钢琴基础乐理知识ea

钢琴根底乐理知识
一.根本音级：
在乐音体系中，具有独立名称的7个音级叫做根本音级。

这7个音级表就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音。

根本音级的名称有音名和唱明两种标记方法，每个音级的音名是用字母来标记的。

唱名那么利用读音来表示。

〔关于音名和唱名的关系，我们将在后面的调式与调性的局部具体讲解。

〕以C大调为例：C大调根本音级的音名从低到高分别标记为：C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名那么是do、re、mi、fa、 sol、la、si 七个读音。

在乐音体系中7个根本音级的标记〔音名和唱名〕是循环使用的。

即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后还是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循环往复。

2 ]9 p: M# Q+ `5 Q 但是，每一个循环中的音级是音高不同的，也就是说，虽然音名〔或唱名〕相同但音高是不一样的。

在标记音名时时采用大写、小写，或者是在大写字母后参加下标、小写字母后参加上标的方法加以区别。

如：C、a、a1(后面的数字“1〞应为上标形式〕、B3〔数字“3〞应为下标形式〕。

其中两个相邻的、具有同样名称的音的关系叫做“八度〞。

二.变化音级：
在七个根本音级中，除了E和F〔C调唱名为mi和fa〕、B和C〔C调唱名为si和do〕之外，其他的两个相邻的音级之间还可以得到一个音，也是人耳可以明显分辨出来的。

我们举一个例子——在C音和D音之间还可以得到一个音高既不同于C又不
同于D的音，也就是说这个音要比C音高但是又比D音低。

我们可以认为这个音是升高C音或者说是降低D音得来的。

这种升高或降低根本音而得来的音，叫做变化音级。

变化音级表现在钢琴上就是黑色琴键所发出的声音。

变化音级的标记方法是在根本音级的前面参加#(升号〕或b(降号〕。

如C音和D音之间的音，我们可以说它是升高C音而得来的，这样就把它标记为#C〔读做“升C〞〕，同时，我们也可以认为它是降低了D音而得来的，因此也可以把它标记为bD〔读作“降 D〞〕。

由此可见，#C和bD实际上是一个相同的音，只不过标记方法不同罢了。

这种标记方法不同、实际音高相同的音叫做“等音〞。

三．音的分组
前面我们讲过，在乐音体系中七个根本音的名称是循环重复使用的。

因此就会产生许多音名相同而音高不同的音，为了加以区别，我们将音列分为许多个“组〞。

/ n# Z; b/ Z) a, u5 o* @2 p: f 最中央的一组叫做“小字1组〞，用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1、d1、e1、f1……(字母后的数字应为上标形式，下同)比小字1组高的音组依次命名为“小字2组〞、“小字3组〞、“小字4 组〞、“小字5组〞，其中，小字2组的标记方法是——用小写字母并在右上方加数字2。

其他各组的标记方法依此类推。

比小字1组低的音组依次命名为“小字组〞、“大字组〞、“大字1组〞、“大字2组〞
小字组的音用不加数字上标的小写字母来标记，如c、d、e、f、g、a 、b；
大字组的音用不加数字下标的大写字母来标记，如C、D、E、F、G、A 、B；“大字1组〞和“大字2组〞的音用大写字母并在右下方加数字下标来表示：
如F1、G1、B2、A2……
同名变化音级的标记方法只要在根本音级的前边加上#〔升号〕或b〔降号)即可，如#A1、#e、#f2、bA、bg3……
下面以钢琴为例，介绍一下儿音的分组〔只列出根本音级的分组〕——在钢琴上，从左向右〔由低到高〕根本音级〔白键〕的分组依次为：
大字2组：A2、B2
大字1组：C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1 大字组：C、D、E、F、G、A、B 小字组：c、d、e、f、g、a、b
小字1组：c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1
小字2组：c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2
小字3组：c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3
小字4组：c4、d4、e4、f4、g4、a4、b4
小字5组：c5、
五线谱利用许多条相互平行的横线，和音符、休止符来纪录音乐。

