摄影入门基础知识
摄影基础知识要点
摄影基础知识要点1. 曝光：指相机的感光芯片（或胶卷）暴露到光线的时间。
曝光时间的长短决定了照片的明暗程度。
2. 快门速度：指相机快门打开和关闭的时间。
快门速度的选择可以控制画面中的运动模糊效果。
3. 光圈：相机镜头的光圈大小，决定了相机镜头通过的光线量。
光圈大小的调整可以控制照片的景深效果。
4. 焦距：指相机镜头到感光芯片（或胶卷）的距离。
焦距长短的选择可以决定照片的视角。
5. 白平衡：控制相机对白色光源的反应。
不同的光源下，照片的颜色会有所不同，正确的白平衡设置可以让照片看起来自然。
6. 景深：指照片中前景到背景的清晰范围。
景深较大时，前景和背景都可以清晰展现；景深较小时，只有部分距离镜头近的地方才能清晰。
7. 对焦：确定照片中的主体清晰的过程。
正确的对焦可以使照片更加清晰锐利。
8. 构图：指照片中的元素摆放和组合方式。
良好的构图可以使照片更加有吸引力和意义。
9. 视角：指从哪个角度拍摄照片。
不同的视角可以表达不同的观点和情感。
10. 快门：相机镜头前方的控制快门的装置。
通过按下快门可以拍摄照片。
11. 曝光补偿：调整相机曝光量的功能。
通过增加或减少曝光补偿值，可以使照片暗或亮。
12. ISO：感光度的单位。
ISO值的选择可以控制相机对光线的敏感程度。
13. 哈曼曲线：指照片中亮度的分布关系。
正常的哈曼曲线应该呈S型。
14. 相机模式：相机的各种拍摄模式。
常见的有全自动模式、手动模式、光圈优先模式和快门优先模式等。
15. 镜头：相机拍摄影像的光学部件。
不同的镜头具有不同的特点和用途。
16. 反光：指照片中明亮光线的反射现象。
反光的控制可以使照片更加平衡和舒适。
17. 色彩管理：指对照片中颜色的处理和管理。
包括校正色温、调整饱和度和修正颜色偏差等。
18. 布光：调整照片中光线的亮度、角度和颜色等。
合理的布光可以使照片更加有层次感。
19. 合焦：指相机自动或手动对焦到合适位置。
合焦的准确性可以决定照片的清晰度。
摄影基础常识
摄影基础常识
摄影基础常识包括以下几个方面：
1. 曝光：曝光是指在摄影中通过控制光线的进入时间和强度，使得感光材料（如胶片或传感器）能够正确记录被摄物体的亮度和色彩。
合适的曝光可以保证照片细节丰富，并避免过曝或欠曝现象。
2. 快门：快门是控制曝光时间的装置，用于控制相机镜头前的光线进入时间。
快门速度的选择既能影响曝光量，也能决定拍摄运动物体时是否能冻结或模糊运动。
3. 光圈：光圈是控制镜头光线通量大小的装置。
光圈大小不仅会影响曝光量，还能影响景深，即照片前后景物的清晰程度。
4. 焦距：焦距是指摄影镜头到感光材料的距离。
不同焦距的镜头可以带来不同的视觉效果，比如广角镜头能拍摄更广阔的景象，长焦镜头则可以捕捉远处的细节。
5. 白平衡：白平衡用于校正不同光源下的色温，使得照片中的白色看起来真实。
不同光源（如日光、白炽灯等）具有不同的色温，正确的白平衡设置可以保证照片色彩准确。
6. 对焦：对焦是指将镜头调整到合适位置，使被摄物体清晰呈现在照片中。
相机的自动对焦功能可以帮助摄影师快速准确地对焦。
7. 构图：构图是指在拍摄时选择合适的视角和组合元素，使画面具有艺术性和吸引力。
常见的构图技巧包括三分法、对称构图、前景引导等。
8. 镜头选择：不同的镜头具有不同的特点和用途。
广角镜头适
合拍摄风景和室内场景，长焦镜头适合拍摄远处物体，微距镜头适合拍摄小物体的细节等。
以上是摄影基础常识的一些要点，希望对您有所帮助。
(完整版)初学者摄影基础知识
摄影基础知识焦距（焦距越大，视觉越小）焦距镜头名称18mm 鱼眼、广角镜头50mm 标准镜头18mm-40mm 广角或短焦镜头70mm-135mm 中焦镜头135mm-500mm 长焦镜头500mm 望远镜头景深概念：在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。
景深的大小：与焦距有关：焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。
与光圈有关：光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小红眼：指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。
白平衡：由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片常常会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。
