浅谈讨论式教学法在美术课中的实施策略

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试论讨论式教学法在美术教学中的运用与思考

试论讨论式教学法在美术教学中的运用与思考

试论讨论式教学法在美术教学中的运用与思考作者:巢玲艳来源:《中学课程辅导·教师教育(上、下)》2015年第11期摘要:不论从讨论式教学的理论,还是从教学实践来看,讨论式教学都具有相当的生命力,每一个教师都有必要了解并熟练使用这种教学方法。

只要我们在使用过程中,根据教师实际和学生现状循序渐进,在传统教学法为主的课堂教学中逐渐有意识地穿插使用讨论式教学法,相信通过我们全体教师的共同努力,讨论式教学法一定会发挥出巨大作用。

关键词:课堂教学;讨论式教学法;传统的教学方法中图分类号:G633.95文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2015)11-065-2一、“讨论式教学法”的含义和实施1.含义:所谓讨论式教学是指经过预先的设计与组织,在教师的指导下,在学生独立思考的基础上,让全班或小组成员围绕某一中心问题,各抒己见,发表自己的看法,并通过师生间、生生间的多边交流,互相探讨,以寻求获取真知和全面提高学生素质的教学模式。

2.在讨论式教学方法的探索中,相关的教学内容主要有:①难点问题。

例如:中国古代园林具有哪些特殊的人文内涵;怎样体会中国民间美术独特的艺术魅力;怎样理解西方现代艺术等。

②热点问题。

例如:圆明园是应该保留残址,以显示其悲壮,还是逐步修复,以再现昔日的辉煌;中国画今后的发展趋向是什么;祖国优秀文化与世界多元文化的关系是怎样的。

③富有争议的问题。

例如:艺术与非艺术有没有界限;行为艺术是对艺术的创新还是对艺术的作践。

3.美术讨论式教学的程序与模式如图所示。

它是一种螺旋上升式的教学过程,主要分个人学习、小组学习和班级讨论三个环节。

个人学习是学生自己通过收集材料和阅读分析、归纳论证和确立观点。

小组学习是分小组进行交流与质疑,重新整合材料和深入论证,分组讨论,争取使每个学生都有发言的机会,然后选出代表在全班发言,为班级讨论做准备。

这种讨论范围小,周边环境熟悉,学生敢想敢说,无拘无束。

有时这种讨论也可以安排在课外进行。

讨论法在初中美术课堂教学中的应用

讨论法在初中美术课堂教学中的应用

讨论法在初中美术课堂教学中的应用作者:马敬忠来源:《文科爱好者·教育教学版》2015年第02期【摘 ;要】在初中美术课堂教学中,教师要科学、合理地运用讨论法,培养学生美术实践能力与创新精神;要注重激发讨论热情,培养争辩勇气,让学生在讨论中受益;要将讨论法与其他教学方法整合运用,增强课堂教学实效。

【关键词】初中 ;美术教学 ;讨论法 ;应用策略【中图分类号】G633.955 ; ; ; ; 【文献标识码】A ; ;【文章编号】1671-1270(2015)02-0118-01将讨论法运用于初中美术课堂教学中,符合当前徐州市教育局推行的“学讲计划”思想,有助于调动学生的积极性、主动性,培养学生的交往能力和创造能力。

教师要切实发挥讨论法在初中美术教学中的作用,提高美术教学质量。

一、科学、合理地运用讨论法,培养学生美术实践能力与创新精神(一)充分预设,准确定位讨论的问题要在课前作好充分预设,准确定位。

具体说来,表现在以下几个方面:1.问题要明确,以便学生定向思考;2.问题要具有讨论价值,以有利于达成教学目标;3.问题要富有吸引力,以引起学生兴趣;4.问题要符合学生年龄特点,以便引起学生探究积极和热情的回答。

比如,执教《生活中的色彩搭配》一课,在分组讨论之前可以设置一些这样的问题给学生:你最喜欢什么颜色?为什么?或者请一些同学模拟自己最喜欢的颜色以第一人称的身份作简要介绍,阐述自己作为某一种颜色最愿意和什么颜色组合搭配,等等。

为讲授色彩搭配知识作好铺垫。

(二)巧点妙拨,拓展思路在学生进行美术作品构思的过程中,教师要善于巧点妙拨,帮助学生拓展思路;要鼓励学生在小组内展开讨论,各抒己见,表达自己的见解;对别人提出的意见或建议要学会接纳。

比如在《生活中的色彩搭配》一课的教学中,可以引导学生从周围人物的服饰、房间里的装饰图画、公共场所的广告牌或等物品中,发现色彩搭配的规律并跟同学交流讨论,以增强生生之间的思维碰撞与观点交融。

讨论式教学法在美育课程教学中的运用

讨论式教学法在美育课程教学中的运用

讨论式教学法在美育课程教学中的运用作者:严红兰来源:《知识窗·教师版》2010年第01期一美育课程是一门讲解和传授美学基本理论和知识,帮助人们认识和理解各类美学现象,在美的规律的指导下进行美的欣赏与创造的学科。

由于这门课程能够对人们的审美观和人生观起着直接的影响和导向作用,所以,目前它除了作为高校中文系学生的专业课之外,还常常作为一门通识性的课程在高校中兼对文理科学生开设。

