色或者重要的物体,突出其在画面中的地位和重要性。

主体灯一般放置在角色或物体的正面,可通过调整灯光的亮度和角度来塑造光影效果,使画面更具层次感和立体感。

2. 背景灯背景灯用于照亮背景和环境,使整个画面更加丰富和生动。

背景灯的颜色和亮度可以根据需要进行调整,以营造出不同的氛围。

比如,在夜景场景中使用蓝色背景灯可以增加冷峻感,而黄色背景灯则能营造温暖和舒适的氛围。

3. 补光灯补光灯主要用于补充主体灯或背景灯的不足,以确保整个画面的明亮度均衡。

补光灯的位置和角度要根据具体情况和需要进行调整,以达到最佳效果。

4. 特效灯特效灯用于创造特殊的光影效果,以营造出一种独特的氛围或情绪。

比如,在恐怖片中可以使用闪烁的红色特效灯来增加紧张和恐怖感,而在浪漫片中可以使用柔和的粉色特效灯来营造浪漫和温馨的氛围。

二、灯光设计与影片风格的关系灯光设计在影视作品中不仅仅是为了照亮画面,更重要的是通过灯光的运用来传递故事的情感、强调主题或突出角色的个性特征。

不同的灯光设计可以营造出不同的影片风格。

1. 暗淡的灯光暗淡的灯光常常被用于犯罪片、悬疑片等类型的影片中。

它们通过创造阴影和暗部来增加紧张、神秘和不确定的氛围,进而加强情节的悬疑性和紧张感。

2. 明亮的灯光明亮的灯光常常出现在喜剧片、爱情片等类型的影片中。

它们通过提供充足的光线和明亮的色调来营造轻松、愉快和积极向上的氛围,使观众感到愉悦和享受。

3. 冷色调的灯光冷色调的灯光通常用于惊悚片、科幻片等类型的影片中。

影视布光的要点

影视布光的要点

影视布光的要点影视布光是电影、电视剧等影视作品制作中非常重要的一个环节,它可以决定整个画面的质量和效果。

在影视制作中,布光通常由专业的灯光师来负责,他们需要根据导演的意图和剧情需要来进行合理的灯光设计和布置。

下面将从灯光类型、灯具选择、灯光调色等方面详细介绍影视布光的要点。

一、灯光类型1.硬光:硬光是指直射在人物或物体上的明亮强烈的光线,它能够凸显出物体表面的纹理和细节,但过于强烈会使画面过于刺眼。

2.软光:软光是指经过漫反射后形成柔和均匀的光线,它能够使画面看起来更加柔和自然,并且可以减少皮肤上的瑕疵。

3.侧面光:侧面光是指从人物或物体侧方照射过来的明亮强烈的光线,它能够突出人物或物体轮廓,并且可以形成有层次感的画面。

4.背景光:背景光是指用来照亮背景的光线,它能够营造出不同的氛围和情感,同时也可以使画面更加丰富多彩。

二、灯具选择1.反射镜灯:反射镜灯是一种常用的硬光灯具,它能够产生强烈的直射光线,并且可以通过变焦和聚光来控制光线的范围和强度。

2.柔光箱:柔光箱是一种常用的软光灯具,它能够产生柔和均匀的光线,并且可以通过调整内部反射板和滤纸来调节光线亮度和颜色温度。

3.侧面灯:侧面灯通常采用长形柔性灯带或者小型LED灯条来实现,它能够产生均匀柔和的侧面照明效果。

4.背景灯:背景灯通常采用彩色LED灯或者投影仪来实现,它能够产生各种不同颜色和形状的背景效果。

三、灯光调色1.白平衡:白平衡是指根据环境中主要颜色的温度来调节摄像机的颜色平衡,使得白色看起来真实自然。

2.色温:色温是指光源的颜色偏暖或偏冷的程度,一般用开尔文数值表示。

在影视制作中,常用的色温范围为3200K-5600K。

3.滤镜:滤镜是一种可以改变灯光颜色和亮度的装置,它可以通过增加或减少某种颜色的光线来调节画面效果。

4.控制器:控制器是一种可以对灯光进行精细控制和调整的设备,它可以通过遥控器或者软件来实现对灯光亮度、颜色等参数的调节。

