艺术学理论
艺术学理论
• 主要艺术门类
• 绘画，摄影，雕塑，书法，建筑，设计，音乐，舞蹈，戏剧，戏 曲，电影，电视
不同艺术门类的融合
• 传统艺术门类的融合
• 1.传统艺术中的三位一体（诗、乐、舞） • 2.古代艺术中的诗乐合璧(诗经，楚辞） • 3.浪漫主义艺术的多向融合
• 现代艺术门类的融合
• • • • 1.印象主义的音画融合 2.象征主义的诗歌与音乐 3.表现主义艺术的多面手 4.艺术在反艺术中的融合
• 艺术的审美经验
• 再现因素召唤的审美经验；表现艺术召唤的审美经验；艺术的知觉经验；欣 赏者应具备的条件
• 艺术欣赏的过程
• 审美感受；审美理解；审美创造
艺术批评
• 艺术批评的性质
• • 双重性格及其任务 艺术家
•
批评家 客观性与科学性 倾向性 鲜明的时代性
• 艺术批评与艺术欣赏的关系 • 艺术批评的特性 •
艺术创作
• 关于艺术创作本质的理论
• 模仿论，表现论，形式论
• 艺术创作过程
• 表象的积累 审美意象的形成 艺术形象的产生
• 艺术创作的心理机制
• 想象；灵感
艺术风格与流派
• 艺术风格的形成 • 艺术风格的特征
• 多样性；稳定性；
• 艺术流派
艺术欣赏
• 艺术欣赏的性质与特征
• • 艺术欣赏在艺术掌握中的地位；艺术欣赏是一种饱含感情的创造活动； 艺术欣赏的一致性和差异性
• 研究目的：对艺术实践的指导作用；
艺术理论研究的地位与作用。
艺术的本质
• 马克思主义艺术本质论：
• • 1.艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。 2.意识形态艺术的另一层含义 现代艺术（19世纪末期）是现代社会发生巨大改革的时代产物。 越来越强调自身的独立性，反权威意识形态甚至完全是一番意识形态 的斗争姿态出现。 （ 如苏紫紫，人体彩绘，裸奔等一些表达艺术的形式)唤起观者共鸣的同时 愉悦自身。艺术 家作为独立生命意志的最极端体现是梵高，音乐领域的贝多芬。
130100艺术学理论.doc
院系所专业研究方向学习方式考试科目01艺术理论与批评(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③633艺术概论④864艺术批评与鉴赏02艺术史论(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③633艺术概论④864艺术批评与鉴赏 130100艺术学理论03文化产业与艺术管理(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③633艺术概论④864艺术批评与鉴赏04文化创意与艺术传播(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③633艺术概论④864艺术批评与鉴赏01器乐演奏（钢琴、小提琴、大提琴、竹笛、扬琴)(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③630和声与作品分析④862中、西音乐史02声乐演唱（美声、民声）(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③630和声与作品分析④862中、西音乐史1302L1音乐学03视唱练耳(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③630和声与作品分析④862中、西音乐史04中国音乐史(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③630和声与作品分析④862中、西音乐史 012艺术学院05钢琴艺术史(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③630和声与作品分析④862中、西音乐史01设计历史与理论(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③629艺术设计概论④863艺术设计史02环境设计(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③629艺术设计概论④863艺术设计史 