作为一门理论性较强的文科类课程,在传统的美育课程的教学中,人们一般采用的是讲授式教学法。

所谓讲授式教学法指的是“教师运用口头语言系统地向学生传授知识的方法”。

在这种教学方法中,教师借助口头言语讲解教材,阐明知识的联系,促进学生对知识的理解。

从教师的角度来说,讲授式教学法是一种传授知识的方法;从学生的角度看,则是一种接受知识的方法。

讲授式教学法的主要优点是教师能够很经济地同时向许多人传授知识。

利用讲授法,教师能用学生易懂的形式有效地概括学科的内容,可以用不同词语陈述相同的内容,从而有助于理解;并且,在讲授时教师还可以根据听课对象、设备和教材对讲授内容灵活处理。

此外,大多数教师感到,讲授法比其他教学方法更容易掌握,而且安全可靠。

但是,讲授式教学法也有一些不足之处。

美国当代教育家布鲁纳就曾指责:在讲授式的教学中,教学的方式、步调与作风主要是由作为讲解者的教师决定,学生只是被动的听者。

也就是说,在课堂教学中,如果只单纯地利用讲授式教学法,就容易把学生当成接受知识的容器,不利于发挥学生学习的主观能动性,可能使课堂教学沦为一种“填鸭式”的教学。

如上所述,在美育课程的教学中,利用讲授式教学法,我们可以经济有效地向学生讲解美学理论,传授美学知识,分析美学现象。

但是对学生而言,多数美学理论深奥难懂,仅仅通过老师课堂上短短数十分钟的讲解,他们是无法深刻理解的。

再加上现实生活中,许多美学现象纷繁复杂,这使得学生即使学习了相关美学知识与理论,由于缺乏独立的分析美学现象的实际训练,一碰到具体的美学现象,尤其是那些有一定争议的美学现象,他们依然是一头雾水,不知所措。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践一、引言美术教学是培养学生审美情趣和创造力的重要途径,而互动讨论是促进学生思维和交流的有效方式。

本文将探讨在初中美术教学中如何整合互动讨论法,以提升教学效果和学生学习成果。

二、互动讨论法在美术教学中的作用互动讨论法是一种学生参与度高、思维活跃的教学方法,可以有助于激发学生的学习兴趣、促进思维发展、增强学习效果。

在美术教学中,互动讨论法可以帮助学生深入理解艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力和创造思维。

通过互动讨论,学生可以分享自己的见解和感受,拓展对艺术作品的理解和感悟,从而提升他们的审美素养和创作能力。

1. 创设良好的讨论氛围在美术教学中,要营造良好的讨论氛围,让学生在轻松愉快的氛围中展开讨论。

教师可以通过引导学生讨论、设立讨论规则、鼓励学生发表观点等方式,营造一个互动、开放的讨论环境,让学生敢于表达自己的看法,促进彼此之间的交流和互动。

2. 艺术作品的欣赏和解读在教学中,教师可以选择一些具有代表性的艺术作品,引导学生进行欣赏和解读,并提出问题引发学生的思考和讨论。

教师可以让学生观察绘画作品中的色彩运用、线条构图、表现手法等要素,然后引导学生从中发现作品的内涵和艺术价值,展开讨论交流。

3. 学生作品的评析和互动在美术教学中,教师可以组织学生进行学习成果展示和作品评析,通过学生作品的展示,让学生分享自己的创作心得和感悟,引发同学们的兴趣和思考。

教师可以根据学生的作品给予具体的评价和建议,同时引导其他学生进行互动讨论,帮助学生相互学习、相互促进。

4. 艺术话题的讨论和辩论在美术教学中,教师可以设置一些艺术话题,如“现代艺术与传统艺术之争”、“艺术与生活的关系”等,引导学生进行讨论和辩论。

通过讨论和辩论,可以激发学生的思维和独立思考能力,培养他们对艺术问题的深刻理解和见解,促进学生的综合素养和创造能力的提升。

5. 创意作品的设计和展示四、结语通过对初中美术教学中互动讨论法的整合实践的探讨,可以看出互动讨论法在美术教学中的重要作用和实践前景。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践在初中美术教学中,互动讨论法是一种常用的教学方法。

这种方法让学生积极参与进课堂中,通过讨论和交流,促进学生对美术知识的理解和掌握,提高学习效果。

但是,在实践中,却存在一些问题,比如学生参与不够积极、讨论内容不够深入等。

在这种情况下,教师可以通过整合互动讨论法的不同形式,来创新教学、提高教学效果。

一、小组讨论法小组讨论法是一种基于小组合作的教学方法,通常会把学生分成小组,让他们就一个问题或者主题进行深入讨论。

在美术课程中,可以给学生分发一些关于美术史、艺术家等方面的文章或者图片,然后分组进行探究和讨论。

这种方法可以让学生更深入地了解和思考美术知识、培养批判性思维和分析能力。

二、角色扮演法角色扮演法是一种通过模拟真实场景进行教学的方法。

在美术课堂中,可以通过角色扮演来让学生更深入地了解艺术家、艺术品等。

例如,可以把学生分成不同的角色,在模拟展览活动中互相交流、评价、展示自己的作品,这样可以让学生更加深入地了解作品创作背后的故事和艺术家的思想、情感等。

三、问题解决法问题解决法是一种通过提出问题来引导学生思考和讨论的方法。

在美术课程中,可以将一些有争议的艺术作品或者创作思路进行讨论,激发学生的好奇心和探究欲。

同时,教师可以引导学生谈论作品的色彩构图、运用技巧等方面,提高学生对于美术作品的审美能力和思考能力。

四、应用知识法应用知识法是一种通过运用学习过的知识来解决问题或者完成任务的方法。

在美术课堂中,可以通过给学生一些创作任务与问题,让他们运用学习过的知识和技能来完成这些任务或者解决问题。

这样可以让学生更好地把所学知识融合在实际创作中,并提高创作的效果。

通过整合互动讨论法的不同形式,可以帮助教师创新教学、提高教学效果,同时也可以让学生更加积极地参与到课堂中来,提高学习效果。

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析美术分层讨论式教学模式是一种将问题分层并进行讨论的教学方式,适用于美术教育中。