30张灯位详解图,教你塑造有质感的电影布光

30张灯位详解图,教你塑造有质感的电影布光

30张灯位详解图,教你塑造有质感的电影布光
优秀的影视摄影师必须非常懂灯光,而只懂得基础的布光理论或布光方法是远远不够的。

面对不同的场景、不同的气氛、不同的景别、不同的人物、不同的影片风格……布光的方法可以是千变万化的。

•镝灯、钨丝灯、荧光灯、LED灯……有何区别?
•聚光灯、柔光灯、筒灯、管灯、排灯、板灯……如何选择?
•柔光布、反光板、黑旗、滤纸……如何运用?
•主光、辅光、侧光、顶光、背光、轮廓光、背景光、眼神光、软光、硬光……如何搭配?
最好的学习方法当然是现场动手试,而除此之外还有一种方法就是看实际的灯位图案例,仔细研究他人是怎样设置灯光的,参照其实际达到的效果,思考其设计背后的原因。

摄像人网精心搜寻了大量灯位图素材,进行了中文标注,供大家学习。

各位可点击放大,仔细揣摩。

作为一名摄影师,你应该明确灯光造型的目的,根据现场条件,灵活运用各种类型的光源以及塑造它们的工具,实现你所想要的画面质感。

以上灯位图请保存收藏,思考日常中哪些拍摄场景可以用到其中的那些手法。

经过一段时间的实践之后再温习一遍,可能会对其中一些方法有新的理解。

如果您觉得本文有用,欢迎“点赞、在看、转发朋友圈”三连,祝学习愉快。

专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书

专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书

专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书随着现代舞台表演的不断发展,舞台灯光设计、安装及调试工作也变得日益重要。

而在这个领域中,具备相关资质证书的专业人士更是备受青睐。

本文将就专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书展开探讨,并带您了解这一领域的专业水平要求。

一、专业舞台灯光设计、安装及调试的重要性1.舞台灯光设计的作用舞台灯光设计在舞台表演中起着至关重要的作用,它能够通过各种灯光效果来营造出不同的舞台氛围,增强表演的视觉效果,加强舞台表演的艺术感染力。

2.舞台灯光安装的必要性舞台灯光的安装工作需要精准的操作,而且安装完成后需要进行严格的安全检测工作,以确保舞台表演期间不会出现任何安全事故。

3.舞台灯光调试的重要性舞台灯光的调试工作涉及到灯光的亮度、颜色、角度等多个方面,只有经过精细的调试工作,才能够达到设计师的预期效果。

二、专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书的意义1.提高从业者的专业水平获得专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书,能够有效提高从业者的专业水平,包括在舞台灯光设计、安装及调试的技能和经验等方面。

2.增强舞台表演的品质专业的舞台灯光设计、安装及调试能够为舞台表演创造良好的视觉效果,提升表演的品质,为观众带来更好的视听享受。

3.提升从业者的竞争力在现今激烈的就业竞争中,拥有专业资质等级证书的从业者往往能够脱颖而出,成为用人单位眼中的抢手人才。

三、专业舞台灯光设计、安装及调试资质等级证书的具体要求1.相关专业知识要求获得专业资质等级证书的从业者需要具备相关的舞台灯光设计、安装及调试的专业知识,包括灯光设备的结构、原理、使用技巧等方面的知识。

