周思聪对我绘画道路的影响感悟
周思聪的表现型风格绘画对幼儿美育的重要性
教育观察361视界观.2021.06周思聪的表现型风格绘画对幼儿美育的重要性孙慧霞（阜阳幼儿师范高等专科学校，安徽 阜阳 236000）摘 要：在当代美术史上，周思聪是一位杰出的女画家。
她的绘画风格由写实主义向表现型风格转变，绘画成就得到了升华，成为绘画史上一颗璀璨的明珠， 她的表现型风格绘画也恰恰是当代幼儿国画美术教育的教学理念和典范。
关键词：周思聪；表现型风格；幼儿美育；水墨精神 一、周思聪的表现型绘画风格 周思聪一位杰出的女画家，她对待绘画创作态度十分严谨，每一选题都要仔细推敲；每一件作品都要到生活中收集素材，体会生活中的内心感受和情感，从而把这一创作认真严谨的推敲，构图上一再修改。
她早期的代表作品有《清洁工人的怀念》、《周总理和纺织女工》、《敬爱的周总理我们永远怀念你》等。
其中写实代表作品《人民与总理》，在1978年，周思聪怀着一种强烈的创作冲动，赴邢台隆尧震区收集素材，用一年的时间完成了人物画《人民和总理》，再现了1966年邢台地震时人民总理看望灾区人民的历史场景。
这幅作品生动的刻画出了周总理对人民的真切关怀，刻画出了人民对总理的感激和激动，这幅作品笔墨以写实性技法表达人民总理 对于人民的关爱，中间借助留白形式更加突出中国画中的水墨韵味。
随着新思潮的传播和引进，她似乎对于自己写实性的笔墨不够满意，认为技法单一。
从这时她开始尝试新的绘画技法和笔墨表现形式。
表现型水墨的转折性作品—《矿工图》在周思聪的艺术转变历程中，《矿工图》可以说是这种由写实而变形、追求个性化造型语言的开端和标志。
她的这幅作品展出的时候，遭到很多人的反对甚至指责为赶时髦，她都无所畏惧。
她认为用这种夸张的技法才能表现出矿工的苦难遭遇，以及对于人民大众的同情和对于敌人的愤怒。
她觉得当时是她自己要表达自己想表达的东西，她说我想说的话我要把它说清楚。
对于评价她这幅画给人以压抑的说法，她说我就是要这种效果的。
她的艺术探索仍未停息，仍在不断的思索，不断的走向成熟。
画之本性 心无所羁——王镛忆卢沉、周思聪
照这 种方法、 套路 来学 习。 在我 上二年级 的时
候 ， 浅 予 先 生 在 看 过 我 们 的 作 品 后 ， 说 我 叶 便 们都画成了 “ 李可染” 小 。当时处 于 ８ 时 年 代 初 Ｏ
期， 在我们的意识中， 还没有 “ 自我意识”的概 念， 所以叶先生的话 我至今记忆扰 新， 他认为 我们作为研究生， 应该探 索自己的艺术风格。 今天我在反思这个问题的时候 ， 觉得也不能完
人物 画也 不是用心 在创作。 因为如果 考虑 市
场 因素 多了 之 后 ， 便 没有 人再 用心 从 事 有 分 量
而您是 著名 的山水 画家 ，但在 您 的艺术创作
中，是 否受到他们 的影响？
王 ： 种 影 响 主 要 表现 在 两方 面 ， 先 ， 这 首 是
的创作 ，所以 整体水平肯 定不会 很高。 卢沉
在什么时候？ 王镛 （ 以下 简称 为王 ） 最早还 是我在美 ：
院读研究生的时候。其实那个时候的接触并不 多，严格来说 ，卢老师并没有给我上过 课，因
为他 以 画 人物 为 主 ，我 主 要 是 跟 李 可 染 、梁 树
的东西 ，包括一些现代 性的探 索，“ 并不是为 了故 意地 标新 立异 ，而是 一种 内在 的精 神需
两 位 先 生 在 艺术 创 作上 的 眼光 都 很 开 阔 ， 并 不 是 固 执 己见 的人 ， 想 也 都 很 丌 放 ， 点 思 这
要。 ”在卢 沉先生生前 ，弥们在 艺术创 作方面
是 否也有过经 常性 的探 讨９
王 ：育 过 。卢 先 生 思 考 的 一 些 想 法 和 问
王： 不错， 我也听说过很 多议论 ， 认为还不
如原来的风格好 ， 我觉得不应该这样理解 。 但 作 为艺 术 家 ， 珍 贵 的 最 点 就 是 能 够 不 断 地 思
深沉的悼念——记女画家周思聪
— —
记 女 画家周思聪
◇ 潘 兹
她 秀 美 、 净 、 实 、 静 ， 山 野 的 一 朵 纯 朴 沉 像
为他们画像 ， 表现他们 的斗争生 活。 多年的生
活实践和艺 术实践 ， 她的思想更开 阔， 路 使 道 更 宽 艺 术也 更 成 熟
瞩 目， 为 青 年画 家 中的 佼 佼者 。 成 周 恩 来 总 理 逝 世 之 后 ， 更 以无 限 敬 仰 和 她
百合花 ， 默默地开放着， 发出芳香。 散 她把一切
部 献 给 养 育 自己 的 土 地 ， 索 取 任 何 报 偿 ，因 不 为 她知 道 自己 的一 切 部 是 土 地 的 赐 予。 — 这 —
悼念的心情， 创作了感人肺腑、 扣人心弦的 清
洁 工 人 的 怀念 》和 《 爱 的周 总 珲 我 们 永 远 怀 敬 念 你 》。前 者 是 同 她 的 爱 人 卢 沉 合 怍 的 ， 绘 描
也 是 很 难得 的品 格 。
周 思聪 的创 作态 度足 严肃 的 ， 一个 选 每 题都 经 过认 真思考 ， 每一 幅创 作 部要 到生活 中去收 集大量 素材。 图一改再改 ， 构 笔墨反复 练 习， 不轻易下笔。 的艺术语言 朴实而真 绝 她
