湮灭的世界级艺术精品(一)
世界经典油画赏析
世界经典油画赏析1、无名女郎1883年克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡着名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、蒙娜丽莎1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、亚威农少女毕加索西班牙1907年油画244×233.5厘米纽约现代艺术博物馆这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品，是一幅颠覆了以往的艺术方法的立体主义经典画作。
经典作品赏析
经典作品赏析经典作品是流传于历史长河中的艺术珍品，它呈现出来的是人类智慧、美感和文化传承。
这些经典作品别具风采，可以在历史长河中享誉千古。
在这里，我们精选了几件经典作品进行欣赏。
作品一：《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是世界文化遗产级别的艺术珍品，作品体现了巨匠达·芬奇的天才思想和卓越技巧，成为人类文化艺术史上的巅峰之作。
这件油画作品于1503年至1506年期间完成，尺寸为77 x 53厘米。
《蒙娜丽莎》的构图独特，借助了“三角形”和“金字塔形”两种形态。
巨匠通过将莫娜·丽莎放置在左下方，右侧再描绘桥道，突出了画面的层次感。
莫娜·丽莎的笑容在视角的变换中也有所改变，展示出了艺术品生动的特点。
作品二：《天坛》“天坛”是中国古代建筑史上的奇迹之一，也是世界上最著名的建筑群之一。
在东方文化中，《天坛》代表了尊贵、庄重和神圣，是中国古代文化艺术精髓的代表之一。
《天坛》占地面积为270万平米，建筑群包括“皇乾殿”、“祈年殿”、“回音壁”、“环龙壁”等建筑，其中最著名的是皇乾殿，由鹤盛昌、张惠言、于冕等人创作。
皇乾殿的檐部、柱头、梁架之间的线条流畅，而又不失凝聚力，体积宏大而各部相互协调。
同时，在《天坛》内还有内外圆环状墙，象征着季节的更替和人与自然的和谐。
作品三：《吕布与貂蝉》《吕布与貂蝉》是中国古代文学的珍品之一，同时也是中国古代爱情文学的经典之作。
这件艺术品描绘了一个豪气英俊的男人和一个美丽温柔、智慧明达的女人之间爱情故事。
作品呈现了古代文学精髓，以及中国古代男女关系和文化传统。
《吕布与貂蝉》的构图十分恰当，幽默风趣，文笔纯熟流畅。
作品描写了男主角吕布是一个雄风隆盛、正义而具有强悍决断力量的英雄。
而女主角貂蝉则是一个美丽如花、温柔聪慧的大家闺秀。
两者在作品中的搭配非常天衣无缝，塑造了两个不同性格、不同阶层的形象。
以上就是我们为大家精选的几件经典艺术品，它们展示了人类文化和艺术的智慧，拥有着不朽的艺术价值。
埃舍尔作品欣赏
埃舍尔作品01-瀑布
埃舍尔作品02-观景楼
埃舍尔作品03-昼与夜
埃舍尔作品04-水和天
埃舍尔作品05-上与下
埃舍尔作品06-凸与凹
埃舍尔作品07-相对论
埃舍尔作品08-巴别塔
埃舍尔作品09-递增与递减
埃舍尔作品10-有序和无序
埃舍尔作品11-循环
埃舍尔作品12-蜥蜴
埃舍尔作品13-红蚁
埃舍尔作品14-画手
埃舍尔作品15-画廊
埃舍尔作品16-解放
埃舍尔作品17-旋转的阴阳鱼
埃舍尔作品18-带魔带的立方架
埃舍尔作品19-静止的街道
埃舍尔作品20-另一个世界
埃舍尔作品21-圆极限
埃舍尔作品22-天使与恶魔
埃舍尔作品23-婚姻的联结
埃舍尔作品24-相遇
埃舍尔作品25
埃舍尔作品26
埃舍尔作品27
埃舍尔作品28
埃舍尔作品29
埃舍尔作品30
埃舍尔作品31
埃舍尔作品32
埃舍尔作品33
埃舍尔作品34
埃舍尔作品35
埃舍尔作品36
237、埃舍尔作品37
埃舍尔作品38
埃舍尔作品39
埃舍尔作品40。
(23)日本脱亚入欧：维多利亚时代湮灭的世界级艺术精品之一
(23)日本脱亚入欧：维多利亚时代，湮灭的世界级艺术精品之一仰望星空《亨利王子在法官加斯科因面前》（Prince Henry Before JudgeGascoigne）。
法律高于权力，法律源自上帝：英王和议会均服从于法律始自加斯科因大法官（Gascoigne，1350-1419年）。
图为他把后来的国王亨利五世抓进监狱。
《小小幽默》（A Bit of Humour）。
《五点茶》（A Five O'clock Tea），下午5点的茶点。
《一个卡拜尔美女》（A KabyleBeauty）。
卡拜尔是阿尔及利亚等地的一个民族，在北非地区的人口数量仅次于柏柏尔人（Berber），19-20世纪以来很多卡拜尔人移民已经在英，法和加拿大形成社区。