为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。
因为这种调节常常以白色为基准，故称白平衡。
摄影常见名词明度：镜头明度的大小就是光通量的多少.口径大光通量多,明度就大,反之明度小.明度大小以光圈系数按倍数来计算.明度的大小是决定暴光的暴光的重要因数之一.场曲：在一个平坦的影象平面上,影象的清晰度从中央向外发生变化,聚焦形成弧型,就叫场曲.原因是中心离镜头近,周边离镜头远.一般拍照团体人像,安排成弧型,就是纠正这一缺点.有效口径：有效口径是指照相机镜头前镜的光束直径与焦距的比数.如光束直径是25mm,镜头焦距是50mm,则该镜头的有效口径就是1:2或者\"f/2\".有效口径是这一镜头的最大口径.二道火快门：第一步先按下空挡,快门钮的一半;第二次按到底,快门才开.它能防止手振和减少按快门的时差,并能避免误碰快门钮,造成浪费.没有二道火快门的相机,误碰以下快门钮,就浪费一张底片.反光板：锡箔反光太亮，可以用褶皱法使反光散射柔和；用白纸反光板也叫柔和；用白漆刷白的反光板，容易变黄失去反光效果。
摄影入门知识总结（通用6篇）
摄影入门知识总结（通用6篇）曾经作为一名摄影小白，刚拿起相机时也是充满了对摄影世界的好奇，拍照有些时日，但自知仍在摄影世界的门外徘徊，下面为大家分享了摄影入门知识总结（通用6篇），一起来看看吧！摄影入门知识总结篇1一、正确持机方法在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。
无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。
虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。
数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。
这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。
1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：（1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。
（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。
（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。
千万不要耸起双肩。
因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。
（4）垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。
2、站立或坐下摄影时的注意事项（1）、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。
如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。
（2）、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。
以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。
3、跪下摄影时的注意事项跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。
一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。
4、相机带的重要作用将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。
摄影最全知识点总结图
摄影最全知识点总结图一、基础知识1. 光圈光圈是指镜头的光圈孔径大小。
在摄影中，光圈的大小会影响到照片的景深，即画面中远近景物的清晰程度。
通常情况下，光圈的表示方式为f/数字，例如f/2.8、f/4等等，数字越小表示光圈越大，景深越浅。
2. 快门速度快门速度是相机曝光时间的描述，通常以秒为单位。
快门速度越快，所拍摄的物体移动越少，时间越短，曝光时间越短。
3. ISOISO是指相机感光度，也称为感光度调节。
ISO越高，相机对光线越敏感，对于暗光条件下的拍摄很有帮助。
然而，增加ISO可能会引入更多的噪点。
4. 白平衡白平衡是指相机对色温的调整。
不同的光源下所呈现出的颜色可能会有所不同，通过白平衡的调整，可以使照片呈现出真实的颜色。
