简谱基础知识

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简谱识谱入门教程

简谱识谱入门教程

简谱识谱入门教程在音乐的学习过程中,掌握简谱和识谱是非常重要的一环。

下面将给大家介绍简谱和识谱的入门教程,帮助初学者快速掌握这两个知识点。

一、简谱入门教程1. 了解简谱的基本概念。

简谱是以五线谱为基础,用数字代替音符来表示音高和音名。

简谱中,数字1-7分别代表音阶的音名do、re、mi、fa、sol、la、si。

2. 学习简谱的基本表示方法。

简谱中,高音用数字1-7表示,低音则在正常数字前加一个逗号“,”。

例如,高音do用“1”表示,低音do用“,1”表示。

3. 根据简谱谱号学习音高的变化。

简谱谱号是由多段横线组成的,每一段横线表示音高上升一个八度。

根据谱号上的横线数量,可推断出音高的变化。

4. 学习简谱的节拍和时值。

简谱中,每个数字代表一个音符,其时值由音符的形状决定。

例如,实心圆圈代表全音符,空心圆圈代表二分之一音符。

二、识谱入门教程1. 学习五线谱的基本构成。

五线谱由五条平行的横线和四个间隔组成。

五线谱上方有一个谱记来表示音高。

通常,高音区谱记为“G”音,中音区为“C”音,低音区为“F”音。

2. 学习五线谱上音符的位置和表示方法。

五线谱上每个位置代表一个音符,具体音名通过谱记来确定。

同时,音符的形状和附加符号也决定了其时值。

3. 学习五线谱上的基本节拍。

五线谱上的节拍通过不同形状的音符表示,例如,实心圆圈代表全音符,空心圆圈代表二分之一音符。

4. 练习识谱和演奏简单的音乐作品。

通过不断的练习,逐渐提高对五线谱的识读能力,并尝试演奏一些简单的音乐作品。

以上就是简谱和识谱的入门教程。

希望这些介绍能对初学者有所帮助,为进一步学习音乐打下坚实的基础。

记得多多练习,不断提高自己的音乐能力哦!。

简谱基础知识点总结

简谱基础知识点总结

简谱基础知识点总结简谱是一种用简单符号表示音符的音乐记谱法,它用来记录音乐的旋律和和弦。

相比于五线谱,简谱更直观简洁,便于初学者理解和掌握。

在学习和编曲音乐时,掌握简谱的基础知识是非常重要的。

本文将总结简谱的基础知识点,帮助读者了解和掌握简谱的基础知识。

音符及音与音名的对应关系在简谱中,音符用字母A-G和数字0-7表示,数字1-7代表音阶中的音符,0代表基本音,即中央C音。

每个音符代表一个特定的音,通过音符的排列组合,可以表达出各种乐曲的旋律。

简谱中的音名和音符的对应关系如下:A B C D E F G1 2 3 4 5 6 7这个音名和数字的对应关系很容易记忆,对于初学者来说,可以通过简谱中的音名和音符相互对应的方式来快速记忆。

音符的时值除了表示音高外,音符还要表示音符的时值。

在简谱中,音符时值通过音符的形状和所在的位置来表示。

简谱中最常见的音符有:全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符等。

全音符:符形是一个不带横杠的实心椭圆形,时值为4拍;二分音符:符形是一个带横杠的实心椭圆形,时值为2拍;四分音符:符形是一个实心椭圆形,时值为1拍;八分音符:符形是一个实心椭圆形,上面带一个下端朝右的横杠,时值为半拍;十六分音符:符形是一个实心椭圆形,上面带两个下端朝右的横杠,时值为1/4拍;三十二分音符:符形是一个实心椭圆形,上面带三个下端朝右的横杠,时值为1/8拍。

不同音符时值的组合可以形成各种不同的节奏图案,通过掌握不同音符的时值,可以使演奏更加准确且富有变化。

简谱的节拍及拍子在简谱中,通常采用拍子符号来表示音乐的节奏和拍子。

拍子是音乐中一个重要的概念,它决定了音乐的节奏和韵律。

拍子通常由两部分组成:拍号和拍子类型。

拍号表示每小节中含有多少拍,拍子类型表示每拍的时值。

常见的拍子类型有:2/2(alla breve)、2/4、3/4、4/4、6/8、9/8、12/8等。

其中,4/4拍子是最常见的拍子类型,也被称为简单四分音符拍子。

简谱基础知识

简谱基础知识

简谱基础知识(一)作者:佚名文章来源:不详点击数:6406 更新时间:2008-2-12 22:50:27 | 【字体:小大】无论何种“乐谱”实际上都是人们用来记录音乐的符号标记。

