浅谈歌唱中的对立与统一

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浅ｉ 炎歌唱 巾的 又 立 与统 一 Ｊ １
东平三 中 于吉锋
声乐教学是一项复杂系统的工作 ， 它要求从 事声乐 教学的人们 ， 在 具备应有知识和经验的 同时 ，还要摒弃武断主观意志和辩 证的思维能 力， 因为在教学实践过程中 ， 我们会遇到各种类型的学生及 出现的不同 问题 ， 在对这些矛盾的判断和解决的过程中 ， 的局面 ， 这就需要教师要有敏锐 的 全 方位 的觉 察 力 — — 辩 证 的思 维 方 式 。 教学 实践 中 ， 们 会 发 现 看 在 我 起来似乎对立 的理论 ，而恰恰 这些矛盾体构成了整个教学过程的基础 框架 ， 也就是说 ， 它们 的存在是对立与统一 的和谐 存在 ， 正好反 映出同 事物的不 同侧面 ， 在此 ， 我仅就在违章基础技术训 练中几 个重要 的矛 盾体加以分析和 阐述。 歌 唱 发 音 与 说 话 发 音 之 间的 关 系
系。
中下 巴肌是 绝对不能紧张 的， 挤卡 ” 时， 而“ 状 那块 肌肉才是拉 紧的， 是 环 甲肌收缩导致喉头下降 ， 声带 向前下方拉平 伸长 的结果 。 甲肌收缩 环 的功能 ，对于各个声部 的高音 区是起着重要作用 的。我弄清这个问题 后， 对于“ 挤卡” 状态的学生要求他们用 打哈欠 的方法放下 喉头， 然后控 制住喉头上方的这块股 肉不能松弛 ， 克服 了他们 “ 挤卡 ” 漏气 ， 不上禁 用 的毛病。 在教学中确实行之有效。 当然只注意喉头上方肌 肉的“ 紧张” 而 不顾及呼吸也是不行 的。但 呼吸对 了， 喉咙状 态不对 也不 能产生好结 。 所 以处理这对矛盾 时， 教师要掌握好呼吸与喉头功能 的协调 。 紧张和松弛是对 立统一 的矛盾体 ， 它的关键在 于平衡 。 所以我们 必 须掌握歌唱运动中的肌肉紧张和放松 的科 学规律 。用 整体运 动感觉 去 指导局部肌 肉运动状 态。 在实际歌唱中 ， 紧张和放松不论在心理上或生 理上都在快速的调整。 著名歌唱家卡鲁索说 到：谁使用最小的力来唱 ， “ 谁就能得到最好的效果 。” 这句话应作为我们的座右铭 。 所以说 ， 对待歌唱中的紧张与松 弛问题 ， 关键 在于如何把这类关 系 运用到一种 自然的方式中去 。它 的重要 因素是 呼吸失去违章不受阻碍 地振动于腔体内。声 音频率 的振动均匀 ， 使声 音的共 鸣能量比例适度 。 符合这些原则 ， 就会对 紧张和松弛两种状态进行有机结合 ， 而更符合 从
歌唱机理。
我们知道 ， 乐这 门学科本身 的特殊性决定 了声乐教师 的大部分 声 工作 内容是区别声音和选择声音 ，一个违章 的训练起点 的选择是至关 重要 的， 鉴于此 ， 可以看 出， 上述两种观点都不尽完善 ， 其缺 陷之处在 于 前一种观点过分地 强调 “ 天然 ”“自然 ” ， 的嗓音 ， 但却忽 略了歌者要有一 个宏亮又优美 ， 适合 于旋律性 的音质 ， 必须要具备不 同于生活 中说话语 言 的艺术化的声音 ， 它体现 了生活 中说话语言不能更替美学上 的意义 。 后者应该认识到 ， 声乐训练艺术并不是一成不变 的， 必须从感性 的经验 上提 高到理性认识 ， 要适应 自然规律 ， 运用科学原理 ， 从开始训练就 能 防止 自然的声音走样 ，学生们方 可顺利接受正确 的训 练而逐 步美化其