通过分层讨论式教学模式,教师可以更好地引导学生深入思考、分析和探索问题,培养学生的批判性思维、创造力和问题解决能力。

本文将对美术分层讨论式教学模式做详细解析,包括教学步骤、特点、优势以及应用方法等方面。

1. 教学步骤(1)确定讨论主题:教师根据教学内容和学生的学习需求确定讨论主题,可以是某一艺术作品、艺术风格、艺术家或者某一艺术问题等。

(2)分层组织学生:将学生分成几组,每组由3-5名学生组成。

根据学生的综合能力和学习兴趣,合理分组。

(3)分层问题提出:教师提出几个层次不同但相关联的问题,每个问题对应一个讨论阶段。

问题可以包括发散思维问题、深度思考问题和解决问题的方法等。

(4)组内讨论:学生在小组内讨论问题,并准备回答教师提出的问题。

(5)全班讨论:每个小组派出代表进行答辩,并与其他组的代表进行讨论,分享不同的观点和见解。

(6)总结:教师对学生的讨论进行总结,澄清问题,强调重点,巩固学习成果。

2. 特点(1)尊重学生个性:分层讨论式教学模式可以根据学生的个性、兴趣和学习能力进行分组,充分尊重学生的差异性,使每个学生都能在合适的氛围中参与讨论,充分展示自己的特长和见解。

(2)经验分享:学生在小组内进行讨论,可以很好地借鉴他人的经验和见解,促进思想碰撞和交流,为学生解决问题提供多种思路和方法。

(3)提高思维深度:通过分层讨论,能够逐层引导学生思考,帮助学生逐渐提高思维深度和批判性思维,培养学生辨析问题的能力和处理问题的能力。

(4)培养学习兴趣:美术分层讨论式教学模式能够激发学生的学习兴趣,增加学生参与教学的积极性,提高学生的学习效果。

3. 优势(1)发挥学生主体性:分层讨论式教学模式能够鼓励学生发挥主体性和创造性,培养学生的独立思考和解决问题的能力。

(2)增强学生互动:学生在小组内进行讨论,可以增加学生之间的互动和合作,促进学生之间的沟通和交流。

高中一年级美术成绩优异的课堂讨论策略

高中一年级美术成绩优异的课堂讨论策略

高中一年级美术成绩优异的课堂讨论策略在高中一年级美术课堂上,课堂讨论不仅是学生展示艺术才能的一个重要环节,也是他们理解和提升艺术审美的关键时刻。

要使这类讨论更具成效和吸引力,教师可以采取多种策略,鼓励学生积极参与、提高他们的批判性思维能力,并促进他们对美术的深入理解。

首先,设置明确的讨论目标是至关重要的。

美术讨论应有清晰的目的,例如探索某一艺术风格的特点、分析一幅作品的创作技巧,或讨论艺术作品传达的情感和主题。

通过设定具体的讨论目标,学生能够有针对性地思考,从而使讨论更加集中和有深度。

例如,当讨论一幅印象派画作时,教师可以提出问题,促使学生分析画作中光影的变化如何影响了作品的情感表达。

其次,教师应鼓励学生从多角度进行分析。

美术作品的解读并没有唯一的标准答案,而是可以从不同的角度进行探索。

教师可以引导学生从技术、历史、情感等多个维度来审视艺术作品。

例如,讨论梵高的《星夜》时,可以让学生探讨画作的色彩运用、笔触技法、以及画作反映的个人情感和社会背景。

这种多角度的分析不仅能提升学生的艺术素养,还能培养他们的综合思维能力。

此外,教师应注重营造一个开放的讨论氛围,鼓励学生大胆表达个人观点。

课堂讨论不应局限于少数几位学生的发言,而应为每一个学生提供表达自己意见的机会。

为了实现这一点,教师可以采用小组讨论的形式,让学生在小组内先进行深入的探讨,然后再向全班分享他们的观点。

这种方法能够有效地增加每位学生的参与感,并促进他们之间的互动和交流。

引导学生进行自我反思也是提高讨论质量的一个重要策略。

讨论结束后,教师可以安排时间让学生对自己的表现进行反思,思考自己在讨论中学到了什么、还有哪些地方可以改进。

这种自我反思不仅有助于学生发现自己的优点和不足,还能帮助他们设定未来学习的目标。

教师在课堂讨论中的角色至关重要,他们不仅是讨论的引导者,更是学生思维的激发者。

通过提出开放性的问题、给予适当的反馈和指导,教师能够帮助学生深入思考和理解艺术作品。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践互动讨论法是基于交流,讨论的方式进行教学的一种方法,适用于中小学美术教学。