简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。

据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。

而最早把简谱引进我国的是我国近代音乐教育家沈心工。

他编辑的《学校唱歌集》于1904年出版,是我国最早出版的简谱歌曲集。

从广义上讲,所有的音乐基本上是由两种因素构成:(1)音的高低(2)音的长短(1)音的高低在简谱中,音的高低用七个阿拉伯数字1 2 3 4 5 6 7 来表示。

这些数字叫音符。

我们把它们分别唱成:1--do;2--re;3--mi ;4--fa ;5--sol;6--la;7--xi。

这些唱出来的声音符号叫唱名。

这七个音还有与之相对应的英文字母的名称:1--C;2--D;3--E;4--F;5--G;6--A;7--B。

这些字母叫做音名。

它们是固定不变的。

(2)音的长短在简谱中,用短小的横线“—”摆放在音符的不同的位置上来记录音的长短。

例如:2 — 2 2222在上例音符2 的右面、下面标示出的横线“—”表示该音符所应唱的长短。

无论用横线标明与否,实际上每一个音符都显示出一个相对的时间长度---时值。

一个右面或下面没有横线的音符,如2,它的标准名称是叫四分音符。

一个四分音符右面加一条横线“—”表示要唱出两个四分音符的时值。

例如:6 —表示要唱两个四分音符的时值。

如果 6 唱一秒钟,6 —就唱两秒。

一个四分音符下面加一条横线“—”表示要唱出半个四分音符的时值。

例如:6 表示要唱一个四分音符时值的一半。

如果6唱一秒钟,6就唱半秒。

下面列出了常用音符和它们的长度标记:音符名称写法时值全音符5———四拍二分音符 5 —二拍四分音符5一拍八分音符5半拍十六分音符5-四分之一拍三十二分音符5=八分之一拍简谱基础知识(二)作者:佚名文章来源:不详点击数:10700 更新时间:2008-2-12 22:52:49 | 【字体:小大】和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。

学识简谱知识点总结

学识简谱知识点总结

学识简谱知识点总结一、简谱的基本知识1、基本音名简谱的音名使用了大写字母A、B、C、D、E、F、G来表示音阶的7个音符,这7个音符从 A 开始,一直到 G,然后再从 A 开始,循环重复。

