2014鲁教版初二下学期音乐教案

阳关三叠
教学目标：
一、通过欣赏和解读《阳关三叠》，了解中国古代音乐文化，培养学生热爱祖国灿烂音乐文化的思想感情。

二、通过聆听欣赏不同表演形式的《阳关三叠》和自己亲身哼唱其中的音乐片断，充分体验艺术歌曲诗词、旋律、伴奏完美结合的魅力，让学生学会从自己独特的视角去评价音乐。

三、通过比较，让学生更深地去体会在表现送别场景这一特定内容上，《阳关三叠》和其它音乐艺术形式有什么不同之处。

鼓励学生用自己喜欢的艺术形式体验古代文人的气质与情感，以培养学生的想像力和创造力。

教学过程：
一、创设课堂情境，导入新课。

播放民族器乐曲，学生进入课堂。

苏轼的词———离别（送别）的艺术作品———齐唱《送别》导词：宋代大文豪苏轼有两句非常有名的词：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。

月亮的阴晴圆缺乃是一种自然规律，而人的悲欢离合则是人类生活中一种司空见惯的生活现象。

作者借这两句词来抒发自己和胞弟苏辙的离别之情。

“人生自古伤离别，执手看泪眼”，漫漫人类历史，人们演绎了无数个悲欢离合的故事，而古今中外用来表现离愁别绪的艺术作品也是屡见不鲜。

我们今天的音乐课就是和离别的话
题有关系。

下面请大家共同演唱《送别》。

二、进行新课。

刚才大家演唱的《送别》是由近代李叔同先生填词而成的著名学堂乐歌。

其实在我国古代有很多类似题材的艺术作品。

下面请同学们边听音乐边欣赏一首唐诗。

１、播放、朗诵《送元二使安西》，古琴演奏的《阳关三叠》作背景音乐播放。

不知道这古朴淡雅的音乐是否帮助我们打通了时空隧道，勾起我们对巍巍唐朝文学艺术大家们的回想。

２、让学生自主简介这首诗的产生背景和王维的生平。

教师简单小结：王维是一个多才多艺的人。

他不仅会写诗，而且对佛经有研究，所以后人推尊他为“诗佛”。

他还擅长绘画，苏轼赞美他的作品：“诗中有画，画中有诗”（欣赏课件中的王维山水古画）。

他自己也说：“宿世谬词客，前身应画师”。

除此之外，王维还特别精通音乐。

关于他精通音乐还有很多传说和典故。

正因为如此，有人说王维的许多诗歌很合音律，诗的意境特别适合用音乐去表达。

在以上过程中，播放小提琴演奏的《阳关三叠》作背景音乐。

提问：这首诗主要抒发的是一种什么情感？（哀怨离别之情）
由王维原诗所表达的情感过渡到具有更多情感内容的琴歌——《阳关三叠》。

过渡词：说到情感，应该讲所有的艺术都能表达情感。

但是，各种艺术在表达情感的方式上是各不相同的，表达情感的深度和层次上
有时也是有所区别的。

所以才有古人如下一说：“情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

”应该说王维的这首诗在抒写离别之情方面已经够的上是精品之作，但后人为了让这首诗表达的意境更深，抒发的感情更浓、更真切，对它进行了新的艺术加工，把它改编成一首扶琴歌唱的琴歌——《阳关三叠》。