这一套五篇博文，搜集整理了1880-1899年的20年里360多幅大英帝国档案里的世界艺术精品。
1880-1899年的20年，日本兴起的关键时期，史载：日本在19世纪最后20年里，成为世界五强之一。
1880-1899年的20年，满清经历了洋务运动鼎盛期，1894年中日战争失败，以1900年八国联军结束。
110-130年前的这些作品，全部是世界级精品：1. 英国皇家艺术学院的评奖和获奖作品，当时是维多利亚时代后期的黄金时代（Golden Time）。
2.这里选出的作品，也是从此湮灭的作品：不是消失了，而是被私人或机构收藏或至今没有解除版权，互联网上无法查到，即使查到也是小型版面。
越有名，越湮灭。
有的艺术品原本就是定制的。
3. 这些也是“新”作品：2008年微软赞助处理上网刚刚发表。
都是黑白的，因为存在版权。
不过专业摄影师都喜欢黑白照胜过彩照。
2008年的微软工程再次证明艺术的生命力，就像希腊雕塑的魅力是永恒的。
综上所述，这五篇博文的系列起了这样一个似乎有些矛盾的奇特名称：湮灭的世界级艺术精品。
日本明治维新，提出“脱亚入欧”的原因很多。
日本人自己写到：“欧美尤其大英帝国的艺术作品震撼了日本的朝野而大大促进了日本的现代化步伐”。
西方绘画最著名的500幅世界名画欣赏
西方绘画最著名的500幅世界名画欣赏1、无名女郎 1883年克拉姆斯柯依俄国×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、蒙娜丽莎 1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm 板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、亚威农少女毕加索西班牙 1907年油画 244×厘米纽约现代艺术博物馆这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品，是一幅颠覆了以往的艺术方法的立体主义经典画作。
美术史上的经典之作
美术史上的经典之作在美术史上，有许多作品因其独特的艺术风格、卓越的技艺和深远的影响而成为经典之作。
这些作品不仅仅是艺术品，更是代表了一个时代、一个文化和一个艺术派别。
本文将介绍几幅美术史上的经典之作，探讨它们的艺术特点以及对后世艺术发展的影响。
第一幅作品是达·芬奇的《蒙娜丽莎》。
这幅作品被视为世界上最著名的肖像画之一，也是文艺复兴时期的代表作品。
画中的蒙娜丽莎注视着观众，透露出一种神秘而微妙的笑容，这种表情给人以真实的感觉，引人深思。
达·芬奇运用了透视原理和明暗对比，使得画面具有了立体感和层次感。
此外，他对细节的精细描绘，尤其是蒙娜丽莎的眼睛和嘴唇，使得作品更加逼真。
《蒙娜丽莎》的影响力不可小觑，它不仅为后世绘画师提供了灵感，还成为了艺术品鉴赏和研究的热点。
第二幅作品是梵高的《星夜》。
这幅作品是梵高于1889年创作的，描绘了他在圣雷米精神病院住院期间的风景。
画中的星夜、月亮和村庄构成了一个梦幻般的景象，给人一种神秘而壮观的感觉。
梵高运用了明亮的色彩，以及粗犷的笔触，突出了他独特的艺术风格。
《星夜》充满了情感和表达主义的特点，它传达了梵高内心的痛苦和无尽的渴望。
这幅作品不仅仅是一幅美丽的风景画，更是梵高的心灵独白，对后世艺术家产生了深远的影响。
第三幅作品是毕加索的《基督受难像》。
这是一幅表现主题十分深沉的作品，毕加索以抽象的方式描绘了基督受难的场景。
他运用了扭曲和破碎的形象，来表达对人类苦难和战争的关注。
这幅作品是毕加索蓝色时期的代表作之一，它展现了他对艺术和政治的关注，并为未来的抽象艺术铺平了道路。
《基督受难像》具有强烈的视觉冲击力和象征意义，使人们重新审视和思考艺术的定义和功能。
除了以上三幅作品，还有许多其他的经典之作如达利的《记忆的永恒》、米开朗基罗的《达维德像》以及梵高的《向日葵》等，它们都是美术史上的宝贵遗产，每幅作品都有其独特的价值和意义。
美术史上的经典之作通过其艺术的独特性和深远的影响，成为了后世艺术家和观众借鉴和学习的对象。
湮灭的世界级艺术精品(七)
维多利亚时代(七)本片系根据网上博文中的图片资料制作。
这些博文搜集整理了1880-1899年的20年里360多幅大英帝国档案里的世界艺术精品。
原作大部分是油画，少量水彩画。
由于被收藏或者版权继续有效，所以我们看到都是当时的艺术媒体的蚀刻版画。