这7个音名的距离就是一个八度,如A 到 G 就是一个八度。

2、八度音程在简谱中,逢七即重,因此音名的距离也有时候称作为八度音程。

CDEF GABC可以是每个音阶中的基础音名。

所有的八度都遵循这样的音程。

3、音符的时值简谱中用五线谱标注节拍,以及用不同的图案符号表示不同时值的音符。

包括全音符,2分音符,4分音符,8分音符,16分音符和32分音符。

每个音符用线条或者空心圆圈表示,时值长度由其尾巴的形状和数量来确定。

4、拍号在节奏的表现上,简谱使用拍号来表示拍子的计数和强度。

拍号通常被写在五线谱的最开始处,也可以在节奏发生改变时,加入每个小节的开始处。

5、调号简谱中调号是用来表示乐曲的调式的,分别有大调和小调,以及有降号和升号之分。

调号通常位于每行乐谱最前面的键便,并以特定的顺序排列。

6、节奏记号简谱中,节奏的记号一般有节拍记号,节奏组织的记号,和加速的标记。

这些标记一般是用来说明乐曲节奏的变化和速度变化的。

7、乐谱的基本结构乐谱的基本结构包括了五线谱,谱号,小节线,全音符,2分音符,4分音符,8分音符,16分音符,32分音符,拍号,调号,节奏记号等。

所有这些元素组成了一个完整的完整的乐谱。

8、音程在简谱中可以用由两个音的音名所写成的名字来表示音程。

9、和弦在简谱中,和弦一般是用数字符号,或者是对应每个音符的音名来表示。

10、曲谱的记号包括了指法记号,拨弦记号,吉他和弦图,演奏技巧等。

这些标记一般是用来说明乐谱的演奏方法。

以上是简谱的基本知识,对于初学者来说,掌握这些基本知识很重要,因为这是学会简谱的基础。

接下来,我们将分别介绍音符、节奏、和弦这三个方面的基础知识。

二、音符音符是简谱中最基本的符号,它表示了音高和音长。

简谱基础知识

简谱基础知识

简谱基础知识音的属性一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。

就数字简谱来说,在数字的正上方或正下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。

2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。

音的高低和长短决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。

一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。

而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质:也可以称音色。

也就是发出音乐的乐器或人声。

同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。

应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

音符在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。

而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、so、la、si(多、来、米、发、梭、拉、西)。

音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。

音高音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。

在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。

广义上说音乐里总共就有7个音符。

音符的长短及表示方法音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。

这里引用一个基础的音乐术语----拍子。

拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。

简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。

在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。

这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。

唱歌简谱入门基础知识

唱歌简谱入门基础知识

唱歌简谱入门基础知识
唱歌简谱入门基础知识包括以下几点:
1. 音符符号:简谱使用数字和横线、竖线、点等符号来表示音符。

数字表示音的高低,1表示最低音,7表示最高音,用点表示高音或低音,横线和竖线表示不同的音长。

2. 音程:音程是两个音高之间的距离,可以是升高的音程(向上移动)或降低的音程(向下移动)。

常见的音程有大二度、小二度、大三度、小三度等。

3. 节拍:节拍是音乐中的基本单位,表示音乐中的一拍。

常见的节拍有4/4拍、3/4拍、6/8拍等。

其中4/4拍是最常见的,每小节有四个拍子。

4. 调式:调式是指一段音乐中所采用的音阶,常见的调式有C 大调、G大调、D小调等。

唱歌时需要根据调式唱出对应的音高。

5. 连接符号:连接符号表示连续演奏两个或更多音符,常见的有连接弧、连音线等。

6. 音程记号:音程记号是一种简便的标记方法,用来表示两个音之间的音程关系。

常见的音程记号有大三度(M3)、小三度(m3)、纯五度(P5)等。

以上是唱歌简谱入门基础知识的概述,如想要深入学习,建议寻找相关的学习资料或教师指导。

简谱知识学习

简谱知识学习

简明音乐乐理
击拍的图式
在乐队中为了能使演奏(演唱)的拍子准确, 我们一定要习惯用击拍的图式来进行演奏或 演唱
简明音乐乐理
简谱中常见的记号
简明音乐乐理 简谱知识速成
简谱中常见的记号
简明音乐乐理 简谱知识速成
视唱顺序的范例:
简明音乐乐理 简谱知识速成
简易视唱练习
简明音乐乐理 简谱知识速成
简易视唱练习
简明音乐乐理
唱名、音名和七个音相互的关系如下:
简明音乐乐理
音符拍数表
简明音乐乐理
记谱的方式是有一定格式的,这是为了 便ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ视奏或视唱。因此,初学者应记住 各种拍子节奏的记谱与组合方式。
简明音乐乐理
拍子与拍号
每一首音乐作品的开头都标有这样的符号, 如2/4、4/4、3/8等,称为拍号。每小节有 两拍的称为二拍子;有三拍的称为三拍子, 余类推。 斜线左面的数字表示每小节有几拍、 斜线右面的数字表示以几分音符为单位,如 2/4拍,即以四分音符为单位,每小节有两 拍。

简谱基础知识

简谱基础知识

简谱基础知识音的高低在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。

而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:音的长短简谱表示音的长短用短横线和附点表示。

短横线有标注在音符右边,也有记在音符下面的,短横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。

从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫增时线、增时线越多,音持续的时间(时值)越长。

相反,音符下面的横线(减时线)越多,则该音符时间越短。

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半,带附点的音符叫附点音符。

例如:四分附点音符八分附点音符:休止符:音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。

表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。

休止一拍“0”休止两拍“00”节奏与节拍掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。

击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。

节拍符号:前半拍后半拍。

一拍为。

节奏符号:用 X 表示,念da。

熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。

列如:2/4拍子的强弱规律每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。

以音5( sol )为例:常用记号(1)倚音:指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。

有前倚音、后倚音之粉。

例如:前倚音,实际唱(奏),中的 5 要唱(奏)得非常短促,一带而过。

实际唱(奏) ,仍然唱(奏)很短促。

(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如:tr~~~~~- 实际演奏:(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音)和下波音(逆波音)两种.例如:实际唱 (奏)。