切 ， 视 人 物 和 环 境 的 典 型 描 写 ，不 卖 弄 技 重
幅画笔 笔饱和 着作者的 激情。
１ ７ 年 唐 山 大 地 震 ， 到 震 区去 访 问 ， ９６ 她 心
她 主张艺术 要真诚 ， 不说假话 ， 以她的 所
情 十分 沉重 。 回来画 了 《 蓬学 校》， 帐 表现 解
放 军 收 容 了许 多失 去 亲人 无 家 可 归 的 孤 儿 ， 并 为他 们 办起 学 校 的 感 人情 景 ， 达 出军 民 的 骨 表 肉深 情 。 她还 以 崇敬 的 心情 ， 了 《 主 席和 小 画 毛
浅析周思聪的绘画语言
模式 ， 他 们在 绘画创作 上不像 上一代人 拥有传 统， 也不像下 一代 人那样容 易放弃传统， 处在新 旧交替 的夹缝中 。但是周思聪凭借
自己对传 统笔墨的认识， 使 她真正的做到 了如何利用传统而超越 传统 。这一经验对 我们思考 中国画在现代性语境 中的时代性发 展具有深刻 的意义 。
一
的的取 向不 同， 周思聪更着重艺术形式 的表现功能带给面面富有 内涵的内容。 周思聪是 从２ ０ 世纪 ７ ０ 年代末在绘 画语言上追求变 形夸张 的 路 ，到底 出于何种原 因使周思聪 的绘 画语 言 南写实走 向变 形夸 张 的路 子 。她 自己这样讲 ： “ 那时候 我就觉得原来那 种完伞写 实和真 的画的差不 多的画法不足 以表达我 的感情 ， 有时候觉得不 够劲 ， 不 够味 ，觉得话能说 清楚 ”在 周思聪的这一艺术转变历程
学术研究与探讨
Ａｃ ａ ｄｅ ｍｉ ｃ ｒ ｅ ｓ ｅ ａ ｒ ｃ ｈ ａｎ ｄ ｄｉ ｓ ｅ ｕｓ ｓ ｉ ｏ ｎ
浅 析周思聪 的绘画语言
徐 铭
（ 河南师范大学 河南新乡 ４ ５ ３ ０ ０ ７ ）
［ 摘要】 周思聪是 ２ ０ 世纪 中国最杰 出的女性画 家之 一， 也 是整个女性 绘画 史上顶 尖的人物 ” 她为 中华民族 的艺术倾 注 了自己生命 的甘 泉， 其绘画在 中国现代美术 史上有 艺术原创性 ， 成就卓著， 是不可替代的艺术 家” 女性之 不易， 男辈终难于体悟， 但她 艺术里返 璞归真 ！ 戒骄 戒躁 的精神 当为所有的男性和女性所仰， 其艺术创新精神在美术界产生 了非 同寻常 的影响 ” 在她 的作 品创作 中， 人们可 以得到思 想！ 智慧和情感 的启迪， 得 到造型技法和个性的借鉴 ” 她的艺术贡献是决不限于女性文化 史的， 而是属 于整 个中国文化 ， 整个世界文化
从周思聪的绘画历程中探究创作的真情实感
从周思聪的绘画历程中探究创作的真情实感摘要:真情实感是一位画家必不可少的一种情感，纵观历代名家无不留下了感人至深的作品，让后人回味无穷，催人泪下。
周思聪一位从近现代走来的人物画家更是如此，从她的绘画历程中，我们能深深地感受到真情实感对一位画家的重要性，它是创作的灵魂，是绘画延续不可或缺的生命。
关键词:真情实感；周思聪；绘画历程；创作中图分类号：j203 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）21-0042-01真情实感是创作的灵魂，是绘画延续不可或缺的生命。
因而，对于一位画家来说，是不可或缺的。
周思聪一位从近现代走来的写意人物画家更是如此，从她一生的绘画历程中，让我们看到真情实感对于形成画家个人风格是至关重要的。
一、周思聪的绘画历程（一）踏上了艺术的道路在周思聪的学生时代，她的真情实感，她从平凡的生活中挖掘主题的意识就受到叶浅予先生的肯定和关注。
这使她意识到：艺术创作要从自身的感受出发，要注重真情实感，从平凡中发现不平凡，捕捉人情味，力图不落俗套。
她的这一认识带她走完了她一生的绘画生涯。
（二）六七十年代人物画创作的写实主义时期周思聪的创作态度十分严肃，每一选题都要仔细推敲；每一件作品都要到生活中收集素材，体会生活中的内心感受和情感，从而把这一创作认真严谨的推敲，构图上一再修改。
1976年，震撼了世界的“四五”运动唤醒了许多麻木的个人崇拜中的国人，这一时期带着对人民总理深厚的感情和伤痛，同时为表达对“文革”的不满、愤怒甚至控诉，她参加了北京的许多悼念周总理的活动，并把她的这种不能平静的心情用她的作品《清洁工人的怀念》、《周总理和纺织女工》、《敬爱的周总理我们永远怀念你》等来表达内心的那种情感。
1978年，周思聪怀着一种强烈的创作冲动，赴邢台隆尧震区收集素材，用一年的时间完成了人物画《人民和总理》，此画在“庆祝建国三十周年美术作品展览”上获一等奖，并被中国美术馆收藏。
这说明了她的这种真情实感的创作得到了大众人民的肯定。
浅谈周思聪先生的人物国画创作
浅谈周思聪先生的人物国画创作作者：孙鑫来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第05期摘要：周思聪先生身为中国杰出的画家之一，她的绘画思想、艺术境界，还有她的画作等等，不仅引导了近两代人对绘画的追求方向，更是对当时的画坛产生了极其深远的影响。
周思聪先生的作品之所以深深地赢得了人们的尊敬，不仅是因为她懂得深入生活，更因为她人品的高尚和情感的真实。
