制作伴奏
怎么把音乐变成伴奏
怎么把音乐变成伴奏伴奏是音乐制作中常见的元素，它可以为歌曲或乐曲增添节奏，同时也能为歌手或乐器演奏者提供一个良好的指导和伴奏环境。
有时候我们可能需要将一首完整的音乐转换为纯粹的伴奏，以便更好地进行创作、练习或演奏。
那么，在这篇文档中，我们将探讨一些简单有效的方法，来将音乐转变为伴奏。
1. 寻找原始音轨要将音乐变成伴奏，首先需要找到原始音频文件或音轨。
这通常可以在专辑CD、音乐应用或在线音乐平台上找到。
找到所需的音乐后，将其导入到音频编辑软件中。
2. 分离音乐与人声人声通常是歌曲中最吸引人的部分，但当我们希望将音乐转变为伴奏时，人声却可能成为干扰。
因此，分离音乐与人声是非常重要的步骤。
现在有许多音频编辑软件和在线工具能够自动分离人声和音乐，你可以尝试使用它们来实现这个目标。
3. 删除或降低人声音轨分离人声后，你可以选择删除或降低人声音轨。
如果你完全不需要人声，那么将其删除即可。
但是，如果你希望保留一些人声元素作为指导参考，你可以选择降低人声音轨的音量，以便人声与伴奏更好地融合。
4. 调整音频平衡在将音乐转变为伴奏时，我们需要确保乐器和节奏部分能够突出，并与人声完美融合。
为了实现这一目标，我们可以通过调整音频平衡来增强或减弱特定乐器的音量。
通常情况下，鼓、贝斯和其他节奏乐器是伴奏中最重要的部分，因此我们可以将它们的音量提高，使其更加明显。
5. 精细调整和均衡对于更高级的音频处理，我们可以进行精细调整和均衡。
这可能包括增加频谱中的特定频率范围，以突出某些音轨或乐器。
我们还可以使用均衡器来调整不同乐器之间的声音分配，以获得更好的混音效果。
6. 添加特效在将音乐转变为伴奏的过程中，我们也可以考虑为其添加一些特效，以使其更具创意或适应特定场合的需求。
例如，我们可以添加混响、延迟或合唱效果来改变声音的空间感。
同时，我们还可以使用压缩或失真效果来增加动态范围或创造独特的音色。
7. 导出伴奏一旦你完成了对音乐的调整和处理，现在可以将其导出为伴奏文件。
「编配伴奏的几个步骤」
「编配伴奏的几个步骤」第一步：确定曲风和情感在编配伴奏之前，首先要确定歌曲的曲风和情感。
比如，如果歌曲是一首流行曲，那么伴奏的节奏要轻快、有活力；如果歌曲是一首慢歌，那么伴奏的节奏要稳定、柔和。
同时，要确定歌曲要表达的情感，比如快乐、悲伤、思念等，从而为伴奏的编配提供方向。
第二步：确定和弦进行和弦是伴奏编配的基础，它能够为歌曲提供和谐的基础音。
确定和弦进行可以通过钢琴或吉他伴奏来尝试，根据歌曲的调性和情感选择适合的和弦进行。
在选择和弦时，要注意和弦之间的过渡是否流畅，是否能够突出歌曲的情感。
第三步：编写节奏和打击乐节奏是伴奏的灵魂，能够为歌曲注入活力。
根据歌曲的节奏感和情感特点，编写适合的节奏，可以使用各种打击乐器来增添节奏的层次感。
在编写节奏时，要注意与和弦进行的协调，并且要根据歌曲的节奏感来增加或减少节奏的强度。
第四步：选择和编写旋律片段旋律是歌曲的灵魂，能够让人们记住歌曲。
在编配伴奏中，要选择合适的旋律片段，并根据歌曲的情感特点进行编写。
旋律可以使用各种乐器来演奏，比如吉他、钢琴、小提琴等。
在编写旋律时，要注意与和弦进行的协调，以及与歌曲情感的一致性。
第五步：添加和编写其他乐器声部除了节奏和旋律外，还可以根据需要添加其他乐器声部，来增添伴奏的层次感。
比如，可以添加和音乐器来增加和弦的厚度和饱满感；可以添加合成器来增强节奏的时尚感。
在编写其他乐器声部时，要注意与旋律和和弦的协调，以及与歌曲情感的统一性。
第六步：调整和细化伴奏完成编配伴奏之后，要进行调整和细化，以使伴奏更加完善和符合歌曲的要求。
在调整伴奏时，要注意整体的平衡和协调，对于一些声部可能需要增加或减少音量、改变音色等。
在细化伴奏时，要注意把握好细节，如过渡的流畅性、节奏的准确性等。
最后，编配伴奏是一个创作的过程，需要不断尝试和改进。
通过以上几个步骤的操作，可以在编配伴奏中找到适合歌曲的节奏、和弦、旋律和其他声部，并创造出独特而有吸引力的伴奏。
幼儿园儿歌伴奏制作教程
幼儿园儿歌伴奏制作教程1. 引言儿歌伴奏是幼儿园教育中不可或缺的一部分，它可以激发孩子们的音乐兴趣，促进语言表达和节奏感的培养。
本教程将教你制作幼儿园儿歌的伴奏，并提供一些实用的技巧和工具供参考，帮助你成为一名出色的幼儿园儿歌伴奏制作人。
2. 准备工作在开始制作幼儿园儿歌伴奏之前，你需要准备以下工具和资源：•一台电脑或笔记本电脑•一款专业的音频编辑软件，如Adobe Audition、Logic Pro等•一台音乐键盘或其他乐器•幼儿园儿歌曲谱或歌词•心情愉快，充满创造力的心态3. 步骤步骤1：选择合适的儿歌选取适合幼儿园的儿歌是制作伴奏的第一步。
可以从教材、网络或其他资源中寻找适当且受欢迎的儿歌。
确保歌曲的曲调和歌词对幼儿来说易于接受和理解。
步骤2：研究儿歌的节奏和结构在制作伴奏之前，你需要详细研究儿歌的节奏和结构。
分析每个部分的节奏和和弦变化，并确保了解歌曲的起始、间奏和结束部分。
步骤3：创建伴奏谱根据研究的结果，你可以开始创建伴奏谱。
使用音乐键盘或其他乐器，按照儿歌的节奏和和弦变化创作简单的伴奏曲线。
保持简单和明快的风格以适应幼儿听众。
步骤4：录制乐器声部将音乐键盘或其他乐器连接到计算机，打开音频编辑软件。
在录音过程中，确保音频清晰、无噪音，并与儿歌保持协调一致。
可以录制多个乐器声部以增加音乐的层次感。
步骤5：添加节奏和效果在录制乐器声部完成后，你可以为伴奏添加节奏和效果。
使用音频编辑软件中的节奏功能和效果库，为伴奏增添一些活力和趣味。
需要注意的是，不要过度使用效果，以免干扰幼儿对歌曲的理解和欣赏。
步骤6：调整音量和平衡在制作伴奏时，确保每个声部的音量和平衡恰到好处。
需要注意的是，幼儿听众的音量感知较敏感，因此确保歌声和伴奏的平衡是十分重要的。
步骤7：混音和后期处理当所有声部调整完毕后，你可以进行混音和后期处理。
使用音频编辑软件中的混音功能，将不同的声部融合为一个最终的音轨。
同时，还可以对音频进行去噪和均衡等后期处理，以提升音质和听感。
歌曲简易伴奏教程
歌曲简易伴奏教程歌曲简易伴奏教程伴奏是音乐创作中不可或缺的一部分，它能够为歌曲增添节奏感和层次感。
但是对于一些新手来说，制作一首好听的伴奏可能会感到困难。
下面我将简要介绍一些编写歌曲简易伴奏的步骤和技巧，希望能帮助你入门。
第一步：和弦要写一首好听的伴奏，首先需要确定歌曲的和弦进行。
和弦作为音乐的基础，会决定整体的音乐性格。