上波音实际唱(奏)下波音(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种。

简谱基本入门知识

简谱基本入门知识

简谱是⼀个法国⼈在五线谱的基础上发展出来的记谱⽅法,它最初的⽬的是为了便于教学,⽽不是为了演唱和演奏。

简谱乐理你知道多少呢?下⾯店铺为您收集整理了简谱基本⼊门知识,希望对您有帮助! 简谱基本⼊门知识 1、简谱⾳⾼ 简谱⽤七个阿拉伯数字表⽰调式中的七个⾃然⾳级,即⽤1、2、3、4、5、6、7来代表do、re、mi、fa、so、la、si,这七个数字就是简谱中的⾳符。

在⾳符的上⽅加⼀个圆点(叫做⾼⾳点)表⽰⾼⼀个⼋度,在⾳符下⽅加⼀个圆点(叫做低⾳点)则表⽰低⼀个⼋度。

若在上⽅加两个圆点,即表⽰⾼两个⼋度,在下⽅亦是如此,依此类推。

不带点的⾳符称为“中⾳”,带⾼⾳点的⾳符称为“⾼⾳”,带低⾳点的⾳符称为“低⾳”。

为了演奏(演唱)的⽅便,⼀般将乐曲⾳域的中⾳区记成不带点的⾳符(中⾳),这样可以减少⼀些记谱符号,看得更清楚。

do、re、mi、fa、so、la、si只说明了⾳与⾳之间的相对关系,并没有规定每个⾳的绝对⾳⾼,所以在乐曲开头的地⽅(和转调的地⽅)要⽤调号标明某⼀个⾳的⾼度,以便据此推断其它所有⾳的⾳⾼。

调号的形式是“1=C”、“6=A”、“2=D”等;⽤作调号的⾳是调式主⾳,“1=C”就意味着这⾸乐曲是C⼤调(或C宫调式,关于民族调式的概念,下⾯将会介绍),“6=A”意为A⼩调(或A ⽻调式),2=D意为D商调式。

不过,近来更常见的标记⽅法是⽆论什么调式都⽤“1”来作为调号的基准⾳,即“1=C”、“1=D”、“1=E”等等。

这样做的好处是⼀⽬了然,⼈们常说⼀⾸歌是“C调”、“D调”,就是指“1”的⾼度;其主要的缺点是不能反映乐曲的调式,容易在说法上和概念上造成混乱。

例如,⼀⾸“1=C”的⼩调歌曲,其调性是a⼩调(因为主⾳的⾼度是A); 临时变化⾳记号(升、降号)的写法和⽤法与五线谱完全相伺,可参见前⾯的章节。

2、简谱时值 简谱以四分⾳符作为基本⾳符,通常将四分⾳符称作“⼀拍”。

在基本⾳符的后⾯或是下⾯的⼩横线起到改变时值的作⽤;在基本⾳符后⾯的⼩横线称作“增时线”,每⼀个增时线代表⼀个基本⾳符的时值单位(即⼀拍),下例分别为⼀拍、⼆拍、三拍和四拍: 其中的a对应于五线谱的四分⾳符,b对应于⼆分⾳符,c对应于附点⼆分⾳符,d对应于全⾳符。