关键词：水墨人物；深入生活；民族团结；情感真挚中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）14-0171-01周思聪先生，是我国近代的著名女画家，从1955 年她考入央美的附属中学后，就开始了她的求学之旅，得到过李可染、蒋兆和、李苦禅等名师的指点与赞赏。
周思聪先生自小就受到过严格的美术训练，尤其最擅长水墨人物画，自周思聪先生之手的画作无不生动传神，富有朝气，情感浓厚。
周思聪先生也会兼顾画画花卉，闲暇时也偶尔画幅山水。
周思聪先生的人物画造型能力很强，绘画功底很扎实，在周思聪先生的作品中就可以看出来。
周思聪先生的初期作品中带有一定的叙述性、情节性，在笔墨运用上笔法清新、用笔洒脱，富有渲染力和表现力。
周思聪先生终其一生所追求的国画创作，不辞辛劳地为中国的国画人物创作事业奉献了自己的一生，为后世留下了许多宝贵的财富。
但是自80年代以来，周思聪先生又将自身原本的淳朴画风进行了一定的变动和探求，专心致力于画风的转变与研究。
周思聪先生在自己所创作的许多作品中引入了一些带有西方色彩的现代艺术的手法及其表现形式，同时加以在笔法、笔墨上多以融合和强化，从中提炼出更具有价值的艺术技法，使之更为精准干练，也更富有情趣意味。
周思聪先生的代表作品有人物画——《矿工图》（组画）、《高原风情画》（组画）和花卉作品——《荷之系列》等等。
另外，周思聪先生不仅擅长画国画人物，还喜爱专供于油画，主要表现的是人物风情。
出版的画籍有以下几种：《卢沉、周思聪作品集》、《坑夫图——周思聪画集》、《周思聪画人体》、《周思聪水墨画》、《周思聪画集》等等。
周思聪绘画作品的风格特点及现实意义
周思聪绘画作品的风格特点及现实意义作者：尚会平来源：《大观》2020年第06期摘要：文章主要结合周思聪绘画作品的风格特点分析其作品的现实意义，进而分析艺术家如何将其对生活、对人民的关爱在艺术创作中表现出来，最后形成自己独特的绘画风格，从而拓展中国画的前进方向。
关键词：周思聪;风格特点;现实主义一、周思聪生平及影响周思聪出生于1939年，为了改变周思聪兄妹的学习环境，周思聪的父亲曾举家迁居北平（今北京）。
周思聪从小热爱画画，后来在中央美术学院学习，曾受教于蒋兆和、叶浅予等。
毕业后进入北京中国画院（今北京画院），从此全力投入绘画创作，直至于1996年在北京逝世，一生留下了许多优秀的绘画作品。
周思聪的作品风格鲜明，语言独特，她是当代中国人物画坛最具影响力的画家之一。
她尽毕生心血完成了一幅幅具有时代感的现实主义作品，影响了许多当代中国水墨人物画家，促进了当代中国水墨画的发展，是中国当代美术史上杰出的女画家之一。
二、周思聪绘画作品的风格特点周思聪继承了徐悲鸿、蒋兆和等写实绘画艺术的主张，在此基础上又创新了中国水墨画的语言形式。
周思聪的绘画作品风格鲜明，总体分两个阶段，即早期的写实阶段和中后期的变形阶段。
周思聪主要画人物，也画山水和花鸟。
她的作品中既有现实生活场景、重大历史事件，也有自然万物的千姿百态，她的作品有高尚的情操也有自己对生活和生命的体会。
早期写实阶段，《人民和总理》是周思聪这一时期最具代表性的作品，这个阶段的作品大都用写实的手法，作品造型严谨、笔墨语言丰富，也体现了周思聪卓越的水墨造型能力。
作品《人民和总理》，描绘的是时任总理的周恩来视察邢台灾区、慰问人民的情景，画家在创作前，画了大量速写和手稿。
画中将周恩来同志表现为人民中的一员，周恩来同志周围乡亲们表情凝重，期盼的眼神催人泪下，画面充满了感情，表达了人们对周恩来同志的怀念。
此画展出后，让人无比怀念周恩来同志，引发了人们内心对周恩来同志的呼唤。
墨由心生——周思聪水墨艺术中的本色精神
西安美术学院硕士学位论文墨由心生——周思聪水墨艺术中的本色精神姓名：***申请学位级别：硕士专业：美术学指导教师：***20100301第一章周思聪生平以及艺术道路周思聪１９３９年１月出生于河北省宁河县芦台镇。
１９５５年考入中央美术学院附属中学，１９５８年考入中央美术学院中国画系，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等多位名师指点，１９６３年周思聪从中央美院毕业，被分配到北京中国画院从事专业创作。
１９６４年与卢沉先生相识，１９６９年结成伴侣，开始了画坛的一段佳话。
“在画坛，卢沉、周思聪的‘志同道合’、ｊ和谐、默契’，是众所周知的。
他们都毕业于中央美院，接受过严格的素描训练，拥有很强的写实造型能力，是新中国时期成长的一代画家中的佼佼者。
卢沉始终任教于母校，周思聪始终任职于北京画院。
卢沉桃李满天下：周思聪作品誉满中外。
卢沉大智若愚，善于把感性经验理性化，是一位有独立见解、功力深厚、勇于探索和开拓的教授兼画家；思聪深秀于内，善于把主观情愫和心灵感应化为绘画，是一位人格高尚、追求执着、留下诸多不朽作品的艺术天才。
一［３］周思聪最擅长水墨人物画，造型能力很强，早期作品中带有一定的情节性，笔墨洒脱、清新，富有表现力。
上世纪８０年代起，她又致力于自身画风的变革与探索，在作品中引入西方现代艺术表现形式，同时对笔墨加以提炼和强化，使之更为精练，更富有意趣。