你可以从简单的和弦进行例如C、F、G开始，随着经验的积累逐渐尝试更复杂的进行。
可以通过吉他和钢琴等乐器弹奏和弦，也可以通过软件来制作。
第二步：节奏伴奏的节奏感非常重要，它能够决定整首歌曲的韵律。
你可以通过选择合适的鼓声或打击乐器的节奏来增强歌曲的动感。
此外，可以尝试使用不同的音符长度和音符排列来创造出不同的节奏效果。
第三步：旋律伴奏的旋律可以为歌曲增色不少。
你可以利用乐器的演奏技巧或者在软件中使用合成器来编写旋律。
旋律可以参照主旋律进行演奏，也可以采用自由创作的方式。
要记住，旋律与歌曲的情感和风格相匹配非常重要。
第四步：填补音填补音指的是在和弦上增加一些额外的音符，使伴奏更加丰满和有层次感。
你可以尝试弹奏和弦时加上一些琶音或颤音，或者在和弦间加上过渡音或连音。
这些填补音能够为伴奏增添细节和丰富度。
第五步：效果处理最后一步是对伴奏进行效果处理。
你可以尝试加入一些混响、压缩、合唱等效果来增强音乐的层次感和立体感。
效果处理可以通过各种音频软件来实现，同时也需要一定的音频处理技巧。
需要注意的是，每个人对于伴奏的要求和风格都有所不同，这只是一个简易的教程，希望能为你提供一些入门的指导。
在实践中，你还需要不断的练习和尝试，才能编写出适合自己的伴奏。
总结一下，写一首好听的伴奏需要确定和弦、增强节奏感、创作旋律、填补音和进行效果处理等步骤。
希望这篇教程对于初学者来说能够有所帮助，期待你能够写出自己满意的伴奏作品！。
钢琴简易伴奏方法
钢琴简易伴奏方法
1. 找到歌曲的主旋律，弹出和弦伴奏
首先，找到歌曲的主旋律或主题。
用右手弹奏主歌旋律，然后在左手上弹奏和弦，这样就可以形成一个简单的伴奏。
2. 手指轻柔弹琴，避免过度用力
在弹奏时，你需要保持手指的轻柔和敏捷，并且避免过度用力的情况，这样就可以更好地掌握琴键的力度和音色。
3. 使用基本和弦
如果你是初学者，建议使用基本和弦，例如C大调，G大调，D大调，A大调等等。
这些和弦都比较简单，易于弹奏和记忆。
4. 练习和声
在弹奏和弦伴奏时，你需要掌握和声原理，也就是将右手的主旋律与左手的和弦进行融合。
可以通过练习和声来加强这方面的技巧。
5. 加入节奏
最后，你需要加入节奏，让琴声更加生动有趣。
可以根据歌曲的节奏和风格来确定适合的节奏，例如弹拍、三连音、三连拍等等，这些都可以使伴奏更加生动有趣。
总之，钢琴简易伴奏方法需要通过不断地练习和探索才能得到更加熟练的掌握，如果想要在伴奏方面有更好的表现，就需要注重基础的练习和技巧的提升。
伴奏制作教程
伴奏制作教程伴奏制作教程伴奏是音乐中非常重要的一部分，它可以为歌曲增加层次感，辅助歌手或乐器演奏，使整个曲目更加丰富多样。
如果你想学习如何制作伴奏，本篇文章将会为你提供一些基本的指导。
第一步：准备工作在开始制作伴奏之前，确保你已准备好以下工具和资源：1.一台计算机：你需要一台配备音乐制作软件的计算机，比如Ableton Live、FL Studio 或者 Logic Pro X。
2.音乐制作软件：选择一款适合你的软件，并确保你已熟悉其中的基本功能。
3.音频设备：你需要一个好的音频设备来录制、编辑和混合音乐。
4.音乐素材：准备一些音乐素材，比如鼓、贝斯和键盘等。
第二步：选择合适的键和节奏选择合适的键和节奏是制作伴奏的重要一步。
这决定了伴奏的整体风格和情感。
1.节奏：选择一个适合曲目的节奏，可以是快节奏的摇滚、轻快的流行或者慢调的爵士。
2.键：确定曲目的音调，可以用简单的和弦进行伴奏、创作符合曲目的主旋律。
第三步：录制音轨开始录制音轨之前，确保你已连接好音频设备并调整设置：1.选择合适的音色和效果：根据曲目的要求选择合适的音色，并为其添加合适的效果，比如均衡器、混响等。
2.录制基本乐器轨道：选择广泛使用的基本乐器，如贝斯、吉他或者钢琴，并录制对应的音轨。
3.添加和声音轨：根据你所选择的和弦进行伴奏的音色，分层录制和声音轨道。
4.添加打击乐器：选择适当的鼓点和节奏，为歌曲添加更多的动感。
第四步：编辑和调整编辑和调整是制作伴奏的关键环节，通过对音轨进行剪辑和处理，使它们更加流畅和专业：1.剪辑音轨：删除多余的音符、修剪歌曲结尾，以确保音轨和歌曲整体一致。
2.调整音量：确保每个音轨的音量平衡，避免过于刺耳或混沌的音乐效果。
3.添加效果：根据需要为音轨添加合适的效果，比如延迟、合唱或者失真。
4.平衡混音：确保主音轨、声音轨和打击乐器在整体混音中平衡。
第五步：混音和制作最终版本混音是为了将所有音轨整合在一起，创造一个完美的音乐作品：1.平衡音量：通过整合每个音轨的音量，确保整体音乐的平衡和谐。
编配伴奏的几个步骤
编配伴奏的几个步骤一、分析调式。
熟悉旋律，分析调式，确定正三和弦。
二、配和弦。
根据旋律，配上适合旋律音的所有正三和弦。
三、选和弦。
在所编配的和弦中，选取最佳和弦来作伴奏。
四、排列和弦音。
即和弦音的排列。
依据各和弦出现的先后，用保留法和分离法重新排列和弦音。
五、选用伴奏音型。
根据歌（乐）曲的体裁，确定伴奏音型。
常见按钮的英汉对照琴面上常见的功能按钮AC 交流电（插孔） ARPEGGIO 琶音钮ACCOMP ANIMENT CONTROL 伴奏控制钮AUTO BASS CHORD KEY SECTION 自动低音和弦键盘BASS 低音钮 BASS VOLUME 低音音量钮BEAT INDICATOR 节拍显示器钮 CHORD 和弦钮CHORD VOLUME 和弦音量钮 DC 直流电（插孔）DUET ON/OFF 二重奏开/关钮 DUAL VOICE 双重音色钮DELAYED VIBRATO 延迟颤音钮 DEMO 示范乐曲钮DEMO STRATION 示范演奏钮 ECHO 回声钮ENDING 结束钮（自动） FM TRANSMIIER 调频传送机钮FOOT VOLVME 脚踏板音量（插孔） FILL IN 填入钮FINGERED 单指和弦方式钮FINGERED CHORD （MULTI FINGERED）多指和弦方式钮FILL IN VAVI 节奏填充变奏HEAD PHONES/AUX OUT 耳机/辅助输出INTRO 前奏鼓、引子钮KEYBOARD PERCUSSION 键盘打击乐器钮LINE OUT 线路输出钮 MIC 话筒（插孔）MIN 最小音量钮 MAX 最大音量钮MASTER VOLUME 主音量控制钮 MAIN VOLUME 总音量控制钮METRONOME 节拍器 MODE 方式钮MULTI DISPLAY 