吉他简谱必备知识点总结

吉他简谱必备知识点总结

吉他简谱必备知识点总结吉他简谱是一种将音乐符号与吉他琴指和弦对应起来的一种符号化表示。

它是吉他学习的基础,通过掌握吉他简谱,可以更加轻松地学习吉他乐曲和技巧。

下面是一些吉他简谱的必备知识点总结:1. 简谱基础知识吉他简谱由五线谱和数学的琴指图标组成。

五线谱用来表示音高,而琴指图标用来表示弦和指法。

掌握五线谱和琴指图标的意义及其对应关系是学习吉他简谱的基础。

2. 和弦结构和弦是由不同音调和音符组成的音乐元素。

了解和弦的基本结构和形成规律是学习吉他简谱的关键。

常见的和弦包括大调和弦、小调和弦、属七和弦等,掌握它们的结构和指法是学习吉他简谱的重要内容。

3. 节奏和拍子节奏和拍子是音乐的基本表现形式,也是吉他简谱中必备的知识点。

掌握节奏和拍子意味着能够准确地演奏吉他乐曲,因此学习吉他简谱时,需要重点掌握节奏和拍子的知识。

4. 曲调和音高曲调和音高是音乐的基本元素,也是吉他简谱的重要内容。

学会分辨不同的曲调和音高,可以帮助我们更好地理解并学习吉他简谱。

5. 乐理知识对于吉他简谱的学习者来说,一定程度上需要具备一定的乐理知识,包括音程、音阶、和声学等。

理解这些乐理知识有助于更好地理解和掌握吉他简谱。

6. 基本演奏技巧除了掌握吉他乐曲和技巧外,还需要掌握一些基本的演奏技巧,如换弦、滑弦、扫弦等。

这些技巧是学习吉他简谱的基础,也是成为一个合格的吉他手的必备知识。

总之,学习吉他简谱需要我们掌握五线谱、琴指图标、和弦结构、节奏和拍子、曲调和音高、乐理知识以及基本演奏技巧等知识点。

只有掌握了这些基本知识,才能更好地学习和理解吉他简谱,提高自己的吉他演奏技巧。

希望这些知识点的总结能够对学习吉他的朋友们有所帮助,也希望大家能够在学习吉他的道路上取得更好的成绩。

简谱谱基础教程

简谱谱基础教程

简谱谱基础教程简谱谱基础教程简谱是一种简化的音乐写谱方式,它是由中国古代的简谱演化而来的。

作为一种初学者非常适用的音乐写谱方式,简谱可以帮助学习者更容易地理解和演奏音乐。

在本篇文章中,我将为大家介绍简谱的基本知识和写谱方法。

一、简谱的基本元素1. 音符符号:简谱使用1至7的数字来表示音名。

数字1表示低音的Do音,数字2表示低音的Re音,以此类推,数字7表示高音的Si音。

2. 调式特点:不同的调式有不同的音符组合,简谱通过简化音符的表示方式,使得学习者可以更容易地辨认调式特点。

例如,C调的简谱中,中央Do音用数字1表示,而G调的简谱中,中央Do音用数字5表示。

3. 音长:简谱使用不同长度的横线来表示不同的音长,例如一条横线代表一拍,两条横线代表二分之一拍,依此类推。

二、简谱的基本要领1. 简谱谱线:简谱使用一组横线来表示音高,通常情况下,五线谱上的中央C音对应着简谱中的数字1。

简谱谱线上方的音符位于谱线的上方,而谱线下方的音符位于谱线的下方。

2. 音符位置:音符的位置取决于所写的谱线和音符本身。

在简谱中,数字1出现在第五线上的空白部分,数字2则出现在第三线上的空白部分,依此类推。

3. 音符长度:音符的长度通过不同数量的横线来表示。

一条横线代表一拍,两条横线代表二分之一拍,依此类推。

例如,一个完整的四分音符对应着一条横线,而一个八分音符则对应着两条横线。

三、简谱的写谱方法1. 首先确定调式:在开始写谱之前,我们需要确定音乐所属的调式。

每个调式都有特定的音名和音符组合,所以在确定调式后写谱会更加准确和方便。

2. 根据旋律写音符:根据旋律的音程和节奏来确定每个音符的位置和长度。

根据音符所在的音高和音长,选择合适的数字和横线组合来表示音符。

3. 添加节奏符号:在谱中增加节奏符号,以帮助演奏者更好地理解和演奏音乐。

常用的节奏符号有以“.”表示的音符延长,以及以“-”表示的连音等。

4. 加上旋律记号:在谱中添加上下箭头或其他符号来表示音符的升降。

琴谱简谱知识点总结图解

琴谱简谱知识点总结图解

琴谱简谱知识点总结图解琴谱简谱是音乐界常用的一种音乐谱写法,它以简单的符号和符号的排列组合来代表音乐的节奏和音高。

琴谱简谱的学习和掌握对于学习音乐的人来说非常重要,因为它是学习音乐理论和演奏乐曲的基础。

下面我们将总结一些琴谱简谱的知识点,希望能够帮助大家更好地理解和掌握琴谱简谱。

一、音符的表示1. 在琴谱简谱中,音符用不同的符号来表示不同的音高,包括有线和无线的音符。

2. 五线谱中的线和间隔代表音高的不同,下面是五线谱中常用的音符及它们的音名和音高。

3. 谱号和普通谱有所不同,它只有一个谱号,一般有C D E F G A B七个音符,由下往上排列。

二、节奏的表示1. 在琴谱简谱中,节奏用不同的符号来表示不同的时值,包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。