周思聪的代表作有《矿工图》组画、＜彝女系列》组画、＜荷》系列等。
卢沉先生在谈到周思聪的绘画风格时说：“思聪的艺术道路，大体上经历了从写实、表现到抒情这样三个阶段。
＂［４］１．１二十世纪八十年代年之前周思聪的水墨人物画（写实主义）１．１．１艺术启蒙时期周思聪年幼时，在外祖父的影响下对书画产生了兴趣。
周思聪出生在河北芦台镇一个旧式大家庭里。
她的祖父周宗勃是芦台镇女子完全小学的校长，在乡里很受尊敬。
周思聪四岁时，祖父就把思聪领到那所小学念书。
她的外祖父李绍馀，是当地的一位中医，医术高明，品德高尚，终生以治病救人为宗旨，在当地威信很高，闲暇时喜欢写诗作画。
卢沉、周思聪形式探索对水墨人物画的影响
卢沉、周思聪形式探索对水墨人物画的影响在这个现代艺术发展日趋多元化的时代，大批中青年画家在不同的领域做出了各种各样的探索，他们思考着如何使东西方艺术互相借鉴融合，并且进入到对形式语言的探索之中。
把对传统、现代、笔墨、构成，写实、写意的各种思考融入到对水墨人物画新的体验与绘画实践中去，他们一面继承了由徐悲鸿蒋兆和开拓的中西融合的新风潮，一面汲取历代画家的艺术精华，立足传统，丰富了写实水墨人物的表现手法。
他们通过水墨人物画不同形式的探索尝试的创作来探寻笔墨与构成，在现代的基础上大胆创新，并应用到水墨人物画教学中，开创了一条以传统文化为主体，融合现代文化基础造型语言，形成了一套加强学生的创造意识与造型意识的教学体系。
从文章的结构上看，主要包括三方面内容，在第一部分介绍了卢沉周思聪早期水墨人物画的特征。
第二部分主要对卢沉周思聪的水墨人物画的转变及探索，并且在其中简单叙述了我在水墨人物画学习中的一些个人看法。
最后部分阐述了了当代多元化发展的水墨人物画对创作实践的影响，并且分析自己在创作中遇到的主要问题和个人在笔墨形式探索过程中的看法。
周思聪的“深”与“爱”
10◆吴洪亮（ 北京 ）的“深”与“爱”周思聪的艺术历程很简单，如她所讲：“说来话短”。
的确，周思聪从中央美术学院毕业，就进入了我们这座有着丰厚中国艺术传统又兼容创新的北京画院，再没离开。
周思聪的一生没有波澜壮阔，没有丰富的社会交往，但她一样给我们留下了或温暖如午后阳光、或悲凉到心骨俱冷的作品。
不同的作品，同样因“爱”而起，同样一往情深。
她创造的就是她爱的。
对于“爱”什么以及“爱”的范围，她有自己的标准。
周思聪说过一句话可视为她创作的核心理念。
她说：“我爱静谧的大自然，我爱平凡的人。
”“自然”她是爱“静谧的”，“人”她是爱“平凡的”。
美国学者高居翰对此做了简约而准确的阐释：“贯穿她一生的作品有两条主线，一是人情充盈而又干预世事的人物画；另一是携观者一同超凡远尘的荷花系列。
似乎她执自己生活与艺术中对立的两端而和谐之，借以诠释她的艺格和人格。
” 所以，周思聪会以她的方式画《长白青松》，画《戴月归》，画《一湖烟雨半湖花》；哪怕画《人民和总理》，“人民”也会放在“总理”的前面，这是她对“总理”最深沉的理解，在那个年代更是难能可贵。
荷（北京画院藏） 纸本水墨 年代不详 周思聪文艺生活·艺术中国 2024 / 4大 家11周思聪风雪夜归（北京画院藏） 纸本水墨 年代不详 周思聪改革开放初期，周思聪与先生卢沉共同创作了《矿工图》。
这是以个人之心直面人类灾难、困苦而铸就的绘画史诗。
这一创作过程对于周思聪来说就是一个以命换画的旅途。
我也多次感叹：“画过《矿工图》的周思聪与没有画过《矿工图》的周思聪是不一样的，就如同画过《格尔尼卡》的毕加索与没有画过《格尔尼卡》的毕加索是完全不同的一样。
由于这件作品，周思聪的名字与悲壮、深邃的艺术相链接了。
”。
不为钱，不为名，只为追求艺术的周思聪先生
周思聪 《荷》
我认为周思聪是个很了不起的、很少见的女画家，在当代历史上对推动现代的艺术发展也就是从传统走向现代这个过程当中，做出了突出的贡献，影响着一代人，也将继续影响着以后的人。另外，她那种创作的心态，我觉得很值得现在美术界学习。她对形式和内容的看法非常明确，她也在研究形式，探讨一种形式语言，但这个语言并不代表画面的内容，她反对那些为形式而形式。现在我们展出的一些东西，当时1985年前后受社会的影响画了一些东西，都在试探各种不同的画法，用不同的材料。这种东西她都压在箱子底下不肯拿出来，她认为不是她的思想，形式大于内容，内容空，内涵少。
你们看她画面里从矿工图开始当然我也给了她很多的建议她用得得心应手举重若轻感觉就不是初学用拼贴打破时空这种现代艺术常用的手法夸张变形作为整个画面结构的表现力等等
不为钱，不为名，只为追求艺术的周思聪先生
周思聪 《速写作品》
（卢沉在周思聪作品回顾展暨研讨会上的发言）刚才方（增先）老师谈的问题，也是当今美术教育界、美术界很重要的问题。作为学校，怎么改变不能适应现在美术发展的基础教学，我觉得这个问题是长期存在的。当然这个问题关键在领导，而且在第一把手。领导要有一个很开明的思想，对于基础教学有一个正确的认识。比如要有默写能力、创造能力、想象能力，这些都涉及到基础教学如何培养的问题。这些事在几年以前专门探讨过一次，就是怎样把创造才能渗透到基础教学里面。可是一直到现在都是行不通的，还是迷信素描，迷信写生，就有意无意把创造才能培养搁置一边，就是这样一种状态。