130500设计学03视觉传达与媒体设计(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③629艺术设计概论④863艺术设计史04手工艺与非物质文化遗产(1)全日制①101思想政治理论②201英语一③629艺术设计概论④863艺术设计史01环境设计(1)全日制①101思想政治理论②204英语二③629艺术设计概论④863艺术设计史135108艺术设计02视觉传达与媒体设计(1)全日制①101思想政治理论②204英语二③629艺术设计概论④863艺术设计史03手工艺与非物质文化遗产(1)全日制①101思想政治理论②204英语二③629艺术设计概论④863艺术设计史第1 页，共1 页。
艺术学理论
第一节艺术学与门类艺术一、艺术学艺术学，是指关于艺术现象的理论反思，也就是对诉诸人们五官感觉的包含思想、情感及思想的媒介与符号形式的理性研究。
其中包括对音乐、舞蹈、文学、绘画、书法、电影、电视等艺术形式的研究。
作为对人生意义的理性传播方式，艺术学更多的是对艺术的富于理性的思维方式，它让我们冷静的思考艺术现象的奥秘。
艺术学的称谓最初来源于德文Kunstwissenschaf，t其在英文中没有完全对应的词语，最接近的名称是艺术理论（art theory）。
19 世纪的德国美术史家康拉德·费德勒（Konlad Fiedler ,1841-1895虽)然未曾使用艺术学这一学科名称，但率先明确区分了艺术与美以及艺术的学问与美的学问，被视为“艺术学之祖”。
他认为，美与快感有关，艺术则是对真理的感性认识，遵循普遍法则。
艺术的本质不在于美而在于形象的构成。
艺术学的概念，是在艺术学升格为独立学科门类的意义上使用的，便于现行人才培养体制的实施，主要是指狭义艺术学，即艺术学理论的简称，是指对各种具体艺术活动及艺术学理论本身的反思方式，也就是对诉诸五官感觉的包含思想、情感及思想的媒介与符号形式的反思方式，以及对艺术学理论自身的反思方式。
但与此同时，这种狭义艺术学又必须以广义艺术学的学科内容为对象加以研究，也就是要从音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学和艺术学理论等自身实际现象中加以理论概括和分析。
这就是说，这里的艺术学虽然主要是在狭义艺术学意义上使用，但同时却又必须面向广义艺术学对象，即音乐、美术、设计艺术、戏剧、戏曲、电影、电视艺术和舞蹈等具体艺术门类现象。
艺术学作为一门独立的学科，应当有自身独特的研究对象、属性和方法。
1、艺术学的研究对象第一、艺术学的研究对象是具有显著艺术特征的艺术。
事实上，对于艺术的边线界定在今天就已成为一个疑难了。
艺术现象历来姿态万千，当前艺术更是呈现出复杂难辨的情形，特别是与日常生活和媒体景观等形成分坛繁复的相互长绕，从而对艺术学的对象进行分辨本身就构成挑战。
艺术学理论知识大全
一、名词解释1.直觉:指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。
2.知觉：是指在感觉的基础上对事物的综合的、整体的把握。
知觉具有整体性、选择性、理解性和恒常性等基本特征，是一种更加积极主动的心理活动。
3.艺术鉴赏：是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。
4.典型定义：又称典型人物、典型性格、典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。
典型的核心是塑造鲜明生动的人物形象。
5.艺术语言:指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征。
6.抽象思维:用概念来判断、推理和论证的一种思维形式。
7.语言艺术的主要体裁：就是指人们常说的文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。
由于文学总是以语言为手段来塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者的思想感情，语言作为艺术媒介和基本材料始终发挥着重要作用。
