写实油画人物的深入刻画研究

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吳血秋濡*1■笼
写实油画人物的深入刻画研究
□高继军
摘要:人物是油画创作中难度较大的题材,特别是在深入刻画阶段,是大部分该专业方向的学习者面临的难点。

该文从油画人物的造型基础、理论知识、材料技法、综合审美素养等方面探讨深入刻画人物的途径。

关键词:油画人物造型
写实油画人物的深入刻画难度较大,创作者需要具备扎实的造型基础,对人体解剖学研究透彻,能够熟练运用油画材料和技法,熟悉油画创作流程,掌握不同风格的油画语言。

笔者主要从造型基础、理论知识、材料技法、综合素养等方面展开探讨。

一、夯实素描造型基础
造型是绘画的基石",也是创作者需要不断提高的能力。

只有造型能力过关,才能达到创作目的,将抽象的想法转化为具体的作品。

在对待造型时,部分创作者误将临摹能力等同于造型能力,其实临摹只是“制造”阶段,离真正的“创造”阶段还有一定的距离。

创作者只有充分理解结构,具备良好的写生能力,即使不面对对象,也能够将形象创造出来,这才是在真正意义上具备了造型能力。

要想提升造型能力,创作者首先要熟悉解剖结构,需要从临摹、写生、默写三个方面入手,不断训练,方能提升。

素描诞生于西方,在文艺复兴时期成熟,人们能从“文艺复兴美术三杰”一达•芬奇、米开朗基罗、拉斐尔的作品中感受到素描造型的魅力,他们注重结构的刻画,将线条与面巧妙结合,达到了艺术的新高度。

荷尔拜因、丢勒的作品严谨、工整0。

俄国画家列宾的素描造型结构准确、大气浑厚。

尼古拉•费欣的素描作品以线为主,概括精练、造型准确、形体饱满,艺术风格独特。

布洛欣的素描风格独特,造型准确生动,极具艺术感。

目前,部分油画创作者的素描出现重调子而轻结构的问题,艺术性较弱,尚停留于模仿阶段。

特别是现在科技手段发达,一些创作者在起稿时使用投影设备,忽视造型训练,归根结底还是在认识上存在误区,造型能力始终得不到提高,反而越来越依赖设备。

以国内的一些著名画家为例。

靳尚谊非常注重素描结构,他多次在学术讲座上强调造型的重要性,致力于解决素描的体积感问题。

陈丹青、王沂东、艾轩等画家对素描的理解和探索也非常深刻。

冷军以极致写实的风格独树一帜,他的素描、油画细而不腻,具有层次感,造型能力和对画面的整体把控能力尤为突出。

由此可见,创作者要拥有良好的造型能力,才能将人物刻画得更深入。

优秀的人物油画作品不仅要形似、神似,而且要有艺术表现力和生动感。

二、强化油画理论知识
除了具备扎实的造型基础,创作者还要具备丰富的理论知识。

理论源于实践而指导实践。

只有熟悉美术史,了解油画艺术风格流派的发展演变,仔细揣摩绘画语言,才能准确定位自己的绘画程度,使自身的艺术观念与时俱进。

古典主义油画注重人体结构解剖。

文艺复兴时期,解剖学、透视学得到发展。

在此基础上,古典主义画家刻画的对象非常结实、饱满,经得起推敲,具有永恒的美感。

达•芬奇的素描手稿非常具有代表性,也是值得深入研究的对象。

他还有一系列开创性的理论建树,他的代表作《蒙娜丽莎》开创了光影法、薄雾法、金字塔构图、空气透视法,具备丰富的美的要素。

在米开朗基罗的画作中,健硕的人体肌肉有着力量的美感、厚重的体积感,耐人寻味。

拉斐尔的作品古典优雅,是古典主义的楷模,他吸收了达•芬奇的构图、烟雾画法和米开朗基罗情感的多样性。

丢勒作品严谨的造型体现出德国画家的态度与精神。

荷尔拜因对线条的高度提炼和概括,体现出强大的造型能力与深厚的写实功底。

卡拉瓦乔首次将光影大胆地用于画面造型,取得了较好的效果,他的《弹曼陀铃的姑娘》造型准确生动,体积感强。

他在画面中加入光影元素,背景与人物的对比更加强烈,画面整体的体积空间十分饱满。

伦勃朗将光影成功地运用于画面,画面语言生动。

他的代表作《夜巡》在构图与造型上都取得了较大的突破,摒弃了以往团体照的构图模式,具有戏剧性和情节性,画面中每个人物都造型准确、体积饱满,依靠光影塑造的戏剧性气氛极为强烈,这体现出画家良好的造型功底、扎实的解剖学知识以及绘画技法语言上的大胆探索与创新。

此外,伦勃朗的一系列《自画像》《杜普教授的解剖学课》等作品也展现出其非凡的才华。

佛兰德斯画家鲁本斯是巴洛克艺术的代表。

他十分勤奋,一生创作了许多的作品。

他一直进行大量的素描训练,以提高自己的造型能力。

他的作品构图大胆,充满动感,解剖结构极为准确又略带夸张,充分展现了人体之美。

他的代表作《劫夺留西
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帕斯的女儿》构图生动饱满,充满动感和激情,将人体的生命之美展现得淋漓尽致。