岳海波 《速写作品》
梁文博 《速写作品》
周思聪的悟性比较高，这一点我远远不如她。所谓天才就表现在一种悟性上，有的人要学到一点东西非常困难，而她有时看一眼就能用上了。比如说80年代以后，我对现代艺术可以说花了很大功夫在研究，出去到欧洲，古典博物馆不看，就看现代的，花了很大的精力，而周思聪我从来没有看到她看这方面的书，但是她现代手法用得很好。你们看她画面里，从《矿工图》开始，当然我也给了她很多的建议，她用得得心应手，举重若轻，感觉就不是初学，用拼贴打破时空这种现代艺术常用的手法，夸张、变形作为整个画面结构的表现力等等。从具体描写走向表现，这是她的天赋，是她自身的敏感，别人比不上，她高就高在这一点。勤奋这两个字大多数人都能做到，但是天赋太难得了，如果勤奋再加上天赋那就是大画家了。我认为她是一个天才的标志，我是把天赋和勤奋糅在一块的，一个天才除了天赋就是她的勤奋。我觉得周思聪就是这样的一个天才。
生命的感悟：周思聪作品欣赏！
生命的感悟：周思聪作品欣赏！
周思聪（1939～1996），中国美术家协会原副主席，中国著名女画家。
天津市宁河县人。
1958年入中央美术学院中国画系，学习写意人物画，先后受教于蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、刘凌沧、郭味蕖诸名家。
在长达9年的学习中，受到中西绘画的严格训练，培养了优秀的道德品质，具备了多方面深厚的文化素养。
周思聪是我国当代杰出的画家。
她在中国画领域辛勤耕耘，在关注现实、继承和发扬民族艺术传统的基础上，吸收外来艺术营养，大胆变革，创建了融写实、夸张、变形为一炉的绘画风格。
在1980—1990年代开风气之先，推动了中国人物画的创新。
她以真挚的感情描绘普通的劳动者，语言质朴生动，具有难得的现实品格。
晚年因患风湿症，在重病缠身的情况下，作水墨荷花百余幅，极尽水墨妙趣，表现她内心的苦闷和对未来的憧憬以及丰富、复杂的人生体验。
从六十年代至今，她的绘画经历了由甜美--苦涩--幽淡的变化。
她未完成的巨作《矿工图》和以彝族生活为题材的一系列作品，标志着她近期的两种风格。
前者浓重、激烈，是史诗性、悲剧性的；后者
恬淡，悠远，凝结着画家对人生真谛的咀嚼和理解。
她在病中作的荷花图和风景小品，则表现出对生命自然和瞬间永恒的向往与感悟。
创作源于生活 才华出自勤奋——记周思聪的二、三事
作者： 吴茜
出版物刊名： 美术
页码： 38-39页
主题词： 源于生活 美术爱好者 人物形象 女画家 深入生活 内分泌疾病 大凉山 知心朋友 邢台地震 科学工作
摘要： 如果说周思聪是当代最杰出的女画家,我觉得是当之无愧的,也是历史上极为罕见的。
多年来周思聪是我的恩师,也是知心朋友,在我从事绘画生涯中给了我许多帮助,我从她那里学到了不少好的品德。
现在她走了,我的心情总是沉浸在悲哀和怀念之中。
她的一生给当代众多画家树立了一面旗帜,她是用真情和生命从事绘画的,她的一生告诉了人们只有你的作品才能证明你自己,和从事科学工作一样来不得半点虚伪和骄傲,创作源于生活,才华出自勤奋,这是我同她接触多年来感触最深的。
朴素、自然、真诚的无言之美---周思聪
朴素、自然、真诚的无言之美---周思聪
编者按：在去年的一期栏目中，我曾为大家介绍过20世纪水墨画坛最具有代表性的女画家周思聪的一组残荷作品。
感兴趣的朋友可以回看帖子，相信你一定会对这位女画家有一个不一样的认识。
周思聪（1939——1996）河北省宁河县人。
上世纪最伟大的国画家之一，她笔下的人物与荷花，具有独具一格的别样格调与韵律，画意浓，意蕴深，中国画特有的写意韵味在她的笔下得以完美呈现。
至今仍影响着当代中国画坛。
周思聪的人物画包括大量的彝族风情小品，通过彝女的平凡生涯来吟味生活，表现平凡安静中的内美，这恰恰符合了画家周思聪的个性。
她的人物画由外物的感知化为内心的披露，由描绘化为抒写，由精严生动化为简练、虚静、率真和稚气，由激动情绪的表现化为静默无言之美的吟唱，虽然不免也流露出一些苦涩与荒寂，但一样饶于真情远思而耐人寻味。
周思聪笔下的人物，无论是描写彝女还是孩童，都是在最习见的生活常态中，表现那种朴素、自然、真诚的无言之美。
周思聪既善于继承又勇于创造，她在描绘平凡生活中诗意的领域中，开拓了中国人物画的审美新领域，丰富了人物画的艺术语言，为后学者积累了沉静而非浮躁深入而非浅层地师古而变、学洋而化的宝贵经验。
?央美教授周思聪：中国美术史上最为杰出的女画家
央美教授周思聪：中国美术史上最为杰出的女画家
周思聪(1939年—1996年)，中国美术史上最为杰出的女画家，河北宁河(今属天津)人。
1958年考入中央美术学院中国画系，师从李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌沧、李苦禅、郭味蕖等名师。
1963年毕业后分配到北京画院从事专业创作。
曾为中国美术家协会常务理事、副主席，北京市政协委员，中央美术学院副教授。
1979年创作《人民和总理》，获全国美展一等奖。