３、欣赏《阳关三叠》
知识点：“琴歌”——是指在古琴弹奏下吟唱的一种音乐表演形式。

“三叠”——三段。

《阳关三叠》分为上下两个阕。

上半阕将王维的原诗分别反复咏唱三遍，故称三叠。

下半阕是后人增加的三段长短句诗词,分别补缀在原诗的后面。

先听蒋大为演唱的第一叠，然后再完整地欣赏由王震亚改编的合唱《阳关三叠》，学生可以跟着哼唱。

设置问题：⑴合唱与独唱相比，它在音色、力度、速度等方面有哪些不同或特点？艺术表现力如何？（音色更加丰富，力度强弱对比很明显，速度处理以中、慢速为主。

正因为这些音乐要素恰到好处的运用，才使作品更具艺术表现力，把情感渲染的更充分。

）⑵分段欣赏，结合歌词和旋律去感受每一叠所渲染的情感各有什么侧重点？
４、师生共同赏析三叠中的部分片断。

（１）浅析第一叠上半阕的旋律和下半阕的诗词内涵。

第一句是开始句，称作“起”句，旋律以级进的形式进行，音乐情
绪显得平稳、柔和与深情，为营造浓浓的惜别气氛起到了积极作用。

第二句总体上继续了第一句的主要材料，尤其后半句是完全相同，可称之为“承”句。

第三句和前两句相比，虽然还有某些句法影子的存在（如后半句的向上二度模进），但更多的是变化和对比。

前半句小三度的下行，使音乐更加深沉，这一句可称之为“转”句。

第四句和第一句完全相同，形成头尾呼应，故可称之为“合”句。

知识点：“起、承、转、合”是旧时写作诗文的结构
章法，也是我们音乐创作的重要手法之一。

让学生共同演唱以上四句。

下半阕开始就是八度跳进，音乐情绪趋向激动，与上半阕旋律的平稳进行形成对比。

问题：第一叠主要渲染的是什么情感？（“宜自珍”——惜别）
（２）共同赏析第二叠下半阕。

问题：第二叠主要渲染的是什么情感？（“泪沾巾”——忧伤）（３）共同赏析第三叠下半阕和尾声。

问题：第三叠主要渲染的是什么情绪？（“尺素申”——期待）
尾声渲染的又是一种什么情绪？（“噫”——感叹）
５、评价
（１）让学生对《阳关三叠》发表自己的看法，要求是“知无不言，言无不尽，言者无罪”。

自己意见可以针对任何方面，比如它的词曲、表演形式、时代性、是否喜欢的理由、喜欢的程度等等。

（２）这首歌在唐代非常流行，可以说它是唐朝的一首流行歌曲。

尤其是在那些文人墨客当中流传更盛。

许多诗人都留下了赞誉这首琴歌的诗句。

如：
“不堪昨夜先垂泪，西去阳关第一声。

”——张祜
“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关。

”——李商隐
“最忆阳关唱，珍珠一串歌。

”——白居易
同时播放管子演奏的《阳关三叠》。

（３）这首歌曲创作和流行的年代离我们确实已很遥远，似乎谈不上具有任何的时尚性。

但今人之所以仍在传唱欣赏，我想其中最主要的原因莫过于歌曲中所渲染的那种真切的情感。

因为情感是人类精神生活中永恒的主题。

６、知识链接和创作
（１）围绕“送别”或“离别”主题，请大家联想有关古诗词，当然这些古诗词要和音乐有关系。

教师的准备：《赠汪伦》——李白，《琵琶行》——白居易。

语言是不能解释音乐的，但音乐是可以用语言来描绘（描述）的。

用形象的语言来描绘抽象的音乐，我觉的白居易的《琵琶行》堪称一绝。

（２）请同学们试一试用自己喜欢的形式来表现“送别”或“离别”的场景，体验古代文人的气质与情感。

（３）围绕“送别”或“离别”主题，请大家回想以往学过或听过的有关音乐作品。

教师的准备：《送别》李叔同词奥德威曲《送别》——
欣赏《原始狩猎图》《楚商》
教学目标：
欣赏《楚商》，让学生认识中华民族乐器中国宝级的乐器——编钟，领略编钟音乐的艺术魅力，并通过编钟音乐了解中华民族的一段重要历史。

通过欣赏《原始狩猎图》感受古代风貌的音乐、艺术的古朴的风格，了解其醇厚的历史与民族的文化底蕴。

了解广陵散产生的历史背景以及历史价值！
教具：音乐磁带、编钟图片等
教学过程：
一、导入新课
二、欣赏《原始狩猎图》
3、多媒体展示编钟图片、播放编钟音乐
4、介绍编钟及编钟音乐
编钟是我国古代的一种打击乐器，用青铜铸成，它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。

