大学审美教育的观念创新与实践探索

大学审美教育的观念创新与实践探索
审美教育是一种感性的教育、趣味的教育和人格的教育。

它是社会精神文明建设的重要组成部分,具有强烈的现实意义和人文特点。

在当前的教育体制和教育环境下,大学的审美教育必须进行调整和更新,探索一条全新的、高效率的大学审美教育理论体系和教学模式,对培养适应社会发展的高素质人才具有重要意义。

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审美教育是一种感性的教育、趣味的教育和人格的教育。

它是通过艺术手段来陶冶人们的心灵、行为、语言和体态,进而达到提高人们的人文修养的目的和手段。

审美教育的这一特点,决定了它是社会精神文明建设的重要组成部分,具有强烈的现实意义和人文特点。

由于它的主要任务是提高和培养人们对现实世界以及整个文学艺术的鉴赏和创造能力,陶冶人的情操,提高人们的生活趣味,使人们变得更高尚,积极,在思想感情上得到健康成长。

因此,探索一条全新的、高效率的大学审美教育理论体系和教学模式,对培养适应社会发展的高素质人才具有重要意义。

一、审美教育的观念创新
审美教育不是简单的知识教育,也不是空洞的理论说教,而应该是直观地、生动地、系统的文化教育,是在知识教育的基础上培养学生的人文修养和精神境界的素质教育。

目前大学的审美教育普遍存在的问题是,缺乏整体性与层次性,缺乏针对性与感染力,这也是导致审美教育无法实现其教学目的和教学效果的主要原因。

在当前的教育体制和教育环境下,大学的审美教育必须进行调整和更新。

只有更新教育观念,才能树立和国家建设需要相适应的教育观、人才观和质量观。

20世纪以来,人们已清楚地意识到,视觉文化已经成为一种影响广泛的主流文化。

以电影电视为代表的影像艺术已经成为全球最具有影响力的艺术形式和文化载体,其影响力已经超过了诸如小说、散文、诗歌等语言艺术,完全融入到了人们的世俗生活中,成了人们日常生活的一个组成部分。

在这种情势下,许多国家为了提高本民族的文化水平,跟上时代前进的步伐,都非常重视研究和发展本民族的视觉文化教育。

影视文化以其强势和开放灵活的播放空间,对当代大学生的思想产生着重要的支配和影响,当代大学生在充分地享受着媒介资源的同时,也在媒介提供的拟态环境中接受着媒介带来的正面或负面的影响。

因此,把影视艺术作为大学审美教育的主要内容纳入到整个文化教育的体系之中,充分发挥影视艺术的潜移默化作用,为大学审美教育开辟出一条崭新的领域和途径。

近几年,随着国内教育形势的发展和需要,全国已有上千所高校开设了影视教育课,一些著名高校在教材建设和软件开发方面也做出了很多尝试,遗憾的是,由于受传统学院教条式的教育模式的影响和束缚,影视教育依然停留在知识教育和
技术教育的层面,没有形成符合自身特点的课程体系和教学手段。

我们认为,审美教育应该立足于现代的教育理念和教育实际,充分挖掘和利用现代的教育资源和教学手段,建构了一个立体的、开放的、富有个性和充满活力的审美教育的课程体系和课堂效果。

首先,我们从浩如烟海的影视艺术资料中精心筛选出近百篇经典艺术作品,形成“自然篇”、“历史篇”、“生命篇”、“情感篇”、“战争篇”和“科幻篇”等几个不同的单元,每一个单元都由若干部作品构成一个系列,不同系列之间又有相互的联系与内在的衔接,使得教学内容既具有一定的开放性和层次性,又具有一定的时代性和进步性,并且突出了审美教育的直观性、交流性与动态发展性。

其次,我们将影视理论研究与影视作品解读有机结合起来,形成一个以理论阐述为主导,以作品鉴赏为核心,以文化精神探索为特征的开放递进性的教学体系与学习思路。

在具体的教学环节中,要体现三个层面:一是历史的层面,即了解这门艺术的发展历史,建立一种历史意识;二是理论的层面,即认识这门艺术的理论演变与观念的发展,培养一种理性思维;三是艺术的层面,即从艺术语言、艺术形式和艺术技巧方面来理解它独特的艺术个性和审美特征。

