插花观后感[最新版]

插花观后感
插花观后感
篇一：对插花的感想
对插花的感想
这学期选了插花这门选修课，了解到了插花是用花材做造型，用造型来表达意图或哲理，传达感情或易趣的艺术形式，既要有实用性又要有欣赏性，插花是一门综合性的艺术，要进行创作并创有强烈吸引力的，能打动人的心的艺术品，不仅需要有广博得的知识，熟练的技巧更需要有相当的艺术修养和炽热的感情和丰富的想象力，在我看来插花是要用心去经营的，用心来使用花材，用心来创作花型，用花型来表达情丝和合心态，也就是以花传情，以行传神。

插花是分为许多流派的，各个地方的风俗习惯不同可能插花的形式，所表达的含义也有查别，就那东方插花和西方插花来说，东方插花.重视已经和思想内涵的表达,体现东方汇花&;意在笔先,画尽意在&;
的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到&;形神兼备&;的艺术境界. 而西方插花作品讲究装饰效果以及插作过程的怡情悦性,不过分的讲究思想内涵. 讲究几何图案造型,追求群体的表现力,与西式建筑艺术有相似之处. 构图上多采用均衡,对称的手法,表达稳定,规整,体现认为力量的美,使花材表现强烈的装饰效果. 追求丰富,艳丽色彩,着意渲染浓郁的气氛. 不同的文化背景造就不同插花艺术形式。

随着生活水平的提高，现代人也越来越重视到精神的培养，自然而然，花卉在生活中表现的越来越重要，无论户内还是在护外，插花都是生活中必不可少的一部分，插花也有了更多的寓意，如果把餐桌上花瓶里几支太阳花叫做插花的话，那么这种插花就象征着一种活，一种对生命和生活充满热爱的生活，从每一朵花的花蕾开始憧憬她的绽放，从每一朵花中体会到生活的美好和对未来的期望。

当她的房间里有花香的时候，她的生活就充满了阳光。

插花就像人生，用自己喜欢的颜色，喜欢的布局，喜欢的花朵，形成完美的自己！不同的人会选择不同的材料，选择不同的形式插花，所以插出来的花就会出现不同
的效果，表达不同的意境，就像是人生，每个人的起点不一样，遇到的事人都有差别，所以每个人都会有不一样的人生，但是最重要的是我们怎么样去整理我们的材料，讲我们的人生这盆花打照的更出色。

本是一种艺术，但是随着插花的普遍，插花也变得越来越商业化了，有些人仅仅是为了钱而插花，他们想的最多的是在花篮上再加几支大鸟，几片红掌，这样花篮的价格就会成倍增加；有些人只是插那些自己喜欢的花，在不自觉中把自己的喜好强加给客人，最后只能得到一部分客户的扬；还有些人，研究对不同的客人插不同的花，不管你是美国的还是欧洲的，是日本的还是韩国的。