1982年创作矿工图组画，之后长期为类风湿疾病折磨，仍孜孜不倦于艺术创作与探索。
1983年后，她创作了大量彝人主题的绘画，晚年转向荷花题材创作。
周思聪的绘画取得了非凡的艺术成就，对中国当代绘画产生了深远影响。
作品欣赏
绘画的功能不仅仅使人赏心悦目。
人生充满了苦难，往往它最震撼我的心灵，产生强烈的表现欲望。
它不容我装腔作势，故作多情，只能老老实实诉说出来。
——周思聪
一条一条虔诚深省的线条,在平面的光景里俯仰着平凡情景,它们触物感怀,如鱼得水。
人物造型的语言通过缘物状情的方式突出了线的经历。
线,一边经历着人与社会;一边经历着象外之境,从而使人物遣型的血脉里深含着儒道文化的底蕴。
从再现到表现——由周思聪艺术风格变化解读中国画现实主义精神
从再现到表现——由周思聪艺术风格变化解读中国画现实主义精神曹智滔【期刊名称】《艺术百家》【年(卷),期】2008(024)003【摘要】周思聪（1939—1996）是20世纪中国画坛一位颇具影响力的女性画家。
她的艺术生涯正处于中国画变革的时代，为中国画的创新与发展留下许多宝贵经验。
她曾师从蒋兆和，从属徐悲鸿绘画体系，对人类生存和社会关注倾注一腔热血，她怀着一颗艺术家崇高的责任心，在时代前进的脚步中没有亦步亦趋，而是冷静地思考，审慎地改革传统中的写实水墨，“扬弃了徐悲鸿学派重素描形似而轻笔墨韵味的毛病”，继承并发扬了徐悲鸿“重写生、关心人生和民族命运”的现实主义精神。
周思聪的绘画艺术创作大体经历了三种风格的转变，分别为写实风格的初创期（1963—1979）、形式语言探索的转变期（1979—1983）、笔墨及形式语言的发展期（1984—1996）。
本文通过剖析周思聪绘画风格转变的原因并探索其笔墨形式语言，讨论了现实主义精神在中国人物画领域的存在价值、表现手段及其广阔的发展前景。
【总页数】2页(P237-238)【作者】曹智滔【作者单位】南京大学,美术研究院,江苏,南京,210093【正文语种】中文【中图分类】J203【相关文献】1.浅谈中国画色彩表现形式及艺术风格的发展方向 [J], 王涛2.人格的再现--解读中国画意境的创造 [J], 曹彦明3.艺术品格中的现实主义精神——"首届全国'徐悲鸿奖'中国画展"解读 [J], 邵晓峰4.简述周思聪绘画中的再现和表现 [J], 杨冰;李晓曼5.从再现现实到意象表现——新时期对于现实主义油画创作方式的反思与突破 [J], 高远因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
才女周思聪：艺术作品当然要抒“我”之情，但不能以“我”为中心
才女周思聪：艺术作品当然要抒“我”之情，但不能以“我”为中心周思聪（1939—1996），中国美术协会原副主席，是20世纪最杰出的女性画家之一。
她的创作突出地体现了个人独特的风格，集中反应了新时期、新环境中国画发展的一个重要方面，周思聪的绘画艺术在绘画领域起了不可磨灭的作用。
周思聪周思聪1955年考入中央美术学院附属中学，1958年考入中央美术学院中国画系，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予等多位名师指点，丈夫为画家卢沉。
在各位名师的指导下，周思聪有着扎实的基本功和造型基础，有融合了传统的笔墨表现力，继承了徐悲鸿、蒋兆和写实艺术的人文精神。
《风雪夜归人》周思聪《雨溟溟》周思聪80年代，周思聪转向表现水墨画的探索，在新的艺术时期，周思聪没有一味沉湎于写实技巧的炫耀，而是开始了新的艺术探索，借鉴西方现代派的艺术，吸收西方艺术大师的精华，将西方现代主义流派不同的造型方式运用在水墨画的创作中，《矿工图》《凉山彝族妇女》组画是其代表作。
《矿工图》周思聪《矿工图》，构图打破以往具象表现的传统形式，以分割的画面和重叠的形象喻示了重压下支离破碎的灵魂，强化了受难者内心的创伤，造型上，她吸收了表现主义的手法，对形象进行夸张和变形，以焦墨干涩的墨色，表现粗硬扭曲的形象，形成了个性强烈的艺术样式。
《持花少女图轴》《芭蕉童孩图轴》1981年，周思聪到四川大凉山写生，看到彝族妇女的生活和淳朴的民风，周思聪的灵感源泉在大凉山脚下激情迸发，归来后，在完成《矿工图》同时，开始了《凉山彝族妇女》的创作，画面语言质朴生动，也体现了她独有的人格魅力。
从强烈的社会主题转向平凡质朴的生活性主题，也是周思聪情感的转变和打开，在彝女系列的创作中，周思聪的画面墨色不再沉重，画面整体色调清新淡雅，有大量的灰色与纯色相互穿插，墨色中有时也会有几缕青色透出，这丰富的颜色变化使得整个画面呈现出诗意的美。
扇页组图上个世纪80年代，无情的病魔开始一步步吞噬着周思聪的身体，尤其是到了90年代初，难以想象的病痛折磨着她，但她依然保持乐观始终没有放弃，还继续创作出了很多优秀的艺术作品。
浅析周思聪水墨人物画的风格特征修改