《楚商》是一首最能体现楚国音乐韵味的代表曲目。

乐曲优美抒情、古朴典雅。

因为这首乐曲是楚国的一首商调式的音乐，所以曲名叫作《楚商》。

稍慢的速度、松弛的节奏使乐曲的旋律优美而流畅。

乐曲表现了楚国人民幸福生活的情景。

5、欣赏乐曲《楚商》
简单介绍《哀郢》《流水》作品演奏器乐-----埙、古琴，并听其演奏特点！以及产生的历史背景！
播放《广陵散》一边聆听一边讲《广陵散》产生的历史故事！~
第二单元舞剧音乐
第一课时
教学内容：
欣赏《场景》《拿波里舞曲》《圆舞曲》
教学目标：
1、通过聆听音乐，使学生喜爱舞剧音乐、舞剧选曲，乐于参与音
乐活动中。

2、通过聆听欣赏，引导学生学会辨听音乐色彩，能够辨别乐曲的
不同情绪、风格。

3、学习舞剧有关知识，了解柴可夫斯基的生平和代表；通过舞剧
音乐的聆听欣赏，引导学生感受音乐要素的表现对塑造人物形象和故事情节的重要性；对比不同作品，进一步了解舞剧音乐在舞剧中的作用。

教学过程：
1、导入
师：请同学们来回顾一个问题，什么是歌剧？
师：让我们一起欣赏一段视频，并思考，表演者是通过什么方式来表现人物和交代剧情的？
师：今天的音乐课我们就一起走进舞剧殿堂感受舞剧和舞剧音乐的魅力。

2、欣赏
1)介绍《天鹅湖》创作背景，故事梗概及作曲家柴可夫斯基的生平
和代表作品。

2)初次聆听音乐，结合老师简介的故事背景作思考，这段音乐表现
的是什么样的形象？
3)欣赏视频二次聆听。

①这段描写了什么人物形象，带给你怎样的情绪感受？
②讨论一下这段音乐表现了天鹅公主怎么样的情感和内心世界？
4)请同学们随记录音轻声哼唱旋律。

5)下面这段音乐同样出自《天鹅湖》这部作品，表现了怎样的情景？
3、欣赏《拿波里舞曲》
1）初次听音乐。

①这段音乐传达给你的是怎样一种情绪？
②表现什么样的情景？
2）欣赏《天鹅湖》舞剧片段，感受热闹的舞会场面。

3）同样浪漫的贵族舞会，下面的视频中你感受到惬意舒适了吗？播放欧洲贵族音乐舞会视频消音版
4）欣赏完整的舞会视频，配上《拿波里舞曲》音乐。

5）这首乐曲主旋律有什么节奏特点？
师：天鹅湖这部作品的整体基调是以储蓄忧伤的色彩为主题，是19世纪古典舞剧的代表作品，下面的这部作品被称为浪漫主义古典舞剧，是喜剧芭蕾的典型代表。

4、欣赏《圆舞曲》
1)介绍作品《葛佩莉亚》及故事情节
2)播放舞剧《葛佩莉亚》片段视频
①思考剧中人物在表现什么？
②学生小组进行讨论交流。

3）老师讲解该乐段背后的情景故事
4）再次聆听音乐
5）学生对比、总结本课所欣赏的两部舞剧及三首舞剧音乐，进一步了解舞剧及舞剧音乐的特点。

5、小结
舞剧是综合音乐美术、舞蹈于同一舞台空间的艺术形式。

希望通过今天的学习同学们对舞剧有一定的了解，在今后的学习生活中可以更多关注舞剧，关注舞剧音乐。

第二课时
教学内容：
欣赏《火鸟之舞》《祭献之舞》《波列罗》
教学目标
1、了解芭蕾舞剧《火鸟之舞》《春之祭》《波列罗》剧情及创作
背景，激发、培养学生尊重、了解多元音乐文化的愿望和态
度。