多功能显示器 MINUS ONE 隐去主旋律钮MUSIC STAND 谱架 NORMAL 普通方式钮OCTAVE 移高八度钮 PITCH 定音高钮（调音）POWER ON/OFF 电源开/关钮 REVERBERATION 混响、反射钮RHYTHM 节奏选择钮 SUSTAIN CONTROL 持续音控制钮STYLE 伴奏节奏方式钮 SPLIT 音色分离方式钮SPLIT POINT CHANG 分离点变化钮SING FING 单指和弦方式钮START/STOP 启动/停止伴奏钮 SONG BOOK 示范乐曲钮SUSTAIN 延长音钮 SUSTAIN PEDAL 延长音踏板（插孔）SOUND EFFECT PADS 效果音敲击钮STEREO CHORUSO 立体声钮 SYNCHRO START 同步启动钮TEMPO 速度控制钮 TRANSPOSE BUTTON 变调钮TRIO 三重奏钮 VIBRATO 颤音钮VOLUME 音量钮 VOICE 音色选择钮常用的音色ACCORDION 手风琴 BANJO 班卓琵琶BASS CL ARINET 低音单簧管 BASS GUITAR 低音吉它BASSON 大管（巴松） BELL 铃BOWED STRINGED 弓弦乐器 BRASS 铜管乐BRASS ENSEMBLE 铜管乐合奏 BRIGHT PIANO 轻音乐钢琴CASTANETS 响板 CELLO 大提琴CELESTA 钢片琴 CHIMES 排钟CHINESE BLOCK 木鱼 CLARINET 单簧管CONTRA BASS 低音提琴 CORNET 短号COSMIC TONE 宇宙音 CUSTOM VOICE 习惯音DYMBALS 钹 DOUBLE BASS 低音提琴DRUM 鼓 DUCK 鸭叫声ENSEMBLE 组合键 ELEC PIANO 电子钢琴ENGLISH HORN 英国管 ELEC.GUITAR 电吉它FANTASY 幻想音 FLUTE 长笛[横笛] FRANCH ACCORDION 法国手风琴 FUMKSYNTH 有趣电子乐器FUNNY 滑稽音 GLOCKEN 钟声GLOCKENSPIEL 铝板琴 GONG 锣GUITAR 吉它 HARMONICA 口琴HARP 竖琴 HARPSICHORD 古钢琴[羽管键琴]HAMMERED 弦击乐器 HAWAIIAN GUITAR 夏威夷吉它HORN 圆号[法国号] JAZZ FLUTE 爵士长笛JAZZ GUITAR 爵士吉它 JAZZ ORGAN 爵士风琴KETTLE DRUMS 定音鼓 MARACA 沙球MARIMBA 玛琳巴琴[木琴] MUSIC BOX 百音盒MANDOLIN 曼陀林 OBOE 双簧管ORCHESTRA 管弦乐 ORGAN 风琴PIPE ORGAN 管风琴 PIZZ STRINGS 弦乐拨奏PAN—PIPES 排箫 PERCUSSION 打击乐器组PERCUS 打击乐[琴钟器，铝板] PIANO 钢琴PIANICA 口风琴 PICCOLO 短笛PIPE ORGAN 管风琴 POPSYNTB 流行曲电子乐器RECORDER 竖笛,古箫 REED 簧管乐器REED ORGAN 簧风琴 ROCK GUITAR 摇摆乐吉它SAX(SAXOPHONE) 萨克斯管 SIDE DRUM 小鼓SNARE DRUM 小鼓 STRING(STRINGS) 弦乐STRING ENSEMBLE 弦乐合奏 SYNTHE 电子音合成器TAMBOURINE 铃鼓 TAM-TAM 锣THUNDER 雷声 TIMBREL 铃鼓TRIANGLE 海啸声呼啸声 TROMBONE 长号TRUMPET 小号 TUBA 大号TUBAPHONE 管钟琴 TUBULAR SELLS 管钟VIOLA 中音提琴 VIOLIN 小提琴VOICE 歌声 VIBES 振琴VIBRAPHONE 颤音琴 WHISTLE 口哨WOOD WINDS 管乐器 WOOD BLOCK 木鱼XYLOPHONE 木琴常用的节奏ROCK(BIG BAND) 摇滚 BEGUINE 贝圭英 BLUES 布鲁斯 BOSSANOVA 波沙诺瓦 COUNTRY 乡土音乐 DISCO 迪斯科[每分钟奏约140拍]FOXTROT 狐步舞 HEAVY METAL 硬摇摆乐 JAZZ WALTZ 爵士圆舞曲 JAZZ ROCK 爵士摇滚 LATIN SWING 拉丁摇摆舞MARCH 进行曲[每分钟奏约120-125拍]MAMBO 漫波 POLKA 波尔卡 POPS 波普[每分钟奏约80-90拍]REGGAR 雷格摇摆乐 ROCK‘N’ROLL 摇滚乐 ROCK 摇滚乐RHUMBA 伦巴[每分钟奏约120-130拍]SALSA 萨尔萨乐SAMBA（SAMABA）桑巴[每分钟奏约140-180拍]SLOW ROCK 慢摇滚乐[每分钟奏约72拍]SWING 摇摆舞[每分钟奏约100-140拍]TANGO 探戈[每分钟奏约100拍]WALTZ 圆舞曲[每分钟奏约125拍]16 BEAT 16拍子[每分钟奏约80拍]常见的音色及用法1、B RASS、HORN、TRUMPET等有号召性的铜管乐器常用于雄壮、激昂性的歌乐）曲中。
如何制作消音伴奏
如何制作消音伴奏制作消音伴奏是音乐制作当中重要的一环，消音伴奏是指将原曲中的主音乐器或人声消除掉，只保留伴奏部分的音轨。
这样做的目的是为了方便后续的演唱或者伴奏表演。
制作消音伴奏可以使用各种音频处理软件或者设备，如Adobe Audition、Audacity、Logic Pro X等。
以下是一个基本的制作消音伴奏的步骤：1.导入原曲音频文件：打开音频处理软件，导入需要制作消音伴奏的原曲音频文件。
2.分离音轨：将原曲音频文件的左右声道分离出来，得到左声道和右声道两个音轨。
通常情况下，主音乐器或人声会集中在其中一个声道上。
3.选择伴奏音轨：通过观察波形图或者使用耳机来确定主音乐器或人声所在的声道，然后选择另外一个声道作为伴奏音轨。
4.使用相消法消除主音乐器或人声：将左声道和右声道分别导入音频处理软件中的两个不同轨道，然后在其中一个轨道上应用相消法，将另一个轨道上的声音与之相消。
这样可以将主音乐器或人声从原曲中消除，只保留伴奏部分。
5.调整音频效果：根据需要，可以对消音后的伴奏音轨进行一些调整和处理。
例如，可以使用均衡器、压缩器、混响器等音效器件来增强音轨的质量和层次感。
6.导出消音伴奏：在制作完成后，将消音伴奏导出为一个新的音频文件，以便在后续的演唱或伴奏表演中使用。
