水龙吟教案

教学过程设计：
1．《水龙吟·登建康赏心亭》的相关背景知识介绍。
2．《水龙吟·登建康赏心亭》作品的讲解。
3．《水龙吟·登建康赏心亭》作品的深入分析。
教学方法及手段：课堂讲授为主，随堂讨论为辅。
作业、讨论题、思考题：
1．联系词人的经历，你能体会他的“登临意”吗？
2．说明词中典故的涵意，体会作者“以文为词”的艺术特色。
下片言志，申说“无人会”的“登临意”的具体内容。起句先以“休说”二字否定了张翰的弃官还乡，逃避现实的做法；接着又用“怕应羞见，刘郎才气”，批评许汜的“求田问舍”、胸无大志。通过对张许二人的否定，婉转但却强烈地表达了作者积极进取，志在恢复祖国统一的雄心壮志。但作者虽有报国之志，却受到排挤打击，致使壮志成空，年华虚掷。这是作者把栏杆拍遍，悲愤欲绝的主要原因。词的结尾部分就着重抒发了这种难以平息的悲愤，苦闷与忧伤。“可惜流年”三句借用桓温的故事表达“心徒壮，岁将零”的悲愤。结尾则运用比兴抒发时无知己，得不到同情与慰藉的哀伤，与上片的“无人会，登临意”相呼应。
辛弃疾是抗金志士，又是南宋著名词人，才兼文武。他报国壮志难酬，便将一腔忠愤寄于词中。词作反映社会现实，词风豪放，并善于熔铸经史，语言多有创新。因长期闲居乡村，对乡村风景有出色的描写，词作中也有不少“清而丽，婉而妩媚”的作品，表现了其多方面的艺术造诣。在词史上，辛弃疾因继承、发展了苏轼的豪放风格而被并称为“苏辛”，许多名篇历传不衰。有《稼轩长短句》，存词600多首。
五、思想内容分析
这是一首登览言志之作。此时距作者南归已八、九年了，他本是意气风发的青年抗金战士，有出将入相之才，一生以报国为志，但南宋统治者对他一直不予重用，长期冷落闲置，使他无法施展自己的报国雄才。因此，在登赏心亭观览时，触景生情，一抒心中报国无门的悲愤之情。
上片中作者登上赏心亭，极目远望，秋色无边，然而山山水水更勾起他无限感慨。河山沦陷，愁怨遍地，让人痛心。在这里，原本不含情感的山水，在作者笔下也如人一般倾诉忧愤，这使得天地间的悲愁更为浓重。从“落日楼头”至“登临意”数句，由写景至写情，“栏杆拍遍”四字带出多少愤懑与无奈！
下片抒情言志。作者用了三个典故来表明自己的心迹，写自己不愿意象东晋张季鹰因为乡思而于国事不顾弃官归去；也不能效法三国许汜只知买田置房产，自私自利而被有识之士耻笑；更借东晋桓温之典，表明自己忧虑的是时光流逝年华虚度。而壮志难酬，却又无知己同情慰藉更是辛弃疾心中英雄失意的深深苦痛。
辛弃疾此词对心灵世界有深广的拓展。南渡词人的情感世界已由个体的人生苦闷延伸向民族社会的忧患，他继承并弘扬了这一创作精神，表现出更深广的社会忧患和个体人生的苦闷，表现出英雄心灵世界的丰富性和曲折性，深度开掘出词体长于表现复杂心态的潜在功能。
一方面，北方的沦陷在无形中被默认为既成事实，一些有强烈的使命感的文士眼见中原恢复无望，对民族的危机越加忧心，内心的悲愤也越发浓重。所以在这一时期，呼吁洗雪耻辱，收复中原，期望报国杀敌、建功立业，表现慷慨悲愤的激情和英雄主义理想，仍然是文学的重要主题。
而另一方面，相对的安定促使南宋的经济迅速繁荣，北宋末年都市中那种竞为浮靡华采的文化现象又出现在首都临安等大城市中，而在山村乡林，园山林逸趣的文学，也前一种慷慨激昂的文学，共同演出了一场不谐调的合奏。
3．背诵这首词。
4．词中描写自然景物，是怎样呈现浓厚的主观色彩的？
参考资料：
1．邓广铭．辛弃疾(稼轩)传[M]．上海：上海人民出版社，1959.