2. 具有相同简谱的时值音符,若是分别配有相应的附加符号时,则会得出不同的乐音时值进行标记。

三、音程的表示1. 在琴谱简谱中,音程表示采用不同的符号来表示不同的音程,包括大度、小度、纯度、增四度、减五度、大六度等。

2. 如C D E F G A B就是从C到B的音程。

四、节拍的表示1. 在琴谱简谱中,节拍用不同的符号来表示不同的节拍,包括单拍、双拍、三拍、四拍等。

2. 如四四拍就是每小节四拍。

五、乐曲的演奏技巧1. 在琴谱简谱中,乐曲的演奏技巧包括左手和右手的配合、手指的运动、轮指、并指、和弦、琶音、轻音、重音等。

2. 演奏时左手的技巧以弹奏和弦为主,因此会涉及的音符会有二拍子、三拍子、四拍子。

六、常用音符的排列及表示1. 简谱里面不但仅仅只有纯正音,还会涉及到休止符和其他附加音如变音符、颤音、颤音滑动音等。

2. 如变音记号一般是升记号或降记号,分别对应谱号当中的音符C D E F G A B,给谱号音符加上升记号的就是简谱中的升音记号,降记号就是对应音符的以上方向加符号,七、常用的音程和谱记1. 音程包括大度、小度、纯度、四度、五度、六度、七度等。

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强烈建议初学者先学习简谱基础知识
发表于:2005-6-17 9:50:00
请大家看后回一下帖,不要让帖沉到后面去了,这样会使其它成员找不到或难找到此帖,
谢谢!
在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。

而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si (多 来 米 发 梭 拉 西)。

音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。

音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。

在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。

广义上说音乐里总共就有7个音符。

钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。

上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。

现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。

搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88
个键盘掌握了。

黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。

如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。

至于说为什么还叫C 您可以参考有关调式的解释。

这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。

那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音
的解释。

黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。

如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。

在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。

如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。

用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。

音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。

这里引用一个基础的音乐术语----拍子。

拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。

简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。

在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。

这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。

一拍的长度没有限制,可以是1秒也可以市2秒或半秒。

假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。

一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。

下面列出了常用音符和它们的长度标记:
音符名称写法时值
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。

从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。

相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。

音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。

表示声音休止的符号叫
休止符,用“0”标记。

通俗点说就是没有声音,不出声的符号。

休止符与音符基本相同,也有六种。

但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,
就增加一个四分休止符时的时值。

音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。

表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

白键位置上的3和4音、7
和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。

而1和2之间隔着一个黑键,1和2
与这个黑键都构成半音。

将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。

将音符升升号)表示,一般写在音符的左上部
分,如下所示:
标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:
基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。

用“ bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示
四分附点音符八分附点音符:
节奏
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。

击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。

节拍符号:前半拍后半拍。

一拍为。

节奏符号:用 X 表示,念da。

熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。

列如:2/4
(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。

x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍,x表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,
表示二分音符,既二拍)
节拍
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。

节拍和节奏的关系,就像
列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

:(注:表示强拍,表示弱拍)
每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。

每小节有一个强的,有若干个次强的。

例如:4/4 拍:每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。

每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。

它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。

常见的右5/4拍。

它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是:
x x x x x x x x x x
注:强拍、弱拍、次强拍。

每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。

以音5( sol )为例:
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。

把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。

这是使用的最广泛的调式。

至于为什么是自然大调以后会有讲解。

一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。

比如国歌就是大调音乐。

要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。

小调式也有三种形式:
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小
调。

b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。

c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。

比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。

同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。

,表示记号内的曲调反复唱(奏)。

如果从头反复,前面的可省略。

例如:
A B C D E F 实际唱(奏)为:
反复跳跃记号:
实际唱
处结束。

注:“Fine”是结束。

“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。

它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。

(1)倚音:指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。

有前倚音、后倚音之粉。

例如:前倚音,实际唱(奏),中的 5 要唱(奏)得非常短促,一
带而过。

实际唱 (奏)
,
仍然唱(奏)很短促。

(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr ~~~
~~例如:
tr ~~~~~
实际演奏
:
-
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音)
和下波音(逆波音)
两种. 例如: 实际唱 (奏)。

上波音
实际唱(奏)
下波音
(4)滑音
:
主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音
下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
演奏成:
1 3
5 3
用标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。

要求唱(奏)得连贯、圆滑。

下面的第二个连线就表示两个
用 > 或或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与两个记号同时出现时,表示更强.
例如:
用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.
用标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.
例如:
那个点是附点,他的时值是他前面时值的一半。

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