除了上述的基本步骤，制作消音伴奏还有一些技术和技巧可以提高制作质量：1.使用更高级的音频处理软件：一些专业级的音频处理软件拥有更多的功能和效果，可以提供更好的制作效果。
2.利用EQ调整声音：通过使用均衡器来调整消音后的伴奏音轨中的频率，去除一些不需要的频率或者增强一些需要的频率，使音轨更加清晰和均衡。
3.使用深度学习算法：最近的一些研究表明，深度学习算法在消音伴奏制作中有较好的效果，可以更准确地消除主音乐器或人声。
总之，制作消音伴奏需要一定的专业知识和技术。
通过以上的基本步骤和提高制作质量的技巧，可以制作出高质量的消音伴奏。
但是需要注意消音伴奏制作是一个破坏音频原始质量的过程，在制作之前最好备份原音频文件，以防制作不满意或者无法恢复。
去原唱制作伴奏
去原唱制作伴奏作为一个热爱音乐的人，你是否曾经对某首歌曲非常喜爱，但一直找不到合适的伴奏版本？或者你是否是一位独唱者或音乐制作人，希望为自己的作品制作一个精良的伴奏？那么，去原唱制作伴奏就是你的解决方案！在过去，想要制作一首伴奏，通常需要找到原唱的多轨录音，并使用各种音频处理工具将人声从录音中分离出来。
这个过程既耗时又耗力，而且结果也往往不尽如人意。
但是，随着技术的不断发展，去原唱制作伴奏变得越来越容易。
现在有许多专门用于去除原唱的音频处理软件和工具可供选择。
这些工具使用先进的算法和深度学习技术，能够将伴奏和人声进行有效分离，从而得到高质量的伴奏。
在使用这些工具时，你只需导入原唱歌曲，选择适当的设置，然后点击处理按钮，短短几分钟内就能得到精确的伴奏版本。
当然，去原唱制作伴奏并非一劳永逸的过程。
由于不同歌曲的录音质量和风格各异，有些时候可能需要尝试多种不同的工具和设置才能达到最佳效果。
但是，随着经验的积累和技术的进步，你会逐渐掌握制作高质量伴奏的技巧。
在制作伴奏时，除了去除原唱外，还有一些其他的处理步骤可以提高伴奏的质量。
例如，你可以使用均衡器来调整各个频段的音量和声音特性，以使伴奏更加平衡和清晰。
另外，添加一些效果器，如混响和压缩器，可以让伴奏更具立体感和动态范围。
在得到满意的伴奏版本后，你可以选择保存为常见的音频格式，如MP3或WAV，以便在不同的设备上播放和使用。
此外，一些去原唱工具还提供了导出MIDI文件的选项，这意味着你可以将伴奏导入到音乐制作软件中进行进一步编辑和定制。
除了个人使用之外，去原唱制作伴奏在音乐产业中也具有广泛的应用。
许多独唱者和音乐制作人使用这些工具来创作新的作品，填补原唱版本缺失或不完善的空白。
甚至一些专业音乐制作公司也会与去原唱工具合作，为客户提供定制的伴奏制作服务。
尽管去原唱制作伴奏的技术已经取得了巨大的进步，但仍然存在一些局限性。
首先，由于录音质量和风格的差异，某些歌曲仍然难以获得理想的去原唱效果。
怎么制作伴奏音乐
怎么制作伴奏音乐伴奏音乐是音乐创作中非常重要的一部分，它可以为主旋律提供支持和衬托，使音乐更加完整和丰富。
无论是专业音乐人还是业余爱好者，学会制作伴奏音乐都是很有价值的技能。
本文将介绍一些基本的制作伴奏音乐的步骤和技巧。
一、选择合适的音乐软件在制作伴奏音乐之前，我们首先要选择一款合适的音乐软件。
市面上有很多种音乐软件可供选择，如Ableton Live、Logic Pro、FL Studio等。
不同的软件有各自特点和功能，熟悉并选择适合自己的软件是制作伴奏音乐的第一步。
二、确定伴奏音乐的风格和曲调在制作伴奏音乐之前，我们需要明确伴奏音乐的风格和曲调。
根据主旋律的风格和曲调，确定出伴奏音乐所需的乐器和音色。
比如，如果主旋律是一首流行歌曲，那么我们可以选择钢琴、吉他、鼓等乐器来制作伴奏。
而如果主旋律是一首古典音乐作品，那么我们可以选择弦乐器、管乐器等来制作伴奏。
三、创建基本的乐曲结构在开始制作伴奏音乐之前，我们需要创建一个基本的乐曲结构。
通常，伴奏音乐的结构包括引子、副歌、间奏等部分。
这些部分的长度和次序可以根据需要进行调整。
一般来说，引子部分用于吸引听众的注意力，副歌部分则是整个乐曲的核心，间奏部分则用于连接不同的乐曲部分。
四、录制或选择合适的音乐素材在制作伴奏音乐时，我们可以选择录制自己演奏的乐器音轨，也可以选择使用已经存在的音乐素材。
如果选择录制乐器音轨，我们需要确保录音设备和环境的质量，同时需要掌握一定的录音技巧。
如果选择使用音乐素材，则可以从音乐库中选择合适的音乐片段进行组合和编辑。
五、编辑和混音在伴奏音乐制作的过程中，我们需要进行一些编辑和混音的工作。
编辑可以包括剪切、复制、粘贴等操作，用于调整音乐的长度和结构。
混音则是将各个音轨进行调节和平衡，使它们在整个乐曲中的位置和音量都合适。
在混音的过程中，我们还可以添加一些效果，如均衡器、压缩器、混响等，以增强音乐的表现力和层次感。
六、定位和调整在完成初步的编辑和混音后，我们需要对音乐进行定位和调整。
音乐伴奏制作合同范本
音乐伴奏制作合同范本甲方（委托方）：________________乙方（制作方）：________________根据《中华人民共和国合同法》及相关法律法规的规定，甲乙双方在平等、自愿、公平、诚实信用的原则基础上，就甲方委托乙方制作音乐伴奏事宜，达成如下协议：一、合同主体1.1 甲方为音乐作品的著作权人或者合法授权人，拥有对音乐作品进行伴奏制作的全部权利。
1.2 乙方为专业的音乐伴奏制作公司，具备制作音乐伴奏的资质和能力。
二、伴奏制作内容2.1 甲方委托乙方制作的音乐伴奏作品名称为：________________。
2.2 甲方应向乙方提供音乐作品的完整曲谱、歌词等必要资料，并确保所提供资料的真实性、合法性和完整性。
2.3 乙方应根据甲方提供的资料，按照双方约定的风格、要求进行音乐伴奏的制作。
三、伴奏制作费用3.1 甲方应向乙方支付伴奏制作费用，费用标准为：________________。
3.2 甲方支付伴奏制作费用的方式为：________________。
3.3 乙方在收到甲方支付的费用后，应及时开具正规发票。
四、交付及验收4.1 乙方应在合同签订后_______个工作日内完成音乐伴奏的制作，并将成品以电子文件的形式交付给甲方。
4.2 甲方应在收到乙方交付的伴奏成品后_______个工作日内进行验收。
如甲方对伴奏成品有异议，应及时向乙方提出，乙方应根据甲方的合理要求进行修改，直至甲方满意为止。
五、知识产权5.1 甲方保证其所提供的音乐作品不侵犯任何第三方的知识产权，否则因此给乙方造成的一切损失，甲方应承担全部责任。