2．辛更儒．辛弃疾资料汇编[M]．北京：中华书局，2005．
3．张玉奇．辛词艺术论[M]．香港：天马图书有限公司，1993．
4．刘庆云．稼轩新论[M]．福州：海风出版社，2005．
四、作品大意及讲解的要点难点
这是宋孝宗乾道五年（1169）辛弃疾在建康做通判时写的名作。词中曲折地表达了他忠贞之心无人理解，报国理想无从实现的抑郁心情。
词的上片写景，写在赏心亭上登临所见的秋天景象和心中的感慨。首二句写江景，描绘了秋高气爽，江天空阔的壮观景象，笔力遒劲，气象宏大。“遥岑”三句是写山，放眼向北望去，北方沦陷区中的座座远山，有的象玉簪，有的象美人的螺形发髻，十分美丽，但却只能引起我对国土沦丧的忧愁和愤恨。作者采用拟人手法，把人见山而生的愁、恨，说成是山贡、献而来，这样写不仅巧妙生动地刻划了心理，对感情的揭示也更深入。以上“楚天”二句是纯写景，“遥岑”三句借景抒情。接下去“落日”三句则以景托人，借助落日、断雁的凄凉景物的烘托，突出“游子”孤寂悲凉的形象，使词自然地由写景过渡到抒情。“把吴钩”四句，就直抒胸臆，通过人物动作的描写，抒发报国无路，壮志难酬的悲愤心情和这种心情不被当权者理解的苦闷。
这是一首兼具沉郁特点的豪放词，说它豪放是因为它表现出报效国家的强烈愿望与不满现实的无比愤慨，情感热烈而豪放。与此相一致，语言也表现了鲜明阔大的气象；说它沉郁，一方面是感情本身的特点，另一方面也是因为他的情感不是直截明快地表达出来，而是通过景物描写、典故运用曲折地流露出来，显得十分深沉蕴藉，委婉含蓄。
宋室南渡后，孕育出大批爱国词，词风发生了巨变。南宋词人张元干、张孝祥等创作了不少抗金爱国的慷慨词章。即使工写离愁别绪的李清照，在经历了家国之痛之后，所写词也内容充实，词风清新，情韵深厚，被称为“易安体”。辛弃疾的出现，标志着豪放一派发展至巅峰。他继苏轼之后，在南宋的历史条件下，把词的改革又推进了一大步，使词同国家民族的命运结合起来，词的艺术容量和抒情功能在他手中达到了新的高度。其笔下真正做到了“无意不可入，无事不可言”，使词取得了与诗文完全平等的地位，诗文的一切艺术手段都可用于词的创作。和辛弃疾同时先后的陆游、陈亮、刘过等，虽不及辛，但也豪气过人，形成了辛派词人。他们将豪放词提高到与婉约派并驾齐驱的地位。南宋后期，继承辛派的人有刘克庄、刘辰翁等，算是辛派的后劲。辛弃疾爱国词派，阵容强大，贯穿于整个南宋时期。有了辛弃疾词派，南宋词坛才从宣和以来的袅袅余音中转向了虎虎有生气的局面。隆兴议和后，南宋偏安一隅，婉约一系又活跃起来，代表者是姜夔、吴文英等，其词内容脱离现实，词风追求典雅、讲究词法、雕琢字面、强调音律。周密、张炎为其后劲。
5．袁行霈中国文学史第三卷[M]北京：高等教育出版社，1999．
课后小结：
辛弃疾词的艺术特点。
教学重点及难点：
重点：《水龙吟·登建康赏心亭》的思想内涵及其时代意义。
难点：《水龙吟·登建康赏心亭》所体现出的辛弃疾词的艺术特点。
教学基本内容
一、时代背景
南宋朝廷自建立以来，经过与金人反复的战争与和谈，逐渐站住了脚跟。金人虽有一举吞宋的企望，但面临着契凡的死灰复燃和尖锐的内部矛盾，已经失去了这样的力量；而在南方，随着生机的恢复，主战派在高宗退位后，得到孝宗的支持而占了上风，但几度北伐却也没有获得成功。就这样打打谈谈，终于签订了“隆兴和议”，大体形成了南北对峙的格局。这一种格局使得士大夫心理以及南宋文化产生了不同于前一时期的动向。