不同形状的音符和休止符标明了每个音的时值〔声音持续时间的长短〕，这些音符在五线谱上的位置决定了声音的上下。

1.谱面构成
五线谱的根本谱面有五条平行的横线，相邻两条线之间的空余局部称作“间〞，五线谱就是用这些线和间来纪录音乐的。

在五线谱上，这五条线和四个间是由下至上计算的，即最下面的线称作第一线，它上面的一条叫做第二线……其余依此类推，一直到第五线；由第一线和第二线画出的间叫做第一间，再上面的称第二间、第三间、第四间。

很明显，如果仅仅利用根本谱面上的五条线和四个间，我们最多只能纪录9个根本音级，加上变化音级也不过14个音，这在很多音乐作品中是远远不够的。

因此，为了纪录音高高于第一线或者低于第五线的音级，还要在第五线上面或第一线下面加上许多短线，叫做“加线〞。

位于根本谱面上面的加线叫做上加线、下面的叫做下加线，并且由此产生了上加间和下加间。

加线和加间的计算方法是：上加线和上加间与根本谱面的计算方法相同，也是由下至上计算。

即：第五线上面的加线依次为：上加一线、上加二线、上加三线……。

第五线和上加一线形成的间叫做上加一间，在向上依此类推；下加线和下加间那么由上向下计算。

即：第一线下面的加线依次为，下加一线、下加二线、下加三线……。

第一线和下加一线形成的间叫做下加一间，依次向下为，下加二间、下加三间、下加四间……。

2.音符、休止符：
音符就是在五线谱上记录声音持续时间长短〔时值〕的符号。

休止符就是记录声音间断时间长短的符号。

休止符同样记录的是声音，只不过它记录的声音不发声而已。

可以说休止符是“不发声的音符〞，它同样对音乐的表现具有重要的意义。

音符由“符头〞〔空心或实心的椭圆形标记〕、“符干〞〔垂直向上或向下的短线〕和“符尾〞〔连在符干末端的细细的旗状标记。

〕三局部组成。

根据时值的不同分为：
二全音符〔很少使用〕：空心符头，并且左右加垂直的短线。

没有符干、符尾；全音符：空心符头，没有符干、符尾；
二分音符：空心符头加符干；
四分音符：实心符头加符干；
八分音符：实心符头加符干和一条符尾；
十六分音符：实心符头加符干和两条符尾；
三十二分音符：实心符头加符干和三条符尾；
六十四分音符：实心符头加符干和四条符尾；
一百二十八分音符〔很少用〕：实心符头加符干和五条符尾；
它们之间的时值关系是：
一个二全音符=2×全音符；
一个全音符=2×二分音符；一个二分音符=2×四分音符；一个四分音符=2×八分音符；
一个八分音符=2×十六分音符；
一个十六分音符=2×三十二分音符；
一个三十二分音符=2×六十四分音符；
一个六十四分音符=2×一百二十八分音符；
休止符分为：
二休止符〔很少使用〕；
全休止符；
二分休止符；
四分休止符；
T 八分休止符；
十六分休止符；
三十二分休止符；
六十四分休止符；
一百二十八分休止符〔很少用〕；
在我们用五线谱记录音乐的时候，并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了，而是要遵循一些标记规那么的。

正确地掌握这些规那么，可以使谱面清晰明了，从而能够准确地反映乐思，并且有助于相互的交流。

前面我们讲过音符最多可以由三个局部组成——符头、符干、符尾，其中，音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。

符头在五线谱上的位置越高，那么它所代表的音就越高。

反之那么越低。

在记录单声部音乐的时候，因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的，即此位置上的音符可以共用一条符干。

所以我们采用单符干方式记谱。

用单符干记谱时，当符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；当符头在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边；符头在第三线上时，符干朝上或朝下均可，此时要邻近音符的符干方向而定。