在美术教学中,采用互动讨论法能够让学生更加深入的理解所学知识,在艺术创作中具有更高的创造性和探究性。

在美术教学中,互动讨论法主要有以下三个要点:一是师生互动,二是形式多样,三是灵活应用。

师生互动是互动讨论法的一大特点。

在美术课堂上,老师和学生之间不仅仅是一种传授和接受知识的关系,而是一个互动交流的过程。

老师要积极引导学生思考问题,启发学生的创造性思维,在交流中不断激发学生的兴趣和热情。

其次,互动讨论法的形式多样。

老师可以采用小组讨论、演示、互评等多种形式进行教学,让学生在不同的环境下思考问题,与同学们一起探讨、交流和归纳,并形成自己的思路和见解。

最后,互动讨论法的灵活应用是可以随时随地的。

这种教学模式不仅仅局限于课堂内的教学,更可以应用到课外活动中,如到博物馆、画廊等场所实地感受和理解艺术品。

学生可以发挥自己的创造性,创造出更多的作品。

因此,在美术教学中,我们可以考虑怎么样更好的应用互动讨论法,从而使学生更加体验艺术的魅力,更好地理解艺术品的内涵。

首先,我们可以引导学生用更多的方式来理解艺术品,如通过图片、音乐、电影等多重载体的形式来感受到艺术价值。

可以带领学生通过比照,辨别艺术品同种类中的异同之处,从而更深刻,更全面的认识创作艺术的难度和欣赏艺术的价值。

其次,我们可以通过多种互动讨论形式来促进美术教学的效果。

比如在课堂上采用小组互动的方式,让学生在小组内共同完成艺术创作或者作品欣赏任务。

在课下可以利用网络或者微信群等多种渠道进行互动讨论,让学生可以在自己的学习时间内随意交流资源、意见、作品等,更好地探索艺术知识。

最后,我们还可以成功的让互动讨论法运用到实际的课程设计中。

教师可以设计出各种既经典又实用的课程,提供创作和欣赏的机会,让学生自由发挥,形成各种想象奇妙的形式。

例如,组织学生自由参观美术馆、画廊,欣赏各类艺术展,同时进行梦想创作比赛,提高自己的艺术修养和创作能力。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践初中美术教学中,互动讨论法是一种有效的教学方法,可以促进学生的思维能力和创造力的发展。

本文将探讨如何在初中美术教学中整合实践互动讨论法。

教师可以通过提问的方式引导学生进行互动讨论。

在教学过程中,教师可以选择一幅艺术作品或一种绘画技法作为话题,然后向学生提出一些问题,鼓励他们发表自己的观点和看法。

教师可以问:“你觉得这幅画中的颜色运用合理吗?为什么?”或者“你如何评价这位画家的绘画技法?”通过这种方式,教师可以激发学生的思维和创造力,同时培养他们的审美能力。

教师可以组织学生进行小组讨论。

将学生分成小组,让他们共同讨论一个问题或一个主题。

教师可以让学生在小组内讨论一位著名画家的作品,然后让他们分享自己的观点和看法。

在小组讨论的过程中,学生可以互相交流、互相启发,从而拓展自己的思维空间,培养团队合作和沟通能力。

教师可以引导学生进行实践互动讨论。

在美术课上,教师可以设计一些实践性的任务,让学生进行创作,并在创作过程中进行互动讨论。

教师可以让学生模仿一位著名画家的绘画风格,并在创作过程中互相交流和借鉴。

通过这种实践互动讨论的方式,学生可以提高自己的绘画技能,同时培养自己的创造力和想象力。

教师可以借助多媒体技术进行互动讨论。

利用投影仪或电子白板等工具,教师可以展示一些艺术作品或绘画技法,并引导学生进行互动讨论。

教师可以通过展示一些名画的图片,让学生分析画中的构图、色彩运用等,并引导他们从中汲取灵感。

通过这种多媒体互动讨论的方式,学生可以更加直观地了解艺术作品,同时激发他们的创造力和想象力。

互动讨论法是一种有效的初中美术教学方法,可以促进学生的思维和创造的发展。

在教学中,教师可以通过提问、小组讨论、实践互动讨论和多媒体技术等方式来整合实践互动讨论法,从而提高学生的学习效果和教学质量。

通过这种方式,可以培养学生的创造力、想象力和审美能力,从而促进他们全面发展。

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析美术分层讨论式教学模式是一种以学生为主体、教师为导师,以讨论为主要方式的教学模式。

这种模式通过各种学习环节的分层引导和带领,让学生深度参与教学过程中课程的设计与实践中,激发学生学习兴趣,提升学生的学习成效。

在美术教学中,这种模式有一定的独特性,以下重点论述其教学实施和实效。

一、分层设计和群体讨论美术分层讨论式教学的首要步骤是分层设计。

在该步骤中,学生会被分成几个小组,每个小组负责探讨并讨论美术作品的某一方面或者设计某种项目。

每个小组在分成不同的层级之后,每个层级分工不同。

其中,每一层的学生根据职责不同,通过群体讨论、异质合作或非线性协作等方式,共同完成整个项目或探讨美术作品的不同角度。

通过这种分层设计和群体讨论的形式,可以实现全方位的知识研究和学习,每个小组的不同分工和学生之间的协作可以让学生更全面地了解和掌握知识和技能。

二、小组反思和自我提高在学生讨论和实践的过程中,学生们会情不自禁地形成互动和合作的群体,在这个群体中,他们可以借助同学的优点而优化自我。

在学生完成一个作品或者一个探讨后,小组内的学生会反思这一过程中的问题以及取得的成果。

通过小组反思和自我提高,学生可以更好地了解自己的不足和过去的不足,并寻找一些解决方案。

同时,学生也会发现自己的独特优势和提高空间,这为下一次实践和探讨提供了基础。

三、鼓励互动和多元思考在美术分层讨论式教学模式下,教师和学生都需要注重互动和多元思考。

教师需要鼓励学生多角度地思考和理解美术作品或者设计的项目。

而学生也要积极地互动和交流,思考问题的源头和根本。

双方通过互动和多元思考,可以充分挖掘知识和技能的潜力,实现深度剖析和丰富解决方案。

总之,美术分层讨论式教学模式是一种非常有价值的教学方式,在美术教育中具有很大的意义。

通过这种方式,学生可以更好地掌握美术知识技能,培养综合素质和美术艺术的态度等。

一切来自于教师对于教学的热爱和对学生的尊重和关心,和学生对于教学和学习的兴趣和积极性。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践1. 引言1.1 背景介绍初中美术教学是培养学生审美情趣、提高审美能力和创造能力的重要课程之一。