5.2 乙方制作的音乐伴奏作品，其著作权归甲方所有。
未经甲方书面同意，乙方不得以任何形式使用、传播该伴奏作品。
六、保密条款6.1 双方在合同履行过程中所获悉的对方商业秘密、技术秘密等保密信息，应予以严格保密，未经对方书面同意，不得向任何第三方披露。
七、违约责任7.1 任何一方违反本合同的约定，导致合同无法履行或者造成对方损失的，应承担违约责任，向对方支付违约金，并赔偿对方因此遭受的一切损失。
歌曲伴奏制作教案探究
的。
随着时代发展，音乐技术的不断推进，越来越多的人开始尝试制作自己的音乐。
而其中，制作歌曲伴奏也成为了音乐爱好者们的一大关注点。
如何制作出好听的歌曲伴奏，也成为了很多人探究的重点。
本文将围绕歌曲伴奏制作展开探究，分享成功的经验和技巧，希望能够对大家有所帮助。
一、歌曲伴奏的基本概念歌曲伴奏，简单来说，就是配合歌曲演唱而设计的背景音乐。
它能为歌曲创造出不同的风格和情感，让歌曲更加完整。
一般来说，歌曲伴奏包括了鼓、贝司、吉他、键盘乐器等乐器的选取和设计，并且通常需要添加一些音效，如混响、延时、合唱等。
在制作过程中，需要不断地调整音频的音量、平衡和效果，以达到理想的效果。
二、歌曲伴奏制作的基本步骤1.明确歌曲风格和情感在制作歌曲伴奏之前，需要先明确歌曲的风格和情感，以便选择适合的乐器和音效。
例如，有些歌曲需要轻快、欢快的背景音乐，而有些则需要沉稳、悲伤的音乐。
需要在制作之前确定好需要达到的效果。
2.选取乐器和音效选取乐器和音效是制作歌曲伴奏的重要环节。
需要根据歌曲的风格和情感选择适合的乐器和音效，使其符合歌曲的主旨和氛围。
3.录制乐器和音效在确定好需要使用的乐器和音效之后，需要录制相应的声音样本，以便后续的处理和编辑。
录制过程中需要注意音质、音量和音效的平衡。
4.编辑和处理编辑和处理是歌曲伴奏制作的核心，需要根据歌曲的风格和情感来调节音乐的音量、平衡和效果。
在处理的过程中，需要注意保持整体的和谐感和平衡感，避免出现过于单调或杂乱无章的情况。
5.混音混音是将所有乐器和音效组合在一起的过程。
在混音过程中，需要调整每个声道的音量平衡和效果，以使整个音乐的效果更加完整。
混音完成后，需要对整体声音进行调整和后期处理，使其达到最终的效果。
三、歌曲伴奏制作需要注意的问题1.听感平衡问题听感平衡是歌曲伴奏制作中需要注意的问题之一。
在制作中，需要确保各种乐器和音效之间的平衡和协调，使整个音乐的效果更加和谐。
2.音量问题音量也是歌曲伴奏制作中需要注意的问题之一。
怎样为歌曲编配电子琴自动伴奏
怎样为歌（乐）曲编配电子琴自动和弦伴奏（以Ｃ自然大调式、a自然小调式为例）电子琴以其丰富的音色、多变的节奏和较易掌握的演奏方法，已被越来越多的人们所喜爱。
当您很想弹奏一首自己很喜爱的歌（乐）曲时，而往往又不知如何为该歌（乐）曲配上悦耳动听的自动和弦伴奏时，那么我就来为您介绍一种很简单的电子琴自动和弦伴奏方法，同时也请各位同行指正。
•第一步：分析歌（乐）曲的调式。
一首歌（乐）曲，是大小调式，还是民族调式呢？这对该曲的和弦编配至关重要。
这主要看歌（乐）曲的结束音──是do音的话，是大调式或民族调式中的宫调式；是La音的话，是小调式或民族调式中的羽调式；如果是re音、mi音、sol音的话，•那可能分别是民族调式中的商、角、微调式了。
不过，在电子琴自动和弦的伴奏下，民族调式的歌（乐）曲没有钢琴等其它乐器伴奏下的效果好，因为和弦外音过多，就缺少些民族性的声响效果。
所以，往往把大调式和宫调式混为大调式来谈，把小调式和羽调式合为小调式来论。
其中大调式的歌（乐）曲常用的和弦：Ｃ、Ｆ、Ｇ小调式的歌（乐）曲常用的和弦：Am、Dm、Em。
（各调式中Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级上构成的和弦。
因为各调以在主、下属、属这三级上构成的自然和弦最能体现各自的调性。
大调式明亮、开阔；小调式柔和、暗淡。
）第二步：选择节奏。
根据该歌（乐）曲的体裁，选一种或几种与其体裁相适应的节奏。
节奏一定要同体裁相适应，否则就破坏了歌（乐）曲的音乐形象和表现。
例如：舒伯特的《摇篮曲》一曲，在节奏选择上，就不能选有强烈行进感的迪斯科、进行曲类节奏，而应选较缓慢、舒缓类的节奏，如贝圭英、波萨诺瓦等。
第三步：确定歌（乐）曲和弦的几条原则：１、和弦的安排尽量从简。
二拍子、三拍子的歌（乐）曲，一般是一小节配一个和弦；四拍子、六拍子等复拍子的歌（乐）曲，一般是一小节配两个和弦。
总之，在和弦的安排上，尽量简单，不要配得太复杂，尤其不要一个音配一个和弦，那样将是自找麻烦。
２、开头和结尾的两个小节，常配主和弦。
初中音乐创编伴奏教学教案
初中音乐创编伴奏教学教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握音乐创编伴奏的基本知识和技巧。
2. 培养学生的音乐创造力、想象力和团队合作精神。
3. 提高学生对音乐的感知和审美能力，增强音乐表现力。
二、教学内容1. 音乐创编伴奏的基本概念和原则。
2. 不同风格和类型的音乐伴奏编配方法。
3. 音乐创编伴奏的实践操作。
三、教学重点与难点1. 教学重点：音乐创编伴奏的基本知识和技巧，不同风格和类型的音乐伴奏编配方法。
2. 教学难点：音乐创编伴奏的实践操作，如何运用创编技巧进行伴奏编配。
四、教学过程1. 导入：引导学生回顾所学过的音乐知识，为新课的学习做好铺垫。
2. 基本概念和原则：介绍音乐创编伴奏的基本概念，如和声、节奏、音色等，讲解创编伴奏的原则，如和谐、均衡、统一等。
3. 不同风格和类型的音乐伴奏编配方法：分析不同风格和类型的音乐，如流行、民谣、古典等，讲解相应的伴奏编配方法。
4. 音乐创编伴奏的实践操作：分组进行实践活动，让学生运用所学知识和技巧进行音乐创编伴奏的编配。
教师巡回指导，给予学生个别辅导和反馈。
5. 展示和评价：各组展示自己的音乐创编伴奏作品，互相评价，教师总结评价，给予鼓励和建议。
五、教学方法与手段1. 讲授法：讲解音乐创编伴奏的基本概念、原则和编配方法。
2. 实践法：分组进行实践活动，让学生亲身体验和掌握音乐创编伴奏的技巧。
3. 欣赏法：欣赏不同风格和类型的音乐作品，分析其伴奏编配的特点和技巧。
4. 反馈与评价：教师对学生的作品进行评价和指导，给予鼓励和建议。
六、教学资源1. 教材：音乐创编伴奏的相关教材或资料。
2. 乐器：钢琴、吉他、贝斯等乐器，供学生实践使用。