2.实际操作能力要求除了理论知识外,从业者还需具备相关的实际操作能力,包括对舞台灯光设备的安装、调试以及故障排除等方面的操作技能。

3.安全管理能力要求在舞台灯光设计、安装及调试过程中,安全始终是首要考虑的因素,因此具备相关的安全管理能力对获得资质等级证书来说也是至关重要的。

专业舞台灯光设计、安装及调试资质内容-概述说明以及解释

专业舞台灯光设计、安装及调试资质内容-概述说明以及解释

专业舞台灯光设计、安装及调试资质内容-概述说明以及解释1.引言1.1 概述概述部分的内容:专业舞台灯光设计、安装及调试是舞台艺术表演中不可或缺的重要环节。

舞台灯光设计的质量直接影响着表演效果和观众的观赏体验。

因此,具备专业的舞台灯光设计、安装及调试资质是保证表演品质的基础。

本文将系统介绍专业舞台灯光设计、安装及调试的相关内容,包括设计原则、设计流程、安装步骤、调试过程以及相关技术要点。

首先,我们将重点探讨专业舞台灯光设计的原则。

灯光设计需要根据不同的舞台场景和表演主题来确定灯光布置方案。

合理的灯光设计能够准确表达表演的情感和氛围,增强观众的视觉体验。

在设计过程中,需要考虑照明效果、光源选择和位置设置等方面的因素,以确保舞台上的演员和道具能够得到适当的照明和突出展示。

其次,我们将介绍灯光设计的流程。

舞台灯光设计是一个复杂而系统的过程,包括前期的调研和策划、方案的设计和呈现、以及后期的实施和维护等环节。

设计师需要与演员、导演和舞美团队进行密切的合作,确保设计方案与整个演出的整体要求相符,并适应舞台的布局与特点。

接下来,我们将详细讨论舞台灯光的安装步骤。

从器材准备到灯具的安装和布线,安装是整个灯光设计过程中必不可少的环节。

良好的安装能够保障灯光设备的正常使用和寿命,并且为后续的调试工作奠定基础。

在安装过程中,需要注意安全问题和舞台实际情况,确保安装质量和效果的可控性。

最后,我们将介绍灯光调试的过程和技巧。

灯光调试是确保灯光效果达到预期的关键步骤。

通过调试,可以对光源的亮度、色彩、方向和运行模式进行调整,以实现灯光效果的最佳表现。

此外,灯光控制系统的调试也是不可忽视的一部分。

合理配置和调试控制系统,能够确保舞台上各个灯光的统一控制和协调运行。

通过本文的讲述,读者将能够全面了解专业舞台灯光设计、安装及调试的资质要求和相关技术要点,以提升自身的专业能力和实践水平。

我们希望本文能够为从事舞台灯光设计工作的相关人员提供有价值的参考和指导,促进舞台艺术表演的发展与创新。

拍摄场景需要进行哪些灯光设置?

拍摄场景需要进行哪些灯光设置?