5. 曝光补偿曝光补偿是指在相机自动曝光模式下，通过调整曝光值来改变照片的曝光亮度，用于处理逆光、背光及其他各种光线不均的场景。
二、构图1. 九宫格法则九宫格是一种构图方式，将画面平均分为九个部分，这种构图方式可以帮助我们更好的构图，突出画面的主体，使画面更加和谐、美观。
2. 主体与背景构图时需要关注主体与背景的关系，背景不应该与主体相互干扰，主体应该清晰突出。
3. 对角线构图对角线构图是一种构图方式，通过将主体放在画面的对角线上，可以增加画面的动感和层次感。
4. 剪影剪影是指只保留主体的外轮廓，将主体变成黑色的一种构图方式，剪影可以使画面更加简洁有力。
5. 增加前景在构图时，可以通过增加前景来增加画面的层次感和立体感。
三、镜头1. 常见镜头常见的镜头类型有标准镜头、超广角镜头、长焦镜头、微距镜头等等，不同的镜头类型适用于不同的拍摄场景。
2. 焦距镜头的焦距大小会影响到照片的视角，焦距越大，视角越窄，焦距越小，视角越宽。
3. 镜头光圈不同的镜头光圈大小影响到镜头的光线透射情况，同时也影响景深。
4. 镜头滤镜滤镜可以过滤掉光线中的某些波长，调整光线色温，增加特效等，例如偏振镜、渐变镜等。
初学者摄影基础知识
初学者摄影基础知识摄影是一门追求艺术与技术结合的学科，它可以通过镜头，把人见所未见，呈现出最真实、最生动的图像。
若想进一步了解这门学科，就需要掌握一些基础知识。
本文将讲解初学者应该掌握的摄影基础知识。
第一章摄影原理1. 光线原理光线是摄影的基础，它影响着摄影中的曝光和色彩。
摄影师需要了解光线的种类和方向，以此来把握好对景物的拍摄。
例如，早晨和傍晚的光线比较柔和，是人象拍摄的好时机；而中午的阳光比较强烈，容易影响照片的质量。
2. 快门原理快门是指相机中控制光线通过时间的机构，也是控制曝光时间的重要工具。
快门的速度以s为单位，快门快速度越快，通过字符串影响相机成像的时间越短。
因此，快速的快门能够帮助摄影师清晰地捕捉运动中的场景图像。
3. 光圈原理控制摄影中景深的另一种操作是光圈大小。
光圈的大小以f为单位，在不同的拍摄情况下，可以通过调整光圈大小控制景深。
较大光圈可以很好的捕捉景物的细节，并使背景模糊，呈现出景深。
在人像摄影中，大光圈能够让焦点集中在拍摄人物特征上，背景虚化，凸显人物。
第二章拍摄技巧1. 用三分法构图构图是指按照一定的规则将主体放置在照片中心。
其中，三分法就是最常用的构图原则。
它可以将图片分为9个区域，将镜头对准其中的2/3或者1/3来进行构图，以达到更好的美感。
2. 充分利用前景前景是指离相机更近的区域，常用的手法是在前景放置一些特殊的元素，增加照片的层次感。
例如，在拍摄风景时，可以在前景放置一些花草，增强整体画面的美感，让照片更美丽。
3. 自然光线使用自然光线进行拍摄，可以将摄影作品中的色彩、明暗度等方面提升到一个新的水平。
在日常生活中，我们可以利用早晨和傍晚的阳光，或者在晴朗的天气下，将主题放在光线最好的地方，就能够在摄影中捕捉到美丽的光影变化。
第三章后期修图1. 怎样修出好的素材在照片刚起步时，很难避免一些小错位或者照片所带来的噪点。
这时需要使用后期修图，将误差和瑕疵进行修复。
摄影必会知识点总结大全
摄影必会知识点总结大全一、摄影的基础知识1. 光圈、快门和ISO光圈、快门和ISO是摄影中最重要的三个参数，它们决定了照片的曝光。
光圈控制的是进光量，光圈越大，进光量越多；快门控制的是时间，快门速度越快，进光时间越短；ISO控制的是感光度，ISO值越高，照片越亮，但也越容易出现噪点。
2. 焦距和景深焦距决定了照片的视角和变焦程度，短焦距适合拍摄广角景观，长焦距适合拍摄远景或特写；景深决定了照片中的清晰度范围，大景深适合拍摄全景，小景深适合突出主题。
3. 白平衡白平衡是指校正照片中的颜色偏差，以使白色物体在不同光源下看起来一样的过程。
通过设置不同的白平衡模式，可以呈现出不同的色调效果。
4. 曝光补偿曝光补偿是用来控制照片的亮度的功能，通过调整曝光补偿值，可以让照片更亮或更暗，适应不同光线条件下的拍摄需求。
5. 对焦模式对焦模式包括单次对焦、连续对焦和手动对焦，根据拍摄对象的运动状态和摄影师的偏好，选择合适的对焦模式可以帮助拍摄更清晰的照片。
二、摄影器材1. 相机常见的相机有单反相机、微单相机、高级手机等，选择适合自己需求的相机是非常重要的。
2. 镜头镜头的选择会直接影响到照片的成像效果，不同的焦段和光圈大小适用于不同的拍摄场景。
3. 三脚架三脚架可以提供稳定的支撑环境，适用于长曝光、夜景、微距等拍摄。
4. 滤镜滤镜可以改变进光情况、减少反射、增加对比度等效果，适用于特定的拍摄条件下。
5. 闪光灯闪光灯适用于光线不足或者需要拍摄特殊效果的场景下。