然而,传统的美术教学方式往往以教师为中心,缺乏学生之间和学生与教师之间的互动讨论,导致学生缺乏自主性和创造性,难以真正理解艺术知识和表现技巧。

为了改变这种局面,互动讨论法作为一种有效的教学方法被引入到美术教学中。

互动讨论法可以激发学生的学习兴趣,提高学习效果,促进学生之间的合作与交流,培养学生的批判性思维和创造性思维能力。

本文旨在通过对初中美术教学中互动讨论法的整合实践进行详细的探讨和分析,探讨其在美术教学中的重要性、具体运用方式以及实践案例分析。

通过对实践案例的具体分析和效果评价,探讨互动讨论法在初中美术教学中的实际应用效果。

最终将总结初中美术教学中互动讨论法的整合实践的意义,并展望未来发展方向,为初中美术教学提供更加有效的教学方法和策略。

1.2 研究目的研究目的旨在探讨在初中美术教学中整合互动讨论法的有效性和可行性,旨在提高学生的学习兴趣和自主学习能力。

通过对现行初中美术教学现状进行分析,了解互动讨论法在美术教学中的重要性,并研究其具体运用方式,从而为教师提供更好的教学指导和教学实践参考。

通过实践案例分析,深入了解整合互动讨论法对学生美术学习的影响,评估其效果,为进一步推动初中美术教学的发展提供依据。

最终旨在总结初中美术教学中互动讨论法的整合实践的意义,展望未来的发展方向,为提升初中美术教学质量和教学效果做出贡献。

2. 正文2.1 初中美术教学现状分析目前,初中美术教学虽然在一定程度上取得了一定的成绩,但仍然存在一些问题和挑战。

由于学生对美术的兴趣和理解程度不尽相同,导致教学效果参差不齐。

一些学生对美术抱有浓厚的兴趣和热情,愿意投入到美术学习中去,而另一些学生则对美术学习缺乏兴趣,对艺术的理解有限,导致学习效果不佳。

在传统的美术教学模式下,学生通常是被动接受知识和技能的,缺乏主动性和参与性,不能够真正实现对美术的探究和创造。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践1. 引言1.1 研究背景随着时代的发展和教育理念的更新,越来越多的教师开始关注互动讨论法在美术教学中的应用。

在实践中,教师们也发现了一些问题和挑战,比如如何有效引导学生进行讨论,如何平衡教师指导和学生自主等。

有必要对互动讨论法在初中美术教学中的整合实践进行深入研究和探讨,以期提高教学效果,促进学生全面发展。

1.2 研究意义初中美术教学中互动讨论法的整合实践具有重要的研究意义。

通过引入互动讨论法,可以提高学生的参与度和学习积极性。

在传统的美术教学中,学生往往是被动接受知识,缺乏主动思考和表达的机会。

而互动讨论法可以促使学生参与到课堂讨论中,积极表达自己的看法和观点,从而激发他们的学习兴趣和热情。

互动讨论法可以促进学生之间的交流与合作。

在美术教学中,学生往往需要相互启发和激励,才能更好地提升自己的艺术水平。

通过互动讨论,学生可以分享彼此的创意和经验,相互学习和进步,形成良好的学习氛围。

互动讨论法还有助于培养学生的批判性思维和创新意识。

在讨论的过程中,学生需要不断思考和分析问题,提出自己的见解,并接受他人的批评和建议。

这种批判性思维和创新意识的培养,对学生今后的学习和生活都具有重要的意义。

初中美术教学中的互动讨论法不仅可以提高学生的学习积极性和参与度,促进学生之间的交流与合作,还有助于培养学生的批判性思维和创新意识,具有重要的研究意义和实践价值。

【字数:247】2. 正文2.1 互动讨论法在初中美术教学中的应用互动讨论法在初中美术教学中的应用是一种有效的教学方法,可以促进学生的思维能力和创造力。

通过互动讨论,学生可以展开自己的观点和想法,与老师和同学进行交流和讨论,共同探讨问题,相互启发,从而提高学习效果。

在美术课堂上,互动讨论法可以运用在多个方面。

老师可以提出一个主题或问题,让学生自由发挥,表达自己的想法和观点。

通过互动讨论,学生可以学习到不同的艺术观念和技巧,拓展自己的视野。

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析
美术分层讨论式教学模式是一种以讨论为主要教学手段的教学模式。