2、聆听《火鸟之舞》《祭献之舞》《波列罗》，感受音乐情绪，
听辨乐器音色，了解舞剧音乐的相关知识。

3、了解管弦乐队的表现力，感受音乐形象，培养音乐联想力和
想象力。

教学过程
1、导入
师：有一种舞台艺术，演员之间没有任何台词，只靠舞蹈动作来表达内心情感、演绎故事情节，你知道这种艺术形式是什么吗？
（舞剧）。

这节课让我们一起走进舞剧的世界，静心聆听几首舞剧音乐。

2、欣赏《火鸟之舞》
1）初次聆听，乐曲给你什么感受？
2）教师简介《火鸟》剧情。

3）欣赏视频《火鸟之舞》：音乐是什么速度？表现了什么情绪？
4）再次聆听：音乐用哪些乐器演奏？试着用肢体语言表现一下
音乐。

3、欣赏《祭献之舞》
1)初次聆听，回答问题：
①乐曲给你什么感受？
②情绪是稳重的还是平和的还是兴奋的、不安的？
③速度是舒缓的还是急促的？
④力度是微弱的还是强劲的？
2)老师简介《春之祭》剧情、创作背景。

3)作曲家简介。

4)再次欣赏：
①音乐的节奏是规律的还是复杂的？
②旋律是清晰的还是混乱的？
③和声是和谐的还是杂乱的？
④音乐所表现的主题是易于理解的还是奇特的？
⑤乐器是单一的还是乐队全奏？
5）找出乐谱中出现的所有音乐记号，说说这些音乐记号对表现音乐主题的作用。

4、欣赏《波列罗》：
1）初次聆听，乐曲给你什么感受？
2）教师对《波列罗》的作者、背景及乐曲进行介绍和讲解。

3）二次聆听音乐《波列罗》
①你都听到了什么乐器的音色？
②讲解乐曲中音色的变化和不同演奏方式的表现。

4）再次聆听音乐《波列罗》的片段。

①乐曲的力度和节奏有什么特点？
②在音乐中有一种什么乐器的打击贯穿整个乐曲？
③学习军鼓的打法及节奏(老师把节奏简化)。

④跟随音乐敲击军鼓的节奏型。

5、小结
任何舞剧都离不开舞剧音乐，人们把舞剧音乐比作舞剧的灵魂，可以看出它在舞剧中的重要作用。

希望在今后的学习生活中，同学们能更多地关注舞剧及舞剧音乐，也希望同学们能成为优秀的舞剧及舞剧音乐创作者。

第三单元西乐撷英
第一课时
教学内容
1、唱歌《英雄凯旋歌》
2、欣赏《G弦上的咏叹调》
教学目标
1、情感，态度，价值观
1）能够用积极的态度参与感受、体验巴罗克音乐作品的风格特点。

2）能够自信有感情的演唱《英雄凯旋歌》，并能表现歌曲亲切自豪的音乐情绪。

2、过程和方法
1）通过演唱《英雄凯旋歌》，体验歌曲的音乐情绪，感受变化音的音乐表现。

2）通过欣赏《G弦上的咏叹调》，体验乐曲的音乐风格及情绪，完成聆听与思考中的乐曲说明。

3、知识与技能
1）能够说出清唱剧的含义
2）能够说出作曲家亨德尔的代表作品及其音乐创作特点
3）能够说出巴赫的代表作品及其在西方音乐史上的重要地位。

教学过程
1、导入
1）观看以巴罗克音乐为背景的介绍同一时期相关文化艺术发展情况的视频。

2）老师简介欧洲音乐的不同音乐风格流派。

3）聆听《英雄凯旋歌》片段，老师讲解清唱的含义。

2、演唱《英雄凯旋歌》
1）老师介绍歌曲与作曲家亨德尔的相关知识。

2）完整聆听歌曲，关注歌词，了解歌曲的表现内容及音乐情绪。

3）运用歌曲中的乐句进行发声练习，老师提出歌唱的基本要求。

4）老师分别弹奏有#5、#4的乐句和还原5、4的乐句，学生聆听分辨，并学唱，注意音准。

带有变化音的乐句：6 #5 6 7 6 7｜1 - 6 - ｜
还原变化音的乐句：6 5 6 7 6 7｜1 - 6 - ｜
5）分析歌曲结构，关注乐段的重复
6）学唱歌词，提示学生注意歌词与旋律的对应，通过练习解决一定多音的难点。