一 一
呈松弛和舒展状态。 而小腹 ， 腰部 ， 横隔肌腔均需保持扩张有力 ， 有弹性 的“ 紧张” 态 ， 状 我想用 “ 紧外 松” 里 几个字来概括 它。“ 里紧 ” 吸气 肌 指 肉， 咬字肌 肉及整个积极 的歌 唱状态 。“ 外松 ” 指面部 肌肉 ， 部及锁 骨 胸
部 分 的松 开 。
意大利声乐专家基诺 贝基来 我国讲学时 ，有人曾问他歌唱的 “ 秘 诀” 在哪里？他用手指着喉咙上方 的一块肌 肉说 ：我唱了一 辈子歌 ， “ 对 我帮助最大 的就是这块肌 肉。” 他说着 就用 手砍那 个位置 ， 几乎硬的砍 不动 。 他说 ：这块肌肉的坚定使我嗓音经多久不 累而保持青春 。 当时 “ ” 有人并不理解基诺贝基讲话 的实质和真正应该拉紧的部位 ，就 自身或 在教学 中追求下巴肌的“ 紧张” 结果 导致 出现僵 硬的喉音。实际上歌口 昌
、
我们都知道 ， 声音艺术是 文学语 言与音乐语言有机结合 的事物 ， 语 言是声乐 的基础 ， 它不仅是产生优美 动人旋律 的地方 ， 而且 又直接通过 语 言的咬字发音与流畅动听的音 乐旋 律的结合 ， 从而 塑造 出深刻 丰富 的艺术形象 ， 产生出涤人心灵 的艺术效果。 对于声乐训练的基础 ， 始终存在着两种相悖 的观点 ， 一种 观点提倡 声乐 的来源基于 自然 ， 以正确 的说话方式进入训练之始 ， 的理论支 点 它 基 于语言规律 ， 强调通过说话声音发展歌 唱的声音 ， 而对声乐训练 的功 能作用不甚 ， 经只强调歌唱的基础建立在 于一个全然放松 的 自 然方式 ， 让 自然来管理声音机能 ，不允许 教师用 一种不恰 当的观念或 理论来 重 新“ 塑造” 一种声音 ， 那么就可能存在着一种符合 自然方式 的以科学 真 理 为基础 的歌唱方法 ， 并可成为正确的声乐训练的真正保障 。 而另一种 观 点正与此相反 ， 这种观 点认为 ， 一个美妙 而又富于艺术性的嗓音 ， 必 须经过严格 的训练过程 才可以获得 。 每个人声音条件禀赋不一 ， 声乐 但 训 练方法有一个统一的模式 ， 只要按 照这个基本模式加 以训练 ， 可以 都 唱 出美妙的声音 ，它的观念 的合理核心是一个歌唱者是否具有正确 的 语音 基础和“ 天然” 的嗓 音 ， 天赋仅是 一个条件 ， 与艺术 没有很 大的关
歌喉 。 通 过 以上 这 些认 识 ， 们 可 以看 出 ， 话 的语 言 发 音 状 态 与歌 唱发 我 说 音并不是绝对矛盾的两极 ， 它们之间是存在着实质性 的内在联系。 二 、 张 与 松弛 的关 系 紧 在教学实 际过 程中 ， 我们通常可 以发 现 ， 两种相悖 的现象 ， 即过分 地松弛和紧张 ， 从而造成 了违章训练上产生许多障碍 ， 的教师过分要 有 求学 生的放松状态 ， 结果产 生出来 的效果是空虚 ， 力 ， 无 幼小而又无色 彩 的声音。与此相反 ， 如果过分 的要求声音 的能力 ， 而这种能力超 出歌 唱者嗓音及生理上承受力 ， 则势必造成发音器官 的过分紧张 ， 身体股 肉