该模式将学生分
为不同的层次,在不同的层次上进行讨论和学习。

学生们在不同的层次上通过讨论来提高
彼此之间的理解和认知。

此方法可以帮助学生加深对于主题的理解以及提高艺术技能。

首先,美术分层讨论式教学模式可以激发学生的兴趣。

在讨论阶段,老师可以提出一
些问题,引导学生互相交流,通过讨论来了解和认识不同的观点和理解。

此时,学生能够
从不同资深的老师中取得巨大的启发,这样能够更好的刺激学生对美术的兴趣。

其次,美术分层讨论式教学模式可以培养学生的思维能力。

在讨论过程中,学生们不
仅能够借此机会交流自己的观点和思考,也可以学习到别人所思考的问题,凭借这些理解
来弥补自己的不足。

同时通过长时间的讨论,学生们可以培养出较强的批判性思维能力以
及理解不同价值观的能力。

最后,美术分层讨论式教学模式也鼓励了学生的创造性。

讨论过程中,学生们能够提
出不同的创意和想法,也能够被合理的支持和提供反馈。

学生们开始从创造的角度开始考
虑美术题材,并从中挖掘他们的潜力。

教师在这里充当引导者的职位,而不是传统意义上
的给予指示。

总之,美术分层讨论式教学模式是一种非常有效的教学方法。

它能够激发学生的兴趣,促进思考和创造力的发展,同时也能够加深对于艺术文化的理解和认知。

这是一种十分强
大的教育模式。

它更像是一种开放性的教育方法,项教育工作者能够带给学生的丰富知识
和经验。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践
互动讨论是一种广泛应用于教学中的教学法,是指学生在教师的引导下,在小组之间
进行思路的交流和讨论,从而达到深化学习和探究问题的目的。

在初中美术教学中,互动
讨论法具有很大的优势,可以使学生更好地理解艺术知识和技能,提高学生的艺术修养和
创造力,实现“以人为本”的教学目标。

本文将结合实践经验,探讨初中美术教学中互动
讨论法的整合实践方法。

在美术教学中,教师可以通过多种策略来整合互动讨论法,以提高学生的学习效果和
涵养创造力。

以下是几种常用的策略:
1.案例-based教学法。

教师可以选取具有代表性和艺术价值的案例,以诱导学生的学习兴趣。

在教学中,教师可以通过互动讨论的方式,引导学生探究案例背后的艺术思想和
创作技巧,从而提高学生的艺术鉴赏能力和审美素养。

2.问题-based教学法。

教师可以提出具有启发作用的问题,引导学生在小组内进行讨论。

在讨论的过程中,教师可以及时进行指导和解答,对学生的学习进行辅导和引导。

3.角色扮演式教学法。

教师可以将学生分组,并分配不同的艺术角色。

在教学过程中,学生可以模拟各种来自实际生活和历史的场景,进行角色扮演。

通过互动讨论的方式,学
生可以更加深入地了解各种角色的思想和艺术修养,从而提高他们的艺术演绎和表现能
力。

在教学实践中,教师需要积极探索和运用各种教学策略,以达到最佳的教学效果。


下是几种实践方法:
三、总结。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践互动讨论法是一种教学方法,它强调学生与教师之间、学生与学生之间的互动交流,通过讨论和交流来促进学生的学习和发展。

在美术教学中,互动讨论法可以使学生在实践中探究并表达对美术作品的理解,提高美术素养,激发创造力和想象力。

在初中美术教学中,互动讨论法可以多角度地促进学生的学习和发展,提高教学效果,培养学生批判性思维和审美情趣。

引导学生观察作品,并进行讨论。

在美术作品展示的时候,教师可以引导学生仔细观察美术作品的细节,然后提出一些开放性的问题,如“你觉得这幅作品表达了什么情感?”、“你觉得画家用了什么手法来表现这幅作品?”等等。

学生可以结合自己的观察和理解,进行讨论和交流,展开各自的想法和看法。

通过这样的互动讨论,可以让学生更加深入地理解作品,培养他们的批判性思维和审美能力。

开展角色扮演和情景再现。

通过角色扮演和情景再现的方式,可以让学生更加深入地了解作品的内容和意义。

教师可以选择一些具有故事性和情感性的作品,让学生扮演作品中的角色,或者通过情景再现的方式来展现作品的意境和情感。

这样一来,可以让学生通过亲身体验和感受,更加深入地理解和表达作品的内涵,激发他们的创造力和想象力。

组织小组讨论和合作探究。

教师可以将学生分成小组,让他们就一些待学习的课题或者问题展开讨论和合作探究。

通过小组讨论和合作探究的方式,可以激发学生积极参与的动力,促进他们思维的碰撞和火花的迸发,提高他们的学习兴趣和主动性。

通过小组讨论和合作探究,学生之间也可以相互交流和学习,相互促进和提高,共同进步。

开展互动评价和反馈。

在学习过程中,教师可以及时对学生的表现进行评价和反馈,让学生了解自己的不足和不足之处,及时加以改进和提高。

也可以让学生相互评价和反馈,促进他们之间的互动和交流,培养他们的团队合作精神和相互尊重的意识。

通过互动评价和反馈,可以使学生更加全面地发展和成长,提高他们的学习效果和综合素质。

互动讨论法在初中美术教学中的效果和意义互动讨论法在初中美术教学中的应用,也可以促进学生的综合素质的提高和成长。

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析
美术分层讨论式教学模式是一种应用于美术教育中的教学模式。

它旨在帮助学生建立
起自己的艺术视角、重视美术审美价值,通过分层讨论的形式,不断深化学生对于美术作
品的理解和分析,同时可以培养学生的自学能力、批判性思考能力和团队合作意识。