拍摄场景需要进行哪些灯光设置?一、场景光的设置在拍摄电影、电视剧或者是商业广告等场景时,场景光的设置是非常重要的。

通过灯光的设计和布置,可以为场景增添氛围、突出重点以及营造特定的情绪。

下面将详细介绍拍摄场景需要进行的灯光设置。

1. 前景照明前景照明是拍摄场景中最常见的灯光设置之一。

它的主要作用是照亮演员或者物体的正面,使其在镜头中更加明亮、清晰,并且突出主题。

前景照明一般使用软光源,如柔光灯或者灯箱等,以达到柔和、均匀的光线效果。

2. 背景照明背景照明是用来烘托场景背景的灯光设置。

通过背景照明的运用,可以使场景更加丰富多彩,并且增加层次感。

背景照明常用的灯光工具有背景灯、投光灯等,可以通过不同颜色和光强度的组合来营造不同的氛围。

3. 侧面照明侧面照明用来增强轮廓和形状,使场景更加立体。

通过侧面照明的设置,可以使演员或者物体在镜头中具有更多层次感。

侧面照明常用的灯光工具有补光灯、剪影灯等,可以根据需要调整光线的角度和强度。

二、特殊效果灯的设置在拍摄一些特殊效果场景时,需要使用一些特殊效果灯。

下面介绍几种常用的特殊效果灯及其设置。

1. 雾灯雾灯常用于营造浓雾、薄雾或者迷雾的效果。

通过雾灯的使用,可以使场景变得朦胧、神秘,并且增加视觉的层次感。

设置雾灯时,需要注意灯光的角度和位置,以及雾烟的浓度和分布均匀性。

2. 镜头光镜头光是通过特殊的灯光效果来营造出一种在镜头前方形成光斑的效果。

通过镜头光的设置,可以使场景更加生动、有趣,并且吸引观众的注意力。

设置镜头光时,需要注意灯光的角度和位置,以及光斑的大小和强度。

3. 染色灯染色灯是通过使用带有彩色滤光片的灯光来营造出特定的颜色效果。

通过染色灯的设置,可以为场景增添特殊的氛围和情感,并且突出主题。

设置染色灯时,需要考虑灯光的颜色和光强度,以及颜色的分布和渐变效果。

三、灯光的控制和调节在拍摄场景时,灯光的控制和调节是非常关键的。

下面介绍一些常用的灯光控制和调节方法。

影视灯光设计分析报告

影视灯光设计分析报告

影视灯光设计分析报告1.引言1.1 概述概述:影视灯光设计是影视制作中至关重要的一环,它不仅仅是为了照明和拍摄的需要,更是影片情感和氛围表达的重要手段。

一个精心设计的影视灯光可以为影片注入生动的色彩,营造出恰到好处的氛围。

本报告将着重分析影视灯光设计的重要性、基本原则和常见技术手段,同时探讨它对作品的影响以及未来的发展方向。

通过深入讨论,希望能够为影视灯光设计的实践提供有益的参考和启示。

1.2文章结构文章结构部分的内容:文章结构部分将介绍整篇报告的组织结构,包括每个部分的内容和重点。

具体包括引言、正文和结论三个部分的组成和主要内容概要。

其中,引言部分用于引入文章的主题和目的,正文部分将详细介绍影视灯光设计的重要性、基本原则和常见技术手段,而结论部分将总结关键要点、讨论影视灯光设计对作品的影响以及展望未来影视灯光设计的发展方向。

整体结构清晰,逻辑性强,能够帮助读者快速了解报告的内容和主要论点。

1.3 目的目的部分的内容:本报告的目的在于深入分析影视灯光设计在影视制作中的重要性和作用,探讨影视灯光设计的基本原则和常见技术手段,总结影视灯光设计的关键要点,以及影视灯光设计对作品的影响,并展望未来影视灯光设计的发展方向。