8.艺术文化学：主要是一门以整个人类文化为参照系来探讨艺术问题，研究艺术现象的综合性学科。
艺术文化处于普通文化学和普通艺术学的交叉领域，他重点研究艺术作为一种文化现象，在整个人类文化中所具有的地位、作用，以及艺术与其他文化现象。
9.实用艺术：是指实用与审美相结合的表现性空间艺术。
它与其他艺术的区别就在与它不仅能满足人们精神上域”。
10.魏晋六朝时期出现的“六朝三杰”是指东晋的顾恺之、南朝宋的陆探徽和梁的张僧繇。
“元代四大家”是指黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒11.雕塑艺术定义：是立体的空间艺术和视觉艺术，它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品，在三度空间里用物质材料创造出实体形象。
12.舞蹈艺术：是以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术样式。
考试科目641艺术学理论
7、基本认识社会生活与艺术创作两者之间的辩证关系。
考试科目：641艺术学理论
一、复习要求：
要求考生熟悉艺术理论的基本概念，能运用掌握的相应基本知识，初步认识和评介艺术作品
二、主要复习内容：
1、掌握艺术史和艺术理论的几个基本概念：如艺术类型、艺术构思、艺术风格、艺术思潮、艺术流派、艺术语言、典型、意境、感知现艺术、表现艺术、戏剧艺术、电影艺术、电影艺术等。
2、对各种艺术门类，如戏剧、音乐、舞蹈、电影、电视艺术等，有最基本的概念认识。
3、初步掌握和了解艺术起源的几种主要观点，以及艺术史上对艺术定义的几种主要看法：如“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说或再现说”的重要代表人物及其基本观点。简要了解“艺术生产”理论对艺术学的重要启示（三个方面去思考）。
4、初步认识艺术作为意识形态的社会作用，以及艺术对人类社会进步的积极意义。
4、初步理解和认识艺术批评的主要作用，艺术审美和艺术批评的基本特征和方法。
5、初步了解中国传统文化思想对中国艺术的影响，如理解孔子的“兴、观、群、怨”，“诗言志”，道家学说等对中国艺术的影响。
5、初步认识什么是艺术风格的民族特色、什么是艺术风格的时代特色？
艺术学理论考研
艺术学理论考研艺术学理论考研是一门考察学生对艺术理论基础的综合能力的考试。
在准备考研过程中，我们需要系统学习和掌握艺术学的基本概念、重要理论及其相关知识。
本篇文章将探讨艺术学理论考研的备考策略和重点内容。
首先，备考艺术学理论考研需要全面了解艺术学的基本概念与理论框架。
我们可以通过系统学习艺术学的基本概念，如艺术、美学、艺术形式等，来构建艺术学理论的框架。
同时，还需要掌握艺术学理论的重要派别和代表性观点，如形式主义、象征主义、结构主义等。
掌握这些基本概念和理论框架，能够帮助我们在解题和写作过程中有条理地展开思路。
其次，备考艺术学理论考研需要注重阅读和理解传统与现代艺术理论文献。
传统艺术理论是我们理解和把握艺术的基础，而现代艺术理论则反映了当代艺术发展的最新趋势和思考方式。
我们可以通过阅读有代表性的艺术理论著作，如《艺术的起源》、《审美理论》等，来扩大我们的知识面和思维深度，同时也能够更好地理解和分析艺术作品。
第三，备考艺术学理论考研需要关注当代艺术发展的前沿问题和热点话题。
了解当代艺术领域的新动态和成果，可以帮助我们更好地理解和分析当代艺术作品。
此外，还需要关注艺术与社会、文化、政治等领域的交叉问题，这些问题通常是考研题目中的热点关注点。
我们可以通过关注当代艺术展览、艺术评论、学术研究和艺术家的创作这些途径来获取相关信息，为备考做好准备。
第四，备考艺术学理论考研需要进行题型训练和模拟测试。
我们可以通过总结历年的考研真题和模拟试卷，分析题型和命题特点，有针对性地进行训练。
同时，还可以参加一些艺术学理论考研专业课辅导班、线上讲座和考前模拟考试，强化对知识点的掌握和理解，提高答题技巧和应试能力。
综上所述，备考艺术学理论考研需要系统学习和掌握艺术学的基本概念、重要理论和相关知识。
同时，要注重阅读和理解传统与现代艺术理论文献，关注当代艺术发展的前沿问题和热点话题。