在美术分层讨论式教学模式中,教师首先选择某一主题或艺术作品,之后将学生分成
若干小组,每个小组从不同角度对该主题或艺术作品进行分析和讨论。

讨论内容可以包括
作品背景、作者意图、使用的艺术元素和技巧等。

教师可以监督学生讨论的进展,以确保
每个小组都能够有充足的时间进行分析和讨论。

首先,它能够培养学生的批判性思考能力。

通过讨论和分析艺术作品,学生将逐渐形
成自己的艺术观点和理解方式,也会逐渐形成自己的审美标准。

这有利于学生更好地理解
艺术作品,并对它们进行批判性思考。

其次,它能够促进学生之间的互动。

在小组讨论的过程中,学生需要相互协作和交流,才能共同完成任务。

这种合作和交流的方式不仅增进了学生之间的交流和互动,也能够培
养学生更好的团队合作意识和能力。

最后,它能够促进学生的自主学习。

在美术分层讨论式教学模式中,学生需要通过自
己的努力来理解和分析艺术作品。

这种自主学习的方式能够激发学生的学习兴趣和潜力,
也能够增强学生的独立思考和创造能力。

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践

初中美术教学中互动讨论法的整合实践美术教学是一门以创造性为核心的学科,而互动性是其不可或缺的一部分。

在初中美术教学中,我们需要提高学生创造性思维能力,并且鼓励学生进行互动讨论。

本文将探讨在初中美术教学中互动讨论法的整合实践。

一、探究互动讨论法的意义互动讨论法是一种基于学生参与的教学方法。

它可以促进学生的思维活动,激发学生的创造力,提高学生的学习热情和兴趣。

在美术教学中,互动讨论法可以让学生对艺术品进行分析和解读,促进他们对美术作品的深层次理解,并增强学生的审美能力。

通过互动讨论,学生们可以交流想法,分享观点和经验,相互启发,进而提高自己的理解和表达能力。

二、实践中运用互动讨论法的技巧在初中美术教学中,我们可以采用以下技巧来运用互动讨论法:1.定期组织学生参加小组讨论。

小组讨论是一个有效的互动讨论形式。

我们可以定期组织学生进行小组讨论,让学生们互相分享对艺术品的看法和理解。

在小组讨论中,每位学生都有机会发表自己的观点,听取他人的意见,并进行思维碰撞,达到相互启发的效果。

2.提供具体的问题和任务。

为了让学生在讨论中更加有针对性和深入,我们可以提供一些具体的问题和任务。

例如,在对一幅名画进行解读时,可以安排一些问题,如画面中的人物形象代表了什么,色彩的运用表达了什么等等。

这些具体问题可以让学生在讨论中更好地把握主题。

3.引导学生开放性的讨论。

讨论强调的是学生之间的互动和交流,因此我们需要尽力让学生开放地表达自己的看法和意见。

一旦学生开始互相对话,我们应该更多的是引导,而不是主导他们的讨论。

此时老师要扮演着一个中立的角色,鼓励学生们做出真诚的表达,并听取他们之间的不同看法。

4.鼓励学生进行跨学科思考。

艺术品和文化让我们从历史,社会和文化等多个角度认识和理解,艺术品中的种种元素,比如颜色、造型、图案等等都可以帮助学生了解文化、历史等等。

因此,在互动讨论中,我们可以鼓励学生进行跨学科思考,并把艺术品与其他学科进行比较和联系。

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析

美术分层讨论式教学模式解析
美术分层讨论式教学模式是一种帮助学生在美术课堂上更好地掌握知识和技能的教学方式。

该模式通过将艺术作品分成不同的层次,并将学生分组进行讨论和分析,从而促进学生们主动参与和思考,提高他们的艺术鉴赏能力和创作能力。

这种教学模式具有以下优点:
1. 提高学生的积极性和教学效果。

通过分组讨论的方式,学生可以更加积极地参与课堂,激发他们的思考和创造力。

这种互动式的教学方式可以让学生更好地理解和掌握所学知识,加强教学效果。

2. 培养学生的艺术鉴赏能力。

将艺术作品分成不同的层次进行讨论,可以让学生们逐步深入了解作品中的细节和元素,提高他们的艺术鉴赏能力。

学生们可以从作品中获得灵感和启示,进而提高他们的创作能力。

3. 激发学生的创造力和想象力。

通过分层讨论的方式,学生们可以深入了解艺术作品的不同层面,从而得到更多的启示和创造性的灵感。

这种课堂氛围可以激发学生的想象力和创造力,帮助他们更好地展示自己的才华和能力。

总之,美术分层讨论式教学模式是一种非常有效的教学方式,其优点在于激发学生的积极性和思考能力,培养他们的艺术鉴赏能力和创造能力。

在日常教学中,教师可以充分发挥这种教学方式的优势,帮助学生更好地掌握所学知识和技能。

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浅谈讨论式教学法在美术课堂的实施策略——观摩2011年广东省中小学教师继续教育培训教学实录课后有感
黄璐
早在2005年,我参加全国普通高中美术新课程实验工作研讨会的时候,曾在深圳中学有幸聆听了许多美术行家的教学讲座,并学习和探讨了关于美术新课程标准实施的相关方案,尤其是亲临现场观摩了深圳中学的房尚昆老师的《版画》模块教学课,至今印象很深。

而这次在2011年广东省中小学教师继续教育培训学习中,再次有幸聆听了房老师的教学实录课,深受启发。

在本堂课中,房老师运用了“讨论式”的教学方法,让学生在轻松的课堂中和老师聊天似的学到知识,拓展思维,改变观点。

把大家认为美术课作为副科,学生不太重视,积极性很难调动的难题解决了。

我认为房老师在本课的中实施的“讨论式”教学法很恰当,效果很理想。

以下是我观摩后的几点体会:
首先,房老师面带微笑的在本节课开始就提出了这个问题:“大家在刻版画的过程中需不需要老师的帮忙?”学生在轻松的提问中马上进入学习状态,开始思考自己在刻版画过程中遇到的种种问题。