3. 音响设备：音响、话筒等设备，用于播放音乐和展示作品。
七、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况和合作精神。
2. 学生作品：评价学生的音乐创编伴奏作品的创意、和声、节奏等方面。
3. 学生反馈：收集学生的反馈意见，了解他们对音乐创编伴奏教学的看法和建议。
制作伴奏的基础知识
一、了解音乐理论基础
音乐理论是伴奏制作的基石。
这包括对音符、节拍、音阶、和弦等基本元素的理解。
例如，要知道常见的和弦进行，如 C - G - Am - F 这种经典的组合，以及不同音阶在旋律创作中的运用。
节拍与节奏
准确把握节拍和节奏对于伴奏至关重要。
熟悉各种节拍类型，如4/4 拍、3/4 拍、6/8 拍等，并能够创造出富有变化和动感的节奏型。
比如在流行音乐中常见的“动
次打次”节奏。
乐器知识
了解不同乐器的特点和音色是制作多样化伴奏的关键。
钢琴的柔和与宽广、吉他的清脆与多变、鼓的强烈节奏感等。
知道如何在伴奏中合理运用这些乐器，以达到理想的效果。
和声编写
和声能够为旋律增添丰富的情感和色彩。
学习和声的规则和技巧，如和弦的功能、和声进行的规律等。
像在抒情歌曲中，常使用一些温暖和谐的和声来营造氛围。
软件与设备
掌握专业的音乐制作软件，如Cubase、FL Studio 等，并配备合适的音频接口、
麦克风和监听设备。
熟练使用软件中的各种功能，如MIDI 编辑、音频录制和处理等。
创意与灵感
不断积累和挖掘创意与灵感，多听各种风格的音乐，从古典到流行，从摇滚到爵士，从中汲取灵感，并尝试将不同风格的元素融合在自己的伴奏制作中。
总之，伴奏制作的基础涵盖了音乐理论、乐器知识、软件运用以及创意启发等多个方面，只有全面掌握这些基础知识，才能创作出优秀的伴奏作品。
有什么制作伴奏音乐的软件吗？
有什么制作伴奏音乐的软件吗？大学时，有幸跟着《你说我容易吗》音乐制作人学习电脑音乐。
一、编曲软件也就是常说的，要把一首音乐旋律变成歌曲作品。
老牌的音乐人常用SONER\CUBASE制作音乐伴奏。
通常情况下，单声部的旋律需要编配节奏织体、和声织体、华彩旋律、乐器伴奏、特殊音效五部分。
从功能上来说，大大小小的软件基本雷同。
网络上流行的FL Studio(水果)软件较为简单。
主流音乐人还是使用Cubase、soner比较多。
二、打谱软件我上学那会，第一个焦虑的问题就是打谱。
歌曲是有了，不知道怎么输出乐谱。
借此，也说几个好用的打谱软件。
专业打谱finale、overture、业余的作曲大师，根据个人需求不同，各取所需。
作曲大师，有很多版本，使用与对五线谱软件不太熟悉的小伙伴使用，支持快捷方便的简谱制作。
三、修音软件前边介绍的编曲软件，都含有小的修音插件。
所谓“术业有专攻”，ADOBE公司开发了很多有价值的软件。
audition是常用的音频处理软件，是主流调音师的必备软件。
歌曲制作完成后，需要伴奏与人声、或多轨录音合成一首MP3。
各种空间效果器、声响处理器、音效插件都在audition中。
比如：变调、去人声、混声等功能。
四、歌声合成软件我国的娱乐产业是很发达，但是文娱产业就不值得骄傲了。
下个时代的娱乐明星会有虚拟歌手的一席之地。
日本YAMAHA开发的VOCALOID软件，可以将旋律处理成人声，基于不同人声音源的选择，可以完成不同风格的作品。
上B站，会看到很多鬼畜视频。
以前不太了解，哪些明星的一段采访，都能制作出一首R&B，是如何实现的？其实，就是通过编曲软件制作出来的。
还有一些听起来不太可能完成的长音歌曲，则可以通过VOCALOID完成。
以上解答，仅适用于新手。
如果想要好好的完成一首作品，还是扎实的把和声学、歌曲作法理论知识掌握。
伴奏制作_教学设计方案
一、教学目标1. 知识目标：（1）了解伴奏的基本概念、作用和类型。
（2）掌握常用的伴奏乐器及其演奏技巧。
（3）熟悉伴奏编曲的基本原则和方法。
2. 技能目标：（1）能够根据歌曲风格选择合适的伴奏乐器。
（2）能够运用音乐软件进行简单的伴奏制作。
（3）能够独立完成一首歌曲的伴奏制作。
3. 情感目标：（1）培养学生对音乐的热爱和审美情趣。
（2）提高学生的团队协作能力和创新能力。
（3）激发学生对音乐创作的兴趣和信心。
二、教学内容1. 伴奏的基本概念和作用2. 伴奏的类型及特点3. 常用伴奏乐器及演奏技巧4. 音乐软件简介及基本操作5. 伴奏编曲的基本原则和方法6. 实战演练：根据歌曲制作伴奏三、教学方法1. 讲授法：讲解伴奏的基本概念、类型、原则和方法。
2. 演示法：通过现场演示，让学生直观了解伴奏制作过程。
3. 实践法：让学生亲自操作音乐软件，完成伴奏制作。
4. 案例分析法：分析经典歌曲的伴奏制作，让学生借鉴学习。
5. 小组讨论法：分组讨论，共同探讨伴奏制作中的问题。
四、教学过程1. 导入新课（1）播放一首歌曲，让学生感受伴奏的魅力。
（2）引导学生思考：什么是伴奏？伴奏的作用是什么？2. 讲解伴奏的基本概念、类型和特点（1）讲解伴奏的定义、作用和类型。
（2）介绍不同类型伴奏的特点和适用场景。
3. 介绍常用伴奏乐器及演奏技巧（1）讲解钢琴、吉他、架子鼓等常用伴奏乐器的演奏技巧。
（2）演示伴奏乐器的演奏方法。
4. 音乐软件简介及基本操作（1）介绍常用的音乐制作软件，如Cubase、FL Studio等。
（2）讲解音乐软件的基本操作，如音频剪辑、音效添加等。
5. 伴奏编曲的基本原则和方法（1）讲解伴奏编曲的原则，如节奏、旋律、和声等。
（2）介绍伴奏编曲的方法，如旋律线、和声进行等。
6. 实战演练：根据歌曲制作伴奏（1）分组让学生根据所给歌曲进行伴奏制作。
（2）教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。
7. 总结与评价（1）总结本节课所学内容。
cooledit伴奏制作方法
Cool edit伴奏制作方法建议歌库所用歌曲文件为立体声文件，能够用切换左右声道的方法来切换伴奏与原唱，这种最直接与快捷的方法，一但无法找到，我们可以用cool edit软件来做编辑，一、方法如下：首先我们需要准备的素材1，歌曲纯伴奏文件2，歌曲无法消原唱的文件3，安装好cool edit软件二、步骤1、打开cool edit2、界面为多轨界面3 、在第一轨道处单击右键插入歌曲伴奏文件如图通过浏览找到我们所需的音频文件打开。