感谢“橘郡的山坡”、赵国维、老阿更给我们介绍了这样精美的经典作品！On the Terrace 《台阶上》Palladio's Arcade at Vicenza《维琴察的帕拉第奥的连拱廊》Reading Aloud《大声阅读》Requisitionists《征用令》Richard II Resigning The Crown To Bolingbroke《查理二世把王位让给博林布鲁克》作者:Sir John GilbertThe Flight from Lucknow《逃离勒克瑙》作者:AbrahamSolomonRizpah《里兹帕》作者:Sir FredericLeightonRose Leaves《玫瑰叶》Rural England《英格兰乡间》The Balcony 《阳台》The Ballet-Portion of the Ceiling at the Grand Theater Paris 《芭蕾：巴黎歌剧院的屋顶局部》The Bathers《洗澡者》The Harbour of Refuge《难民的港湾》The Health of the Bride《祝新娘健康》The Ides of March《3月15日》作者:E.J. Poynter说明The Last Muster 《最后的集会》The Leper's Wife《麻疯病人的妻子》说明The Love Token《爱情的信物》(但是这位英俊潇洒的军人没有下马，而是回身接过女孩的信物。
这是一个罕见的场景。
)The Message《信息》The Orphanage at Katwyk《卡特韦克的孤儿院》The Prelude《序曲》(她还没有开始唱，只是在弹奏序曲)The Relic Sellers《销售遗产的人》The Return of the Victors《胜利者们回来了》The Song of the Sea 《海之歌》The Sound of Sickle《镰刀的声音》The Sphinx 《斯芬克斯》说明The Spinster《老处女》作者:Edwin LongThe Water of the Nile《尼罗河之水》Untitled-Victoria Jubilee Hospital《无题-维多利亚周年纪念医院》作者：Graham RobertsonThrough the Wood 《穿过树林》The World's Ingratitude《世界的忘恩负义》Too Late《太迟了》A Break Away《溃堤时刻》A Cup of Tea 《一杯茶》A Decorative Panel in Art Gallery《画廊的装饰浮雕壁画》A Summer Shower《夏日的阵雨》作者CharlesEdward PeruginiCup and Ball 《杯子和球》请看第八集PPS 制作:MJF 2014.06.12背景音乐:德沃夏克《森林的寂静》资料提供:ZSB 更多精彩内容请访问点击页码回该页P03－Palladio's Arcade at Vicenza《维琴察的帕拉第奥的连拱廊》维琴察是意大利的城市，帕拉第奥(Andrea Palladio，1508-1580年)威尼斯共和国的建筑设计师。
维多利亚时代,湮灭的世界级艺术精品之三
维多利亚时代，湮灭的世界级艺术精品之三《弗吉尼亚》（Virginia）。
落海后冲到岸上的女孩，征服海洋的代价和挽歌。
《尼俄伯》（Niobe），作者Solomon J. Solomon。
这幅希腊神话作品惊心动魄：人类历史上最早的一场大屠杀。
这是两个女神的孩子们之间的屠杀，尼俄伯的14个孩子全部死亡：勒托（Leto）：生了1对双胞胎，阿波罗和阿尔忒弥斯。
勒托相当于罗马神话的拉托纳（Latona）。
尼俄伯：生了14个孩子，7个男孩，7个女孩。
希腊神话中，这14个孩子都有姓名。
不述。
尼俄伯因为孩子众多而高傲自负，她的言行惹怒了只有2个孩子的勒托。
勒托让自己的两个儿女，擅长射箭的太阳神阿波罗（Apollo）和狩猎女神阿尔忒弥斯（Artemis）用箭一个又一个地射死了尼俄伯的全部14个孩子。
尼俄伯悲痛万分，9天9夜不吃不喝，最后回到山里，化为一块悲痛的石头。
荷马史诗中也提到：赫克托尔被阿喀琉斯杀死后，特洛伊国王的类似尼俄伯的悲伤。
这幅作品描述了尼俄伯正在收拾自己的孩子们的尸体的场景，现在不知收藏在哪里。
胡适先生说过：要了解西方的文明，必须了解西方的野蛮，只有了解了西方的野蛮，才能了解西方的文明。
这是涵义非常深刻的一段话。
《一个绝望的黎明》（A HopelessDawn）。
《弗雷德里克·莱顿男爵》（Sir Frederick Leighton, Bart., P.R.A,.D.C.L,.LL.D），作者George Frederick Watts。
弗雷德里克·莱顿（Sir Frederick Leighton，1830-1896）是英国19世纪后期影响最大的画家。