三个层面既相互关联又相互递进,这是一种由浅入深、由外而内的教学思路。

教学实践证明,依靠这些经过历史沉淀的经典作品进行审美教育,不仅能够让学生在短时间内接触不同民族、不同国家、不同流派、不同风格的典范作品,培养其开放的眼光和广阔的视野,而且这些思想精深、艺术精湛的优秀作品本身就代表了人类文化和审美的最高成就,对于培养学生正确的审美理想和高雅的审美情趣具有积极意义。

同时,用全人类最美好的精神食粮来滋养学生,本质上就是打破时空的界限,让年轻一代通过与历史上的艺术大师进行思想沟通与精神对话而占据精神的制高点,并在接纳、比较、感悟和评判中,培养独立思考能力和创造意识,为学生的终身学习与未来发展打下良好的基础。

二、审美教育的实践探索
就“审美”的本质来说,它是一种主观的、带有强烈的色彩情感、态度倾向和思辨色彩的精神活动。

“审美”的根本特点就在于:它是人的一种十分个性化的精神活动,它必须也只能以美的无限多样性及其产生、存在、运动、变化和发展的现象、本质、规律为作为自己的前提或对象。

而“审美”关键在一个“审”字,在汉语中,“审”常常表示详细周密地观察、体味、辨认、审查、欣赏、品鉴、研究、判断等等一系列的心理活动,所以《现代汉语词典》将“审美”解释为:“领会事物或艺术的美”。

影视艺术作为一种综合性极强的艺术样式,融合了诸如文学、绘画、音乐、建筑、摄影、雕塑及光、声、色、电等一系列的艺术元素与科技成果,因此在审美过程中所具有的认识功能与教育功能与传统艺术有着明显的不同。

一方面,与传统艺术相比,影视艺术凭借其声画并茂、不断运动和变化着的画面的有机组合,来叙述事件和展现环境;另一方面,影视艺又是一种最感性、最通俗、也最具感召力的大众文化,具有广泛的普及性和娱乐性。

影视艺术的媒介本身就具备了制造艺术环境,创造特定氛围的机制,它们所创造的声像时空更容易为受众所接受,并激发学生的情感和想象。

因此,我们在教学过程中就紧紧抓住艺术欣赏和艺术实践这个环节,凭借视听媒介的强烈感染,学生情感的自觉介入,在强烈的心灵沟通
中达到审美的理解和领悟,从而与艺术作品的深刻宗旨和高尚内涵在精神上达到统一。

基于此,我们根据审美教育的规律和影视艺术的自身的特点来设计新的教学方案,依据“内容的思想性与艺术性的统一;情绪体验与逻辑思维的统一;全面开发与个性发展的统一”的原则,对教学资源进行科学而富有创造性的设计,从而使审美教育从单一的、平面的知识教育变成了深入人心的情感教育、品德教育和思想教育。

首先是分层递进式的动态教学模式。

应该说,教学模式是一种具体化、操作化的教学思想,教学模式就是学习模式。

在帮助学生获得信息、思想、技能、价值、思维方式及表达方式的同时,也在教他们如何学会学习。

评价一种教学模式的优劣,不仅要看它是否达到了具体的教学目标,而且要看它是否能够提高学生的学习能力。

分层递进式的教学模式就是要打破以往的简单灌输式的教学方式,发挥学生主体作用,让学生成为学习的主人,教学活动的主体。

充分调动学生学习的积极性、主动性和创造性,挖掘学生自主、合作、探究学习的潜力,不断培养学生的创新意识和实践能力。

为此,我们把影视艺术的教学过程分为五个环节:知识导引、作品鉴赏、领悟分析、探索思考、拓展深化。

知识导引是基础层次,目的是为了创设情景、激发兴趣,引导学生进入最佳学习状态;作品鉴赏、领悟分析是核心层次,目的是为了让学生一步步走进艺术的世界,感知艺术的美,领略艺术的内涵,把握艺术的精神;探索思考和拓展深化是升华层次,目的是为了启动学生的思维,激发学生的想象,让学生在领悟理解的基础上构建新的认知,并在消化、转化和感化中获得心灵的充实和精神的成长。

“导”、“赏”、“悟”、“思”、“化”五个环节层层递进、步步深化,有效地拓展了艺术教育的广度和深度,使艺术教育能够突破传统艺术教育的“单一技术教育”或“单一道德教育”的局限,而进入“综合交叉艺术教育”的层面,逐步实现大学艺术教育的规范化与现代化。

这种由浅入深、由易到难、由简到繁、由单一到综合、由具体到抽象的分层递进事的教学模式,不仅为学生提供的更好的学习环境,让课堂变得更有弹性、灵性和活力,更重要的是让学生感受到了学习的快乐,明白了学习的意义。

