现代陶瓷艺术与传统的结合
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现代陶瓷艺术与传统的结合
从古至今,陶瓷工艺就像一颗璀璨的钻石,为我国人民留下了宝贵的劳动结晶。
随着现代化的到来,我国陶瓷艺术如何结合传统,把握未来成为广大学者竞相考虑的问题。
文章详细地介绍了现代陶瓷艺术与传统的结合,力求使陶瓷艺术能够更好地面向现代化,切实得到发展和创新。
标签:现代陶瓷艺术;传统陶瓷艺术;结合;创新
陶瓷从诞生之日起,就在其器形、装饰艺术中不断的变化和发展着,始终代表着本时代的精神和风貌。
随着时代的发展,传统陶艺逐渐与现代艺术相结合,表现出了极大的结合和风貌。
陶工们从表现生活表现美的观念,直接或间接的表现了人的思想和感情。
现代陶瓷艺术和传统的结合,在深层次中表现出了陶艺的发展和创新。
一、传统陶瓷艺术的发展
在中国传统文化艺术发展的长河中,陶瓷为我国古代文化的发展做出了卓越的贡献,为我国现代文明的发展奠定了良好的基础。
从宋瓷开始介绍,宋瓷的发展在很大程度上受到了当时文化的影响。
宋瓷在制作过程中,更加注重一种细节和真实、诗意的灵气之风,在风格上多为飘逸和潇洒,基本上采用了一气呵成的艺术风格。
在宋朝,以磁州窑和耀州窑为上等品。
宋瓷的题材非常广泛,造型饱满,尤其在“刻划法”装饰手段方面更是让人们称道。
在瓷土的行刀力度上,它运用的恰到好处,腕力抑扬顿挫,成功地将装饰与工艺完美的结合在了一起,在纹路的刻制上装饰达到了顶峰,衬托了器皿的整个造型。
在民窑的制造过程中,其比较重视随意自如,追求质地之美、材料交融之美。
在这个时期的陶瓷艺术都深刻的体现出了这一时代的美学特征,推动了当时美学艺术装饰的发展。
在传统的装饰艺术演变过程中,陶瓷艺术都没有在历史长河中黯然失色,反而经历着时间的变迁,汇聚民族的特色,使其具有更大的魅力,使陶瓷艺术在广泛化、艺术化、多元化的传承中得到了发展。
陶瓷艺术在发展过程中所具有的继承性,实际上就是扬弃和发展的过程。
从内容到形式到题材,无不深刻体现了先人们的优秀成果和卓越的表现。
许多优秀的装饰和纹样,例如,牡丹纹、卷草纹等都是在继承传统的基础上加以改良和创新的,现在它们仍旧被看作是极具民族特色的装饰被大家广泛推崇和使用着。
在历史的积淀过程中,这些装饰逐渐被大家所欢迎。
至此,其由于具有强烈的震撼力和民族色彩而在经历了数千年之后仍然具有很强的感染力。
正是因为陶瓷艺术有兼收并蓄、海纳百川的特质,才使得其在历史长河中完整保存并发展了下来。
如今,我们所要讲的陶瓷艺术都是在古人的基础上继承和发展起来的。
二、现代陶艺与传统的结合表现
在现代陶瓷艺术装饰方面,追求着艺术上的独创性和个性风格,这是中国陶瓷艺术家们长期坚持不懈坚持的良好品格。
各个地区,在不同的陶瓷作坊中,都在保持传统文化、坚持民族品格、发挥自身优势资源、创造属于自身的艺术风格,这在很大程度上使得陶瓷艺术百花争艳,现代与传统的工艺并行不悖。
(一)民族风格在陶艺中的结合
现代陶瓷工艺在继承优秀的民族陶瓷经验的同时,也结合着现代人们的审美特征和先进工艺创造了许多时代韵味浓厚、寓意美好的艺术作品。
它不仅包含了传统文化特色,而且又追求着时代新意。
现代陶瓷艺术家在追求艺术装饰传统感染力的同时也在追求着其独特的艺术魅力。
比如,“楚乐”台灯就是在尊重传统文化的同时,结合众多的有关历史、文学、书法等方面的知识和必要的艺术手段形成的兼具古朴与深厚的民族风格。
在装饰部分,采用了三面汉砖画像,在画面上分布有颜色花料,剔除了一些空白部分,在刻刀的凹凸不平部分与釉面的粗糙形成了鲜明的对比,加深了对比的特色比较。