莱顿的爷爷和父亲都是医生。
他的爷爷曾经担任沙俄的皇家御医。
他的家族从事贸易，相当富有。
他的少年时代在德国学习艺术，他24岁时前往意大利和巴黎继续深造：欧洲原本没有民族国家的概念。
1860年，30岁时，莱顿来到英国，从此定居在伦敦。
世界著名油画作品欣赏
世界著名油画作品欣赏1、无名女郎1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、1503年-1506年莱奥娜多．达．芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、女占卜师卡拉瓦乔油画1590年99×131厘米藏巴黎卢浮宫5、宫娥委拉士贵支1656年318×276厘米藏马德里普拉多博物馆宫6、海伦娜.弗尔曼肖像鲁本斯1620-1625年79×54厘米现存伦敦国立美术馆7、珍珠女郎柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏8、吹笛少年马奈油画1866年160×98厘米9、向日葵1888年文森特．凡．高荷兰91×72厘米布油彩《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。
经典艺术欣赏大师的杰作
经典艺术欣赏大师的杰作经典艺术欣赏——大师的杰作敬爱的艺术爱好者们，今天我将带您们一同欣赏一些经典艺术大师的杰作。
这些作品凝聚了大师的心血与智慧，每一幅作品都是对人类文明的珍贵贡献。
1. 达·芬奇的《蒙娜丽莎》我们首先要欣赏的是文艺复兴时期大师达·芬奇的《蒙娜丽莎》。
这幅画作成为了世界艺术史中最具代表性的作品之一。
透过画家的眼睛，我们看到了一个神秘而迷人的女子。
她的微笑仿佛散发出智慧和神秘的力量，让人陶醉其中。
2. 梵高的《星空》梵高是后印象派艺术的代表人物，他的作品《星空》以其独特的笔触和色彩运用吸引了全世界的目光。
这幅作品以夜空为背景，星星点点，似乎在向我们述说着一个无尽的宇宙。
梵高的画笔仿佛散发出一种独特的热情和激情，令人心醉神迷。
3. 莫奈的《睡莲》如果您是一个喜欢自然风景的人，那莫奈的《睡莲》绝对不容错过。
这幅作品是法国印象派艺术隐士莫奈的杰作之一。
他以他的独特视角观察了自然中的睡莲，用鲜明的色彩和模糊的笔触表现出了大自然的美丽和神秘。
4. 雅克-路易·大卫的《凡尔登森林》艺术并不仅仅局限于绘画，雕塑也是一种卓越的艺术表现形式。
法国雕塑家雅克-路易·大卫的《凡尔登森林》是一座铜雕作品，表现了自然与人文的和谐。
这座巨大的雕塑呈现出一种宏伟和力量，让人感到震撼与敬畏。
5. 萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》艺术家萨尔瓦多·达利以他独特而奇幻的创作风格而闻名于世。
他的作品《记忆的永恒》是对时间与空间的探索。
画面中的钟表融化，呈现出一种扭曲和虚幻的感觉。
达利的作品总是令人难以置信，给人带来了流派艺术的全新定义。
以上只是艺术世界中一小部分杰作的简单介绍，每一位大师的作品都有着独特的风格和为人类社会带来的意义。
通过欣赏这些作品，我们可以更深入地了解到艺术所带给我们的视觉和心灵的享受。
艺术是人类灵魂的深度表达，无论是绘画、雕塑还是其他艺术形式，它们都是人类文明的瑰宝。
艺术史上的经典作品欣赏
艺术史上的经典作品欣赏艺术是人类文明的重要组成部分，各个历史时期都涌现出许多经典作品。
这些作品不仅展示了艺术家的才华和技艺，更是代表了特定时代的价值观和审美趋势。
本文将为您介绍几幅艺术史上的经典作品，通过欣赏这些作品，我们可以更好地了解艺术史的发展与演变。
一、达芬奇的《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期伟大艺术家莱昂纳多·达芬奇的代表作之一。
这幅画作被认为是世界上最具代表性的作品之一，也是最具谜团的作品之一。
画中的女性神秘微笑、眼神中的灵动与安详给人留下了深刻的印象。
《蒙娜丽莎》在构图上充满了巧思，达芬奇运用了透视法和明暗对比等艺术手法，使得画面更加生动和立体。
此外，达芬奇对细节的刻画也是无与伦比的，从画中可以看到蒙娜丽莎微微张开的嘴唇、眼角的细纹等细节，每一个细节都精心描绘，使得作品更加真实和细腻。
二、梵高的《星夜》荷兰后印象派画家梵高的《星夜》是他在精神病院期间创作的一幅作品。
这幅画作表现了梵高对自然的独特感知和对内心情感的表达。
梵高通过夸张的色彩运用和扭曲的构图方式，展示了自然与情感的交融。
《星夜》以深蓝色的天空为背景，画面中的星星和月亮闪烁着神秘的光芒，给人一种神奇而梦幻的感觉。