4、用同样的方法在第二轨道中单击右键添加无法消原唱的歌曲文件5、伴奏音频文件波形在第一轨显示，无法消原唱音频文件在第二轨中显示如图6、单击第一音频轨如图显示第一音频轨反白7、单击上图中红色区域内(此功能键为单轨波形编辑界面与多轨界面相互切换键)显示如下图我们要把伴奏的右声道波形删除方法如下单击图中红色区域内键（此键为选中右声道波形进行编辑）显示如下图直接按shift+delete键将其删除如下图所示按红色区域内键切换至多轨模式中如下图显示10、单击第二轨选中原唱音频文件，按照6—9步，将原唱音频波形的的左声道删除回到多轨模式如下图11、单击文件混缩另存为保存即可保存格式选择MP3格式。
至此我们的工作完成，打开我们只做的音频文件测试一下，简单说明一下我们的思路，无法消原唱的曲目是在歌曲混音时，左右声道进行混合，因此无法消除原唱，我们之所以删除伴奏的右声道，原唱的左声道，是从新对它们进行独立的缩混，这样伴奏和原唱就能分离开了，当然我们还可以用均衡器消除人声部分的重要频段，cool edit软件中叶内置了该工具，但是不建议大家使用，原因为原声无法彻底消除，音源音质受到严重影响。
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制作伴奏一、为什么能消原唱假设我们的电脑里有一个音频文件，不管是MP3、WMA或是WAV都好，通常一个音频文件就是一首歌曲，我们用耳朵来听时，通常一首歌中有原唱、伴奏。
而原唱的特征大致分为两种：1、人声的声像位置在整个声场的中央（左右声道平衡分布）；2、声音频率集中在中频和高频部分。
我们理解了这些后，而我们只要告诉电脑“把左右声道的对等声音且频率集中在中频和高频部分的声音消除”，所以说，电脑永远是死的，和人脑完全不同，它只会听命令去执行。
所以再一次告戒大家电脑或是软件都是死的，它们永远是工具，是跟着你的思维去运作的东西，要想用它来作出像样的东西，最终还是要*你的大脑。
二、那些软件能消原唱消原唱的软件很多我个人知道的有Cool Edit Pro、T-RackS、Vogone、Dart Karaoke、WinRIP等等。
这里我就不一一介绍了。
总的来说各软件制作出来的效果虽说都不同，但是都达不到理想的效果。
对于Cool Edit Pro来说算不上是自动化的软件，最主要的还是要*你自己去听，然后给它命令，让它来帮你帮你实现你大脑所需要的东西。
如果大家有兴趣的话也可以搜索以下一个一个来试试，看自己的需求来用。
这里我只向大家介绍Cool Edit Pro、和T-RackS两款软件的消声制作。
三、用Cool Edit Pro消除原唱的基本方法用Cool Edit Pro消除原唱，方法实际上可以说很简单，然而要想把它做的很完美还是得下点功夫。
我这里说的“消原唱”只是Cool Edit Pro菜单中的一个独立功能，选择并使用就立即出结果。
但是要想得到最好的效果，仅仅使用Cool Edit Pro的“消原唱”菜单功能还是不够滴！！你还得进行跟多细致的音频处理和设置。
无论如何，还是先让我们尝试下最简单的“消除原唱”的方法。
首先进入“单轨编辑模式”界面。
用“File”→“Open”调入一个音频文件。
我已庾澄庆的《命中注定》为例，文件名为“命中注定.MP3”。
调入后选择“Effects”→“Amplitude” →“Channel Mixer…..”（中文版的为“效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”），在“预置”中选择“Vocal Cut”见（图1），保持对话框上的默认设置，点“OK”按钮。
经过处理后，就得到了《命中注定》这首歌的伴奏音乐。
“Vocal Cut”功能的原理是：消除声像位置在声场中央的所有声音（包括人声和部分伴奏）。
所以用此功能主要的还是要看伴奏的来源，混音前是否有乐器和人声放在声场的中央，如果有的话用此功能都会把它给消除掉，造成了音质的衰减。
比如说一般声场放在中央的有“主人声”、BASS……等等。
如果大家需要消音音频来源是我说的这些原理的来源的话，我还是建议不要使用此功能，这样人声没消掉到把伴奏音乐全给消除了，真让人郁闷呵呵好了来试听下自己的成果吧！请非常仔细地听，你会发现伴奏与原声带的声音是不同的。
伴奏带中的原唱声音已变得非常“虚”，但是隐约还是能听到原唱的声音，其实这就是所谓的消声后的效果（绝对滴消除原唱是不可能滴）。
这样的伴奏效果基本上可以拿去当作卡拉OK的背景音乐了，当你演唱时，你如牛般的吼叫声足以能掩盖住原唱的声音了呵呵。
如果不是要求很原版的伴奏的朋友，这个因该还是行了吧呵呵。
（这里我可还没说完喔！）此外，整个伴奏带中的音频质量有所下降，我们所听到的是缺乏立体感的伴奏声音（类似于单声道音频），还可能有一些“咝咝啦啦”的声音，低频部分也被消弱了很多。
总之，听起来很不“爽”。
或许你现在已经非常不满意这种效果了吧，不是吗？别急，下面我们就来学习一些进阶的处理技巧，这里请留意下前面我所说的“消声原理”的思路。
四、Cool Edit Pro消原唱进阶先总结一下我们不满意的结果有那些。
第一，原唱的声音似乎消除得还不够干净；第二，有“咝咝啦啦”的杂声；第三，立体声效果降低了；第四，低频效果减弱了。
以下针对上述四个问题进行一一修正。
首先在Cool Edit Pro中打开“命中注定.MP3”原声带。
1．把原唱声消除得更干净选择“Effects”→“Amplitude” →“Channel Mixer…..”（中文版的为“效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”），在“预置”中选择“Vocal Cut”。
先前我们是以默认值处理，现在我们来试着调节左面的各个参数见（图2）。
在调节过程中，可以随时点“Bypassa (直通)”复选框来对比原音。
左面有两个“Invert (反相)” 复选框，默认状态下其中一个前面有“√”，现在我们把“√”取消，声音变得更“干”，但是声场变得要开阔一些，立体感增强，但低频被消减得更多。
或许这个效果对某些歌曲比较合适，但对有些歌曲效果不是很好，处理的时候还是得*大家来慢慢、仔细的调试，如果次方法对你要处理的歌曲不好的话，自然保持默认设置。
此对话框在默认设置下已处于以最大程度消除原音的状态，因此要想把原音消除的更干净，基本上在这里是没有任何办法的。
我个人发现，不同人唱的歌曲，消原唱的效果并不一样。
有些会比较好些，有些就很不理想。
但是我们可以通过“声道重混缩”对话框左面的四个滑块对这项处理进行优化见（图2）。