6. 存储卡存储卡的速度和容量直接关系到照片的保存和传输速度，选择合适的存储卡非常重要。
7. 清洁用具保持相机和镜头的清洁可以有效避免灰尘、指纹等对照片质量的影响。
三、构图技巧1. 三分法则三分法则是指将画面分为九等分，将主题放在交叉点附近以及重要线条上，能够使画面更加有层次感和平衡感。
2. 对角线构图对角线构图是指通过将画面分割成对角线，将主体放在对角线交汇点上，能够更加吸引人的注意力。
摄影入门知识
摄影入门知识摄影是一门非常有趣和有创造性的艺术形式，它可以通过捕捉瞬间，记录美丽的景色，表达情感和讲述故事。
无论你是初学者还是有一些经验的摄影师，以下是一些摄影入门知识，可以帮助你提高你的技巧和理解摄影的基本原理。
1.了解你的相机：首先，你需要了解你的相机，熟悉相机的各种设置和功能。
了解快门速度、光圈、ISO等基本参数的含义，并学会如何调整它们来捕捉不同的效果。
2.掌握构图技巧：构图是摄影中非常重要的一部分。
学会如何在图像中选择和安排元素，以创造出有吸引力和平衡的图像。
尝试不同的构图方式，如规则的第三分割、对称和线性透视等。
3.熟悉光线：光线是摄影的灵魂，懂得如何利用光线来创造出不同的效果是摄影师的重要技能。
学会观察光线的方向、强度和颜色，并相应地调整相机的设置和角度来捕捉最佳的光线效果。
4.尝试不同的主题和风格：摄影是一个充满创造力和多样性的艺术形式，可以尝试拍摄不同的主题和风格。
尝试风景摄影、人物摄影、静物摄影、街头摄影等，以发展自己的风格和喜好。
5.练习拍摄技巧：摄影需要不断的练习和实践来提高自己的技术。
尝试拍摄不同的场景和主题，尝试不同的拍摄角度和技巧，不断尝试和探索新的摄影技术。
6.后期处理和编辑：后期处理可以帮助你改善和优化你的照片。
学会使用图像处理软件，如Adobe Photoshop或Lightroom，进行基本的色彩校正、裁剪和调整，以及更高级的修饰和合成等操作。
7.学习欣赏他人的作品：观看和欣赏他人的作品可以激发你的灵感，并帮助你学习他们的技术和创意。
参观画廊、阅读摄影杂志和参加摄影展览，可以帮助你对摄影的发展和趋势有更深入的了解。
8.勇于尝试和创新：摄影是一个充满创造力和个人风格的艺术形式。
不要害怕尝试新的拍摄方法和技术，勇于创新并发展自己的摄影风格。
以上是一些摄影入门的基本知识，希望对初学者有所帮助。
记住，摄影是一门需要不断学习和提高的艺术，只有不断的练习和探索，才能成为一名出色的摄影师。
摄影的基础知识
摄影的基础知识一、摄影的基本原理1.光线的传播：介绍光线传播的直线性和波动性质。
2.摄影机构：解释光学镜头的作用和结构。
3.快门的原理：介绍快门的作用和运行机制。
二、摄影的必备装备1.相机选择：比较不同类型的相机，如单反相机、无反光相机和手机相机。
2.镜头选择：介绍不同焦距的镜头的应用场景。
3.三脚架：解释三脚架的作用和选择注意事项。
三、摄影构图与景深控制1.构图基础：介绍常用的构图方法，如对称构图和黄金分割构图。
2.主题与背景：探讨如何选择合适的主题和背景，以突出摄影作品的主题。
3.景深控制：详细介绍光圈、焦距和拍摄距离对景深的影响。
四、曝光与光线测量1.曝光基础：解释曝光的概念和曝光三要素（快门速度、光圈和ISO感光度）的关系。
2.光线测量：介绍不同的光线测量模式，如评价测光和中央重点测光。
五、摄影的光线与色彩1.太阳光与人工光：探讨太阳光和人工光的特点和使用技巧。
2.白平衡：解释白平衡的作用和调整方法，以获得准确的色彩再现。
3.拍摄特殊光线：介绍如何应对拍摄夜景、逆光和高对比度等特殊光线情况。
六、后期处理与作品展示1.后期处理工具：比较常用的后期处理软件，如Lightroom和Photoshop。
2.调整曝光与对比度：讲解如何增加或减少曝光和调整图像的对比度。
3.色彩调整与滤镜效果：介绍调整色彩平衡和应用滤镜效果的方法。
4.作品展示与分享：探讨如何选择合适的展示方式，如打印和在线分享平台。
七、练习与实践1.摄影练习：提供一些练习题目，如拍摄风景、人物和静物等。
2.摄影实践建议：给出一些建议，如多拍、多看和多学习他人作品。
通过全面探讨摄影的基础知识，我们可以更好地理解摄影的原理和技巧，提高自己的摄影水平。
希望这些基础知识可以帮助你开始你的摄影探险之旅！。
零基础学摄影知识大全
零基础学摄影知识大全摄影世界博大精深，而且术语众多，对不少新手而言，要在短时间内掌握拍摄技术并不容易。
下面是小编为大家带来的零基础学摄影知识大全，希望大家能够喜欢!零基础学摄影1.光源越广，光线越柔和。
相反的，光源越窄，光线越硬。
广泛的光源能够弱化阴影、降低对比、抑制纹理，较窄的光源则作用相反。
