歌声飞扬教学浅谈

浅谈“歌声飞扬”兴趣活动课教学
“歌声飞扬”声乐艺术教育是自由地、协调地，在声乐艺术教育中主要是让学生掌握一定知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力。

为使声乐课外活动发挥其应有的作用及提高活动的效益，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

通过对近两年的声乐教学对“歌声飞扬”兴趣小组进行了一些探索及实践，为此，我认为应注重以下几点教学。

一、声乐教学应趣味化
每一节活动课的好与坏应取决于教师精心设计，因为对于大多数来自低年级的学生来说，他们仅仅是刚刚开始接触声乐，所以上好一节生动的声乐课是吸引学生学习的关键所在，因为只有兴趣才能产生学生学习的动机；而在每一节课上我都让学生采用各种各样的动作及表情来完成练声练习。

例如：“学生练声时没有气息、可让学生低着头练习、并且四肢放松、手左右摆动；如果学生声音没有进入腔体、可让学生后老勺靠墙、眼睛看着远方并加入思念远方亲人的思想感情练习；如果学生气息往上走下不来、可让学生欢笑的走着练习；如果气息太浅可让学生做下蹲练习等。

”当下面学生看见做这些滑稽好笑的表情及动作来学习声乐时，不仅使他们产生了浓厚的学习兴趣，同时也是促使学生学习声
乐的重要保证。

趣味性的教学就是以生动活泼的教学形式以激发、培养、发展学生对歌唱的兴趣与爱好为目的。

二、理解科学的练声方法
人的声音是人世间最美的一种乐器，如果能做到正确、科学的练声并很好的表现音乐，并非易事；所以科学的练声对于学习声乐是至关重要的。

单从人的发声器官来说大致分为：胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成，因为人的演唱能力、音质、音色都是由共鸣腔体产生，要做到很好的发声效果必须经过严格的训练。

但是所有的学生都是初学者，而且他们还急于求成，没有考虑用混声练习使声音进入腔体，以至于学生下来后，偷偷练习、模仿较大的声乐作品，想在较短时间内，提高自己的音高。

然而遇到这样的学生教师应耐心引导，要让学生了解并理解腔体的重要性，从而使学生形成正确的练声方法练习。

其次教师是教学的关键，如果初学者不通过教师的指点，几乎不可能正确的把握自己的声音，因此教师必须有灵敏的耳朵把握、并准确分析学生的优点及缺点，在唱法上教师不应先给学生定格为民族或美声唱法，这样一味追求某一方面是不科学的。

三、把握声乐基础训练循序渐进
声乐课上我经常给学生打比喻说：“声乐的基础练习就像是修房子下基脚，如果基脚下不好，想盖高楼那是根本不
可能的。

”所以我要求学生每天必须早睡早起，除感冒外坚持天天练声半小时。

在教学中应先从学生练得好的母音开始；如:开口音ma好就从ma开始练习,要是闭口音mi好就从mi开始练习。

每一个星期天我都带学生欣赏一些歌唱家的歌碟，让学生看一看别人演唱的口型，及表情。

看完后还要求学生讨论他的风格；及演唱的技巧，例如：“哪一句是开口音发出来的、哪一句又是用闭口音发出来的。

甚至于学生还要现场示范”。

虽然有一点像模仿的感觉，但是这样可以增加学生的理解能力、及培养学生正确的审美观和丰富的表现力。

气息一直是学生想弄清楚的一个话题，因为在教学时我没有教学生找气息发声，如果是先找气息发声会导致学生出现气息僵硬、胸腔打不开，所以我不主张先找气息。

众所周知声乐是抽象艺术，既不要想得太复杂也不要想得太简单，气息只当是一个自然过程，不应强求。

声乐的基础练习是一个漫长过程，我想只要教师细心、耐心的让学生循序渐进学习声乐是没有问题的。