通过这份报告,读者可以更加全面地了解影视灯光设计在影视制作中的重要地位,为相关从业者提供参考和指导,并对未来的影视灯光设计发展提供思路和建议。

2.正文2.1 影视灯光设计的重要性影视灯光设计在电影、电视剧和舞台剧等影视作品中起着至关重要的作用。

它不仅能够烘托氛围,营造氛围,还可以引导观众关注重点,甚至影响观众的情绪和心理体验。

良好的灯光设计可以为影视作品增添魅力,提升整体品质,使观众沉浸其中,产生共鸣。

影视灯光设计的重要性体现在多个方面。

首先,它可以塑造角色形象和背景环境,为观众呈现一个更加真实和立体的世界。

通过灯光的变化和投射,可以突出角色的特点,加深观众对角色的理解,增强观众的代入感。

拍摄灯光指导方案

拍摄灯光指导方案

拍摄灯光指导方案拍摄灯光是影视拍摄中最重要的环节之一,它可以决定一个场景或者画面的氛围、色彩、明暗等多个方面。

一个好的拍摄灯光指导方案可以为拍摄带来更加优质、专业、高端的视觉效果。

本文将介绍拍摄灯光指导方案,希望能够帮助广大影视从业者更好地掌握拍摄灯光的技术。

一、灯光材料概述灯光材料是拍摄灯光的基础。

拍摄常用的灯光材料有:主光、辅光、背景光、补光、特效灯等。

1. 主光主光是拍摄中最重要、最基本的光源,它是提供主要区域的光亮度和明暗、形成人物轮廓、强调物体空间感的关键性灯光。

主光色温一般以5500K为基准,一般采用灯具有阶段聚光,在拍摄中主光的角度和位置的调整,可以使画面的效果大不同。

2. 辅光辅光指的是用来补充主光不足或增强画面主要辅助物体的光源。

它可以加强画面的整体亮度和透明感,提升物体的立体感、色彩和质感表现。

3. 背景光背景光即是指用来表现对影片画面起到视觉增强或各种特殊效果制作的辅助灯光。

背景光和地方日光和窗光等自然光产生的光影,可以为画面增加逼真感、立体感和美感。

4. 补光补光是指对画面补充光源,以使画面更加明亮、清晰、细节丰富。

补光的单元一般是软梯度灯,多使用强度柔和和散播光的软光源灯具。

5. 特效灯特效灯可以是常规的火焰、闪电、烟雾等场景特效,也可以是特定类型的场景中使用的光源,如绿背景等。

二、场景灯光设计思路场景灯光设计是基于拍摄场景和画面性质的灯光使用方案。

不同的故事、情景、人物会有不同的场景灯光设计需求。

但是,一般情况下,场景灯光设计的目标都是为了呈现画面的氛围、质感、题材等方面的特性。

以下是场景灯光设计的基本原则:1. 故事的情境需求故事的情境是影片的基础和主线。

拍摄灯光设计需要根据主题和情景来决定采用哪些灯光措施,增强场景感、表现人物性格和情绪等。

2. 姿态和角度的选择姿态和角度的选择是根据镜头视角和要表现的情感而决定。

在装置器材灯光时,摄像机追踪主人公,来决定灯光设施角度和高度。

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专业影室闪光灯的设计摘要:彩色人像摄影的普及和数码照相机的发明,促进了影楼彩色化的进程。

产业与市场良性的互动,使影室闪光灯制造业成为一个前景光明、利润丰厚的产业。

“海鸥”SYS-320/420/520系列影室闪光灯,采用了先进的影室闪光灯设计理念。

电路设计先进合理,光输出稳定,从1/8~全光无级调光输出,闪光色温准确,可靠性程度高;结构合理,外观造型新颖,线条流畅,具有时代感;使用安全方便,性能价格比高。

关键词:影室闪光灯, 闪光能量, 曝光指数, 色温, 闪光持续期, 造型灯一、概述上个世纪的80年代初,改革开放带来了中国人像摄影的彩色化。

1982年,上海照相器材二厂率先推出了SD 系列影室闪光灯,这是中国第一代影室闪光灯。

90年代初,彩色人像摄影的普及引发了第二代影室闪光灯。

光宝、金鹰、奥美斯、长城等品牌纷纷崛起,他们采用新技术所开发的一代新产品,迅速得到了市场的认同。

并且为国产影室闪光灯确立了全新的技术标准。

反过来,又进一步促进了中国影楼彩色化的进程。

产业与市场良性的互动,使影室闪光灯制造业成为一个前景光明、利润丰厚的产业。

九十年代中期的第三次创业浪潮,海鸥、托特克、常州银燕、斯帕克、北京银燕、永江、金贝、柏灵等一批厂家,都推出了自己的系列化产品,是为第三代影室闪光灯。

激烈的市场竞争,使中国生产的影室闪光灯品种日益齐全,质量稳步提高,技术服务日趋完善,在中低档市场上和欧美品牌灯、港台灯平分秋色,迎来了中国影室闪光灯市场的百花争艳新局面。

“海鸥”SYS-320/420/520系列影室闪光灯,造型新颖,线条流畅,具有时代感。

当ISO100/21º-2M(标准灯罩)全光闪光时,闪光指数分别为58m、64m和72m,闪光能量分别为300WS、400WS和500WS。

有1、1/2、1/4、1/8四档功率分档,光输出稳定,从1/8~全光无级调光输出。

闪光功率与造型灯亮度同步比例调节控制。

采用了较先进的集成电路,电路设计先进合理,可靠性程度高。

回电迅速(回复时间为0.2—2.5S),100﹪充电指示,充电时声光提示。

具有手动触发、外接同步电缆触发(低压12V)和闪光遥控同步触发三种闪光触发控制方式。

闪光色温为5300K—5600K,光同步灵敏度高,有闪光遥控功能。

适应于较大的电压变化范围(AC 160V~AC 250V)。

当t = 0.5时,闪光持续时间为1/500S~1/1200S。

SYS-320/420/520系列影室闪光灯具备可靠耐用,使用安全方便,性能价格比高等特点,达到了国内同类型专业影室闪光灯的先进水平,是一种较理想的影楼用专业影室闪光灯。

