论中国钢琴音乐中民族性的发展及其特点

论中国钢琴音乐中民族性的发展及其特点
葛艳秋
【摘要】随着我国时代的不断进步,我国钢琴音乐在不断借鉴西方钢琴音乐经验的同时,深受历史悠久的中国传统音乐文化的影响,不断吸取我国历史文化的精华,逐渐形成了独具中国特色的钢琴音乐风格,蕴含着其独特的韵味.其实,中国钢琴音乐的民族化创作素材与我国众多的少数民族息息相关,很多时候这些素材往往就来源于这些民族,不同的民族,他们的地域文化差异较大,这就给我国的钢琴音乐提供了各种各样的音乐素材,使其具有丰富的民族性特点以及可观的发展前景.本文主要论述我国钢琴音乐作品中的民族性特点及其发展历程,并从其民族性特点中探究分析各个民族的文化特性以及将来的发展,使我们在日后的钢琴音乐创作中能够继续发扬且尊重我国的传统民族文化,并将其运用于音乐创作之中,使我国钢琴音乐的发展更上一层楼.
【期刊名称】《北京印刷学院学报》
【年(卷),期】2017(025)008
【总页数】3页(P124-126)
【关键词】中国钢琴音乐;民族性;传承;发展;特点
【作者】葛艳秋
【作者单位】淮南师范学院音乐与舞蹈学院,淮南 232038
【正文语种】中文
【中图分类】J60
一、引言
19世纪末20世纪初，钢琴艺术从欧洲真正步入中国社会，在不断地接受、学习
与磨合的同时，我国的钢琴音乐也逐渐开始萌芽、发展与进步。

中国的钢琴音乐创作史已经长达了一百多年，这期间无数的钢琴家热爱者一直坚持不懈地创造出许许多多优秀的钢琴曲，其中在我国属于相对成熟的第一首钢琴作品是贺绿汀创作的《牧童短笛》，这首钢琴曲是在1934年诞生的，这一钢琴作品的诞生刺激着我国钢琴音乐的发展，鼓励了刘雪庵、丁善德等一众出色的优秀作曲家不断地向前探索，为中国钢琴音乐的发展做出了重大的贡献。

再者，我国的历史背景与民族文化博大而精深，民族风格多彩多样，每一首钢琴作品中都蕴含着浓厚的中华民族文化特色，我国的民族文化对于我国钢琴音乐的创作有着深刻的影响，使我国的钢琴音乐风格与欧洲音乐区别开来且具有独特的民族风味。

二、中国钢琴音乐作品创作的发展历程
我国的钢琴音乐一早是于20世纪初期从欧洲流传过来，经过我国传统民族文化的洗礼与熏陶，逐渐诞生了一系列拥有我国民族特色，充满我国文化底蕴与风俗习惯的钢琴作品。

20世纪初期，我国的音乐作品以赵元任和萧友梅的作品为起源，标
志着我国的钢琴音乐的发展正不断地走向成熟，因此，随着我国诞生的第一首相对于成熟的钢琴作品《牧童短笛》，我国众多优秀的作曲家不断向前探索，先后诞生了一系列优秀的钢琴作品，例如马思聪的《杯舞》与《鼓舞》，丁善德的《儿童组曲》及《第一、二新疆舞曲》，陈培勋的《广东音乐主题钢琴曲》等等，这些众多老一辈放入优秀作曲家创作出的作品为我国钢琴音乐的发展进步做出了巨大的贡献。

在老一辈作曲家的带领下，中国乐坛的新一辈作曲家也不断努力，创作出了许多优秀的作品，如刘庄的《变鸣曲》，汪立三的《蓝花花》和《小奏鸣曲》等等。

这些一系列优秀的钢琴音乐作品中几乎都蕴含着浓厚的中国民族文化，这表明中华文化
对音乐元素的创作的确具有很深刻的影响。

如钢琴协奏曲《黄河》一曲中，充分体现了在抗日战争时期人民激烈反抗日本帝国主义的入侵，深刻表达了人民内心强烈的爱国主义以及不屈不挠，奋勇杀敌的民族精神。

再譬如著名钢琴曲《走进新时代》，曲中优美豪放的歌词充分表达了人民在改革开放后的激动兴奋的心情以及我国迎来新的辉煌与蒸蒸日上的局面。

类似于这些作品的钢琴音乐作品比比皆是，充分体现了我国的钢琴音乐作品是融入了我国的国情以及人民身边的日常生活。

中国是一个有着几千年文明历史的泱泱大国，也是一个拥有着56个少数民族的大国，这其中蕴含的文化底蕴是如此的深厚，民族风俗习惯如此鲜明多样，这就使我国的钢琴音乐作品深深受民族文化的影响，形成了五彩斑斓的民族钢琴音乐。