字的刻画采用了阳文纂字体,其他方面还有一些泥颗粒来增加整个装饰的粗犷、质朴风格和特色,使其达到了完美而庄重的结合。
又例如在瓷板画“冬”的制作中,它主要依靠传统的工艺来进行刷花的,在其内部主要表现为自然界独特的雪景气氛,展现出的是宁静和秀美的雪景图。
在现代艺术的运用上,作者将现代人们的审美乐趣很好地用色彩表现了出来,使这一技术得到了很好的发挥,为刷花工艺带来了新的精神感受和面貌。
(二)传统陶艺在现代陶瓷艺术上的具体体现
在我国民间,蕴含着丰富的陶瓷艺术色彩,各大艺术家们总是从民间吸取着优秀的营养,进而将其转化为艺术领域最丰富的经验。
我国是一个多民族的国家,在历史的进程中,筛选出了许多优秀的陶瓷艺术装饰。
其中包括年画、剪纸、木雕等举不胜举。
我国陶瓷艺术的发展,在很大程度上吸收借鉴了我国优秀的剪纸文化使得其表现内容更加丰富多彩,富有意义。
传统的剪纸艺术,其表现手法上多种多样,花鸟鱼石、人物走兽等应有尽有。
题材方面,其寓意也是极其吉祥广泛的。
有暗示吉祥的、有寓意富贵高雅的,也有期盼招财进宝的。
在民间剪纸的装饰上,主要有着简练、连续、概括和表现多样化的特点,也形成了剪纸速度加快、适应性强的特色。
因此,在应用方面,其表现的非常灵活和适应性强。
剪纸在陶瓷装饰方面得到了很深的吸收和借鉴,并且被得到广泛应用。
这不仅仅增添了器物的美感,同时也在很大程度上表达了艺术家们追求善良、向往美的情感。
色釉综合装饰脸谱,就是艺术家们采用剪纸形式表现瓷瓶的优秀佳作。
作者运用剪纸的艺术、形式,使脸谱的块面和线条用色彩将其加以组合,并用色釉相装饰,更加能够表现出脸谱的色彩感和立体感。
将剪纸、陶瓷、脸谱艺术融汇于一体,能够在很大程度上表现古人的审美情趣和优势风味。
此外,在现代陶瓷艺术中,有很多的拉环成形器物表现形式,其次,以土板成形的方式做出造形的艺术作品,也有很多的例子。
比如,高淑惠的土板成形陶壶,充分利用陶板接合为固定的形状,并在其造形上施以朴质的釉色,作品简洁大力。
杨文宾的陶罐作品,充分利用陶板的张力,做出饱满膨胀的器物造形,通过深色的胚体与蓝绿色釉互为对比,使作品具有沉静、清雅的气质,表现出极大
的魅力与色彩。
另外,洪振福的方形花瓶、林清河的多日方瓶、陈仁智的梯形斜肩瓶……这些作品都主要用土板构造形成自由造型,将其自身独特的风采和感受运用于陶瓷艺术的设计中,表达作者深切的情感与意识。
另一方面,以实用的理念出发,但是实际作品表现出来的却缺失了实用的概念,无法满足大众用户的现实需要,在使用过程中造成造型的不合理,导致无法运用实物物品的观念。
借着人们对实用器物的固有概念,造成概念与实际的相互矛盾。
例如:杨作中的几何造形茶壶、林振龙的变形茶壶系列作品等,都是依循茶壶的既有要素,做出不适用或根本无法使用的茶壶。
在这些方面,笔者认为,作者的目的除了要在造形表现上凸显自己的观念和情感外,还有更重要的使命,那就是唤起人们对固有概念的反省与再认识。
这在现代陶瓷艺术结合中也显示的越发的重要。
三、结语
现代陶瓷艺术的形成,与传统陶瓷艺术有着重要的联系。
在对待传统陶瓷艺术中,我们要保持着兼收并蓄的胸怀,批判继承传统陶瓷艺术,吸收外来文化中的有益营养,发展现代化的陶瓷艺术,进一步弘扬我国优秀的传统陶瓷文化。
只有认真研究传统陶瓷艺术,总结和继承传统文化中的精华,融合现代技术的新工艺,充分发挥陶瓷工艺的特长,这样才能使我国的陶瓷艺术得到进一步的发展,在世界上处于领先地位。
参考文献
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[2]程耀.试论现代陶艺的设计意念[J].广东教育学院学报,2005,(1).
[3]焦健懿.谈现代陶艺对传统陶瓷装饰符号的利用[J].陶瓷研究,2008,(4).。