SYS-320/420/520系列影室闪光灯主要技术性能指标如下:1. 光能量(J)/Flash output(J):300/400/500WS2. 闪光指数(GN)/Guide number(m)(ISO100/21°):58/64/723. 造型灯(W)/Modeling lamp(W):1004. 回复时间(S)/Recycle(S): 0.2-2.55. 电源电压(V)/Power source(V):AC 160V-250V(50-60Hz)6. 功率输出控制/Output control:1/8-1/1全光(无级)7. 输出精度/ Output precision:±1﹪8. 闪光色温(K)/Color temperature(K):5300-56009. 闪光持续时间(S)/Flash duration(S):1/500-1/120010. 闪光触发方式/Flash triggering method:闪光遥控,闪光同步线,按键三种触发方式(12V低压触发)。

11. 其他技术特性/Other technical specifications:双重保护电路,声光报警提示,散热风机。

二、“海鸥”SYS-320/420/520系列影室闪光灯的设计当前影室闪光灯的调光方法基本有三种:1.调整主电容的个数,例如半档闪光时有一半电容参加,1/4档时有1/4的电容参加闪光;2.调整主电容上的电压值,参加闪光的电容个数不变,调整主电容的充电电压值,多为无级调光型闪光灯;3.利用高速可控硅,在闪光的过程中关断放电,根据关断的时间调整闪光强度。

我们的设计思想是:将该灯设计成无级调光型的闪光灯,采用调整主电容上的电压值来控制并保证光输出功率。

即无论光输出功率设置在哪个位置,参加闪光的电容个数是不变的,通过取样、控制电路自动调整主电容的充电电压值,保证闪光灯的光输出功率在所设定的精确值上。

采用方法一,显得技术保守,且用户使用不便。

采用方法三,则受到器件—高速可控硅的限制,一时难以解决。

可能有待于该器件技术的改进,新品的出现。

“海鸥”SYS-320/420/520系列影室闪光灯的电原理基本框图如图1所示:图1. 影室闪光灯的电原理基本框图其工作原理为:在市电 (AC220V/50-60Hz) 电网上,交流220V经影室闪光灯的闪光电路部分的电源输入电路(该电路受控制电路控制)和充电电路向影室闪光灯的主电容器(闪光灯的能量贮存器)充电,主电容器上的即时电压经取样电路送往控制电路。

一旦该电压达到指定电压[这个指定电压可根据需要从1/8-1/4-1/2-1/1(全光)无级调节]。

控制电路的控制电平翻转,通过光电耦合器将能量调节电路中的双向可控硅关断,断开闪光电路部分的电源输入电路。

从而保证了主电容器上的电荷能量符合所选定的闪光能量,确保影室闪光灯的闪光指数GN的正确实现。

同时,交流220V经影室闪光灯的造型灯电路部分的电源输入电路(该电路也受控制电路控制)向造型灯供电。

同理,在主电容器上的即时电压达到指定电压时,控制电路的控制电平翻转,通过光电耦合器将能量调节电路中的双向可控硅打开,使之导通,造型灯点亮。

造型灯的亮度由RC移相电路和双向二极管控制双向可控硅的导通角来决定。

RC移相电路中的亮度电位器和闪光能量调节电位器是双联电位器,只要设计好相应的参数,就能实现造型灯与闪光灯的比例调控,即造型灯的亮度可以在调节闪光灯输出能量时自动按相应的比例改变。

使造型灯的照明效果更真实。

充电时声光提示,闪光时造型灯自动熄灭;当充足电时,造型灯又自动亮起。

触发电路,我们采用了低压12V 控制电路,延长了相机闪光同步触点的寿命,使操作更安全。

有手动触发、外接同步电缆触发和闪光遥控同步触发三种闪光触发控制方式。

另外,我们在电路里采用了将交流220V经半波整流,变成直流311V直接加到闪光管两端。

这样,不论闪光能量电位器调节在什么位置,闪光管两端电压恒为直流311V。

既保证了闪光指数的正确,也提高了闪光管的使用寿命。

闪光管端电压:Veff = 2 Vp-p = 2 × 220 = 311V DC考虑到AC 220V的正常波动范围在220V±10﹪,即最高可达到AC 242V,一般在AC 220V时,通过电路调节,将闪光管端电压调节到311V。

