中国花鸟学习心得(1)

中国写意花鸟学习心得
一个月的写意花鸟学习,使我被国画的博大精深由衷的吸引，牵引着我深入学习。

在第一节课上，我们学习了很多关于写意花鸟画的理论知识，从基本的作画工具，中国花鸟的发展到写意花鸟的特点和技法。

写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种，它以淋漓的水墨，纵横的笔法、弥漫的气势，使观者赞声鼎沸叹为奇观，并拥有广泛的欣赏者。

通过画的立意叩动欣赏者的情意，产生回味不尽的画意是成败的关键。

在上个学期我们已经上过工笔画了，本以为都是中国画差别应该不是很大，但事实却出乎意料。

工笔要运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象，而写意画要求用粗放、简练的笔墨来画出对象的神行来表达作者的意境。

写意花鸟画法多以「点垛」或「点簇」的技法，可细分成钩花点叶法、小写意法、大写意法等数。

画写意适宜选用生纸，可单独用墨色来画，亦可用数种颜色来画。

笔内先含调好淡色，再礁深色於笔尖，也可先可先礁深色再蘸清水来画，每一笔都要有深浅的变化，使用生纸容易化开，才能产生乾、湿、浓、淡的不同效果。

虽然理论上说说，似乎很容易,但实际操作起来便没有那么简单了。

即使是在水墨画中，不论是用墨还是用水，这其中的各自的量便不是那么好控制的。

更不用说在用上中国画颜料的时候了，
怎一个难字了得。

经过了一两天的课的练习之后，这种情况才有所改善。

经过这段时间的学习及临摹实践，我以为应注重自身两方面的培养，一是自己绘画理论水平能力;二是加强技法的训练和提高技法运用能力，达到一个目的：出好作品。

正如老师所说的,一是针对自己的技法与理论水平，采取有针对性的学习方法，从自身普遍存在又必须要解决的问题入手。

在学习过程中我发现同学们对技法示范和练习非常积极，兴趣很浓，并能很好理解老师的意思。

钟老师则因势利导，开头几节课多进行技法示范和练习，我们进步很快。

但是在接受理论知识方面，开始效果并不是很好，但通过老师的多次授课以及在老师的建议下去图书馆学习关于花鸟的理论知识，从讲解技法、解释名词、示范、技法练习，逐步转入有关理论知识，使我们在掌握一定技法的同时，掌握一定的名词术语和了解简单的理论知识。

我们在学习写意花鸟画的过程中，应该提高对理论重要性的认识。

二是通过课堂老师的示范、课堂练习、向老师提问、纠错等办法，提高技法表现能力和加深对理论知识的理解。

如什么叫破墨，即趁先前落墨色将干未干时，用浓或淡的墨色破原先的墨色，通过老师反复讲解和示范，很快就能学以致用。

为更好地巩固学习过的知识，课后必须多加练习。

要想提高绘画技艺，不动笔是行不通的，光靠课堂上的时间也是远远不够的。

在四周的学习过程中，我们都有了进步，从原来对中国画概念不太理解，画画时连从那里下笔都不知所措，到能正确运用毛笔、宣纸、水墨进行技法练习。

同时，我也总结了一些小小的经验。

首先，我们必须对我们要临摹的画要去读懂它，切不可盲目下笔。

其次，下笔要肯定，不可模棱两可、拖泥带水。

然后，要注意中锋运笔，下笔要有劲。

最后，要控制好笔肚里水的多少，这需要不断的练习才能做到心中有数。

四周对于学习国画来说是远远不够的，也许这只是相当于入门而以，也许以后很难再有机会在专门的教室进行这样专业的学习了，但是课程的学习已经为每个人提供了一个平台，一种科学学习的方法和态度。

相信在以后的学习实践中，有更大提高。