只有在夏天花最便宜的时候，他才会插一盆自己真正喜欢的，放在自己的家里。

这样真正插花的内涵就失去了
把插花当做我们的生活，只有热爱生活才能插出最美丽的花篇二：学习插花感想
我要的阳光
佛语有云：一花一世界，一叶一萨提。

每一束花都是生命，是自然的使者。

匆匆的一学期就这么过去了，但是我对学习花卉的艺术现在才刚刚开始。

人们形容人的乐观向上时，总是会用一个词：如花的心境。

心境如花，会蓬勃向上。

虽然我是个男生，但是男生何妨学插花？虽然在做花的过手开始试比女生会程中笨些，但是抱着只要主义真，铁杵磨成针的一腔热情，也曾获得过老师的好评。

学花卉艺术课给我的触动很大，首先的触动是从老师开始的。

我们可爱的东北老师永远用最饱含的热情以及那最可爱等东北腔可我们诠释着什么是花，什么是品味，什么是心情，什么是人生。

是的，一生与花做伴的人对待生活的热情是川流不息的。

老师常说，上我的课就是让所有的人变成淑女，这句话让男生听了未免会有些许刺耳，但是经过一学期的学习后，感觉即使当了“淑女”，又有何不好。

记得有这样的一个故事，二战以后，德国变得一片废墟，百废未兴。

当时有个人路过一个居民区，发现在一户人家的窗台上，有一株保存十分完好的鲜花。

鲜花是如此的美丽，一看就知道她是主人精心呵护，天天的浇水。

这个人看到后就大发感慨：德意志民族是一个打不倒的
民族啊。

是的，只有对生活充满信心的人才会去种出美丽的花。

那一株充满生命的花，不正是代表着德意志么。

花道最早是起源于中国，但是日本现在发扬光大了。

以前看过一篇文章：日本现在的花道叫做“华道”。

没错，就是中华的华。

这不仅有让我感到了我们的所做的不足。

日本人整天叫嚣：崖山之后再无中国。

可是看看，现在的中国人每天都在拼了命的忙，根本就没有谁能够真正坐下来，放松浮躁的心情去欣赏一下花艺作品。

相反在日本，花艺早就在女士之中成为一种时尚；难道，就真的不值得我们去反思么？人生如花，吮吸阳光，制造阳光。

这便是我要的阳光。

篇三：学习插花与茶道有感
学习插花与茶道有感
中国是个文明古国有着悠久的历史，中国也是茶的发源地！！很早以前茶就已经在中国非常流行了，并且一直被我们视为珍品！！在古代茶被国外的传教士带回他们的国家，并因为味道独特品质优秀被视为珍品，并且只有贵族才能享用。

随着历史的发展，茶叶已经越来越流行于世界各地。

茶有很多种类，像是绿茶，红茶，茉莉花茶，普洱茶，铁观音茶，毛尖茶等等。

不同的茶有不同的喝法有不同的品茶方式。

茶在千百年来能被视为珍品当然不仅仅是因为它的口味独特还因为它有修身养性健体的功效。

关于茶的认识，我的想法还很肤浅，以下是我在课堂上和在张立坤老师的书中学到的一些东西。

“鲁迅先生说“有好茶喝，会喝好茶，是一种清福，首先必须有工夫，其次是练出来的特别的感觉”。

品茶有三个境界：
（一）信：真实，是物质方面的需求；
（二）雅：高雅，是精神方面的感受；
（三）达：通达，是天人合一的境界。

茶道是一茶为载体，以道德为原则，通过品茶而参悟人生的一种修行。

绿茶是中国生产历史最悠久，产量最多的一种茶叶。

习茶的方法是:采青，杀青（蒸青，炒青），揉捻，干燥（炒青，烘青<p class="img">，
‘白茶自为一种，与常茶不同，其条敷阐，其叶莹薄，崖林之间偶然生出，盖非人力所可致，正焙之不过四五家，不过一二株。

