(苏少版)三年级美术下册风教案

教案
教学目标：
1. 让学生了解风的形成原理和作用，培养学生对自然现象的观察
和认知能力。

2. 通过观察和描绘风的作用，培养学生的美术表现力和创造力。

3. 培养学生热爱大自然、关注环境的生活态度。

教学内容：
1. 风的形成原理和作用。

2. 风的描绘方法和技巧。

3. 风景画的创作。

教学重点与难点：
重点：风的形成原理和作用，风的描绘方法和技巧。

难点：风的动态表现，风景画的创作。

教具与学具准备：
1. 教具：PPT、视频、图片等。

2. 学具：画纸、画笔、颜料等。

教学过程：
1. 导入
通过PPT展示风的图片，引导学生观察风的作用，激发学生的兴趣。

2. 新课内容
（1）讲解风的形成原理和作用，让学生了解风的科学知识。

（2）展示风景画作品，引导学生欣赏和分析画风的方法和技巧。

（3）示范风景画的创作过程，让学生了解创作的步骤和注意事项。

3. 实践操作
学生分组进行风景画的创作，教师巡回指导，解答学生的问题。

板书设计：
风的形成原理和作用
风的描绘方法和技巧
风景画的创作
作业设计：
1. 观察风的作用，用图画形式表现出来。

2. 尝试创作一幅风景画，注意画风的表现。

课后反思：
本节课通过讲解风的形成原理和作用，以及风景画的创作，让学
生对风有了更深入的了解。

在实践操作环节，学生积极参与，创作出
了丰富多彩的作品。

但在教学过程中，对风的动态表现讲解不够详细，部分学生对风景画的创作步骤掌握不够熟练。

在今后的教学中，需要
加强对这些知识点的讲解和指导，提高学生的美术表现力和创造力。

重点关注的细节：风的动态表现
风的动态表现是本节课的教学难点，也是学生在实践操作中容易
遇到的问题。

在本节课的教学过程中，虽然对风的描绘方法和技巧进
行了一定的讲解和示范，但对于风的动态表现讲解不够详细，导致部
分学生在创作过程中难以准确把握风的动态效果。

为了提高学生对风
的动态表现的能力，教师需要对这一细节进行详细的补充和说明。

一、风的动态表现的重要性
风作为一种自然现象，其动态表现是风景画创作中的重要元素。

一幅优秀的风景画，不仅要表现出自然景观的美，还要展现出风的生
动与活力。

风的动态表现能够为画面增添动感和生气，使画面更具立体感和生动感。

因此，掌握风的动态表现技巧对于学生创作出高质量的风景画具有重要意义。

二、风的动态表现方法
1. 观察与感受
要表现出风的动态效果，需要观察和感受风的作用。

教师可以引导学生关注风在不同场景下的表现，如吹动树叶、吹起水面、吹拂头发等，让学生从生活中积累对风的动态感受。

同时，教师还可以通过视频、图片等形式，展示风的动态效果，帮助学生建立对风动态的直观认识。

2. 抓住动态瞬间
在描绘风的动态时，要抓住动态瞬间，表现出风的运动轨迹。

教师可以引导学生关注风在画面中的走向和力度，通过线条、色彩等手法，表现出风的动态感。

例如，在描绘风吹动树叶的场景时，可以运用线条的弯曲和色彩的渐变，表现出树叶随风摇曳的动态效果。

3. 创造空间感
在表现风的动态时，要注意创造空间感。

教师可以引导学生运用透视、光影等手法，表现出风的远近、强弱等空间关系。

例如，在描绘风吹过山丘的场景时，可以通过明暗对比和透视关系，表现出风的流动感和空间感。

4. 借助动态元素
在表现风的动态时，可以借助一些动态元素，如飘动的云朵、飞舞的树叶、飘扬的旗帜等，来增强风的动态效果。

教师可以引导学生
关注这些动态元素在风的作用下的变化，通过细腻的描绘，表现出风
的生动与活力。

三、风的动态表现训练
为了提高学生对风的动态表现的能力，教师可以设计一些针对性
的训练环节。

例如：
1. 观察与描绘练习
教师可以布置一些观察与描绘风的作业，让学生在日常生活中关
注风的动态，用图画形式表现出来。

通过这种练习，培养学生对风的
动态观察和表现能力。

2. 创作练习
教师可以设计一些风景画创作练习，要求学生在作品中表现出风
的动态效果。

在创作过程中，教师巡回指导，解答学生的问题，帮助
学生掌握风的动态表现技巧。

风的动态表现是本节课的教学重点和难点。

通过观察与感受、抓
住动态瞬间、创造空间感、借助动态元素等方法，以及针对性的训练
环节，教师可以帮助学生掌握风的动态表现技巧，提高学生的美术表
现力和创造力。

在今后的教学中，教师需要加强对这一知识点的讲解
和指导，让学生在创作中能够更好地表现出风的动态效果。

四、教学策略的调整
为了更好地帮助学生掌握风的动态表现，教师需要在教学策略上
进行调整。

教师可以通过实物观察、视频演示和现场示范等多种方式，让学生从多个角度感受和理解风的动态特征。

例如，教师可以带学生
到户外，观察和描绘风吹动树叶、旗帜等物体的场景，让学生亲身体
验风的力量和变化。

教师可以引入一些艺术家的作品，分析他们是如何巧妙地表现出
风的动态，从而启发学生的创作灵感。

通过学习大师的作品，学生可
以了解到不同风格和技巧的风的表现方法，从而拓宽自己的创作思路。

再次，教师应该鼓励学生进行实践和探索。

在课堂上，教师可以
设置不同的风场景，让学生尝试用不同的材料和技法去表现风。

例如，可以用油画棒表现出风的柔和，用墨水画出风的强劲，或者用剪贴和
拼贴的方式表现出风的节奏感。

通过这些实践，学生可以找到适合自
己的表现方法，并逐渐形成自己的风格。

教师应该提供及时的反馈和个别指导。

在学生创作过程中，教师
应该巡回指导，针对每个学生的作品给出具体的建议和改进意见。

同时，教师应该鼓励学生相互评价，通过同伴的反馈和交流，学生可以
更好地理解风的动态表现，并不断提高自己的技能。

五、课后反思的深化
1. 教学内容是否充实，是否能够满足学生的学习需求。

2. 教学方法是否恰当，是否能够有效地帮助学生理解和掌握风的
动态表现。

3. 学生的参与度和兴趣如何，是否能够在课堂上积极互动和创作。

4. 教学目标是否达成，学生的作品是否能够体现出对风动态的准
确理解和表现。

通过这些反思，教师可以更好地了解学生的学习状况，调整教学
策略，以便在未来的教学中更加有效地指导学生，帮助他们提高美术
表现力和创造力。