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绪论.. (1)一、周思聪写实主义水墨人物画的传统风格 (2)（一）写实型绘画创作是其创作类型和表现手法 (2)（二）以《人民和总理》为例分析周思聪水墨人物画的风格 (3)二、周思聪表现性水墨人物画画的写意精神 (4)（一）西方现代绘画的形式与中国传统水墨精神的结合 (4)（二）从最初的《矿工图》系列到《彝女》系列 (5)三、女性独特的内心独白和悲悯情怀 (6)结论 (7)参考文献 (8)致谢 (9)摘要周思聪的水墨人物画对20世纪后期中国画的发展产生了深远影响，周思聪早期的写实主义水墨人物画是对中国传统水墨画风格的创新和继承，其表现性水墨人物画则具有写意精神，是西方现代绘画的形式与中国传统水墨精神的完美结合，其水墨人物画中还体现了女性独特的内心独白和悲悯情怀。
本文力图从其三种作品形式中来探讨周思聪水墨人物画的风格特征，已经对当代美术的重要意义。
关键词：周思聪；水墨人物画；风格；AbstractZhou Sicong's painting has a profound impact on the development of China painting in late twentieth Century, Zhou Sicong's early realism ink painting is innovation and inheritance of the China traditional ink painting style, the performance of ink painting with freehand spirit, is the perfect combination of modern western painting form and Chinese spirit of traditional ink painting, the ink figure painting also reflects the unique female monologue and compassion. This paper tries to discuss the style characteristics of the ink figure painting in Zhou Dynasty from the three works, which is of great significance to the contemporary art.Key words：Zhou Sicong; ink figure painting; style绪论周思聪是20世纪后半叶中国美术史上颇具影响力的女画家，她以执着的艺术追求和孜孜不倦的创造力融入艺术生涯，奉献了毕生的力量和心血，以其优秀的艺术作品和不断探索的创新精神展现在世人面前。
墨由心生一一解读女性画家周思聪的艺术创作
学术论坛科技创新导报 Science and Technology Innovation Herald227周思聪的作品从写实性的绘画如代表作《人民和总理》到表现性绘画《矿工图》、《大凉山》、水墨荷花系列，这些作品都是从民生出发到了后期作品中带着淡淡的苦涩之意，也达到了思聪先生所要达到的“沉重的艺术”这一创作理念。
作为写实绘画创作的接班人，周思聪先生扎实的写实功力和作品所产生的共鸣感，在代表作《人民与总理》中展露无遗，早期的红色题材为她后来关注民生打下了坚实的基础。
在这些作品中感情真挚，没有丝毫做作虚假的成分，真实感人，打动人心。
《矿工图》组画是周思聪水墨创作转型的标志性作品。
作品从造型上就极富有张力，充满现实主义画风，大胆的变形，强化受难者的表情与精神描绘，画家把在矿区的经历和自身的生活体会融入在画中。
在创作过程中，虽然患病，而且作画条件艰苦，但作品却深刻的打动人心。
《矿工图》组画包括四幅作品——《王道乐土》、《人间地狱》、《同胞、汉奸与狗》、《遗孤》，作品中用不同的空间物象进行分割拼贴，交错变形，表现出悲惨的复杂场景，画中扭曲的形态，悲苦呆滞的面容，给观者强烈的震撼力和视觉冲击力。
周思聪先生在此时已经逐渐把西方的现代艺术理论融入到水墨人物画创作中，把传统的“似与不似”融入现代水墨人物画创作中。
周思聪先生能够在当时混杂的文化潮流中，找到自身的艺术责任感，并怀着真诚的心去描绘现实，走进生活，把生命的经验和文化素质融入到笔墨中去，创作出时代的杰作。
《矿工图》后来被誉为继《流民图》之后第二件大型的表现人民苦难的里程碑作品，甚至比前者更为深沉而强烈，更具艺术性。
此组画的艺术语言和人文思想，都是当代艺术文化中需要追求的精神，为现当代艺术家树立了鲜明的旗帜。
细观周思聪先生的作品，形体的厚重感是她所强调的，大块的墨色铺染，人物形象的高度提炼与概括，用笔的枯涩让人感受到力透纸背的用笔味道，在《王道乐土》中如钢筋水泥般的线条，描绘了受苦民众如浅浮雕般的沉重力度，一个个石雕般深刻的形象直撼人心。
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周思聪对我绘画道路的影响感悟
作者：孙玮
来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第03期
摘要：本文主要介绍了中国女性画家中德艺双馨的出色代表周思聪。
