《我们天上见》中的女性视角叙事风格

文学评论·影视文学
《我们天上见》中的女性视角叙事风格
吴楠 重庆商务职业学院
摘 要：《我们天上见》是蒋雯丽拍摄的导演处女作，专为纪念她的姥爷而拍。

从演员到导演的华丽转变，蒋雯丽给了我们太多的惊喜。

这部影片带给观众关于童年和对祖辈的回忆，同时也让“80后”找到了属于自己年代的那些痕迹。

以蒋雯丽自传的色彩来进行影片的创作，用其独特的情感脉络及朴实的叙事手法感染着观众，使我们在享受大片带给我们震撼的同时，不忘藏在心底的那一份感动。

本文主要以叙事为基础，对影片的女性视角风格进行简要分析。

关键词：女性视角；叙事；超现实主义
作者简介：吴楠（1988-），女，山西太原人，硕士，重庆商务职业学院助讲，主要研究方向：数字媒体、三维动画。

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2018)-09-164-01
引言：
《我们天上见》是一部非常纯粹的电影，没有使用过多的技巧，在平实无华的叙事中，把祖孙两人的故事向观众娓娓道来。

《我们天上见》的叙事风格女性气质明显，这也符合了蒋雯丽作为女性导演的处女作对电影的一种细腻温柔的诠释，用女性最独特的视角来讲述着属于她自己的故事。

在技巧与炫技充斥的电影市场中，蒋雯丽用她没有技巧的技巧完成了这部作品。

影片中充斥着她对姥爷深深的思念，有浓厚的自传色彩，平淡的叙事下隐藏着那份汹涌的情感，看似一个忧伤的故事，却让人们在为她电影感动掉泪的同时享受了一次心灵彻底的洗礼。

一、浪漫主义主题叙事
女性导演的片子总给人以细腻，浪漫的姿态，蒋雯丽也以女性特有的细腻情感，细细描绘属于祖孙两人的情感世界。

影片里一直弥漫着一种淡淡的忧伤，阴暗的天空，下起的小雨，和小兰手中撑起的油纸伞。

小兰的童年是悲伤的，她的父母去新疆参加建设，也因为姓“蒋”备受同龄人的嘲笑和排斥。

但是，她又是幸福的，有姥爷带她去上学，听姥爷念父母从新疆寄来的信。

影片中小兰总是打着油纸伞走在蜿蜒的铁轨上，铁轨的那一边看不到尽头，呼啸而过的火车带走的是她对远方父母的期盼，也许有一天，他们会坐着这辆火车回到她身边。

二、散文式的境语叙事
《我们天上见》如散文一样平实，充满属于个人化的镜头语言。

最朴实无华的语言才会展现出强烈的情感表达，还原最真实的生活状态。

（1）水墨画般的画面色彩
色彩作为最具视觉冲击力的影像元素，是电影画面造型与表意的重要手段之一，“可以用来推动剧情的发展，直接参与环境与心理氛围的制造”。

影片的基调是青色的，犹如水墨画中晕染的黛青，在视觉上有南方特有的阴冷、潮湿的感觉，也符合了影片中多雨天气的环境。

奠定了影片回忆中略带忧伤的基调，青色的压抑和忧郁伴随着小兰的成长，犹如一幅写意的山水画，隐隐的压抑，很符合那个特定年代的童年。

不同于和父母一起长大的孩子，小兰在姥爷的照顾下成长，又因姓“蒋”而备受冷遇。

（2）未加修饰的长镜头语言
安德烈•巴赞的长镜头理论，为电影的发展奠定了基础，长镜头大多运用于记录片的拍摄中，未加剪辑的镜头还原人物最真实的状态。

影片中出现了多次长镜头，小兰和姥爷在河边慢慢地走着，画面构图中留出大量的“白”，好像一副意境绵长的水墨画。

对白的内容也颇具深意。

小兰问姥爷：“人死了以后都到哪去了呢？”姥爷回答“好人在天上，坏人在地下。

”平实的镜头中，忧伤之感慢慢袭来。

小兰回到家后找不到姥爷，在每间屋子里急切地呼喊着姥爷，镜头一直捕捉着她的身影，记录下她惊慌失措的样子。

长镜头把小兰心中最真实的情感表达了出来。

（3）充满童年回忆的特定元素
影片里描述了许多小兰童年的回忆，朋友般的布娃娃，做错事躲进的大衣柜，不时偷吃姥爷放起的糖，发烧时打的青霉素针，还有在大院里和其它小朋友一起玩耍……还有总在湿漉漉的下雨天，少年不识愁滋味的莫名忧郁。

这些儿时的回忆，同样也印刻着“80后”一代人的印记。

小兰的记忆，是那一代孩子的记忆，个人化的记忆有着最普适的情感。

我们不一定身处那个时代，不一定有那么相似的经历，但是我们一定都有疼爱自己的长辈，有一个疼爱自己的“姥爷”。

三、超现实主义叙事
电影中出现了小兰梦境的几次插入，运用的超现实主义的手法。

把小兰的内心感受用一种具体的影像表达出来，让本就平淡的叙事，在对内心的表达上更加有张力。

轻轻飞起的伞，是她内心对父母的思念，想要远离那些不屑和嘲笑；满嘴的牙一颗颗落下，整个人坠入深渊，小翠姐的离去让她第一次知道死亡带来的恐惧，害怕姥爷也突然间离她而去；万花筒重新分割和排列了镜头，仿佛用小兰的眼睛去看周围的世界，把散落的记忆碎片拼凑起来。

小兰的父母不会去新疆，小兰的姥爷也不会过早地离开人世。

导演用一种非自然，非常规的方式来表现当时的人物感情，很有视觉上的冲击力和情绪上的爆发力。

结语：
《我们天上见》是一部非常具有个人风格的作品，蒋雯丽作为一名女性导演，在她对电影的诠释中，加入了女性特有的细腻和浪漫情感。

能感受到导演和演员想要传达出来的克制而又鼓胀的情绪，蒋雯丽把她对电影最本真、质朴的认知，通过简约的镜头转化出来。

正如蒋雯丽自己所说，她想通过这部电影寻找自己的精神家园，因为现在人们的生活尽管比过去富裕了很多，但情感似乎贫乏了不少。

她与爷爷小时候回忆的点点滴滴一直萦绕在脑海里，在她感到疲惫的时候都会停下脚步借此来温暖她的心灵。

蒋雯丽希望通过这部电影让人们重新找到这份失落的情感，也希望中国电影能向“情感”回归，观众需要的不仅仅是视觉和听觉上的震撼，更多的是想在如今喧嚣的世界中能给情感找到一份归属。

参考文献:
[1]齐静.开启心间那扇温情的门——《我们天上见》的情感回归[J].电影评介,2010.
[2]蒋雯丽谈电影《我们天上见》中首执导筒经历[OL].http:// /ys/ent-dy/hydy/201004/t20100420_4277246.htm .
164。