这是因为光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加场景中的照明、减少阴影的作用。
小提示：将人像主体安排在一扇不受阳光直射且大而亮的窗户边，窗户可以起到柔光箱的效果，不再需要影室专用设备。
2.光源越近，光线越柔和相反的，光源越远，光线越硬。
这是因为当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就是越广;而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。
以太阳为例，太阳的直径是地球的109倍，它本是一个相当广的光源!但是太阳距地球9300万英里(约1.5亿千米)，只占地球天空非常小的一小部分，因此当阳光直射在物体上时光线就很硬。
小提示：在室内用现有灯光拍摄人像时，可以通过改变光源与被摄体间距离的方法使照片的光线更加动人。
3.漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔运用漫散射分散光线的实质还是使光源变广，从而达到柔化光线的目的。
当云层遮挡住阳光，物体上的阴影会明显减少，如果有雾，阴影则会消失。
云层、阴沉的天空和大雾都会使光线发生漫射，漫射会将光线分散向各个方向。
阴天和雾天时，整个天空会变成一个非常广的光源，一个天然的柔光箱。
小提示：半透明塑料或白色织物等材料都可以用来漫射强烈的光线。
你可以在人工光源─如影室闪光灯前加一个柔光罩;如果在明亮的阳光下，也可以使用柔光篷或柔光箱来柔化光线。
4.在反射中漫射光线将一束较窄的光线射在一个较大的磨砂表面上，如墙壁、屋顶或磨砂反光板等，光线在反射的过程中会发生被漫射到较宽广的区域。
但是如果使用光面反光板，光线被反射后仍然会很窄。
镜子是一种极端的光面反光板，它反射的光线几乎与入射光线一样窄。
(完整版)摄影的基本知识
(完整版)摄影的基本知识
摄影的基本知识
摄影是一种通过使用相机捕捉图像的艺术形式。
以下是摄影的
基本知识。
相机类型
1. 数码相机：使用电子传感器记录图像，并可以通过LCD屏
幕查看。
2. 单反相机：使用可更换镜头，提供更高质量的图像和更多拍
摄选项。
焦距
焦距是指相机镜头的光学属性，影响图像中的物体大小和透视
效果。
1. 短焦距：拍摄距离近，物体显得大，适合拍摄近距离的主题。
2. 长焦距：拍摄距离远，物体显得小，适合拍摄远距离的主题。
快门速度
快门速度是相机在帮助曝光的同时控制光线进入相机的快慢。
1. 快速快门：适用于拍摄快速运动的主题，如体育比赛。
2. 慢速快门：适用于捕捉运动模糊效果或在暗光环境中拍摄。
光圈
光圈控制相机镜头打开的大小，影响图像的明亮程度和景深。
1. 大光圈：允许更多光线进入相机，使图像明亮，同时使背景
模糊。
2. 小光圈：限制光线进入相机，使图像较暗但具有更大的景深。
曝光
曝光是照片中光线的正确平衡。
适当的曝光是获得清晰、明亮图像的关键。
1. 过曝：图像变得过亮，细节丢失。
2. 欠曝：图像变得过暗，细节看不清。
白平衡
白平衡是相机校正图像中的颜色偏差，以使白色看起来真实。
1. 自动白平衡：相机根据场景自动调整白平衡。
2. 手动白平衡：根据光线条件手动调整白平衡，以获得更准确的颜色。
以上是摄影的基本知识。
通过掌握这些基本要点，您可以开始提高您的摄影技巧和创作能力。
十个摄影的知识点总结
十个摄影的知识点总结一、光影原理光影是摄影的灵魂，没有光影，就没有摄影的艺术。
光影原理是摄影师必须要了解的基本知识。
光的方向、颜色、亮度都会对摄影作品产生影响，摄影师需要学会如何利用光影来创作出更美的作品。
此外，了解光源的选择和利用、自然光与人工光的运用等知识也是摄影师必备的技能。
二、构图技巧构图是摄影作品成功的关键之一。
通过构图的合理安排，能够使画面更有张力，更具有视觉吸引力。
构图技巧包括黄金分割、对称构图、逆光构图、透视构图等，摄影师需要根据不同的主题和拍摄对象选择适合的构图方式。
三、快门与曝光快门和曝光是摄影中的重要参数，掌握这两个参数可以控制拍摄的效果。
快门控制时间，可以决定动态或静态的效果；曝光控制光线，可以使画面过曝或者不足曝。
摄影师需要根据不同的拍摄场景和拍摄对象，合理调整快门和曝光参数，以获得最佳的拍摄效果。
四、色彩理论色彩在摄影中起着重要的作用，不同的色彩可以传达不同的情感和意义。
学习色彩理论可以帮助摄影师更好地利用色彩来表达自己的创作，让作品更具有生命力和吸引力。
掌握色彩的搭配和运用技巧，可以帮助摄影师创作出更加丰富多彩的作品。
五、焦距与景深焦距决定了摄影画面的大小和远近关系，而景深则决定了画面清晰度和虚实关系。