其次是互动研讨式的教学方法。

所谓互动研讨式教学就是把教师、学生、教材、媒体看作相互联系、相互作用的有机整体,注重建立起教师与学生之间、学生与学生之间的民主、平等、融洽的合作关系;在循序渐进的教学过程中,形成师生之间、学生之间相互学习、相互启发、相互激励、相互促进的局面,以实现师生互促、生生合作、共同发展的目的。

互动探究式教学方法是适应现代社会发展与教育教学改革需要的一种新型教学理念,它的基本宗旨就是教学是一种师生双向互动的实践活动,教学过程不是一个教师单向传授知识的过程,而是一个学生主动学习的过程,不仅是一个认识的过程,而且也是一个师生相互交流与合作、相互启发与提高的过程。

建立在互动研讨式教学基础上的学生学习并不是简单的自学,而是在老师点拨下的有目的有计划的学习;建立在互动式教学基础上的教师教学,也不是一个简单的对话与合作,
而是一个不断反馈、不断修正、不断提高和完善的过程。

互动研讨式教学方法是教与学的交流与融合过程,是教师与学生平等对话、相互促进的过程。

这一教学方法的合理使用,可以改变传统教学模式中教师唱独角戏、学生被动听课的局面,使学生成为教学环节的主体和积极参与者。

在这种相互交流的气氛中,创造一种和谐、平等的对话氛围,启发学生的才智,拓展学生的视野,促进学生的思维,最终培养学生独立研究问题和解决问题的能力,为学生的终身学习和未来工作奠定良好的基础。

三、审美教育案例分析
几年来,我们立足于本校的教学实际和学生实际,将审美教育看成一个系统工程来实施,并且能够将课程体系改革与教学实践紧密结合起来,既注意教学体系的科学性与完整性,又注意教学内容的进步性、层次性和趣味性。

一方面编写出了富有特点的影视艺术学教材,另一方面又对教学资源进行科学而富有创造性的设计与开发,制作了一套内容丰富、特点鲜明的教学课件,充分发挥现代化多媒体教学手段的优势,逐步实现教学形式的多元化与现代化。

1、分层递进式教学模式案例
关于影视语言问题的教学设计:采用对比教学的方法,从艺术语言的共性讲起,逐步进入艺术语言的个性;从最古老的绘画语言到音乐语言、文学语言,再到最年轻的影视语言,让学生深入了解每一门艺术独特的语言系统,然后用不同的审美眼光和判断标准来欣赏它。

认识一门艺术,首先应该从它的艺术语言开始。

因为,一种艺术的创造,实质上就是一种语言的创造。

课堂教学的设计应该按照审美教育的规律来进行。

1、绘画语言绘画是最古老的艺术,是一切艺术语言的基础。

我们先从一幅画(《雪中的探戈》图片)讲起。

对于静态的绘画来说,画框内就是一个完整的世界,全部信息都在画框之内。

从这幅画里,我们似乎还能听到了鸟儿的鸣叫,感受到自然与生命交汇的和谐与美丽。

绘画是依靠构图、造型、线条、色彩而传达意味,它的魅力来自于画面。

2、音乐语言音乐语言比绘画语言更抽象,它是用音符描绘形象,传达感情。

我们来听一段音乐(音频贝多芬的《命运交响曲》)。

这段乐曲开头由三短一长的四个音符构成的短句,即“命运的敲门”,“命运在敲门”这一主题贯穿全曲。

贝多芬用乐符来表达他对生命的理解和对世界的看法,一切信息都在这些跳动的乐符里。

音乐语言依靠旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等来完成叙事表意的目的。

它的魅力来自于旋律。

3、文学语言我们来看一首诗(文字),题目是《雨》:五月的雨滴/像熟透了的葡萄/一颗、一颗/落进大地的怀里/这是酿造的季节呵/到处是蜜的气息/到处是酒的气息
从字面意义上看,雨滴落下来,像一颗颗熟透了的葡萄,给大地带来了活力,让人间充满了生气,令人欣喜,令人陶醉。