此外，进行题型训练和模拟测试也是备考的重要环节。
专业介绍-中传学硕：艺术学理论
今天开始给大家介绍中传学硕专业，首先介绍的是艺术学理论。
130100 艺术学理论专业介绍艺术学理论专业是原一级学科艺术学的直接传承者。
自2006年本校设置二级学科艺术学学科以来，历经十余年的发展，至今已成为北京市重点一级学科，中国传媒大学“双一流”建设的重点A级学科之一(学科评估被评为A-等级)，办学质量和学术水平位列全国同类学科的前列。
本专业的培养目标，是帮助学生具备艺术学理论领域正确的历史观念、扎实的理论功底、较高的外语水平、较强的文字能力和国际交流能力，成为能够独立从事艺术学理论专业相关领域教学与研究或文化、宣传等相关工作的高层次、高素质的艺术文化领域的专门人才。
方向介绍01.艺术史艺术史是从历史的维度来认知艺术世界、理解艺术规律的学科。
该学科是在美术、音乐、戏剧、影视等门类艺术史的基础上对于中国和西方艺术的历史发展与文化传统进行整体把握和系统探究，并以其实证性品格成为整个艺术学理论学科的基础。
本校的艺术史学科方向在多年的美术、音乐、戏剧、影视等门类艺术史教学和研究实践的基础上建立和发展起来并形成自己的“大艺术史”特色的。
对于国内外艺术史专业的学科发展来说，既是有效对接，更是整合拓展。
本专业方向要求研究生系统掌握中外艺术史的基础理论和专门知识，要求一专多能，能够综合运用中外艺术史的基础理论和专门知识，在艺术史论领域独立进行专题研究或批评实践。
02.艺术理论（艺术美学、艺术人类学）艺术理论（艺术美学、艺术人类学）属于艺术学理论研究领域中的基础部分。
它主要是从哲学美学的高度以及在社会学、人类学的立场上对各种艺术文化现象、对艺术学的概念范畴进行系统研究和学术反思，包括对于艺术的本体特征、艺术活动(艺术创作、艺术传播与鉴赏接受)的审美属性、艺术作品、艺术形态以及艺术文化的美学意义进行探索和研究。
本校艺术理论方向主要研究内容是艺术美学和艺术人类学。
其中艺术美学包括艺术本体美学、艺术形态美学、艺术创造与发生美学、艺术传播与符号美学、艺术批评与接受美学等相关一体的领域；而且，随着艺术实践领域的不断扩大，艺术美学还必将开拓出它的一些新的研究领域，所以，艺术美学在学科体系上是开放的，其研究方法也是多元的。
艺术学的理论与方法
艺术学的理论与方法
艺术学的理论与方法是指研究艺术创作和艺术作品的学科体系，包括对艺术的定义、分类、理论和审美价值的探讨，以及研究艺术创作过程和艺术作品的方法和技巧。
艺术学的理论主要关注艺术的本质、目的和特点，探讨艺术与其他领域的关系，分析艺术作品的内在结构和意义；艺术学的方法主要研究艺术创作的过程和技巧，包括创作的理念、形式和材料运用等。
在艺术学的理论领域，常见的研究方向包括美学、艺术哲学、艺术史、艺术批评等。
美学研究探讨艺术的审美价值和美的本质，分析艺术与审美经验的关系；艺术哲学关注艺术与哲学的交叉领域，研究艺术的存在和意义；艺术史研究探讨艺术作品的历史背景、流派和发展；艺术批评分析艺术作品的质量和评价标准。
在艺术学的方法研究中，常见的方法包括实践性方法、文献研究、调查研究、实证研究等。
实践性方法是通过实际艺术创作来探索艺术的理论和实践问题，如艺术实验、创作手册等；文献研究主要通过研究艺术理论和批评文献来探讨艺术的理论问题；调查研究通过挖掘艺术创作的社会背景和影响来分析艺术创作过程和环境；实证研究通过实际数据和案例研究来验证和分析艺术理论和方法的有效性。
总而言之，艺术学的理论与方法是研究艺术创作和艺术作品的学科体系，旨在探索艺术的本质、目的和特点，并研究艺术创作过程和艺术作品的方法和技巧。
1301艺术学理论
1301艺术学理论一、学科概况艺术学理论一级学科是艺术学门类的重要组成部分。
本学科旨在研究艺术的本质、特征及其发生、发展的基本规律。
其研究方法是将艺术作为一个整体，侧重从宏观角度进行研究，通过各门艺术之间的关联，揭示艺术的规律和本质特征，构建涵盖各门艺术普遍规律的理论体系。
艺术学理论研究历史悠久，自我国的先秦时期和西方的古希腊时期业已开始，但始终分布于不同的研究领域中，未体现出研究的系统性和专门性。
美学诞生后，艺术学理论研究在美学中被涉及最多。
１９世纪末，鉴于美学研究对象不能包括所有的艺术现象，德国学者康拉德·费德勒主张将艺术学从美学中划分出来。