梵高巧妙运用了螺旋状的画线，使整幅画作充满动感和律动感，这种运用在这个作品中特别引人注目。
三、毕加索的《吉尔伯特与盖尔》西班牙画家毕加索的《吉尔伯特与盖尔》是现代艺术史上的经典之作。
这幅画作以其独特的风格和主题引起了广泛的关注和探讨。
画中的形象扭曲而且充满了评估的符号，突破了传统艺术的表达方式。
毕加索在作品中运用了几何图形、线条和色彩的碰撞，使画面充满张力和动态感。
他将人物的面部视觉表达简化到最低限度，以几何形状和抽象手法来表现情感和形态，这种抽象形式的艺术语言标志着现代艺术的新起点。
四、达利的《记忆的永恒》西班牙超现实主义画家达利的《记忆的永恒》是他最著名的作品之一。
这幅画作以其独特的梦幻和离奇色彩，展示了达利对时间和记忆的独特理解。
精选100幅杰出艺术家的经典之作 经典收藏
油画世界 ArtYouhua——分享世界油画，欣赏各国艺术——精选100幅杰出艺术家的经典之作—ArtYouhua—作品欣赏在广阔的地域和漫长的历史中，能尽善尽美的平衡内容和形式，决定了一切绘画的核心品质。
我们从浩如烟海的艺术史宝库中， 精选出100幅杰出艺术家的经典之作 。
从早期过目难忘的叙事性绘画，直至后期，更加侧重抒情与抽象的现代派绘画。
即便并非每幅画作，都能媲美艺术史最顶尖的作品的魔幻魅力，这依然是一次丰富而充满激情的精品绘画巡览。
这些无论题材、立意还是呈现方式，都历经时光洗礼的经典之作，具有普世的价值和意义，曾带给无数人的心灵的震撼和情感的抚慰。
希望这篇用心的长文，可以成为你开启艺术之们的钥匙。
如果有幸有一幅画面，能够触及你内心柔软的角落抑或隐秘的激情，也请你静下心来，隔着时光的尘埃，慢慢的浸润和体味艺术传递给你的，超越世俗之外的颤栗和感动。
请用艺术的眼光欣赏艺术▼01乔托《犹大之吻》Kiss of JudasGiotto1305乔托《犹大之吻》聚焦于基督和犹大之间心理交锋的瞬间。
基督坚定的目光回应犹大的注视，眼神中只有对背叛者的谦卑和同情。
在指控、欺骗和背叛的喧嚣中，基督保持着始终如一的怜悯。
乔托首次赋予形象鲜明的人性动机，以及传统绘画欠缺的心理深度与逼真感。
02马萨乔《纳税银》The tribute moneyMasaccio1427画面描绘了《马太福音》里的故事：税吏质问耶稣是否缴纳了税。
画面中央税吏正在索要纳税银，场景延续至画面左边，彼得从鱼口中取出钱币。
右侧，彼得交给税吏纳税银。
马萨乔将三个独立场景浓缩于一幅画面之中，赋予角色人性化的感情，同时在古典主义基础上加入了技法的革新。
03扬 · 凡 · 艾克《阿尔诺芬妮夫妇像》Arnolfini portraitJan van Eyck1434这幅谜一般的双人像，描绘阿尔诺芬尼和新妻宣誓的场景，展示出扬 · 凡 · 艾克卓尔不凡的传递细节和光线的能力。
世界著名油画作品欣赏
世界着名油画作品欣赏1、无名女郎1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡着名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、1503年-1506年莱奥娜多．达．芬奇意大利77cm×53cm 板油彩巴黎卢浮宫藏达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、女占卜师卡拉瓦乔油画1590年99×131厘米藏巴黎卢浮宫5、宫娥委拉士贵支1656年318×276厘米藏马德里普拉多博物馆宫6、海伦娜.弗尔曼肖像鲁本斯1620-1625年79×54厘米现存伦敦国立美术馆7、珍珠女郎柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏8、吹笛少年马奈油画1866年160×98厘米9、向日葵1888年文森特．凡．高荷兰91×72厘米布油彩《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。
艺术欣赏：世界经典艺术品赏析
艺术欣赏：世界经典艺术品赏析引言艺术是人类文明的重要组成部分，通过欣赏经典艺术品，我们能够感受到不同文化和时代的独特魅力。
本文将带您深入探索世界各地的一些经典艺术品，了解它们的历史背景、创作技巧以及意义所在。
1. 巴黎卢浮宫：《蒙娜丽莎》•画家：列奥纳多·达·芬奇•创作年份：1503-1519年•简介：《蒙娜丽莎》是世界闻名的油画作品，被誉为最具神秘和复杂之作。
它展示了达·芬奇出色的绘画技巧和精湛的透视效果。
2. 美国纽约大都会博物馆：《星夜》•画家：文森特·梵高•创作年份：1889年•简介：《星夜》是梵高最著名的油画之一，以其夸张而富有表现力的色彩和旋转的星空而闻名。