三、作者生平经历、思想及文学创作
辛弃疾（1140——1207），字幼安，号稼轩，出生在金人统治下的历城（今山东济南市）。21岁时组织了两千人马的一支队伍，在济南南部山区起义抗金，后率余部归南宋，想以此实现收复中原的抱负。但南归后不被南宋统治者信任，只安排其做签判、通判之类的闲官、小官。面对当时南宋统治者热衷与金议和的行径，辛弃疾不顾官微言轻，力排众议，上奏《美芹十论》、《九议》等，陈述抗金大计，均未被采纳。此后，在江西、湖北、湖南等地任转运副史、安抚使等职，虽有政绩，但终不能实现大志。其间两次落职，闲居上饶、铅山近二十年。宋宁宗嘉泰四年（1204），曾被起用知镇江府，但很快又被罢免，不久即抱病辞世。
随着社会生活的发展，创作经验的积累，到北宋中叶，词坛出现了突破性的作家，苏轼就是其中的代表。他以诗为词，扩大了词的题材范围，提高了词境，变革了传统词风，发展了词的表现技法，改变了唐五代以来词坛以婉约独专的风格，成为豪放词的开创者。至北宋后期，秦观、黄庭坚等人有将柳永之俚融入晏欧之雅的倾向。周邦彦更因其在内容形式上将上述两者熔为一炉，被称为宋代词坛上集婉约之大成的巨匠。而受苏轼影响的则有贺铸等人的部分词作，不过此时豪放派的力量尚不能与婉约抗衡。
六、艺术特色分析
辛弃疾的这首词不仅内容深厚，而且艺术感染力极强。作者写景场面阔大深远，充满豪放之情，并将情赋于景，使得情景交融。此词在艺术上的独特成就，首先表现在他善于创造雄奇阔大的意境，塑造出具有英雄色彩、进取精神、不屈性格的艺术形象，以抒写他的壮志与情感。词中的壮阔之景，“把吴钩看了”的爱国志士，都形象生动地反映出他的精神面貌，形成其词的豪放特征。其次为了表现丰富的内容与深沉的情感，他进而“以文为词”，创造性地融会了诗歌、散文等各种形式的优长，丰富了词的表现手法与语言技巧，充分发挥了词的抒情、状物、记事、议论等功能，把豪放词推向了新阶段。再次，是创造性地运用比兴寄托手法。他受排抑的身世和他政治上的孤危地位，使他不得不采取幽隐曲折的比兴手法，表现他的爱国深情和战斗精神。此外，在手法上此词的又一大特点是大量用典，用典非常贴切，全无掉书袋之嫌，而是籍此层层推进，展示内心世界。全词扣人心弦，使人百读不厌。
大学语文课程教案
授课题目：第二编心怀天下第二章：《水龙吟·登建康赏心亭》
授课时间安排
第五周
教学器材与工具
多媒体
授课类型
理论课□赏析课√讨论课□实验课□习题课□双语课程□其他
教学目的、要求：
1．要求了解《水龙吟·登建康赏心亭》的相关背景知识。
2．重点要求全面掌握《水龙吟·登建康赏心亭》的思想内涵。
3．要能将本作品与苏轼的作品相比较，看出二人的不同风格。
二、文学背景
宋代是词的鼎盛期，据唐圭璋《全宋词》辑，宋词作者1300余人，作品两万余首，风格多样。宋前期词坛沿袭唐五代余风而又有发展，大体上有两个分支：一支是承“花间”、南唐遗风，以反映达官贵人生活情趣为主要内容的侧艳词，代表人物是晏殊、欧阳修等，作品主要是小令。另一支为远绍敦煌民间词，以反映市民生活情趣为主的歌馆风情词，代表人物是柳永，作品较多长调。前者风格典雅含蓄，后者风格通俗平易，较为直露。二者虽风格有雅俗之分，题材有广狭之别，但都未跳出“艳科”藩篱。