这样的钢琴音乐作品特性鲜明，主题多样，风格各异，作曲家们在创作钢琴曲时素材丰富，题材也非常广泛，且我国优秀的作曲家们在创作手法上的独特也是世界许多国家无法比拟的，这就形成了具有中国特色的钢琴音乐作品。

种种优势使得我国的钢琴音乐仿佛赋予了灵魂，不仅将西方的音乐与我国特有的民族文化相互融合，更使得许多原本对于中国传统音乐不感兴趣的听众逐渐通过我国的钢琴曲认识到我国的传统音乐以及领略到了我国五彩斑斓的民族文化。

在演奏中国钢琴作品时，要充分理解好该曲中所要表达的思想感情与意境，在注重优美旋律体现的同时也要加强注重内涵的表现，有感情有技术地将每一首作品演绎出来，使得听众感同身受，充分体会到该曲中所表达的感情与思想。

我国的钢琴音乐作品是非常具有影响力且对人民具有深刻影响意义的音乐作品，不断丰富人民的精神生活。

三、中国钢琴音乐作品民族性的特点
（一）丰富的音乐创作素材
我国地大物博，在这片辽阔的东方土地上，孕育这50多个民族，每个民族都是自己民族的文化特色，且风格各异。

正因为这些民族文化的多样性，我国的民间歌曲种类就更加多种多样，不一样的民族疆土有着不一样的民族歌曲，且这些民族歌曲
中往往蕴含了当地的民族风俗文化，这就为作曲家提供了众多创作素材，他们可以在这些优美动听的民族歌曲中大量吸取其特有的民族风情以及创作手法，从而帮助他们完成整个钢琴曲的创作。

譬如王建中老师根据民间歌曲而改编成的《浏阳河》以及殷承宗老师创作的《黄河》等等，这些作品往往都是扎根于各个民族的传统文化，作曲家从民族的文化入手，不断吸取其精华，用优美的曲风更加淋漓尽致地表现在作品中。

我国优秀的钢琴曲作品不仅仅是借助于民间歌曲的魅力，民族器乐曲也是作曲家们钟爱的对象。

由于我国民族文化底蕴丰厚，民族色彩较强烈，在民间的各种民族器乐曲就成为了人们经常传颂的经典器乐曲。

例如：二胡、唢呐以及琵琶和板胡等等民族乐器，这些乐器所演奏出来的曲子别具风采，美妙的声线使得钢琴作曲家们对民间器乐曲的热爱更加疯狂，作曲家们通常利用别具魅力的民族器乐曲改编为一首独具民族特色且富含民族精神的钢琴曲，譬如王建中老师根据唢呐曲改编的《百鸟朝凤》以及《梅花三弄》，还有储望华老师根据二胡改编的《二泉映月》等等，这些钢琴曲都独具其民族风采，且其中表达的感情均浓烈且具有很强烈的感染性。

作曲家们通过对民族器乐曲的改编，使得创作的钢琴曲不仅旋律美妙动人，且更加丰富极具感染力。

（二）民族化音乐的旋律性
中国钢琴音乐作品在创作上与西方的钢琴音乐作品在旋律上略有不同之处，西方的钢琴音乐作品多数强调复调与多声，而中国的钢琴音乐作品更加强调旋律的节奏。

中国钢琴音乐作品在经过作曲家们的改编后，更符合我国当代人们的欣赏品味，作曲家们在采用民间歌曲以及民族器乐曲作为素材的同时，最大限度地保持民族文化风格，再融合西方的创作手法，使中西手法相结合，创造出独具中华民族特色的钢琴曲。

除此之外，我国的钢琴作曲家也较为注重钢琴曲的和声创作，在不断对民族文化进行融合的同时，采用非三度的重叠和旋，四、五度重叠和弦以及五声纵合性
和声结构的手法，中西结合，很好地将两个不同文化地域的音乐元素有机地结合在一起。