这幅作品展示了梵高独特的艺术风格和对内心情感的深刻表达。
3. 意大利佛罗伦萨乌菲兹美术馆：《大卫》•雕塑家：米开朗基罗·布安罗蒂•创作年份：1501-1504年•简介：《大卫》是西方文艺复兴时期最杰出、最重要的雕塑之一。
它展示了米开朗基罗卓越的解剖学知识和逼真的身体比例，代表了人类在面对挑战时无所畏惧的精神。
4. 日本东京国立博物馆：《富岳三十六景》系列•画家：葛饰北斋•创作年份：1830-1832年•简介：葛饰北斋是日本浮世绘（Ukiyo-e）艺术家中最有影响力的人物之一，他在《富岳三十六景》系列中展示了他独特的绘画技巧和对自然景色的感受。
5. 埃及开罗博物馆：《图坦卡蒙面具》•简介：图坦卡蒙（Tutankhamun）是古埃及法老的一个重要代表，他的墓室被发现时出土了许多珍宝和艺术品。
其中最令人瞩目的就是他的黄金面具，代表了古埃及文明的辉煌和神秘。
结论通过对以上几件经典艺术品的赏析，我们可以深入了解不同地区、不同年代所创作的艺术作品。
每一件作品都承载着特定时期和文化背景下的价值观与审美观念。
欣赏经典艺术品不仅能够拓展我们的知识面，更能够启迪我们对美和创造力的思考，并为我们带来深层次的情感体验。
优秀艺术介绍
优秀艺术介绍
1. 《蒙娜丽莎》：这幅由达芬奇创作的油画是世界上最著名的艺术作品之一。
它展现了一位微笑着的女性形象，其神秘的微笑和精湛的绘画技巧使其成为艺术史上的经典之作。
2. 《星夜》：荷兰画家梵高的作品，以其独特的、富有动感的笔触和鲜明的色彩表现了夜晚的星空。
这幅画表达了作者内心的孤独和对自然的热爱，对后来的艺术产生了深远的影响。
3. 《大卫》：米开朗基罗的大理石雕塑作品，展现了一个年轻裸体男子的形象，它以其完美的比例、肌肉的表现力和高贵的气质成为西方美术史上值得夸耀的男性裸体雕像之一。
4. 《清明上河图》：中国古代画家张择端的杰作，描绘了北宋首都汴京的繁华景象。
这幅长卷以细腻的笔触、丰富的细节和生动的人物形象展示了当时社会的风貌。
5. 《蓝色多瑙河》：由奥地利作曲家约翰·施特劳斯创作的圆舞曲，它旋律优美、节奏明快，被誉为“圆舞曲之王”，是世界上最受欢迎的古典音乐作品之一。
这些优秀艺术作品以其独特的魅力和价值，成为人类文化遗产中的珍品，它们不仅给人们带来美的享受，也反映了不同时代和文化的特征，对人类文明的发展产生了深远的影响。
艺术的辉煌之作 欣赏伟大艺术家的杰作
艺术的辉煌之作欣赏伟大艺术家的杰作艺术是人类创造力的结晶，它展示了人们的思想、情感和对美的追求。
伟大艺术家们以他们的杰作为世界带来了无尽的惊喜与震撼。
在本文中，我们将欣赏几位伟大艺术家的杰作，探究艺术之美。
1. 达芬奇的《蒙娜丽莎》莫奈的《蒙娜丽莎》被誉为世界最著名的艺术品之一。
画中的女性脸庞表情神秘，仿佛在透露着无尽的内心世界。
画家达芬奇以这幅作品凝固了时间与永恒的对立，使作品更加生动与神秘。
观赏这幅杰作时，我们仿佛能从画中感受到艺术家的思考与灵感。
2. 梵高的《星夜》梵高是一位备受称赞的后印象派艺术家。
他的《星夜》是一副令人惊叹的油画作品。
作品中的星空璀璨明亮，一颗巨大的明亮月亮将空中的一切映照得分外美丽。
这幅作品使观众陷入艺术家的情感和对自然的畅想之中。
3. 毕加索的《格尔尼卡》《格尔尼卡》是毕加索最具代表性的杰作之一。
这幅巨大的油画描绘了纳粹納粹德国盟国法西斯空军在西班牙的轰炸事件中屠杀无辜的场面。
毕加索通过这幅作品表达了对战争的抗议和对和平的追求。
作品中的形象极具表现力，令人深思。
4. 米开朗基罗的《创世纪》这幅壁画是米开朗基罗最著名的杰作之一。
它被认为是文艺复兴时期最伟大的艺术之一。
《创世纪》描绘了上帝和亚当伸出手臂接触的场面，呈现了生命和创造的奇迹。
观看这幅作品时，人们不仅能感受到艺术家的技巧，还能感受到对宇宙和人类存在的思考。
5. 达利的《记忆的永恒》达利是一位知名的超现实主义艺术家，他的作品《记忆的永恒》给人留下了深刻的印象。
这幅画中，时间被描绘成融化的钟表，象征着时间的流逝和记忆的模糊。
达利通过这幅作品催人思考时间和回忆的重要性。
观赏这幅作品可以让人们思考自身的存在与存在的意义。
总结：伟大艺术家们通过他们的杰作展示了无尽的创造力和想象力。
他们的作品不仅令人赞叹，还通过形象和色彩传递了情感和思想。
无论是达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《星夜》还是毕加索的《格尔尼卡》，每一件作品都值得我们花时间去欣赏、思考和品味。
史上最著名的艺术作品欣赏
史上最著名的艺术作品欣赏史上最著名的艺术作品欣赏艺术作品是人类智慧和创造力的结晶，伴随着人类文明的发展而演化。