了解焦距与景深的原理可以帮助摄影师更好地控制拍摄效果，创作出更具有立体感和层次感的作品。
通过合理调整焦距和景深，摄影师可以在画面中突出主体，并且营造出不同的氛围。
六、拍摄角度拍摄角度是影响画面构图和透视的重要因素，不同的角度可以呈现出不同的效果。
摄影师需要根据拍摄对象和拍摄意图，选择合适的拍摄角度，以展现出最佳的视觉效果。
掌握拍摄角度的技巧可以帮助摄影师丰富作品的表现形式，让作品更加生动和富有创意。
七、后期处理后期处理是摄影作品的重要环节，通过后期处理，可以对拍摄作品进行修饰和加工，使其更加完美。
摄影师需要学会使用后期处理软件，掌握图片的修剪、调色、滤镜、修饰等技巧，以提升作品的质量和艺术性。
摄影专业基础知识
摄影专业基础知识：
1.光圈：光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。
光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。
2.快门速度：快门速度越高，就越能够将快速的动作定格，捕捉犹如凝固的效果。
快门速度越低，捕捉到的动作将更不清晰，长曝的话更会拍摄对象会变得朦胧。
3.ISO感光度：低感光度适合在光源充足的环境拍摄，画面中出现的噪点会比较少；在光源不足的环境适宜用高感光度拍摄，但感光度越高，噪点就会越多。
4.焦距：镜头的焦距越长，视角就越窄；反之亦然。
5.构图基础：三分法、对角线等构图技巧可以提升摄影作品的视觉效果。
6.色环：掌握色环可以理解摄影配色，例如处于色环对角线的互补色和在色环中相邻的近似色。
7.感光元件比例：了解不同感光元件的比例和面积可以帮助摄影师选择合适的器材和拍摄参数。
8.拍摄模式：不同的拍摄模式可以应对不同的拍摄场景和需求，如P模式、A/AV模式、S/TV模式和M模式等。
9.反光板的使用：反光板可以调整拍摄对象的照明效果，增加照片的层次感。
10.闪光灯和小镜的使用：通过使用闪光灯和小镜，可以获得更柔和的闪光效果。
11.外置闪光灯的方向：将外置闪光灯朝上或斜上方向照射，利用墙壁或天花板反射灯光，可以获得更柔和的光影效果。
摄影基础知识要点
摄影基础知识要点1、什么是景深简单的讲就是焦点前后的清晰范围。
当我们通过镜头对被摄物体对焦时，在焦点的前后都有一个相对清晰的范围，这个范围就叫景深。
2、影响景深的因素镜头光圈、镜头焦距、拍摄距离3、控制景深。
其作法是：光圈越大；景深越小。
光圈越小，景深越大。
4、镜头的焦距也是影响景深的主要因素。
焦距越长（长焦），景深越小；焦距越短（广角），景深越大。
5、拍摄距离对景深的影响：拍摄距离越远，景深越大；拍摄距离越近，景深越小。
6、我们在取景构图时，应尽量把视觉中心放在“黄金分割线”或“点”的周围。
这样可以得到最佳的视觉效果。
7、1）立体构图的透视关系（近大远小）2）立体构图的景次关系（被摄主体前面的景物叫前景，后面的景物叫后景，在被摄物体后面起陪衬作用的景物叫背景。
）3）立体构图的层次关系（被摄主体距镜头近的物体看起来清晰；远的物体看起来模糊，景物前后的浓淡差别；也就是说景物距镜头的不同距离所形成不同浓淡影像的差别叫层次。
在彩色摄影中用不同色彩分割的不同距离的景物也叫层次。
）4）、立体构图的虚实关系（虚与实的强烈对比使画面构成虚实不同的立体空间感。
）8、景别分为：远景、全景、中景、近景、特写9、影响景别的因素有两个：一是拍摄距离（拍摄距离远，景别大；拍摄距离近，景别小。
）二是镜头焦距（镜头的焦距越小（短），景别越大；镜头的焦距越大（长）景别就越小。
）10、余量：1）视觉余量（给眼睛的视线方向留出空间，让视线有延伸感。
这种空间叫“视觉余量”。
）2）运动余量（物体运动方向前都应留出相应的余量，以示物体的动感和延伸感。
）3）朝向余量（正面余量大；背面余量小，阳面余量大；阴面余量小。
）11、留白：在画面的构图时，除被摄物体所占的空间外，其它的空白画面叫留白。
12、拍摄高度：是指被摄物体位置和距离不变，机位垂直移动的角度变化。
13、拍摄角度：是指以被摄物体为中心，延水平方向变换角度的拍摄方法。
机位以水平方向围绕被摄物体移动。
摄影初级知识点总结归纳
摄影初级知识点总结归纳一、摄影的基础知识1. 光影的基本原理摄影是利用光线来记录影像的艺术。
了解光线的基本性质对于摄影师来说至关重要。
光线的强度、方向和颜色都会影响到最终的摄影效果。
2. 快门和光圈快门和光圈是摄影中两个最基本的参数。
快门控制的是曝光时间，光圈控制的是光线进入相机的大小。
了解快门和光圈的作用和调节方法是摄影初学者的基本功。
3. 对焦和景深对焦是摄影中非常重要的一环，它决定了摄影作品中主体的清晰度。