’白茶主要分为两类1.白芽茶：用大白茶肥壮的芽头制成的白茶；2.白叶茶：采摘一芽二三叶或单片叶为原料加工而成的白茶，有白牡丹，汞眉，寿眉等品种。

黄茶是一种很独特的茶叶。

其制作工艺近似绿茶，加工工序为：鲜叶—&gt;杀青—&gt;揉捻—&gt;焖黄—&gt;干燥。

黄茶的汤色，香气，味道要比绿茶，白茶更浓郁。

黄茶依原料茶叶嫩度和大小分为黄芽茶，黄小茶，黄大茶。

青茶是介于不发酵的绿茶和全发酵的红茶之间的一类茶叶，属于半发酵茶类，因干茶色泽多半青褐故称青茶茶界俗称乌龙茶，是中国特有的茶类之一。

青茶按加工工艺可分为：闽北乌龙，闽南乌龙，广东乌龙，台湾乌龙。

红茶属于全发酵茶类。

由于全发酵所以形成红茶“红叶红面”的品质特点。

根据红茶的制作方法及品质风格差别可分为：小钟红茶，工夫红茶，红碎茶。

红茶茶性温和醇厚，像一位慈祥通达的老人家，让人觉得平和。

黑茶属于后发酵茶，是中国特有的茶类。

这种茶叶的最大优点就是可以长久保存并且越陈越香。

花茶和紧压茶都是再加工茶类，比如：普洱沱茶，普洱方茶，普洱砖茶，普洱圆茶，普洱紧茶，竹筒香茶。

品茶技法：触觉感其质，视觉观其色，嗅觉闻其香，味觉尝其味。

”以上选自张立坤老师所编写的《插花品茶之道》。

每个人都有美的追求，花往往都是美的代表。

插花就是充分地将花的美表现出来时观赏的人能有美的享受。

“西方古典插花的历史久远，从古埃及时代就已经开始。

它还吸收了东方插花的一些特点。

西方插花的用花数量比较大有花木繁盛之感。

注重几何构图，较多讲究对称的插法，有雍容华贵之态。

色彩力求浓重艳丽，创造出热烈的气氛，具有豪华富贵之气。

日本的花道起源于中国，在相当长的一段时间里都以寺庙祭坛插花为
仅在僧侣之间流行，具有浓厚的宗教色彩，花型严谨面对称。

最主要的流派是池坊流，小原流，草月流，卸室流，未生流，嵯峨流，松风流，古流等等。

中国传统插花艺术的造型是量少固定，最多例外，量少常规，最多变化的艺术形式。

中国的插花要建立一种三维的立体思维意识，掌握黄金分割率掌握形态和质地，掌握不对称造型规律，处理好动势与均衡的关系。

掌握线条造型。

”
以上选自张立坤老师所编写的《插花品茶之道》。

通过课堂的学习及对书籍的学习很好的培养了我平静的心态及处世的态度，所以以后要努力学习知识，培养自己的品质修养。

篇四：插花艺术和技巧
现代居室的绿化、美化除采用摆、吊、挂等摆设手法外，主要采用插花艺术来美化室内空间，增添生活情趣。

一．插花艺术
一般而言，插花艺术需掌握&;六法&;，即：高低错落、疏落有致、虚实结合、俯仰呼应、上轻下重、上散下聚。

具体创作需注意：（1）画面的韵律变化要自然，并与周围环境在色彩气氛的吻合；（2）有主有从，既稳定而又要保持动态平衡；
（3）对比与统一，花枝色彩的浓淡，数量的多寡，质地的厚薄，花朵的大小等，都应统筹安排。

人们喜闻乐见的插花形式，不外乎以下几种：
（1）直立式--这是最常见的，花枝高度一般为瓶的1倍半以上，这种形式追求的是意境，讲究的是内涵；
（2）繁花式--花枝外形丰富，多而不显芜杂，由此烘托心情、气氛。

（3）其他还有斜卧式、悬崖式等。

&;牡丹虽好，还仗绿叶持&;。

秀丽多姿的插花，需要古朴凝重的盛器来加以映衬。

常见的浅水适宜此类盛器的花枝，有水仙、石蒜、三色堇、仙客来等。

也有人喜欢用高盆或异型器具插花。

筒式插花历来为文人雅士所欣赏，因为竹筒具有节纹美观，色彩淡黄素雅等优点，又可与竹刻艺术结合。

除此之外，
家庭的匙、盆、碟、碗、茶杯等也可用于插花，并可造就浓郁的生活气息。

二．插花技巧
（1）是选好切花对象。

常用的切花材料，主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、
香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。

（2）是把握切花质量。

即在花蕾尚未盛开时，用利剪剪下，若在花店，花市购买花枝，则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。

（3）是选好花瓶。

花瓶要古朴、大方、典雅、洁净、形状、大小要和花枝成配套。

为了保持平稳可在花瓶底部放几块小石头，以免头重脚轻，并作点缀。

（4）是注意水质。

插花用水最好是&;天落水&;，如用自来水，须事先置于缸中静放三日再用，瓶水不能一劳永逸，应每日添换；晚上，可将花瓶移于室外，接受雨露滋润。

（5）是讲究特殊处理。

如牡丹、芍药插瓶前，可把花枝基部划火柴烧焦，即可多开几日，又如玫瑰在蔗糖水中插养，能保持9天不衰。

（6）是设计造型。

插花有原则，无定式，因此可以根据需要自由发挥。

花枝可插一种或两三种，做到有神有色，搭配巧妙，摆放得体。

这一方面，前人曾有这样的经验总结：&;一枝二枝正，三枝四枝斜，宜正不宜曲，斗清不斗奢&;。

篇五：《完美的花朵》读后感：一颗木槿心
《完美的花朵》读后感：一颗木槿心
《完美的花朵》读后感：一颗木槿心
或许花的本质就是大红大紫，美丽耀眼，但有种花受时光雕琢，却不被时间腐蚀，这种花才是真正的美，独一无二的美，举世无双的美。