其中，有一些作品因其卓越的艺术价值和世界影响力而成为史上最著名的艺术作品。
在本文中，我们将欣赏几幅史上最著名的艺术作品，探讨它们的艺术魅力和文化意义。
1. 达芬奇的《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期伟大艺术家列奥纳多·达芬奇的杰作，也是史上最具代表性的肖像画之一。
这幅画以平凡的女子为形象，但通过达芬奇细腻的描绘和神秘的微笑，展现了神秘与真实之间的微妙平衡。
《蒙娜丽莎》不仅在艺术技巧上具有突破性，更在表达人物心灵状态方面堪称杰作。
它的艺术价值和文化意义超越了时代和地域，成为全球范围内的文化符号。
2. 梵高的《星空》梵高是现代艺术的先驱之一，他的作品充满了情感与内在精神的表达。
《星空》是梵高创作的一幅极富表现力的油画，它展示了夜空中的星光点点和深邃的浩渺宇宙。
画面中的明暗对比和色彩运用表现出梵高内心的孤独和追求自由的冲动。
《星空》以其独特的艺术风格和深刻的情感直击观众的内心，成为史上最著名的艺术作品之一。
3. 米开朗基罗的《创世纪》文艺复兴时期的雕塑家米开朗基罗创作了许多伟大的艺术作品，其中最著名的要属他的雕塑作品《创世纪》。
这件雕塑描绘了上帝与亚当伸出手臂的瞬间，以极其细腻的雕塑技巧表现了人类与神之间的联系。
《创世纪》充满力量和动感，展现了人类追求智慧和灵性的永恒主题，成为艺术史上最具代表性的作品之一。
4. 加尔各答的维多利亚女王纪念堂维多利亚女王纪念堂位于印度加尔各答市，是一座著名的建筑艺术作品。
该建筑以伊斯兰和哥特两种建筑风格相结合，寓意着英属印度时期的统治和文化交融。
这座宏伟壮丽的建筑以其精美的石雕和华丽的建筑细节赢得了广泛的赞誉，成为加尔各答标志性的地标之一。
5. 中国的敦煌壁画敦煌壁画是中国古代艺术的瑰宝，其艺术价值和文化意义不言而喻。
敦煌壁画的创作历史可追溯到公元4世纪，它以其优美的线条、丰富的内容和独特的表现形式，展示了古代中国的艺术与文化。
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维多利亚时代
(一)
本片系根据网上博文中的图片资料制作。
这些博文搜集整理了1880-1899年的20年里360多幅大英帝国档案里的世界艺术精品。
原作大部分是油画，少量水彩画。
由于被收藏或者版权继续有效，所以我们看到都是当时的艺术媒体的蚀刻版画。
感谢“橘郡的山坡”、赵国维、老阿更给我们介绍了这样精美的经典作品！
Prince Henry Before Judge Gascoigne 《亨利王子在法官加斯科因面前》
说明
2/40
点击看
A Bit of Humour《小小幽默》
3/40
A Five O‘clock Tea《五点茶》（下午5点是饮茶点）
4/40
A Kabyle Beauty《一个卡拜尔美女》
说明5/40
A Picture of the Argonauts《亚尔古英雄的图片》
(英国考古学家和艺术家，把希腊的陶罐或壁画上的图画，大量描述下来，进行考古历史
研究。
亚尔古英雄（Argonauts）是一个比特洛伊战争更早的希腊传说，84名水手远航寻找
金羊毛的故事集合。
这条船的制造者叫作Argus，因此船名Argo，所以他们统称Argonauts。
)
6/40
A Rehearsal《一次排练》
作者E.J. Gregory
说明
7/40
A Souvenir of Fontainebleau《枫丹白露的纪念》
作者Rosa Bouheur
8/40
A Staffordshier Landscape《Staffordshier 的风光》
作者George Mason
9/40
Abandoned 《被抛弃》10/40说明
Abel 《亚伯》11/40
说明
After Culloden Rebel Hunting 《卡洛登叛乱后的搜捕》
作者Seymour Lucas 12/40
说明
Among the Missing 《在失踪名单里》
13/40
作者Walter Langley
说明
An Eastern Bazzar 《东方的巴扎》14/40
说明
An Exotic《一个外来的》
（Exotic一词可以指外地来的，更多是指外国来的，异国他乡的。
）
15/40
Andreas Hofer at Innsbruck《安德里斯-霍弗在因斯布鲁克》
说明16/40
At Bay《海湾》
(一群猎犬在攻击一只野猪，猎人正在赶来。
)17/40
Crossing theRiver Coquet《渡过River Coquet 河》
作者Charles Lutyens说明
18/40
Dancing《舞蹈》