仔细阅读就会发现,它实际上表现的是对自然的领悟和对美的发现。

这里巧妙运用了比喻、双关、感叹、夸张、排比、比拟等修辞手法,将雨的状态、雨的节奏、雨的美感表现出来,文字唤起想象,想象强化记忆和感知,感知推动理解。

它的魅力来自于语言。

4、影视语言是在各种艺术语言的基础上发展而来的。

它比其他艺术语言更复杂。

通过两个影片片段(视频):《迁徙的鸟》(2001)、《微观世界》(1994)。

第一片段,在优美音乐的烘托下,鸟儿在天地之间自由飞翔,如此壮观,如此美丽。

和前面的绘画相比,更生动,更形象。

第二片段使用延时摄影、升格摄影、显微摄影等特技手段,将雨落大地、滋润万物的状态淋漓尽致地表现出来。

与一般艺术语言不同,影视语言是一种直接诉诸观众的视听感官,以直观的、具体的、鲜明的形象传达内容和思想的艺术语言,具有强烈的视觉冲击力和感染力。

影视语言运用光、声两大物质媒介作为建构材料,运用蒙太奇的结构作为其语法规范,最终使影视语言具有了自己独特的语法结构和表达方式。

课堂训练:用分镜头的方式对一幅画和一段文字进行加工改造,使之成为时空结合、视听统一的影像片断。

借助于多媒体教学设备,我们将有关图片、文字、音频、视频等教学资料有机的组织在一起,完成了对影视语言的认知、理解、体验、创造等过程。

这样,学生对影视语言的认识不再只是一种机械的记忆,也不再是一种笼统的模糊的了解,而是在比较、分析、实践基础上的深入理解和全面把握。

2、互动研讨式教学方法案例:《天堂电影院》作品鉴赏
第一步:创设情景,提出问题。

首先,根据影片内容提出相关问题,激发学生的观影兴趣。

1、作品为什么采用时空交叉的叙事结构?这种叙事结构对影片内容的传达和主体的表现发挥了什么作用?
2、“天堂影院”在影片中具有什么样的象征色彩?它的两次衰落表明了什么?
3、《天堂电影院》的结尾有什么意味?你认为它是画龙点睛还是画蛇添足?
第二步:观赏作品,培育情感。

在教师的点拨下,学生开始与艺术作品进行直面的对话与交流。

此时需要学生全身心投入,从日常生活的意识状态进入到艺术鉴赏的审美心理状态之中,以直接的感知方式,去感知艺术作品的形象、色彩、声音等。

同时,调动其想象力和联
想力,激发其丰富的情感,设身处地地生活到艺术作品之中,获得心灵的审美愉悦,把外在作品中的艺术形象转化为鉴赏者自身的生命活动。

随着对艺术作品和艺术形象的深刻领悟和理解,学生的审美情感也被充分地调动起来,尤其是想象和联想更是推动着审美情感的发展深化,使之变得更加强烈和深刻。

第三步:分析讨论,加深理解。

1、镜头语言分析:这是一部内涵丰富的影片,整部影片是以主人公的回忆构成,呈现出一种伤感而又温馨的怀旧情调。

因为是一个充满温情和伤感的怀旧故事,镜头运动比较舒缓,色彩基调比较暗淡,音乐旋律比较抒情,体现出一种绵长、悠远的怀旧情调。

影片开场是一个缓慢的拉镜头:轻柔的拨动心弦的音乐声中,镜头从面海的阳台慢慢拉,远景是大海,近景是花盆,还有迎风招展的白色纱帘。

镜头徐徐后拉,进入室内,现出桌子上的果品。

再拉是母亲和妹妹焦急地在打电话。

这个镜头的叙事意义和表意功能是什么呢?就是“拉”。

镜头从远景拉至近景,从室外拉至室内,它代表的就是一个强烈的愿望,就是“拉回来”。

母亲要将在遥远的地方漂泊的儿子拉到她的身边,而媒介是一根电话的线。

接下来是一个俯拍镜头:深夜的城市,路灯下一辆汽车在行驶,主人公沉重而疲惫的脸。

(生活状态)主人公回家,悄悄地脱衣,悄悄地上床,一个女人梦呓般的告诉了他母亲电话的内容。

从开始的无动于衷到后来的心潮澎湃(用雷电声来衬托他内心的震动),但这种心理感受无人能懂。

窗边的风铃声和教堂的摇铃声联接,现实时空自然转向过去时空。

缓慢的推镜头将现实推向过去:8岁的托托在教堂帮神甫做弥撒,并在神甫审片时偷偷看电影。

(他的一切梦想都是从这里开始的,他和阿尔弗莱多的父子之情也是在这里建立的)回忆的镜头大多用俯拍和推移,一方面表示了一种心态和眼光(居高临下),另一方面则表示了一种慢慢走近、慢慢进入的状态(封陈了那么久,不敢轻易触摸)。