符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。

如果同一时刻有多个音符同时发声，那么各个音符纵向对齐记录，此一列音符共用一条符干，符干的方向以距离第三线最远的符头为准。

如果不同时刻、相互连续的几个〔列〕音符都有符尾，这时可用共同的符尾〔符杠〕相连。

如果符杠在两条以上，那么相互之间要平行。

单声部音乐永远用单符干记谱，多声部音乐只有在节奏相同〔同一时刻每个声部中的音符时值相同〕时才可以用单符干方式记谱。

节奏不同时，要用双符干或多符干记谱。

在用多符干记录二声部乐谱时，高音声部的音符，符干朝上，低
声部的符干朝下。

声部交错时〔即高声部最低的音有时会低过低声部的音。

〕，其原那么不变。

符干的高度一般保持八度音的距离，假设符干连着许多符头时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。

如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。

如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。

音符如果带有符尾，那么符尾形状不变。

当许多音符以共用符尾连结在一起时，会出现符干长度长短不一的情况。

这是要使符杠〔共用符尾〕与最近的符头之间的距离保持在八度左右。

符杠的角度要和音符在谱面上的走向根本平行。

符点〔后面将要介绍到〕要写在音符符头或休止符右面的间内，而不是线上。

休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。

二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。

双符干记谱时，如果是各声部共同休止的时候，休止符的写法和单符干记谱相同。

个别声部休止时，休止符要写在五线谱的边缘，或线谱的外面。

这时全休止符和二分休止符就需要加线，全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。

在前面我们曾经讲了一些具有根本时值的音符。

但是，当我们利用五线谱记录乐曲的时候，仅仅依靠这些音符是不够的。

比方：当我们要记录一个音符，但是，它的时值相当于一个半二分音符那么长。

也就是说这个音符的时值比二分音符长，比全音符又要短一些，很明显如果用根本音符来表示就无能为力了。

在这时，我们就需要用到一些给根本音符增加时值的补充记号。

这主要由三种：
1.符点：
符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。

如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的根底上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，那么表示此音符的时值在原来的根底上还要再增加3/ 4。

例如：
带有一个符点的二分音符，它的时值就是一个二分音符再加上一个四分音符的长度。

带有一个符点的八分音符，其时值等于一个八分音符再加上一个十六分音符的长度。

带有两个符点的全音符，其时值等于一个全音符再加上一个二分音符的长度。

带有两个符点的四分音符，其时值等于一个四分音符加上一个八分音符的长度……
同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。

2.延音线：
延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。

在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。

如果是双声部音乐，那么高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。

如果多于两个声部，连线那么分别记在两边。

3.延长号：
延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。

在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。

此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。

当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。

第六节变音记号
变音记号是用来表示升高或降低根本音级的记号，一共有五种：
1.升记号〔#〕：表示将根本音级的音高升高半音；
2.降记号〔b〕：表示将根本音级的音高降低半音；:
3.重升记号〔※〕：表示将根本音级的音高升高两个半音〔一个全音〕；
4.重降记号〔bb〕：表示将根本音级的音高降低两个半音〔一个全音〕；
5.复原记号：表示把已经升高或降低的音复原。

从纵向位置来讲，变音记号可以记在五线谱的线上或间上，以对应要改变的音符；从横向位置来讲，变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。

直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号，它只对所在小节中的所有具相同音高的音符有效——比方，在一个小节中，临时升记号记在了第五线的F 音上，那么就表示本小节第五线上的F音在演奏时要升高半音。

但是，如果在此小节中还有一个第一间的F音〔同名不同高〕，并且希望这个音在演奏时也升高半音，那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。

注意：临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。

进入到后面小节中所有
改变的音符自动复原。

当变音记号写在谱号〔乐曲第一小节最前面的花体符号〕后面时，那么称为“调号〞，它是用来标记乐曲的调式的。

除非在乐曲的进行当中改变调号，否那么它对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。

——比方G大调的调号是一个升号，记在第五线上。

它表示谱面内所有的音名为F的音符〔包括同名不同高的音符〕都要升高半音，而不仅仅是升高第五线上的F音。

如果在乐曲进行当中需要改变调号，那么需要遵循如下规那么：
1.增加原有升号或降号的数目。

这时只需要在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号；
2.减少原有升号或降号的数目。

这时要先在前一小节的最后复原多余的变音符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号；
3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。

这时要先在前一小节的最后复原原有的变音符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号。