19/40
Death and the Underground-Orpheus in Hades《死亡与地下-俄耳甫斯在冥府》
(这是英国考古学家从希腊的陶罐上还原的希腊绘画)20/40
Green Leaves Among the Sere 《枯叶丛中的绿叶》作者George
Boughton
Guarding the Hostages《看守人质》
Home,Sweet Home《家，甜蜜的家》
Homeless and Homewards《无家可归，向往着家的人们》
Horses from Parthenon Frieze《帕台农神庙浮雕的马》
(这是英国考古学家和艺术家保护历史文物古迹的科研活动的一部分：复原历史形象)
Jolly Companions《幽默快乐的伙伴们》
服装介绍
服装介绍
Maiden Dreams《少女的梦》
Making game of the hunter《与猎人做游戏》
请看第二集
PPS 制作:MJF 2014.0612
背景音乐:《柔和的风》
资料提供:ZSB
P02－Prince Henry Before Judge Gascoigne 《亨利王子在法官加斯科因面前》
法律高于权力，法律源自上帝：英王和议会均服从于法律始自加斯科因大法官（Gascoigne ，1350-1419年）。
图为他把后来的国王亨利五世抓进监狱。
P05－A Kabyle Beauty 《一个卡拜尔美女》
卡拜尔是阿尔及利亚等地的一个民族，在北非地区的人口数量仅次于柏柏尔人（Berber ），19-20世纪以来很多卡拜尔人移民已经在英，法和加拿大形成社区。
P07－A Rehearsal 《一次排练》
英国的舞台艺术高度发达，人们会为一场戏剧准备极其巨大的豪华的道具，从建筑物到船舶，然后这些戏剧会在同一个剧场上演若干年甚至几十年。
）
P10－Abandoned 《被抛弃》
一个男子拿着一束花，向女孩子们献殷勤，结果被留在水中的岩石上，女孩子们划着船跑掉了，不知道这个可怜的家伙最后是怎么的结局。
P11－Abel 《亚伯》
亚伯是亚当和夏娃的第二个儿子，被他们的第一个儿子该隐（Caine ）杀死。
这是《圣经》里记载的人类之间的第一次屠杀。
P16－Andreas Hofer at Innsbruck 《安德里斯-霍弗在因斯布鲁克》
安德里斯-霍弗（Andreas Hofer ，1767-1810）是一个旅店老板，他参加奥地利一方，在第三次反法同盟时期与拿破仑作战。
1809年，他成为反对法国-巴伐利亚军队的一场起义的领袖，最后在奥地利的因斯布鲁克失败，被俘和处决。
这一事件是引起第五次反法同盟的导火索。
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P12－After Culloden Rebel Hunting 《卡洛登叛乱后的搜捕》
英国1746年发生的一次叛乱，规模约为数千人，被当地政府镇压。
P13－Among the Missing《在失踪名单里》
战场的报告包括死亡，受伤和失踪的，这幅作品描述一个妇女在邮局（背景：Post Office）听到自己亲人列入失踪名单后的悲伤。
P14－An Eastern Bazzar 《东方的巴扎》
巴扎一词来自波斯,意思是贸易集市。
中亚很多国家也使用巴扎一词。
中国新疆的集市也称为巴扎。
P18－Crossing theRiver Coquet 《渡过River Coquet 河》
这是英国东部一条很小的河流，长度仅为40英里（64公里），从山里流进北海
P23－Episode of the Siege of Saragossa 《围攻萨拉戈萨的片断》
1808年，法军围攻萨拉戈萨，未能攻占。
1809年，法军再次围攻萨拉戈萨，占领了这座城市：著名血战，法军死亡1万余人，西班牙死亡5.4万人，全城大部分夷为平地。
拿破仑战争时期最残酷的战役之一。
欧洲历史上，英国首先独自战胜西班牙和荷兰，然后两次联合俄国等，先后打败拿破仑和希特勒。
P27－Henley Regatta《亨利帆船赛》
Henley Regatta是伦敦泰晤士和上举行的一年一度的划船比赛。
P28－His Eminence‘s Birthday 《主教的生日》
Eminence一词的意思并不是主教，但是这幅作品的说明中介绍，这是英国人对宗教负责人的尊称。
P36－服装介绍
英国的艺术研究不仅包括绘画和雕塑等，还包括建筑，家具，室内装饰，服装，饰物，用具等的设计研究开发等各个方面，这是英语中的艺术一词的真实涵义。
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