他的素描体现出对人体解剖学的深入研究,线条流畅,虚实节奏恰到好处,刻画的人物富有体积感和雕塑感。

西班牙画家委拉斯凯兹被誉为“画家中的画家”,他的作品极为写实,把人物的结构准确再现,物体质感真实。

其后期的作品更是大胆概括,用笔简练精确,以有限的笔触将画面内容表现到极致。

他的代表作《卖水的老人》人物造型准确,细节刻画深入逼真,动态自然,静物器血质感分明,体现出画家高超的写实技巧。

《教皇英诺森十世肖像》准确再现了人物的精神气质,入木三分,用笔概括、准确,是肖像画的经典作品。

印象派之后的油画艺术更加偏向于观念,由具象逐步转为抽象,审美趋于多元与开放。

当代艺术一味地排斥古典艺术严谨苛刻的造型,从而导致现在部分画家观念新颖但造型基础薄弱,作品缺乏体积结构的支撑,显得单薄,缺乏永恒的美。

创作者不能一味地追求个性化而放弃根本的东西,这是不可取的,这样的艺术作品也很快会被人遗忘。

笔者认为,古典造型的永恒本质是油画创作应该推崇的。

三、掌握油画材料和技法
油画创作十分注重流程和步骤,不是一次性完成的,需要反复多次才能获得艺术效果。

创作者要提高深入刻画的能力,必须熟悉创作的流程和步骤。

尤其是创作古典油画,每一个环节都极为重要,如画布的制作、底料的涂刷、画素描稿、颜料的调配、上色的顺序、调色油的使用、罩染技法等都极为关键。

创作者只有将这些工序烂熟于心,才能得心应手。

每个时期的古典画家采用的技法都不相同,值得我们仔细研究。

油画中诞生最早的绘画材料技法是胶彩画、腊彩画、湿璧画和坦培拉,因为本身的局限性而被后来的画家舍弃。

油画的雏形是坦培拉,坦培拉技法是以鸡蛋液为调和媒介剂,搅拌颜料绘画,分为水性坦培拉和油性坦培拉。

油性坦培拉更接近今天的油画,通常是画在木板上。

波提切利的《春》就是使用坦培拉技法绘制的。

文艺复兴早期的意大利画家大多沿用了坦培拉技法和湿璧画技法,直到尼德兰画家扬•凡•爱克兄弟发明了真正意义上的油画,油画才得以发扬光大,被后来的画家广泛使用,留存的许多艺术杰作今人才有幸目睹。

所以,只有充分掌握油画的材料和技法,才能深入刻画人物形象,不断完善作品。

在油画技法上,伦勃朗采用了罩染与厚涂的混合技法,鲁本斯发明了“肥盖瘦”的技法一亮部厚,暗部薄,保证通透性,“肥盖瘦”也是今天的油画创作者一直沿用的秘诀曲。

提香发明素描上色法,用颜色塑造形体,取得极大的成就。

他笔下的金色出神入化,他因此被人们誉为“金色提香”。

安格尔追求绝对永恒之美的新古典主义精神,画面平整,造型优美,线条流畅曲。

法国画家布格罗使用直接画法,素描起稿,单色平涂,几乎一次到位,作品完整度极高,技法上达到一定的高度。

印象派追求色彩的丰富性,采用直接画法,注重瞬间的色彩感受。

印象派之后的油画风格流派众多,艺术观念层出不穷,如以塞尚为主的现代主义流派,以及后来的表现主义、达达主义、野兽主义、超现实主义、抽象主义、风格派,他们追求观念思想的变化,几乎舍弃传统造型,不再追求具象艺术,而追求抽象的观念艺术旳。

绘画观念的变化是社会发展变化的产物,创作者必须更新观念、与时俱进。

在绘画艺术多元化的今天,只有正确认识每一种绘画风格语言,才能促进其发展。

但无论哪种艺术形式,创作者只有具备良好的造型能力,才能以不变应万变。

四、提升综合审美素养
油画的深入刻画需要创作者拥有较高的综合审美素养,善于整体把控画面。

创作者的综合素养体现在强大的造型能力、敏锐细致的观察能力、良好的人文素养上,创作者不仅要有技术,而且要有思想。

在具体的油画创作中,创作者构思草稿需要花很大的功夫。

确定绘画的题材、风格、语言,需要创作者整理相关文献、学习历史知识、合理取舍素材。

在具体的实践阶段,对材料和技法的掌握都非常考验创作者的艺术水平。

在最后的深入调整阶段,创作者要整体把握画面,既重视整体,又兼顾细节,完善造型、色彩、虚实、质感、生动感和情节性。

如,色彩的对比、冷暖、互补等关系,局部与整体的关系,都要统一、和谐。

局部的刻画既要深入,又不能破坏整体。

边缘轮廓的虚实关系、线条的粗细变化、主题与背景的主次和虚实、光影的节奏变化,以及前后物体的构成、透视、明暗的对比关系,构成了一个复杂的系统。

由此可见,完整的油画创作是一个系统工程,创作者要具备全局观念,既要大胆概括,又要细致入微、收放自如,保证画面的整体感,深入每一个主要的、精彩的细节。

如果不具备这样的综合能力,创作者在刚开始创作时画面效果较好,深入刻画之后反而容易破坏画面。

有的局部虽然刻画得过于深入,但与整体画面不协调,喧宾夺主,重点不够突出。

这往往导致创作者难以深入创作。

深入刻画能力是考验创作者综合水平的重要标准,也是创作者发展艺术语言的重要武器。

创作者要具备良好的综合审美素养,才能不断提升深入刻画能力和绘画水平。

结语
在油画创作中,深入刻画写实人物的难度较大。

创作者只有夯实素描造型基础,强化油画理论知识,熟练掌握油画的材料和技法,不断提高自身的综合审美素养,与时俱进地更新艺术观念,正确认识艺术的多元化发展,才能提升深入刻画能力,促进绘画语言的发展,提高创作水平。

參考文献:
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(作者单位:海口经济学陡)
编辑王旭
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