影评

评《肖申克的救赎》
法学院10国政李浩2010330021
《肖申克的救赎》改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。

影片《肖申克的救赎》由弗兰克·达拉邦特导演于1994年9月10日正式上映。

该片在牢狱题材电影中突破了类型片的限制，拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉，因而在公映时成为卖座鼎盛的黑马。

故事发生在1947年，银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后本想用枪杀了妻子和她的情人，但是他没有下手，巧合的是那晚有人枪杀了他妻子和她情人，他被指控谋杀，被判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱渡过余生。

而银行家出身的安迪很快就在监狱里很吃得开，他懂得如何帮助狱卒逃税，懂得如何帮监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。

一名小偷因盗窃入狱，巧合的是他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。

虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却用计杀死了告诉他这个事实真相的小偷，因为他一方面担心灰色收入曝光，另一方面他想安迪一直留在监狱帮他做帐。

安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由！行动之前，他给瑞德留下了神秘的留言。

安迪通过努力成功“越狱”，他的越狱工具就是那本圣经里面的“救赎之道”，那把小小的石锤。

他领走了帮典狱长洗的那些钱，并且将典狱长贪污与谋杀的证据寄给了报社，典狱长在案发后绝望自杀。

当瑞德获得假释后，他找到了安迪为他留下的礼物，并克服了假释后的心理危机，找到了安迪。

两个朋友最终相遇。

影片主要是围绕着“自由，友谊,希望”。

主人公安迪有着颗非常坚强的心，更有着坚毅的信念和永恒不变的对自由的向往追求，无论是狱中的恶劣的生活环境，孤独寂寞的精神折磨，时间的消磨都未曾让他放弃过追求自由的信念，片中典狱长曾对他说：“把你的信念交给圣经，把你的贱命交给我”而安迪一直坚信救赎之法就在其中，他把信念交给了非形式化的圣经而是其表现的一种精神上给予万物的救赎，就是靠一把别人眼里要凿600年的锤子，凿通了整堵墙面，挖出了一条隧道通向自由。

但是他并没有急于逃离，相信机会有很多，但是他留了下来是为了给整个鲨堡的每个人带来一点精神上的东西，那就是希望，通过帮助别人通过考试，图书馆，等等无不看出他所做的努力。

或许你可以禁锢我的躯体，但你不可能给我的灵魂套上枷锁，它向往自由，怀揣这梦想是你永远无法毁灭的
其实影片不在于他的布局越狱有多精密，他有多智慧，而是这些表层之后的东西一个人为了自由的活着，为了给人带来希望所能迸发出来的勇气和忍耐。

对于一个人来说，实际空间上的大小并非所谓自由的定义，真正的自由在你的心里，在于你敢去想敢有梦，有了希望就有你生存的空间，所以对于安迪来说心灵的自由让他无论身处何地都有追求的动力。

而像老布，即使出了狱，但是长时间的囚禁让他彻底的绝望，那是用了一个人大半辈子的时间换来的绝望，一切服从制度不再敢想，甚至不再有自己的想法，没有了梦想没有了追求没有了希望，这样的人即使已不禁锢住你的身躯，也已经没有了灵魂，所以他的心难以得到真正的救赎。

所以感悟就是虽然我们一无所有，对未来的不确定有着莫名的恐惧，但即使这样我们都未曾绝望，未曾沮丧，因为我们有梦想，因为每个清晨醒来我们都会怀着憧憬去面对接下来的生活，一切皆于金钱无关，所以在任何情况下不能犯罪，不能放弃，不能没有希望。

本片以第三人称自述的方式深刻刻画了几个典型人物。

并在忠实原著故事的同时，对人物做了适当的的特写和夸张。

安迪的执着和慧黠；瑞德的理性和热情；布鲁斯的机械与悲切；
狱长诺顿的阴毒，恶狠；狱警海利的残暴与血性······都通过其谈话和行为，紧紧依靠本片线索，为故事展开铺垫。