除此之外，在复调的写作方面，《浏阳河》与《二泉映月》两篇作品都比较重视复调技术的运用，这对主题思想的强调起到了很好的促进作用，让听众更加清晰感受强烈的感情色彩。

（三）民族五声调式的运用
西方拥有大小调式，而中国拥有五声调式，这两者声调不仅仅是音级的数目不相同，二泉在听觉效果上也各不相同。

五声调试广泛存在于中国古代以及民间音乐曲中，尽管在许多国家与地区的传统音乐中也存在着五声调式，但是五声调式仍然被称为“中国调式”或者“民族调式”。

五声调式特别注重声乐技巧的表现力，是钢琴作曲家常用的一种创作手法。

例如《牧童短笛》一曲中，作者将中国民族五声调试结合西方的对比复调手法，创作出一首富含中西手法的钢琴音乐作品。

四、民族审美观的体现
中华民族文化博大精深，民族历史源远流长，在这个地大物博的泱泱大国里，孕育着56个民族，这其中蕴含着的民族文化是伟大且富含魅力的。

在我国众多的钢琴音乐作品中，大多都是体现出了强烈的民族精神与民族特点。

随着历史不断发展变迁，中华民族的审美精神也随着历史的沉淀而不断进步。

如今的中国钢琴音乐的民族审美观既有我们中华民族几千年的审美历史沉积，又有近现代受西方影响的新潮审美观，有些甚至于来源于我们当代的审美观念，这样众多的审美观念结合在一起，同时也赋予了中国钢琴音乐的创作带来了不同的歌曲风格。

中华民族在漫长的历史发展过程中不断形成独具特色的民族精神、丰富的民族文化以及风俗习惯，其源远流长的文化底蕴直接影响着我国钢琴音乐的民族审美观，很多家喻户晓的民歌也成了中国钢琴曲的创作素材，满足了来自于不同层次放入听众的欣赏需求，既包含着人民群众的所需的社会价值观与人生感情观，又很好地满足了不同人的不同审美情趣。

民族精神与民族特色在人们心中是无法取代的，这些钢琴曲作品，既很好地体
现了民族的文化特色，又可以很好地符合人民大众的审美，往往一首曲子中都富含了人们所想要表达的民族情感以及个人的感情色彩。

五、中国钢琴音乐的民族性与世界性相融合
富有强烈民族色彩的中国钢琴音乐，当然也要融合世界的民族色彩，对于音乐来说，民族文化是没有很明确的一条分界线，任何国家的音乐文化都是世界文化遗产的一部分。

随着社会不断地发展进步，钢琴音乐已经普及整个世界，中国的钢琴音乐文化已经流传到世界各地，而西方的钢琴音乐同时也在中国为人们所了解。

中国钢琴音乐的发展离不开西方钢琴音乐的影响，我们需要不断借鉴西方的音乐创作手法，向全世界各个民族互相交流，互相学习，共同进步，一齐推动钢琴艺术的不断发展。

中国钢琴音乐虽然富含我国的民族色彩，但是也不能完全脱离西方的钢琴音乐创作，我国的钢琴音乐创作是将西方的音乐艺术与我国浓厚的民族风格相互融合运用，将两者共同蕴含在这个音乐作品之中。

中国是世界不可缺少的一部分，如今的世界是和平、共同发展的世界，全球经济一体化，知识也在走向一体化，而文化与艺术也必然会趋向一体化的结果。

中国在世界具有举足轻重的地位，它的音乐文化必将也成为世界音乐文化的重要组成部分，音乐一体化，将引导着中国的音乐艺术不断地向前迈步，向世界的音乐艺术吸取精华，创造出既包含中华民族精神又蕴含世界文化的钢琴音乐作品。

六、结语
在中国钢琴音乐发展的道路上，其已经在世界的音乐艺术之林中占有举足轻重的地位，同时我国的钢琴音乐在经过百年的发展历练也逐渐形成了独具民族特色的音乐风格，无论是从音乐手法上还是从音乐审美上，其蕴含着的文化与民族精神都深深触动着每一位听众。

如今，人类社会已经步入一个全球共同体的社会，我国的钢琴音乐艺术在独具自身民族特色外，在世界民族面前，也要吸取精华，将世界民族元素很好地融入音乐艺术之中，虽然各国各民族的民族文化以及风俗习惯存在着较大
的差异，但是我们可以采取包容理解地态度去接受，尊重世界各国民族音乐文化，不断深入研究，吸取精华，努力创造出既具有中华文化特点，又包含世界音乐文化的音乐作品。

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