由于最终效果受原声带的影响非常大，所以这里的调整没有固定的“定式”，只能将滑块略微移动到中心点时，立体声效果会比较明显，但是人声也会变得比较明显。
在立体声和人声消除效果上，总得向一方妥协。
这里先把处理后的结果保存为“命中注定（伴奏）.MP3”。
2．消除“咝咝啦啦”声杂音来源于两处，这里我指的是伴奏里的杂声。
第一，你的原声带经过了有损压缩处理（如MP3或WMA编码），在经过“声道重混缩”处理后，自然就会显现出来；第二，未消除干净的气声和齿音。
所以条件允许，应直接将CD音轨以WAVE格式保存到硬盘在进行处理。
消除“咝咝啦啦”声一般要使用Cool Edit Pro的“均衡器”功能。
首先调入刚刚消除好后的伴奏“命中注定（伴奏）.MP3”，选择“Effects”→“Filters” →“parametric Epualizer”（中文为“效果”→“滤波器”→“参数均衡器”）。
此“参数均衡器”对于初学着来说不是很直观，这里不是很懂均衡器的朋友也可以选择用“图形均衡器”来调节，它的操作界面要比“参数均衡器”直观容易得多。
这里我以“参数均衡器”来消除伴奏中的“咝咝啦啦”声。
“均衡器”的作用是增强或衰减某一频率段或某几个频率段的声音强度。
“咝咝啦啦”声通常处于8000Hz左右，我们将这一区域的声音强度作衰减处理见（图3）。
这一处理同时也有助于进一步消除人声。
例如，一般人声的频响以中频为主，我们可对中频部分做适当衰减。
而气声和齿音主要在6000Hz — 18000Hz以上，也可根据实际情况做衰减处理，但会损失伴奏的清晰度。
均衡器一般用来做修补和优化，人声的消除还得*“效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”来做。
这里处理完了别忘记了存盘喔！3．立体声效果增强立体声效果增强属于比较专业的处理手法，由于一时不能完全的写出来，这里我只简单说下立体声增强的方法，可以使用立体声效果起增强插件（如：WAVES 插件效果器材就是个不错的处理插件，这里我就不一一介绍了）或用专业的立体声增强软件进行适当的调节，也可以适当的加入些混响效果。
4．低频补偿“命中注定（伴奏）.MP3”是我们经过了消除原唱、消除“咝咝”声后的结果，但是它的音频被衰减了很多。
要对低频进行补偿这里就可以用Cool Edit Pro的“均衡器”，但不要用已经“消过”声的这个文件，因为它的低频效果已经被衰减了，若进行增益处理，效果一定没有原声带好，所以我们用原声带来进行处理。
取出原声带里的低频部分作为伴奏的补偿。
现在先调入“命中注定.MP3”原声带，选择“Effects”→“Filters” →“parametric Epualizer”（中文为“效果”→“滤波器”→“参数均衡器”），进入“参数均衡器”后，将参数调节成图4的样子。
点“OK”后立即进行处理，这样就能得到“命中注定”原声带里的低频部分，这里暂时先保存个文件为“命中注定（BASS）.MP3”。
（再次提醒大家，保存最好从一开始就用无损的WAV格式来保存，这样最后出来的效果会好一些。
）5．多轨合成多轨合成这个可就不用我多说了吧，想必你一定很熟悉了，这里先把消过声的“命中注定（伴奏）.MP3”插入到第一轨；“命中注定（BASS）.MP3”插入到第二轨，混缩合成为就搞定了。
如果觉得两个音轨的音量不是很均衡的话，这里就可以在多轨下调节下两个音轨的音量，直到你听着伴奏很饱满很合适了在进行混缩保存。
消人声的重点其实是在人声消除程度和播放效果上取得平衡，如果不考虑播放效果，人声可以被消除的更干净，但这样做的必要性不大，只要你在唱歌时你的声音能盖住原唱就可以了。
这样以来伴奏带里的效果即能保证，原唱的声音也不会太明显。
这里要告戒大家，此方法我个人建议只做参考和学习，不要去指望它能给你带来什么好的效果。
还有，次方法的使用，主要还是要看你消声的歌曲的来源如何，不是什么歌曲都能消除掉，它首先要具备我前面所说的原理条件，不要为了做不好效果去自责自己或他人，也不要怪你的造作或是设备声卡之类什么的。
因为这些方法制作上是和设备完全无关的，效果的好坏决非是你设备不好所致，这里的效果制作最多声卡起到的作用是输出声音让你得到效果好坏的结果。
最终，还得*你去细心的体会。
最后我希望大家能在WO99里玩得开心学得开心，最主要的还能学到更多的东西，不管在硬件、软件操作、录音或者是效果制作上都能得到很大的突破如何制作完美消音伴奏爱唱歌的我们在找不到原版伴奏的时候，常常会用一些软件自己来制作消音伴奏，用来制作的软件无非是cooledit或者Dart Karaoke 然而用它们制作出来的伴奏有几个致命弱点一个是单声道一个是没低音或者低音空洞无力。
下边的制作方法结合了几个伴奏制作软件的特点，并对低音部分进行了补偿。
可以制作出双声道的高品质伴奏，如果调整得当，效果几乎接近原版。
制作过程用到的软件：1、cooledit pro直接下载推荐：CoolEdit pro 2.0 汉化完全安装包（内附注册机、注册码、小T汉化包）/touming/software/cooledit20.zip（27.85 M）2、Dart Karaoke StdioDART Karaoke Studio CD G V1.4.9cdgp 英文版：/soft/1790.html（ 11.34MB）DART Karaoke Studio V1.3.5 汉化免费版：/osjUqn75/media/DART_Karaoke_Studio.rar『可见此页：/goto.aspx?u=http%3a%2f%2fw %2fsoft%2f4703.htm&n=dart karaoke studio v1.3.5 % ba%ba%bb%af%d7%a2%b2%e1%b0%e6』3、nero wave editorNero Wave Editor v3.0 中文免安装集成版/SoftView/SoftView_3597.html（13.35 M B）『其余可见：/broden/blog/item/677529345db3 423b5bb5f5ec.html』注：此原来链接可能已过期：↓↓↓点击落进入猪爸爸下载中心下载以上三个软件↓↓↓基本原理：偶然间，我发现了nero wave editor具有消除人声功能，虽然用它制作出来的伴奏丢失了很多音乐的元素，声音显得空洞无力，伴奏几乎无法使用，但它制作出来的伴奏是“双声道”的，这个特点是其他消音软件所不具备的。