这样,当市电电网波动,在某一时刻为AC 242V时,闪光管端电压为:Veff = 2 Vp-p = 2 × 242 = 342V DC满足闪光管的耐压范围。

影室闪光灯的主电容器的充电电压耐压一般为330V,我们在电路设计时保证充电电压≤330V,满足主电容器的耐压需要。

影室闪光灯的灯管会产生很大的热量,灯头积热比较明显,故而灯头(尤其是灯管)的强制散热是必需的。

我们加了一个12V的风扇,起到了很好的散热效果。

影室闪光灯的结构外型设计,我们采用银灰色的铝质型材作为主体,配以黑色的前后面板,呈流线型。

用现代概念设计,富于时代感。

三、SYS-320/420/520系列专业影室闪光灯的主要参数设计依据1、标称闪光能量(Flash Power)闪光能量的大小,直接反映了闪光灯光力的强弱。

如果撇开附件(如反光罩等)因素,输出能量越大,光力也就越强。

能量以瓦特·秒(WS)或焦耳(J)为单位,计算公式如下:E = 12× C U2 (1) 式中:E——闪光能量,单位为瓦秒(WS)C——主电容器容量,单位为微法拉(uF)U——主电容器两端电压值,单位为千伏(kV)I(A)U(V)100 200 300图2. 闪光灯管放电过程的伏安特性曲线闪光灯管放电过程的伏安特性曲线及时间发光强度曲线如图2所示。

从上式我们可以看出,当主电容器容量一定时,闪光能量与电压的平方成正比。

所以要保证闪光灯有稳定的输出,必须准确地设置主电容器两端的电压值。

否则,若电压过低,则能量不足,或不能使闪光灯打开;若电压过高,则因为电容器的耐压有一个固定值,会引起电容器被击穿,或使得闪光灯管被烧毁。

2、曝光指数的计算和测定(GN m @ISO100)曝光指数(GN)可以根据输出能量(E)直接计算:GN = K E×ASA (2)式中:K——系数根据反光罩的反光效率取值,一般取为0.2~0.5;使用标准灯罩时取为0.30~0.38;使用强光灯罩时取为0.38~0.45。

ASA——胶片感光度曝光指数的测试根据ISO国际标准的ISO100,一般在距离2m测定。

国家标准根据实测EV值换算:GN=1.14×2×2E/2 (3)E——EV平均值闪光灯曝光指数一般根据标准灯罩(非强光灯罩)标出。

3、色温(Color Temperature)色温是影室闪光灯的重要参数之一。

理想的色温可以使照片达到完美的色彩效果。

若色温太高,则色彩偏蓝;色温过低,则色彩偏桔黄色甚至偏红。

日光型胶片,其色温设定为5400K。

一般4950K~5600K被视为允许色温(理想值为5250K)。

影响影室闪光灯色温的主要因素是闪光周期,阳极电压和影室闪光灯的内在质量(如稳定性和衰减等)。

设计先进和制造优良的影室闪光灯在各输出档,使用初期和以后的色温变化不应该很大。

4、闪光持续期(Flash Time)闪光持续期根据ISO,以t=0.5标出。

理论上将该曲线上位于峰值1/3处的时间间隔称为环型闪光灯管的闪光持续期,如图3所示的T值。

一般环型闪光灯管的闪光持续期在1ms左右。

该值不仅与灯管有关,也与电路设计有关。

对于RC放电回路,闪光持续期T可用式(5)表述:RC/2 < T < RC (4)式中:T—闪光持续期(S)R——放电电阻(Ω)C——放电电容(F)发光强度1/3Im图3. 闪光灯管放电过程的时间发光强度特性曲线对于LC放电回路,闪光持续期T可用式(6)表述:T = 2.2 LC (5)式中:T——闪光持续期(S)L——放电电感(H)C——放电电容(F)较短的闪光持续期可以使快速运动的物体被“冻结”。

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