１９０６年，德国学者玛克斯·德索出版枟美学与一般艺术学枠，并创办枟美学与一般艺术学枠杂志，标志着艺术学作为一门独立学科的诞生，更确立了艺术学理论的基本地位。
这种主张得到世界各国学者的响应。
中国学者最早于２０世纪初致力于该学科的专门研究，代表人物有宗白华、滕固、马采等。
艺术学一经诞生，就在世界许多国家得到不同程度和不同方式的发展，既表现出时代性，又表现出民族性。
我国于１９９７年设立艺术学学科，１９９８年设置艺术学博士点，这些进展标志着中国艺术学学科建设的新起点。
经历１０余年发展，艺术学学科逐渐契合了当代艺术发展的趋势，不仅给新兴学科提供了凝练和聚合的平台，自身也取得了长足、持续的进步，为本学科宏阔的视野和触类旁通的认识论、知识论、方法论、实践论、问题论建设奠定了基础，为探讨和发现艺术本质、特征及发生与发展演变的基本规律铺平了道路。
２０１１年，国务院学位委员会调整学科目录，将原艺术学一级学科升为学科门类，艺术学理论成为一级学科，标志着本学科已进入一个新的重要发展时期。
当前我国的艺术学理论研究，应在继承、借鉴中西方艺术学优秀成果的基础上构建起多层次、多角度、开放性的当代中国艺术学理论体系，并使扎根于民族传统的中国艺术精神得以高扬，推进中国艺术文化实践的多元探索，繁荣中国和人类的艺术生态文明，引领提升国民的艺术文化素质。
1301 艺术学理论
21 限选一组050411440 经典艺术作品研究48 3 春季21 限选一组050411412 公共艺术研究32 2 秋季21 限选一组050411430 视觉语言研究32 2 春季21 限选一组050411429 品牌与视觉识别设计32 2 秋季21 限选一组050411414 数字艺术研究32 2 春季21 限选一组050411401 展示空间艺术研究32 2 秋季21 限选一组010111410 西方美学经典选读32 2 春季40 选修课120111101 管理经济学32 2 秋季40 选修课120411101 领导科学与艺术32 2 春季40 选修课120411102 现代管理理论32 2 春季45 培养环节000001805 学位论文中期进展报告10 1 秋季45 培养环节000001805 学位论文中期进展报告10 1 秋季45 培养环节000001801 学术交流与学术报告 2 秋季45 培养环节000001802 形势与政策32 2 秋季45 培养环节000001804 学位论文选题报告 1 秋季45 培养环节000001806 社会实践 1 秋季45 培养环节000001805 学位论文中期进展报告10 1 秋季课程说明六、临床能力训练、社会实践、实践教学研究生必须参加实践教学环节或辅导工作，30学时，并要求达到优良效果。
具体形式如下（任选）：1、艺术实践活动；2、助教工作；3、有关部门组织的“三下乡”活动。
七、学年总结与筛选考核在每学年放假前，按学校规定组织研究生对一年来的政治思想表现、课程学习情况、科研和业务能力进行一次全面总结、评定和考核，考核结果作为调整研究生的奖助学金等级的依据。
此外，每学期对研究生进行筛选，达到退学规定的研究生要根据研究生学籍管理规定进行学籍处理。
八、学位论文选题报告1、选题应具有一定的学术价值和现实意义，应按照艺术学理论专业特点考虑选题。
2、选题报告应在第一学年内学位论文研究方向，在查阅大量文献资料的基础上确定研究课题，由学院统一组织。
艺术学理论
艺术学理论艺术学理论是一个集合丰富的思想系统，它是一种解释艺术作品元素和结构、分析艺术家和消费者在艺术表现中的行为以及回答艺术为何而存在的思考。
艺术学理论的内容横跨不同的时期和文化背景，内容涉及传统的观点和最新的学术观点。
伴随着艺术史、哲学、心理学、社会学等学科的发展，艺术学理论也在不断发展。
一般来说，艺术学理论可以分为两类：实证理论和理论范式。
实证理论侧重于艺术作品及其创作者作品创作过程的描述，能够提供更准确、更为详细的资料和分析；而理论范式则侧重于连接艺术作品及其创作者与他们的文化背景等，提出可能的整体说明，为解释艺术作品的起源及演变提供更多可能性。
艺术学理论的本质是探索艺术的本质，以及艺术在不同文化背景下的演变过程。