她的绘画主要代表了新时期中国画发展的一个重要形态。
本文描述了她的生活创作经历、绘画的人文主义情怀、以及她的绘画精神和绘画艺术对我的影响感悟。
关键词：周思聪；绘画精神；影响
中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）08-0180-01
在新中国成立后我国涌现出一批新一代美术家，而她就是其中一位不可或缺的人物。
她的作品不仅凝聚着中国画从传统到改良再到当代水墨的印迹而且蕴含着浓厚的人文情怀；不仅有一种中性美而且又有女性温婉灵秀的一面；不仅绘画语言格调清新、高雅、富有表现力而且又致力于自身画风的变革与创新。
没错她就是这样一个为人和蔼，平凡而又超凡的女艺术家。
德艺双馨的出色代表——周思聪。
记得初次了解周思聪是在大二的一次写意人物临摹课上，当时是我第一次听到这个人的名字。
也没多想只是为了临摹课，我从图书馆借了一本周思聪作品集，翻了几页没觉得有什么特别的，为了完成作业我选了一幅彝女小品来临，没有几笔就画完了，当时老师走了过来就问我“你临这么快，你知道周思聪本人画这幅画要多长时间吗，你们目前重要的是体会作者的用笔，墨色的变化，方法和造型语言更重要的是去了解作者画画时的背景动机和个人情感。
如果你有兴趣的话可以读读周思聪文字性的东西，到时候你就会更加了解她，为什么她是我国当代杰出的画家了。
为什么是她推动了中国人物画的创新。
”凭着老师的这番教导我又借了《周思聪卢沉文集》、《周思聪与友人书》谁知一翻不可收拾，我被周老师的绘画深深地吸引了。
周思聪从小聪慧，英才早发曾是中央美术学院附中和中国画系的高材生，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点.在众多名师指导下，主攻写实，兼攻写意。
在九年的刻苦努力下，她不仅炼就了扎实全面的基本功，打下了坚实的造型基础，而且领会到了这些大家做人、作画的真谛。
一件好的作品要感动别人，首先一定要感动自己。
她的绘画仔细品读你会被画面所传达的感情所打动，这一点不仅需要深厚的基本功，更需要作者长期的生活感悟和沉淀。
八十年代后期的彝女小品，正是如此。
彝族妇女系列是周思聪在《矿工图》创作期间到大凉山访问写生后的作品，她和大多数人不同的是，来到这里她不是被山清水秀的美景所吸引，而是被那些朴实的妇女所打动，她仿佛看到了自己非常熟悉的场景一样。
画中所描绘的妇女辛勤劳作，隐忍负重的画面勾起了她对生活的感悟。
她通过彝女的平凡生涯来体悟生活的酸甜苦辣咸，表现平凡安静中的内在的美，她所描绘的是一种生活气息，一种让人感触万千的真实的动人的气息。
这一点需要作者的真情实感，只有投入了感情你所传达的东西才能感人。
如果把彝族妇女系列和《矿工图》比较我们不难发现画家的心理变化从前者
的强烈、痛苦、沉郁、压抑转化到平静、忧郁乃至无声的叹息。
从矿工图中表现压抑、罪恶、虚伪、到自足劳作、平静淡薄。
这也许就是她对自己、对生活、对社会的反思吧。
正是这种不断的思考，使得她的作品染人感到真实，感到感动。
她的晚年因患风湿症，在重病缠身的情况下，依然没有停止画画，在这段期间他绘制了墨荷花百余幅，极尽水墨妙趣，表现她内心的苦闷和对未来的憧憬以及丰富、复杂的人生体验。
她在病中作的荷花图和风景小品，则表现出对生命自然和瞬间永恒的向往与感悟。
她因积劳成疾，患了严重的类风湿病，只能以手指根夹笔作画，她向往生命，奋力向病魔抗争，从点染泼墨的《荷塘系列》寻找安顿劳累灵魂的乐土。
我们能感觉到她的笔墨丰富了，内在的力量也强大了。
而在技巧上，正如她自言，对事物的认识已超越了形的束缚，而用夸张、变形、重复、视觉冲击等形式更能凸显自己内心的一种渴望。
它因为更多回归了本性的呼吸而显得富有人情与个性。
那种迷人的抒情风格在她的墨荷系列作品中表现得如幻如梦，如痴如醉。
在这里，使命和责任被生命深处更大的人性之真所替代，因而显得纯粹、干净、而又充满力量，这与她外在所受的疾病折磨形成了鲜明的对比。
“一个人只能在肉体的压力的痛苦中，精神才能摆脱羁绊而达到一个澄明的境界，进而让自己的心灵真正显露出来”她在艺术面前所表现的强大就和她的作品一样真实、感人，就是这种简单、纯粹、真实、感人的艺术作品才值得我们去用心品读。
对于绘画作品的欣赏来看是仁者见仁智者见智的，周思聪的作品在众多的水墨作品中一下打动了我，重要的是她把自己的思想和绘画结合在了一起从而使她的作品具有一种让人难以拒绝震撼力，这种震撼不单单是把事物的形神，笔墨传达给观众，更重要的是把创作主体的思想感情传达给每一个人，而这种感情的传达非一日之寒。
周思聪作为一名女性画家她承受了常人无法承受的压力。
她说出了自己的感受：“自己只是借助于那些作品表达自己的情感。
”是啊一张作品要感染他人首先必须感动自己，如果连自己都无法感动那么也就没有多大意义了。
周思聪的大量作品之所以能感动千千万万个人们也正是她把自己融入到和生活中，把自己的思想感情寄托到了作品中。
临习、品读周思聪的作品我们更多的是感动。
这种感动下我们也看到了周老师对待艺术的严谨，和执着也正是这种用生命把绘画坚持到底的精神激励着我们去学习。