主题方面。

自由和希望是影片《肖》的线索，一个人的力量有多大，取决于他潜在的希望有多远大。

安迪没有做无畏的反抗现实的行为，而是以意志和理性支配行动，最终赢得了属于自己的权利——自由。

狱中的他为犯人争取权利，也在不断的给他们以“自由时刻”。

肖申克充盈着满目的教条，体制，压迫。

和那一个个屈服于制度化的心灵。

导演是以一个监狱，折射出现代社会里，人与人之间的服从和驯化，还有巨大的商业压力下，每个人无奈的制度化生活。

正如瑞德所说的“你看那灰暗的高墙。

刚开始，你厌倦他，逃避他，后来渐渐习惯，最后便彻底依赖他，这就是被体制化了。

”监狱束缚的仅是人的肉体，而体制束缚的是人的灵魂。

在狱中，安迪的灵魂仿佛对着自己残虐的肉体微笑。

因为他的希望，是肃杀的灰墙无法阻挡的，是哑寂的囚房无法泯灭的。

斯蒂芬·金使安迪成为一个精神化身，他代表离了全人类反抗困缚，不屈向前的积极的人生观和世界观。

使人类内心深处的共鸣被挖掘出来，感化读者。

音乐方面。

音乐的运用简洁，恰当。

本片三次展现“自由时刻”都使用了舒缓的音乐。

第一处：金色的夕阳，漫洒在黑漆的屋顶上。

没个犯人都安逸的享受安迪几乎用生命换来的冰啤酒，表情是那样恬适，淡定。

“仿佛自由人在修葺自家屋顶一样”这时，一段优美的音乐缓缓奏起，响跫在天空中，人们眉宇见流露出自由的目光。

安迪此时在笑，是诡异？是享受？只有他自己知道。

第二处“安迪将门反锁，播放《费加罗的婚礼》的老唱片。

悠扬的歌声飘飘飞出扬声器，声音略过的地方，每个人都抬头仰望，倾听，伫立。

”那两个意大利女人在唱什么，我至今不晓得。

有些东西不说更好。

那是笔墨难以形容的美境，但会令你心伤。

那音乐飞扬，更高，更远，仿佛越过层层围墙超越所有人所梦想的。

…….音乐就像阴霾天气里，破云冲向大地的一束阳光，温暖着人们的心灵，给人生存的希望，安迪闭目欣赏，得意于自己的冲动，安享着对他人的救赎。

第三处：影片结尾，瑞德越境来履行对安迪的约定。

这时音乐早以在不知不觉中渐渐充斥耳鼓，和画面中的风景融为一体，舒适，安详。

当瑞德一步一步，踏着细软，金黄，的沙滩走向安迪，安迪停下手中的工作，镜头拉远，在天空中见到海岸边的两人紧紧拥在一起。

明晃晃的阳光，温润的照耀着天地，碧蓝波净的太平洋安静的映着广阔无垠的天空，镜头无限远离水平线，更多的天地充斥其中，象征着两人无限美好而博远的未来。

导演就这样给我们塑造了一个童话式的结局，让人心底暖暖的。

三处经典而干净的音乐插入，几乎完美的诠释了自由的含义，也使整部片子结构更明朗统一。

对比方面。

由于原著作者的精心布置，《肖申克的救赎》里有大量的矛盾点。

如在监狱里，安迪遭受的迫害，和朋友们的友谊形成对比。

安迪在狱中的寡言，和他爬出污水管后文雅大方的谈吐，形成对比。

还有色彩调度的对比：狱中大部分都是以灰和黑等暗色为主色调，与其不同的是，外面世界的天空是别样的湛蓝，阳光也别样的辉煌。

色彩也展现了人物的性格特点，海利射杀年轻人后藏匿到了黑暗一角，代表了他黑暗的心灵性格和生活的暗度。

大量对比中，尤以布鲁斯，瑞德和安迪出狱后的生存状况和精神态度的比较更鲜明，更突出主题。

布鲁斯被判了50年，而后被假释出狱。

在狱中他管理了几十年图书馆，是个值得尊敬的老者。

但出狱后的他如同一只没有了飞行能力的鸟儿，在隔世50年之久后，回来社会，自己是那样的无助，这就是被“制度化”了。

离开肖申克，他一无是处，最终他看破世间一切，而选择死亡。

对于他或许这就是最好的归宿，因为他心以死，留下一个机械空落的肉体又有什么用呢？“老布到此一游”简短的几个单词深深的烙在墙上，唯一证明了他曾经来过，看到这儿未免使人为他伤心，落泪，感叹！瑞德在出狱前曾两次申请假释，可未曾被批准。

当他几乎对此绝望时，却戏剧般的重获自由。

狱中只要你给的起报酬，他便可以弄到任何违禁物，是个受尊宠的人。

当被假释回到普通人中间后，他也感到与老布一样的空虚无助与失落，也曾几度绝望。

可终因安迪留给他的一句承诺，才使他能活着见到老友，并开始了真正的自由生活。

可见希望的力量之大，他给予人们崇高的人生价值，这才是或着的动力源泉。

安迪在狱中也算是受尽了人间之痛，在爬出500码的污水管道后，他在雨中伸展双臂，就像被囚禁的鸟儿重新回到了自己的天空。

之后他拿走了诺顿的所有赃款，过上了幸福安逸的生活，也使坏人得到了应有的惩治。

他和别人的不同是他内心永远都充满了希望，也就以自己的行动来警醒世人，一定要珍惜自由。

很讽刺的是，剧中的人物，在人与人之间的社会里，都表现出了压抑。

而当远离人潮，过上“出世”生活后，便感受到了真正的舒适和快乐。

最后从结尾来看，《肖申克的救赎》中的主人公不仅救赎了自己，也救赎了世间每个处于混沌中的被禁锢的灵魂。

自由和希望的主题被充分的展现出来。

虽然本片没有脱离好莱坞式的商业性的结局，故事的发展太顺乎应当，结局也是大团圆。

但他仍是一部值得反复欣赏观看的艺术片。

是载入世界影史的不朽传奇。