因此，艺术学理论的本质是探究如何在艺术作品中看到我们的身份、价值观和思想，以及如何在过去、现在和未来找到艺术的共同点和不同点。
例如，西方美术史通常分为古典阶段、文艺复兴时期和当代时期，而在古典阶段和文艺复兴时期，艺术家更加注重艺术作品的美观与内容，而当代艺术则更关注艺术作品对于社会生活的意义和影响。
此外，艺术学理论也可以用于探究艺术的创作过程，例如及时创作、艺术研究与美学研究等，以便帮助艺术从业者更好地了解作品的内在价值和外部影响。
它可以理解艺术作品如何影响消费者，以及消费者如何理解艺术作品，以此更好地分析艺术作品的内在价值。
由此可见，艺术学理论是一个非常重要的理论体系，它是艺术创作和消费者理解艺术的基础。
它不仅能够提供人们从不同文化背景的视角去审视艺术，也能够帮助我们更好地理解艺术创作的过程，以及艺术作品对消费者的影响。
因此，对艺术学理论进行严密研究和分析是解释艺术作品及其影响的重要手段。
艺术学理论
艺术学理论艺术学理论是一门有关艺术创作理论的学科，它主要用于讨论和研究艺术作品的内容和结构，其目的是发现艺术作品的内在价值和审美功能。
艺术学理论是一门深奥的学科，它不仅探讨了艺术创作的各种理论，还讨论了艺术与社会环境之间的关系，并通过审美的视角来检视世界，以更好地理解社会的结构。
艺术学理论的发展可以追溯到古希腊和罗马时期，当时许多学者着重研究艺术作品本身，以及艺术在不同历史时期的发展，并对艺术作品的含义进行深入探讨。
随着古典文明的发展，由柏拉图、亚里士多德、梅耶等古希腊哲学家出版的许多论著，为艺术学理论的发展提供了基础。
自古至今，艺术学理论发展了解一步，不断受到社会特别是文艺发展的影响，逐步归纳出许多与实际经历有关的理论。
近代以来，艺术学理论发展迅速，其中最重要的是形式主义、有机艺术理论、比较艺术理论和现象学艺术理论等等。
形式主义理论着重研究艺术作品的形式和结构，例如建筑的构成，绘画的线条和色彩等，认为它们是艺术作品的关键因素，可以解释艺术作品的构成。
此外，有机艺术理论认为，艺术作品是一个有机的整体，历史社会和个人经历可以影响艺术作品的内容。
除此之外，比较艺术理论着重比较不同历史时期、不同文化背景下的艺术作品，以探讨不同艺术作品之间的关系，并深入了解不同文化历史及其影响艺术创作的动因。
现象学艺术理论侧重于社会内部的群体文化状况，以及政治、经济等因素如何影响艺术作品的创作。
它的目的在于更好地理解艺术在社会文化发展中的重要作用。
艺术学理论是一门复杂的学科，其目的是发现艺术作品的内在价值，并研究艺术在文化中的作用。
它涉及到了诸多不同学科，包括哲学、心理学、历史学、文学理论、视觉艺术史等等，既可以帮助我们更好地理解艺术作品的结构，又能够揭示艺术作品的根本价值。
艺术学理论
艺术学理论艺术学理论是一门涉及艺术创作、发展和表现活动的复杂学科。
它涵盖了许多不同的视角，从古典和传统的审美方式，到现代和现代艺术实践，涉及了许多形式和类型的艺术表达。
艺术学理论不仅探讨了艺术审美的种类、创作模式和形式，也探讨了审美取向情感和知觉的多元性。
从传统的观点来看，艺术学理论的核心是人的审美。
许多重要的艺术家和理论家都深入挖掘过审美取向。
他们查考了古典艺术的历史文化传统，通过艺术理论的论述解释了人的审美多元性。
主要的审美体验角色包括：本能、情感、识觉、思维、表现、接受等。
在不同的文化背景中，这些审美体验可能正相反，也可能以某种形式结合，营造出独特的审美观，从而影响着审美取向。
现代艺术学理论在研究审美取向的基础上，更加注重艺术的实际运用。
它研究的不仅有传统的审美、表演艺术，也有当下电影、视觉媒体、绘画、雕塑、装置等表现形式。
另外，它还探讨了艺术如何受到社会、文化、政治等环境影响，以及艺术如何反映社会不同利益相关者的斗争。
通过它，人们可以深入挖掘出艺术发展的脉络和变化，研究艺术与当下社会的匹配程度，以及艺术在跨文化传播中的影响力。
此外，艺术学理论还涉及到审美体验的管理。
它既要丰富审美的多元性，也要关注社会的文字、音乐、绘画等各种表达手段的审美。
它是一种把审美表达、把握、审美体验以及艺术接受等多方面结合在一起的复杂和综合的活动。
它以表达、分享和解析艺术为主要任务，用其中的理论和方法，改善审美质量，提升艺术发展水平。
艺术学理论是艺术世界里最重要的学科之一。
