05镜头组接技巧

组 《 合 红 1 河 谷 》 片 断 ： 复 杂 的 过 程
组《 合红 1 河 谷 》 片 断 ： 复 杂 的 过 程
《中国骄傲》中，讲述到5位举重冠军时，以举重的 动作构成为一条线索，以她们参加比赛的时间顺序为 另一条线索，形成了一组创造性的动作剪接：
（远景）杨霞抓杠铃
（全景）陈晓敏提铃 （中景）林伟宁发力分腿 （近景）丁美嫒直立 （特写）占旭刚振臂欢呼、庆贺
一、叙述长度
把内容叙述清楚所确定的镜头的有效长度称为“叙 述长度”。制约镜头叙述长度的主要因素有： (一)内容表达
(二)画面布局
(三)镜头景别
二、情绪长度
“情绪长度”的确定并不以内容的叙述为依据，而以 情绪或气氛的传达为主要参照。 (一)对列组接气氛、情绪镜头 把由镜头的迅速切换而产生的气氛对观众的感染力 的发展曲线称为“剪接调子”(OA、AB、BC、CD段等分 别表示连续切换并组接在一起的若干镜头，两根竖线 之间表示镜头的长度，而每根竖线的位置表示镜头的 剪接点，斜线表示效果的积余。
《玉碎》片断：重复使用镜头形成插接效果
《超越》片断：运动镜头式分剪插接 1：
《超越》片断：运动镜头式分剪插接 2：
思考题
1．试比较动作剪接点、情绪剪接点和节奏剪接 点选择的异同。 2．影响镜头叙述长度的因素有哪些？ 3．影响镜头情绪长度的因素有哪些？如何通过 镜头长度的控制实现情绪的不同表达？
4．主体动作的剪辑有哪些方法？有何注意事项？
5．镜头运动的组接有哪些方式？有何注意 事项？
6．什么是插入镜头？什么是切出镜头？在编辑 中有何运用价值？ 7．什么是分剪插接？能产生什么样的编辑效果？ 常用的分剪插接模式有哪些？
实践题
1．观摩一部获奖电视连续剧的第一集和最后一 集，记录下它们的画面编排(或观摩一部影片， 记录下开头10分钟和结尾10分钟的画面编排)， 完成： 比较剪接点选择的异同，并分析为什么会产生 这些异同。 比较镜头长度处理的异同，并分析这些镜头长 度的运用与剧情或情绪的关系。
(一)分剪插接的作用 1．拓展时空 2．营造气氛
3．刻画心理
时 《 间 缘 起 》 片 断 ： 分 剪 插 接 拓 展
营《 造康 气熙 氛王 朝 》 片 断 ： 分 剪 插 接
《黑炮事件》片断：分剪插接刻画人物心理
(二)分剪插接的模式
1．一剪多用式 2．运动镜头式 3．闪回式
造 《 气 玉 氛 碎 》 片 断 ： 分 剪 插 接 营
《红河谷》片断：一个完整动作的分解（解析法）
动作的插入法
以插入镜头完成动作剪接
过程的组合最常用的方法也有两种: 其一、过程的再现，即将事件完整真实的再现于屏幕； 过程的创造，即运用创造性思维法则，进行引申和拓 展，而不再局限于过程的原始复现，从而使描写对象 更加全面，信息量更加饱满。 其二、过程组合的创造性并不仅仅限于同一时空内发 生的故事，也可以在电视思维的贯穿下，突破时空局 限，构成新的有意义的段落。
《红河谷》片断：运用在不同场合的相似动作
二、主体动作的剪接方法
衔接画面内主体动作的常用方法有以下几种： 1．消失剪接 2．封挡切换 3．出画入画 4．姿态变化 5．动作方向或速度的变化 6．主体动静转换 7．动作的静止或结束点 8．镜头内容头之间的组接 固定镜头之间的组接主要有以下几种情况： 1．上下镜头主体都不动 2．上下镜头主体都运动 3．上个镜头主体运动、下个镜头主体不动 4．上个镜头主体不动、下个镜头主体运动
2．观摩纪录片《鸟与梦飞翔》和《帝企鹅日记》，完 成： 对影片开头、中间和结尾的5分钟进行镜头运用(固 定镜头或运动镜头)统计，并比较两片在镜头运用 上的差异。 分析镜头运动的组接方式，比较不同组接的原因及 效果。 3．构思拍摄一部15分钟左右的短剧，要求至少有1/3 的叙事性成分，至少有1/3的表现性成分，编辑中 不使用任何特技。
《电视编辑》系列教案