而景深则是指相机拍摄出的图像中能够保持清晰度的区域。
掌握对焦和景深的方法可以提升作品的质量。
4. 拍摄角度和构图角度和构图是影响摄影作品美感的重要因素。
不同的角度和构图可以呈现出不同的视觉效果，因此摄影师要学会灵活运用不同的角度和构图方式。
5. 各种摄影器材的基本知识相机、镜头、闪光灯等摄影器材的选择和使用都会对摄影作品产生一定的影响。
了解各种器材的基本原理和技术参数可以帮助摄影师更好地进行摄影创作。
二、摄影的创作技巧和方法1. 光影的运用光影是摄影作品中至关重要的元素，掌握光影的运用能够提升作品的质量。
不同的光线和光影可以给作品带来不同的氛围和效果。
2. 色彩的构建色彩在摄影中也是非常重要的，不同的色彩可以给作品带来不同的情感表达。
摄影师要学会通过构建色彩来表达自己的创作意图。
3. 线条和形状的运用线条和形状是构成图像的基本元素，掌握线条和形状的运用可以帮助摄影师构建出更具有视觉冲击力的作品。
4. 运用景深和对焦对焦和景深的运用可以帮助摄影师突出主体，同时也可以创造出丰富的视觉效果。
摄影师要学会善于运用景深和对焦来丰富作品的表现形式。
5. 创意拍摄技巧创意拍摄是摄影中非常重要的一部分，摄影师要学会灵活运用各种拍摄技巧和方法，从而创作出更具有创意的作品。
三、摄影的后期处理和修图技巧1. 拍摄后的后期处理后期处理是摄影作品的重要环节，通过后期处理可以对作品进行适当的修饰和调整，从而提升作品的质量。
摄影工作入门知识点总结
摄影工作入门知识点总结一、摄影基础知识（一）光的三要素光线对于摄影至关重要，了解光的三要素能够帮助摄影师更好地控制拍摄效果。
光的三要素包括光线的方向、强度和色温。
光线的方向决定了光影效果，如侧光、背光和逆光等；光线的强度直接影响曝光度和拍摄效果；色温则影响着照片的色彩效果。
（二）曝光三要素曝光是指控制摄影画面中明暗程度的过程。
曝光的三要素分别是光圈、快门速度和ISO。
光圈决定了进光量的大小，光圈越大进光量越大，画面越明亮；快门速度指的是相机的快门打开和关闭的时间，快门速度越快，画面越暗；ISO代表感光度，ISO值越高，画面越亮但可能引入噪点。
（三）构图基础构图是指摄影师对画面的组织和设计。
常见的构图技巧包括的主体构图、对称构图、黄金分割构图等。
掌握好构图基础将有助于摄影作品更加吸引人。
二、摄影器材选购（一）相机选购相机是摄影师的工具，因此选择一台适合自己的相机至关重要。
对于刚入门的摄影爱好者，一台入门级数码单反相机或微单相机是较为合适的选择。
尽量选择具有手动模式的相机，方便学习和掌握摄影技巧。
（二）镜头选购镜头是影响摄影作品质量的关键因素之一。
入门级摄影者可选择标准变焦镜头，能够满足日常拍摄需要。
广角镜头适合拍摄风景、建筑等，长焦镜头适合拍摄远景和运动等。
（三）三脚架、滤镜等配件选购三脚架是拍摄长曝光、夜景等场景的必备工具，滤镜可用于调节光线、增加色彩饱和度等。
这些配件的选购同样需要摄影者根据自己的拍摄需求进行选择。
三、摄影构图与光影控制（一）构图技巧构图是指通过摄影师的视角和构图方式将拍摄场景呈现出来。
主体构图是指在画面中突出一个主要的对象，将主体放在画面的重点位置，其他的部分构成画面的背景。
对称构图是指画面中的元素左右对称，使画面看起来平衡和谐。
黄金分割构图是指将画面划分为九等分，使主体位于画面的黄金分割线上。
（二）光影控制光影是摄影中的灵魂，掌握光影控制对于拍摄优质作品至关重要。
在自然光拍摄时，可以通过改变摄影时间、光源的方向和强度来掌控光影效果。
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测光方式和18%灰度
• 测光方式主要有：中心重点测光，点测光，分区测光或矩阵测光 • 自动相机在测光的时候，是按18%灰度来进行测光的。如中心重
点测光，点测光方式 • 18%灰度的意思，是测光系统会将整个画面的暴光值按18%灰度
的效果来计算。 • 如果被摄物是黑碳，测光方式会自动拍成18%灰度的灰色，如果
大纲
• 基本概念 • 基本原则 • 基本知识 • 相关介绍
基本概念
• 光圈和光圈大小 • 快门和快门速度 • 曝光 • 焦距与视角 • 景深 • ISO • 测光方式和18%灰度 • 色温和白平衡
光圈和光圈大小
• 光圈
• 相机镜头内有一组重叠的金属叶片，其所围成的孔径大小和开 放的时间决定了一次成相的暴光量，也产生了相机的光圈和速度。
采用远摄端进行拍摄 35mm规格换算值：焦距约140mm
采用标准范围进行拍摄 35mm规格换算值：焦距约50mm
景深及影响景深的因素
• 1. 镜头的焦距
镜头的焦距不同，景深就会 产生不同。长镜头可以产生比 较短的景深效果，短镜头可以 产生比较长的景深效果。
