浅谈贝多芬《暴风雨op.31 no.2第一乐章》演奏技巧

但是右手的三连音也要弹得非 常均匀并且清晰流畅，这样左右手的乐句才能很清晰的表现出来。 副部主题第（42—55）小节。音乐的旋律达到高潮，气氛变得非常 急促。右手二连音的演奏要出情绪与强弱之间的对比，弹出渐强的 感觉。左手要弹出先渐强后渐弱的弧线，双音弹时要轻巧，不要 重。第55—63小节是对副部主题的补充，演奏和弦时要弹的饱满有 力，胳膊要放松，力量从肩膀下落在指尖，右手的八度要弹出渐强的 旋律。第64—74小节是连接，注意左右两手的力度对比。第74—93小 节是结束部，运用踏板和右手的旋律，要弹出连贯、渐弱的感觉。
◎ 器乐演奏实践
黄河之声 2019年第23期 总第548期
浅谈贝多芬《暴风雨OP.31 No.2第一乐章》演奏技巧
刘映辰
（俄罗斯国立师范大学音乐学院）
摘 要：贝多芬是德国作曲家、钢琴家，他一生创作体裁极为广泛。尤其是钢琴方面的创作，其中著名的《暴风雨》 是贝多芬的第十七首钢琴奏鸣曲。这篇论文对奏鸣曲的创作背景进行了描述，主要从演奏技巧进行详细的分析，目 的使演奏者能够更好地理解该奏鸣曲。 关键词：贝多芬；创作背景；演奏技巧
[参考文献] [1] 阎冰.贝多芬钢琴奏鸣曲的力度处理特征[J].乐府新声(沈阳音乐学 院学报),2009,02:188-193. [2] 张燕.贝多芬“暴风雨”钢琴奏鸣曲的艺术特色[J].宁夏大学学报 (人文社会科学版),2011,02:157-163. [3] 李琴.贝多芬《暴风雨奏鸣曲》的作品风格与演奏分析[J].黄河之 声,2011,08:44-45. [4] 孙绍强,赵颖,陈琳.浅谈贝多芬“暴风雨”奏鸣曲的创作特征及表 现手法[J].中国职工教育,2012,14:166. [5] 朱敬文.贝多芬《暴风雨奏鸣曲》赏析[J].当代音乐,2015,03:127-128.
展开部（94—142）：展开部是对之前的音乐进行延伸和发展，戏 剧性更加强烈。力度从很弱到很强，就像情绪从安静到激动，这种戏 剧性的演变使暴风雨越来越激烈，最后达到高潮。演奏时的技巧和感 情处理与前面的相似，一定要把强弱和情感表达的更为明显。
再现部（143—238）：对呈示部的不完全再现。再一次以庄重的 琶音引入，象征着暴风雨来临之前的安静与柔和。第159—171小节 是连接，开始的三个和弦力度从pp-p-ff，演奏时要演奏出层次感， 三连音和六连音演奏时节奏弹准，使音乐再次进入紧张的气氛中， 之后达到音乐的高潮。
尾声(219-228)：乐章结束在d小调的三和弦上，左手的几个 音循环重复出现，表现出雷声滚滚的形态，也表达了不安与纠结的 气氛。之后，声音逐渐消失表达了雷声渐渐远去的气氛。第一乐章 （快板）的结尾是同一个和弦的一直反复并逐渐消失。音乐的延 伸、减弱，沉闷的气氛就像暴风雨还没有结束。
三、结语 贝多芬一生创作题材广泛，以致不少著名的钢琴家都以他作为 毕生学习的对象，他的作品也是每个钢琴学习者必修的课程。《暴 风雨》是贝多芬钢琴奏鸣曲中最有特点的一首。这首奏鸣曲的主题鲜 明，庄重沉稳，完美的表现了成熟典雅的音乐风格。整首奏鸣曲让人 们也感受到了暴风雨的丰富多彩、变化多端。此外，这首奏鸣曲还采 用了民间的艺术歌曲，是众多钢琴奏鸣曲中最著名之一，同时也展现 出了贝多芬的才华和贡献，为世人留下了巨大的音乐瑰宝。■
一、《暴风雨》奏鸣曲的创作背景 贝多芬的《暴风雨奏鸣曲》的创作背景和莎士比亚的《暴风 雨》有关。莎士比亚的《暴风雨》是用诗写成的最后一部作品，主 要表达热爱生活以及自己的崇尚理想。贝多芬在创作该奏鸣曲时， 也是他听觉几乎完全丧失，精神涣散的最后一段时间。因此，莎士 比亚的作品中塑造的主人公与贝多芬自己的命运及其相似，所以贝 多芬创作了惊人的作品。 《暴风雨》是贝多芬钢琴奏鸣曲中最重要的一首，创作于1802 年，这一年也是其创作生涯最痛苦的一年。在创作中速度、节奏都采 用了新的手法，其中琶音的使用在每一个乐章都有表现。该奏鸣曲主 要表现了作曲家对现实生活的感受。因此，要想更深刻地体会作品的 思想内容，就应该了解该作品产生的创作背景。这首奏鸣曲是贝多芬 最富有诗意的作品，整首作品都充满了成熟与浪漫的气息。 二、《暴风雨》奏鸣曲演奏技巧 贝多芬的《暴风雨》奏鸣曲一共有三个乐章，三个乐章又依次 称为快板、柔板、小快板。三个乐章均由奏鸣曲式写成。贝多芬在 创作这首奏鸣曲时不同于以往的作曲手法，而是在乐曲的开头就使 用了琶音引出乐曲的主题，使音乐的气氛像是狂风暴雨来临之前的 激动与紧迫。 第一乐章是4/4拍，d小调，快板。这一乐章的开头，有着徐 缓、庄重、焦急不安的气氛，具有戏剧性的气氛。这段音乐的快板部 分，低音的威严与高音的紧张形成了一种气氛紧张不平静的场景。 呈示部（1—93）：主部的主题第（1—19）小节。开头六小节以 广板、快板和慢板三种不同的速度，先是以庄重徐缓的琶音把音乐 引出，有一种安静、神秘且梦幻的感觉。之后突然变得焦急不安， 就像暴风雨即将来临之前的诉说、紧张。右手连续二连音和左手八 度音程相互参杂，使乐曲的气氛突然变得紧张不安。在演奏方面， 开始的两处琶音要弹得的很弱，触键不能太重，演奏时要稳住气， 还可以借助弱音踏板，弹第二个琶音时要比第一个琶音慢一点， 触键稍微深一点，这样就能使两个乐句有了前后递进的感觉。在演 奏二连音时要弹的快速清晰且具有颗粒性，因此手腕要轻松，把每 个乐句的层次感演奏出来。连接第（21—41）小节。由广板的和弦 把沉思的特点变的非常果断。左手的低音苦求与右手的高音交替出 现，使暴风雨来临之前饱满、浑厚、雷鸣般的气氛更为突出，进而 推向下一个高潮，引出副部主题。演奏时，左手利用手臂的力量来
贝多芬一生创作的音乐体裁非常广泛，其中最重要的体裁有交 响曲、歌剧、钢琴奏鸣曲等。他的一生基本都在写钢琴作品，最为著 名的有五首钢琴奏鸣曲分别是：悲怆、月光、暴风雨、黎明、热情。 其中《暴风雨》这首奏鸣曲充满激动、紧张且优雅的旋律，这首乐曲 共有三个乐章。整首奏鸣曲的各个乐章都是按奏鸣曲式创作的，分别 又叫快板、柔板、小快板，本文讲述的是第一乐章—快板。