第五章 镜头组接技巧
主讲：庄 伟
《当代电视编辑教程》复旦大学出版社
第一节 剪接点的选择
一、动作剪接点
二、情绪剪接点 三、节奏剪接点 四、声音剪接点
《角斗士》片断：动作剪接点
《转世情缘》特写：情绪剪接点
第二节 镜头长度的参照
在影视片中，镜头的长度显著地影响着画面 的表现力和感染力。“构成剪接艺术的首要元 素是决定每一个镜头的长度。一个镜头稍长一 些或稍短一些，对画面效果的大小能起决定性 的作用。”([匈]贝拉· 巴拉兹：《电影美学》， 中国电影出版社1986年版，第117页。) 一般来说，确定每个镜头的具体长度，要综 合考虑以下几个因素:
确《 定英 镜雄 头》 剪片 辑断 1 ： 以 “ 比 较 长 度 ”
之 后 镜 头 回 归 到 内 容 长 度
《 英 雄 》 片 断 ： 在 “ 比 较 长 度 ”
(二)适当延长气氛、情绪镜头
在以下几种情况，采用延长镜头的方法： 首先，为了引起思索和回味，突破叙述长度的限制， 适当加长镜头。 其次，表达动作结束后的情绪延续和发展，适当加 长镜头长度。 再次，动作之前适当延长镜头长度，表达对上一镜 头内容的反应和呼应。
剪辑调子
镜头过长时的剪接调子
镜头过短时的剪接调子
镜头等同时的剪接调子
镜头变化时的剪接调子
比较长度
在剪辑中把由于剪接率加快而运用的镜头长度称为 “比较长度”，即从第二个镜头开始，使每一个镜头 有规律地一个比一个短，逐渐加快剪接率，加快段落 节奏。
“比较长度”的实际效果主要表现在短镜头的迅速 转换中，其应用范围仅限于视距相近，内容分量相当， 共同表现同一主题的一系列对列镜头，包括对比、重 复、积累等思维对象。
4．观摩一部获奖影视作品，记录下作品中插入镜头和切 出镜头的内容及其运用场合，试评价其效果。
插入镜头或切出镜头内容 运用场合 效果评价
1
2 3 4
第四节 镜头的分剪与插接
一、插入镜头与切出镜头
(一)插入镜头 通常用于以下一些场合： 1．吸引注意，推进剧情 2．压缩时间，省略过程 3．突出事物，制造悬念 4．转移注意，连贯组接
《一个国家的诞生》片断：用插入镜头突出注意 对象
《康熙王朝》片断：用插入镜头刻画人物，推进 剧情
《玉碎》片断：用插入镜头引起观众注意
《玉碎》片断：插入镜头引发的戏剧性进展
(二)切出镜头
1．展示对事件的反应 2．丰富对事件的叙述 3．显示对事件的注释 4．替代对事件的描述
5．省略对事件的表现
《宝贝计划》片断：用切出镜头表示对事件的反 应
《英雄》片断：用切出镜头显示对事件的注释
二、分剪插接的应用
分剪是指将一个内容连续或者意义完整的镜头分成 两个或两个以上的镜头使用，其屏幕效果不再是一个 镜头。库里肖夫也曾经指出：“需要拍摄的镜头数量， 并不总是和蒙太奇镜头的数量相同的，因为一个拍摄 的镜头在剪接时可能再分成二个以上的蒙太奇镜头。” （[苏]库里肖夫：《电影导演基础》，中国电影出版 社1983年版，第277页）。插接则是指将分剪的镜头按 照一定的意义逻辑连缀在一起，形成新的镜头序列。
(二)运动镜头之间的组接 1．被摄主体不同、运动形式不同的镜头 2．被摄主体不同、运动形式相同的镜头
(三)固定镜头与运动镜头的组接 1．主体静止的固定镜头与主体静止的运动镜头相接 2．主体运动的固定镜头与主体运动的运动镜头相接 3．主体静止的固定镜头与主体运动的运动镜头相接
4．主体运动的固定镜头与主体静止的运动镜头相接
第三节 动作的剪接
一、主体动作的剪接
(一)过程的分解与组合 过程的分解最常用的方法有两种 其一，解析法，把一个完整事件的动作过程解析成 几个片断，选择出几个有代表意义的高潮、段落，通 过几个片断表现出事件的完整过程。
其二，插入法，先用一个主镜头完整地拍摄事件发 展的全过程，然后再从中选择一些高潮动作和片断进 行重复拍摄，比较完整地表现一个动作过程。