例：2 3 4 5 4 3 ｜2 - - - ｜
回家乡
7）看谱完整演唱歌曲，注意唱出曲谱中的强弱记号。

8）拓展训练
①完整聆听《合利路亚》，并思考：歌曲的情绪是怎样的？表达了什么情感？
②老师简介《合利路亚》的相关知识。

③随音乐哼唱《合利路亚》主题，分析歌曲的力度、速度、旋律
进行等特点。

④师生交流并总结《合利路亚》与《英雄凯旋歌》在音乐情绪、
演唱速度、力度、旋律进行方面的不同之处。

3、欣赏《G弦上的咏叹调》
1）简介乐曲《G弦上的咏叹调》与作曲家巴赫的相关知识。

2）完整聆听音乐，关注作品的力度速度、单调及情绪等音乐要素的特点。

3）随音乐填写以下乐曲说明：
《G弦上的咏叹调》是“_________的代表人物”巴赫创作于________年的管弦乐作品。

整首作品速度___________，力度____________，音调________开头两小节旋律形成一个“问号”开状的图案，似在表现作曲家的思索。

这首作品抒发了________情绪，感人至深。

4）跟着音乐哼唱主题旋律，感受作品悠长、深沉、优美的旋律之美。

4、小结
今天，我们共同学习演唱清唱剧《英雄凯旋歌》，进一步探究出音乐要素与音乐情绪之间的关系，通过赏析，了解了清唱居的由来，认识了巴洛克时期清唱剧大师亨德尔，感受了清唱剧的魅力。

其实，我们国家也有不少非常优秀的清唱剧作品，希望大家多搜集相关资料，下节课我们一起分亨。

第二课时
c小调第五（命运）交响曲
课型：欣赏课
教学目标:
1、通过观看图片、多媒体课件，了解交响乐队的编制、交响曲的意义。

2、通过欣赏乐曲片断，认识乐队中的每一件乐器，感受交响乐队中每一件乐器的音色。

3、通过欣赏乐曲，能够正确听辨管弦乐器的音色，能感受交响音乐的独特魅力。

教学重点:
1、了解交响曲的定义、组成、风格；
2、认识德国著名音乐大师——贝多芬；认识交响乐队中的每一
件乐器、聆听感受其它乐器的音色；
3、欣赏乐曲，通过鲜明的音乐形象，引起学生的共鸣，从而为
学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。

教学难点:
培养学生对生活的热爱、对待逆境的不屈不挠的精神；增强对多元文化的了解、采纳和包容的意识。

教学准备:
1、多媒体教学设备和资源。

2、几件常见的管弦乐器：小提琴、单簧管等。

教学过程:
一、激情导入
1．认识交响音乐
课件：播放电影《加菲猫》片断。

教师：认真观看下面这段录像，聆听背景音乐，能说出是什么乐器演奏的吗？
【以大家喜爱的电影作品切入主题，让学生感受其实西洋交响音乐就在我们身边的生活中。

】
2．确定本节课的学习任务
教师：本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍认识这个音乐王国里的每一位成员，每一位大师，希望大家能和他们成为好朋友。

【通过教师富有感染力的语言，带领学生走进西洋交响音乐的王国，拉近了学生与西洋音乐文化的距离】
二、新课展开
（一）认识乐器
1．出示课件、实物：什么叫交响曲？交响乐队？交响曲的组成？
【通过教师富有启发性的语言，引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】
2．交响乐队的编制以及乐器外形、音色的学习。

A、全班分成四个小组分别代表交响乐队中的木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组和打击乐器组。

B、在欣赏乐器图片的同时仔细聆听每件乐器的音色。

c、每个乐器组总结出本组乐器的声音特色和代表性乐器的音色，并用自己喜欢的方式予以表达。

【借助多媒体课件的优势，将乐器图片与声音有机结合，形象直观，而且以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围】（二）音乐大师——贝多芬
A、学生通过阅读教材及以前的积累，表述自己对贝多芬的了
解。