可惜世人都不能理解这种不同寻常的美。

这种花正是木槿花。

木槿花，花木槿。

单薄的花，单薄的人儿；忧郁的花，忧郁的人儿。

寂静的早晨，木槿花纷乱凄凉跌落满地；平静的上午，花木槿如同一只大鸟，飞了起来，离开了这座城市。

巧妙的构思，但仅此而已吗？远远不止如此。

这本书是需要一边读一
边品的，就像咖啡，越品越苦涩，越品越回味。

直到最后你的眼泪大滴大滴的滑落，使咖啡与它浑然一体，有了浓重的咸味，不待喝完，又已泪如雨下。

它便有这样一种魔力，一种使人心碎的穿透力，使你每每想起这个情景，就觉得有莫大的伤痛席卷而来。

似乎每一句话都蕴藏着残酷的真理。

花木槿，我最爱最爱的木槿表姐。

她是一个热爱艺术，热爱自由的人，热爱就是她的生命，自由就是她的呼吸。

她原本在群艺馆有固定的工作，却突然辞职，她认为这样的生活简直是浪费生命，是腐烂，她宁愿肢体饿死，也不要精神的死亡。

于是，她一个人去了丽江，每天按照自己的想法，绘画，摄影，插花，旅行。

她只画水墨画，而且只画花，清淡素雅的花，单调寂寞的花，在宣纸上飘飘欲飞，很出世，很空灵。

但却为了生活，给一家酒店画大红大紫，千姿百态的花儿，她的表妹不解问“不是自己的写意，不是内心开出的花朵，还是艺术么？”木槿自嘲地说“艺术也是为人民服务的嘛，姐姐也是人，也要穿衣吃饭，要活命嘛！”若平常，听到这话，我一定会讽刺，讥笑。

而今，我的笑凝固在嘴角边了，呵，木槿不是贪图名利的人，否则，凭着她的画功，相信多接几笔生意，就可以过上优越富裕的生活，高枕无忧了。

可她没有，她只是在迫不得已的情况下，才做违心的事。

总而言之，一切罪在这个残酷，犀利
的现实社会，这个不给人留太多幻想的，将人的棱角一层层磨平的现实社会，磨灭了心中的梦想。

她说，自己的前世是一只神鸟，一只要冲破束缚，飞上云霄的鸟，所以她选择从高楼坠落，在今生用前世结束自己的生命，然后再回到自己的前世。

把滞重的肉体抛在地上，灵魂高高飞向天空。

再也不被这世俗羁绊所困扰，勇敢地去实现自己的梦想，画遍所有素淡的花儿，走遍左右的古城！她的一生都在画花，到最后，她用生命画自己。

现实和艺术混淆了，没有了界限，她成为自己画里的花，绝望的花，凋零的花。

她终于，盛开在自己的世界里，飞翔在自己的世界里了！其实，《前世》系列国画的创作，似乎就是一种预言，一个征兆，那些梦境，那么幻觉，美好的背影，古老的事物，神秘，诡异，幽深，暗蕴一种忧伤而神圣的归属感，显露出悲剧的端倪。

前世情结一直深
深潜伏在木槿的灵魂里，从而蒙蔽了她的眼睛和心灵，让她忽略了今生的苦乐，更切断了对来世的期盼。

她说，我想回去。

回到哪里去呢？一定是那美好纯净的前世吧？
木槿香消玉殒了，她留给世界的震撼与思考却再也抹不去了，她留给我们的一颗晶莹剔透的心再也忘不了了。

不必哀伤，亲爱的木槿表姐一定得到重生了。

她已经来到一个完美的世界，不用为生活烦恼，不用被一切困扰，尽情地泼墨丹青了。

那么，祝你快乐，木槿。