• 2. 光圈
一般来说光圈越大，景深越 短，光圈越小，景深越长。
例如，使用100mm镜头所拍摄的影像，其高度和宽度都是 在同一架照相机上使用50 mm镜头所拍摄影像的2倍；400 mm 镜头产生影像的高度和宽度是100 mm镜头的4倍，等等
• 33mm焦距
不同的焦距
• 300mm焦距
焦距与视角
原地变焦
不改变被摄体的大小来进行变焦
焦距与视角
不改变被摄体的大小来进行变焦 采用广角端进行拍摄 35mm规格换算值：焦距约35mm
• 在各种不同的光线状况下，目标物的色彩会产生变化。在室内钨 丝灯光下，白色物体看起来会带有橘黄色色调，在这样的光照条 件下拍摄出来的景物就会偏黄；但如果是在蔚蓝天空下，则会带 有蓝色色调。在这样的光照条件下拍摄出来的景物会偏蓝。为了 尽可能减少外来光线对目标颜色造成的影响，在不同的色温条件 下都能还原出被摄目标本来的色彩，这就需要摄像机进行色彩校 正，以达成正确的色彩平衡，就称为白平衡调整。
倍数关系。ISO200需要的光量是ISO100的一半 • ISO越大，画面的颗粒就越粗，反之画面越细腻 • 在光线条件比较好的情况下，尽量使用小的ISO值 • 白天拍风景，使用最小的ISO值，以得到细腻的画面。夜
晚拍照，使用较高的ISO，以提高快门速度。 • Tips:小型数码相机尽量不要使用高于800的ISO，否则画
偿增加曝光值 • 如果整个画面比较黑，如黑墙，就需要通过曝光补偿减少
曝光值 • 如果被摄物的背景比较亮，而被摄物相对背景比较暗，测
光系统会按背景正常来测光，这样造成被摄物曝光不足。 这时需要曝光补偿来增加曝光，或者通过给被摄物打闪光 灯来解决曝光不足问题。
色温和白平衡
• 不同的光源发出光的色调是不同的。不同光的色调是用色温来描 述的，单位是开尔文（K）。万里无云的蓝天的色温约为10000 K， 阴天约为7000~9000 K，晴天日光直射下的色温约为6000 K，荧 光灯的色温约为4500 K，钨丝灯的色温约为2600 K，日出或日落 时的色温约为2000 K，烛光下的色温约为1000 K。
被摄物是白雪，测光系统也会自动拍成18%灰度的灰色。 • 比较先进的测光系统，如Nikon的矩阵测光，不遵循这个规律
曝光补偿
• 由于测光系统的这个特点，对于反差比较大的画面就需要 进行曝光补偿
• 曝光补偿有1/2EV,1/3EV作为加减的量，每EV俗成1档 • 如果整个画面比较白，如雪山，白墙，就需要通过曝光补
• 3. 镜头距离主体的距离
距离被摄主体越近，那么景 深就越短。距离被摄主体越远， 景深越长。
景深的不同-长景深
景深的不同-短景深
ISO
• ISO是胶片或CCD/CMOS的感光度的标准 • 有ISO50, ISO100, ISO200…ISO1600等 • 数值越大，感光度越大。形成画面需要的光量就越小，成
• 光圈大小
• 不同的光圈大小就决定了单位时间进光量的不同。F后面的数值 越大，光圈越小，也就是说单位时间的进光量越少。
快门和快门速度
• 快门
• 类似一个帘子，挡在镜头光圈和感光部件之间。按下快门的一瞬间， 快门帘打开。
• 快门速度
• 快门打开的时间。1/60表示快门打开时间1/60秒。数值越大，快门 打开时间就越长，相同光圈下，进光量就越多。
不同的白平衡效果
自动白平衡
白炽灯白平衡
简单构图示例
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
三分法、井字格、九宫格
中央构图
中央构图
中央构图
对角线构图
三角构图
三角构图
引导线构图
虚实对比
光影对比
• 相同快门速度下，F8的进光量是F16的两倍
• 相同光圈大小下，1/60的进光量是1/30的一半
• F8和1/60组合，和F16和1/30组合的进光量是一样的
曝光
焦距
• 什么是焦距
镜头的焦距基本上就是从镜头的中心点到胶片平面上所形 成的清晰影像之间的距离。
镜头的焦距决定了该镜头拍摄的被摄体在胶片上所形成影 像的大小。假设以相同的距离面对同一被摄体进行拍摄，那么 镜头的焦距越长，则被摄体在胶片上所形成的影像就越大。
• 例如以下，由慢而快，1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、 1/125、1/250、1/500、1/1000秒，快门速度每向上或向下跳一格， 曝光量加倍或减半。
快门速度
1/1000s 13s
曝光
• 光圈大小和快门速度的配合，决定了进光量的多少。
• 光圈开得越大，相对的曝光时间就需要越短（特殊条件下的情 况不算），有很多种不同的快门速度和光圈得搭配可以得到相 同得暴光值，但曝光效果却未必相同，因为还涉及到景深的问 题。