在接下来的教学过程中,房老师以问题为中心,启发诱导学生,以课堂讨论为主要的形式,让学生主动获取知识、进行自我教育。

例如:让学生谈谈他们所看到的不同形式的版画作品的感受,并说出自己对作品的主观评价,学生谈完体会后,尊重学生的意见,不够完善的方面加以引导。

这样,让学生在自我思考和老师引导中懂得了全面的观察画面,并融合作者想表达的创作意图进行全面评价。

其次,在教学过程中,包含着知、情、意、信、行等多个方面的发展层次,从而为充分发挥学生学习的积极性、主动性和创造性提供了条件;为学生施展各种才能,提供了锻炼的机会。

例如:学生随着老师的启发诱导,解决了心中的疑惑,懂得了各种形式的版画表现形式(具象、意象、抽象)都有着不一样的形式美和艺术美,尤其是意象版画中蕴藏着画家的个人情感,或热情,或悲伤,或愤怒,或无奈。

画家在表现这些作品的时候,刻刀如画笔在木板上行云流水,收放自如,把自己想要表达的意图在木板上生动的呈现出来。

然而老师却强调这些作品却不是任何人都能随意创作的,需要经过长时间的练习和研究,当知识积累到一定程度时才能在画面中准确表达其内心真实情感。

这就是意象版画作品独特的艺术魅力,学生通过老师的亲身感受,对看着“似像非像”的艺术作品有了更深层次的理解,明白了判断美术作品的标准并非“像”或“不像”,而应该多角度分析作品的创作意图。

再次,在课堂后期的学生探讨中,让学生相互评价和自我评价他们所创作的作品,整堂课的气氛也达到了高潮。

学生们对他们所创作的版画作品各抒己见,畅所欲言。

有的言辞犀利,直指要害;有的言辞恳切,委婉含蓄。

在这个互动式评价过程中,充分体现了学生良好的表达能力和敏锐的观察能力。

学生所表达的个人情感和观念,虽然有一定的局限,但后来通过老师的综合评价,学生对版画作品的画面效果有了更全面的认识,而且能看到不同画面的优缺点,并及时找出自己作品的不足。

这样,更有利于课后的实践创作,同时还培养了学生合作学习的好习惯,并让学生成为了新知识的共同创造者。

纵观整堂课,房老师和学生交流是随时根据课堂情况加进自己的意见、想法、看法等,以影响学生向纵深发展,整个教学阶段是一个交叉的、开放的、循环的过程,课堂氛围既
轻松,节奏把握很合理。

我认为本节课达到了理想的教学效果,其教学方法是值得我们共同学习的。

1.恰当运用讨论教学法,方式轻松多样,自然亲切。

版画类别很多,对于黑白的木刻版画,色彩冲击力相对不那么强烈,尤其是平时很少接触的学生更难理解其中的真正内涵。

如:房老师上课初展现了几幅木刻版画作品,问及学生的感受时,大部分同学都是默默无闻,有的甚至持否定的观点。

因为学生受知识的的局限,的确看不懂,更不知道如何鉴赏。

因此,对于面前所出现的很多似懂非懂的问题,需要通过多层次的讨论才能深刻理解。

针对这一情况,老师先通过不同风格的作品对比分析,让学生在比较中区别不同画面的效果,然后让学生及时表达自己观点。

通过共同探讨,学生基本能对画面进行合理的评价,对木刻版画不再陌生。

这样,不仅让学生在课堂中发表自己的见解,同时也激发了学生学习和探讨版画的兴趣。

2.营造良好的讨论环境,巧妙突破教材的重难点。

房老师善于捕捉学生的兴趣点,抓住知识的中心点,以一种开放的心态,让学生敞开思想,引导学生倾听他人的意见,善于概括他人发言的要点,并及时参与讨论,让讨论变得更深入,形式更多样化,知识的重难点也在相互讨论中突破和解决。

3.以具有讨论和美术评论的理论基础,提高课堂质量。

整堂课的讨论中,无论是学生讨论,还是师生讨论,都不是盲目的讨论,而是教师备课设计的、有计划的讨论;学生在课前也做了大量的美术基础知识和理论水平的研究。

通过看似平常的课堂讨论,学生学会美术评论,提高了问题的分析能力和语言表达能力,使课堂变得高效有质量。

4、善于联系课堂实际,解决学生创作中出现的实际问题。

房老师将学生刻好的作品展示在屏幕上,先让学生作出简单评价,然后通过“与画家对话”、“与同学对话”等形式,比较不同版画作品的优劣;最后的小组讨论中让学生对自己的作品有了正确的评价,同时也解决了创作中出现的实际问题。

这样既丰富了课堂,又让学生在轻松的课堂上培养学生的动脑能力,激发学生探索知识的兴趣。

本堂课通过讨论式教学法,既有利于小组合作学习,建立良好的人际关系,又增进了师生之间的情感。

同时,这样的“讨论式”教学法能澄清学生对知识的一些模糊认识,培养学生分析问题、解决问题的能力,变被动接受知识为主动学习知识,拓展学生的思维和视野,增强学生的创新意识和创新能力。

总之,从美术教学特点出发,课堂课中采用互动式的讨论教学法,不仅让学生明白所有美术作品的价值判断和评价标准不是唯一的,需要我们用不同的情感,从不同角度全面分析和体会,而且可以创造良好的教学环境和学习氛围,充分发挥学生的主体作用,培养学生的语言表达能力、创造能力和实践能力。

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