在当今社会，它在许多领域发挥着重要的作用，如艺术史、艺术审美、艺术研究、艺术创作、艺术实践等。
它可以帮助我们理解艺术的实践，探究艺术的本质，从而支撑艺术创作和表现，激发人们的艺术审美，让我们在艺术世界里体验多彩的审美快感。
艺术学理论
艺术学理论艺术是一种创造力和想象力的表现，因此，艺术学理论的研究一直是关注艺术和文化现象的重要研究对象。
艺术理论研究的主要内容包括解释艺术作品的历史性背景及其文化影响，以及评论或探讨艺术表现形式、艺术语言、运用的材料、创作过程和完成的作品，以及其他艺术思想等。
此外，艺术理论还涉及艺术现象产生的原因及其在当代文化中的影响。
自古以来，艺术理论的发展一直受到众多文化和宗教思想的影响，从古希腊哲学家的构成、罗马文化的多元文化环境，到中世纪世界的宗教分裂、文化多样性等，各个时期的艺术理论都不尽相同。
今天，随着文化艺术的多样性和多元化，艺术理论也发生了巨大的变化。
各种艺术理论以其独特的方式表达了人类复杂的情感和思想，从而形成了艺术关于现实生活的特殊体现。
艺术理论涉及面很广，从传统的古典艺术到当代艺术，从视觉艺术到音乐和文学艺术，艺术理论都能提供有关艺术形成的客观分析，以及艺术的发展和演变的历史研究。
在学术领域，艺术理论不仅有利于我们更加深入地了解艺术，而且还能丰富我们的审美能力，帮助我们更好地理解艺术的含义。
艺术理论的研究是一门极其复杂的学科，它涉及艺术史、艺术欣赏、艺术思想等多个领域，包含了艺术发展史、艺术认知论、艺术审美论、艺术语言学等各种学科的知识储备。
在哲学、政治学、社会学、心理学等学科的研究也经常和艺术理论有关。
它能帮助人们更深入地理解艺术和文化，以及形成自己审美观点并关联现实社会。
因此，艺术理论是一门涉及广泛的学科，它涵盖了理论及其实践，从而对人类文化及其审美具有重要意义。
在当今社会，艺术理论不仅关注艺术及其艺术审美价值，还涉及艺术范式的变化和实践，探索艺术在现实社会中的影响力。
未来，艺术理论及其研究将会进一步的发展，发挥更大的作用与人类的审美和文化交流。
艺术学理论专业
艺术学理论专业
艺术学理论专业是一个广泛的学术领域，它涉及艺术、建筑、宗教、
传统文化、影像创作和其他相关学科。
该专业培养学生了解和应用艺
术史、艺术理论、哲学、心理学等相关学科，能够深入剖析当代艺术
领域中各种理论和实践，并以此发展独立的艺术思想和创作实践。
艺术学理论专业需要学生掌握多种不同的技能，从艺术史和文献学到
哲学、心理学和文化理论，学生将学习市场、策划和政策分析等技能。
随着政策、技术和市场的发展，他们还需要学习社会和文化多变性，
以便理解不同的历史、文化和民族，以及它们之间的联系。
此外，学生还需要学习如何把实践转化成理论，探索我们对当代文化
的再认识，发展出独特的理论视角。
他们还要学习如何在艺术实践中
提出问题，并用艺术理论和方法分析问题，建立和共享艺术见解。
艺术学理论专业的学会也鼓励学生参与研究和讨论，发表论文，甚至
有机会参加国际会议，接受对艺术理论的审查。
这些活动可以帮助学
生丰富自己的思想，增强他们的创新意识，并为未来打下良好的基础。
通过艺术学理论专业的学习，学生可以系统地深入研究艺术与文化，
以及艺术与社会的关系，进一步理解和欣赏艺术。
该专业有助于培养
学生用系统而理性的方式从不同角度研究艺术，同时也可以推动学生
发展具有创造性的思维方式，从而使学生有能力制作出具有独特艺术
视角的作品。
艺术学理论类
艺术学理论类本文以艺术理论为主题，讨论艺术理论的定义、发展、应用以及未来的发展。
一、艺术理论的定义艺术理论是艺术研究领域的一个重要分支，它有助于理解艺术创作和认知的本质。
艺术理论既可以反映一种特定的艺术实践，也可以反映一种具有普遍意义的艺术思想。
艺术理论不仅涉及到艺术实践，而且涉及到概念、理论、方法、惯例、历史和其他一般性跨学科课题。
艺术理论是一种专门的科学，旨在探讨艺术的本质，并从不同的角度深入探讨艺术创作的过程和结果。
二、艺术理论的发展艺术理论是一种老生常谈的课题，可以追溯到古代中国，但直到中世纪以前，它只是一般性的审美讨论，而不是一项系统的学术研究。
直到18世纪，艺术理论才开始有系统的研究，如Pater的《精神的艺术》，给艺术理论的发展开辟了新的路径。
然而，新古典主义者和极简主义者这两种理论的争论，也是艺术理论的重要发展。