B、教师通过大屏幕出示贝多芬的相片，详细介绍贝多芬的生
平和他本人不幸的、坎坷的生活经历，以及他不屈不挠地与命
运抗争、战斗的历程。

（三）欣赏乐曲
1．《第五（命运）交响曲》第一乐章的欣赏。

简介乐曲：
c小调第五号交响曲《命运》此曲完成于1807年末至1808年初，是贝多芬最为著名的作品之一。

在贝多芬的《第五交响曲》里，“命运”是活生生的。

它会“敲门”，它会蹒跚，它会欢呼。

短短的３０分钟里，描写了个人的孤独感和人类世界的冲突。

本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。

乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。

恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。

第一乐章结构：
教师：今天，我们将和贝多芬做朋友，在梦幻般的西洋音乐世界里，感受交响曲的无限魅力。

学生欣赏乐曲，并随音乐展开想象。

师生共同积极讨论、揭示第一乐章的主题：
第一乐章，灿烂的快板，c小调，2/4拍子。

奏鸣曲形式。

第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，这个动机非常简洁，但它包含了极大的气势，而且悬念极强。

一开头便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲
具有吸引力的标题。

并逐渐发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息（片段1 ）。

通过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题（片段 2 ）。

在交响曲第一乐章使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。

整个乐章带着动荡感向前发展，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。

教师提出如下问题（教材上的实践与创造），欣赏后请学生分小组讨论，给出自己的见解。

A、呈示部演奏了几遍？
B、主部主题与副部主题有何不同？
C、展开部是用哪几个主题发展的？它有稳定的感觉吗？
D、这个乐章结束在大调上？还是在小调上？
2．《第五（命运）交响曲》第四乐章的欣赏。

学生欣赏乐曲，并随音乐展开想象。

师生共同积极讨论、揭示第四乐章的主题：
第四乐章，快板，C大调，4/4拍子。

奏鸣曲式。

乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌（片段7 ），如长江大河、浩浩荡荡，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。

第四乐章结构：
教师提出如下问题（教材上的实践与创造），欣赏后请学生分小组讨论，给出自己的见解。

A、呈示部的音乐情绪如何？与第一乐章有什么不同？
B、展开部是用哪个主题发展的？在这段音乐中，你听到命运
的动机了吗？它还那么强悍、暴戾吗？
C、这个乐章结束在大调上？还是在小调上？对比两个乐章，
你能理解作者所要表达的哲理吗？
3、听一听改编成通俗音乐的《命运交响曲》，与原作比较着
请学生们谈谈自己的感受。

欣赏要求：
A、感受西洋乐器的音色及其丰富的表现力。

B、感受不同乐章表现的情感，感受西洋音乐的魅力，激发学生热情、激昂、向上的生活态度。

【通过欣赏，调动学生的学习热情，聆听音乐、感受音乐、分析音乐，培养音乐鉴赏能力】
三、巩固知新
1、挑战你的眼力（课件展示西洋乐器图片）
请说出以下乐器的名称以及在乐队的分组。

2、挑战你的知识点（交响乐队知识以及各首乐曲相关知识点）
[以小组合作、抢答游戏的方式进行本课的巩固学习，帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点，有效的提高课堂教学质量J
四、课后反思
“多媒体课件辅助教学”在本节课可真是立了大功，如果没有乐器图片与声音的有机结合，交响乐队中的每一件乐器不会深深地印在学生的脑海里。

比如单簧管和双簧管这两件乐器，在外形上极相似，如果没有图片，单凭老师的描述，学生的记忆不会这么鲜明、深刻。

而且将音乐做到课件里，省去了繁琐的放音、倒带过程，鼠标轻轻一点，就可以听到、看到，而且可以反复聆听、观看。

所以碰到类似这样的欣赏课，还是应该在课下备课时多下点功夫。

运用CAI多媒体课件辅助教学，上起课来轻松、活泼，课堂容量大，教学效率高，我觉得新课改下的音乐教师必须要掌握多媒体课件制作这项技能。