30年前的走和30年后的回:坐火车离开,坐飞机返回。

这两个镜头连起来别有意味。

(走之前,托托与阿尔弗莱多在海边谈心,岸上有很多锈迹斑斑的锚。

锚是用来固定航船的,但锚的意义是“起锚“,让它永远躺在岸上,它只能锈蚀成一堆废铁。

托托必须重新“起锚”。

)火车站,托托和亲人告别,用了很多特写镜头,这是影片少有的。

然后,一个长长的拉镜头把托托拉向了未知的世界。

那种依依不舍和义无返顾在镜头和音乐声流泻出来,令人产生无限的感怀。

回乡用了五个镜头:飞机上,托托偷过机舱的遥看家乡;出租车上,托托依然是隔着玻璃看家乡。

家乡在他眼里以及变得如此模糊和陌生。

接下来是母亲在编织毛衣,听到门铃声,母亲慌忙丢下手中的毛衣,激动地走下楼去迎接,织好的毛衣又一圈圈被拉开,然后,一个俯拍镜头,母亲和儿子在门口紧紧拥抱。

连接母与子的仍是一根线,(血脉、亲情隔不断)织好的衣服可以拆开再重织,过去的岁月可以重新再来吗?
最后一个段落,镜头的运动方式发生了彻底的改变,从推、拉变成了跟,因为一切不再是遥远的梦,他回到了现实中,近距离观察家乡的变化和真实的生活,失落也好,遗憾也好,你都要有勇气去接纳它,变化是无法阻挡的,世界在变,人也在变,及时调整心态,跟上时代的步伐,才是每一个人的正确选择。

所以,面对阿尔弗莱多留给他的遗物,他露出了淡淡的微笑,他明白了什么,他将如何开始新的生活,电影给我们留下丰富的想象空间。

2、思想内涵分析:(1)从主人公的角度看,这是回忆一个人的历史。

既然是回忆就带有明显的选择意识和感情色彩。

回望那无所顾忌的率真,那一往无前的追求,那纯洁无暇的情愫,那五彩缤纷的梦想,这一切既让人眷恋又让人伤感。

30年前的托托,物质生活虽然贫乏,精神生活却无比丰富,有神奇的电影作伴,有阿尔弗莱多父亲般的关爱,有青春的冲动和爱情的甜蜜,一切人生的幸福和快乐都留在了那一段成长的岁月里。

他对过去倾注了太多的热情,以至于几十年无法走出过去的阴影。

30年的生活是一片空白,事业的成功似乎没有给他带来任何精神的满足,只有沉重和无奈。

30年后他重回故里,发现一切都是那样遥远而模糊,记忆无论怎样美好都已经成为过去,历史在发展,生活在继续,坦然面对才是唯一的选择。

(2)从创作者的角度来看,这是在回望一个时代的变迁。

影片将一个人的经历与一个影院的兴衰结合在一起,生动形象地展示了时代发展和历史变迁中的一切悲欢。

谁也阻挡不了变化,就像阻挡不了落日一样,社会的发展更新了人的观念,人的观念的变化又推动了社会的发展,这是一个谁也无法改变的历史规律。

天堂影院是一个象征,透过它可以清晰地感受到时光的流逝、新旧观念的冲突以及时代变迁所带来的人的生活本质的变化。

天堂影院由盛到衰的历史其实是人类文化由弱到强、由单一到多元的过程,这是一种历史的进步,但历史的进步和个人的成长一样往往要付出很大的代价。

(托托的成功是以牺牲亲情、友情、爱情和失去少年的纯洁与真诚,青年的执着与激情为代价的)过去,电影就是人们生活的乐园,它超越了现实生活而成为一种宗教,支配和支撑着人们的心理和精神。

人们把看电影当作一种神圣的仪式,并在完成这种仪式中体验种种生命情感和生活乐趣。

这时,电影成了人们撒播生命种子、哺育生命成长、甚至结束生命的最好场所,实际上是人们的精神支柱和文化信仰。

(文化的功能和意义)现在,电影的原始意义已经消失,文化的基本功能已经改变,人们已经在多元文化的包围中无从选择。

影片表面上看是在追忆一个人的历史,实际上却是在抒写半个多世纪人类精神的发展历程和人类文化的演变轨迹。

第四步:延伸思考,拓展升华。

在师生共同分析和讨论作品之后,教师继续引导学生思考问题,并将进一步的思考整理成文。

1、人生最难忘的是什么?面对瞬息万变的世界,如何才能把握好自己的航向?
2、大众文化的极度膨胀,给现代社会带来了什么?如何评价它的得与失?。