当今的艺术理论不仅仅是一般艺术审美的讨论，而是由国内外研究者在不同学科领域建立的一套完整系统性的理论体系。
三、艺术理论的应用艺术理论可以帮助人们理解艺术创作过程，以及艺术作品的内在含义，从而使艺术感知和认知得以深化和拓展。
艺术理论也可以作为艺术创作过程中的参考，以帮助艺术家完成其创作。
另外，艺术理论作为一种学术研究，可以为艺术教育提供参考，促进艺术的发展和质量的提高。
四、艺术理论的未来发展艺术理论是一个动态的发展领域，未来的发展将会在不同的学科之间建立更多的联系，借助新的技术和新的理论，艺术理论的研究范围将会进一步扩大。
因此，艺术理论未来的发展将会是一个多元化的过程，因此必将带来更多的艺术理论新知识，以及更深刻的理解力。
综上所述，艺术理论是一门重要的学科，它有助于人们深入理解艺术创作，而且不断发展对艺术的应用也在不断增加，未来的发展将更加多元化，而且会提出更多的理论新知识。
因此，在艺术理论领域的研究具有极其重要的意义，今后有很大的发展前景。
艺术学理论考研
艺术学理论考研
艺术学理论考研
艺术学理论是考研中的一门重要科目，它不仅是艺术学专业研究的核心内容，也是评价艺术品质的重要标准。
艺术学理论考研涉及广泛，知识点繁多，对考生来说是一项相对难度较大的科目。
艺术学理论考研的内容包括艺术哲学、艺术美学、艺术形态与创作方法、艺术史等方面，主要考察考生对艺术形态、创作原则、美学观念等方面的理解和掌握情况。
考生需要掌握艺术学的基本理论，了解艺术发展的历史背景和主要流派，熟悉各种艺术形式和创作方法，具备较强的分析和辨析能力。
在备考过程中，考生首先要熟悉考纲和教材，理清知识点的脉络，明确重点和难点。
其次，需要加强对基础概念的理解和记忆，积累相关的专业术语和常用词汇。
此外，考生还要通过阅读相关专业书籍和论文，培养批判性思维，提高分析和解决问题的能力。
艺术学理论考研的复习方法除了阅读和理论训练外，还可以结合实际案例进行分析和讨论，培养批判性思维和解决问题的能力。
可以参加专业相关的讲座、研讨会或修读相关学科的课程，积累实践经验，提高专业素养。
在考试中，要注重题型的分析和解答方法的掌握。
例如，选择题要认真阅读题目，精确理解题意，辨析出不同选项间的差异。
对于论述题，要明确中心思想，提炼出关键点，语言清晰，逻辑严密，尽可能做到言简意赅，层次分明。
总体而言，艺术学理论考研是一门综合性较强的科目，要求考生具备广博的知识储备和较强的分析和判断能力。
通过系统的学习和积极的复习备考，考生一定能够取得好的考试成绩。
艺术学理论类
艺术学理论类
艺术学理论是一种古老而有效的方法，它可以帮助我们更好地理解世界，并从中获得见解和洞察。
它们提供了一种方式，深入探索艺术的本质，以及艺术如何影响社会和文化。
艺术学理论涉及对艺术形式、历史、文化背景以及语言的深入分析，以及对艺术的影响的探讨。
因此，它们可以帮助我们更加深入地理解艺术作品，以及它们之间的联系。
首先，艺术学理论可以帮助我们更好地理解艺术作品。
它们可以帮助我们更加深入地解读艺术作品，比如它们的背景、原因以及它们的意义。
这可以帮助我们更好地理解作品的构成，以及它们如何反映出艺术家的想法和价值观。
例如，在研究一幅油画时，艺术学理论可以帮助我们更加深入地理解它，比如它的颜色、线条、画面构成以及它所表达的意义。
另外，艺术学理论还可以帮助我们更好地理解艺术作品之间的关系。
它们可以帮助我们比较不同时期、不同风格和不同文化背景的艺术作品，以便我们可以更好地理解它们之间的关系，以及它们如何影响当下的艺术作品。
例如，当我们研究古典和现代艺术时，艺术学理论可以帮助我们比较它们之间的差异，并发现它们之间的共同点。
总之，艺术学理论是一种有用的工具，可以帮助我们更好地理解艺术作品，以及它们之间的联系。
通过艺术学理论，我们可以更深入
地理解艺术作品，以及它们如何影响社会和文化。
因此，艺术学理论是研究艺术的有效方法，可以帮助我们更好地理解世界。
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艺术学理论（一级学科）研究生培养方案（2014年）指导思想依循一般教育学原则和研究生培养规律，根据艺术学理论一级学科的特点，按照社会对本学科人才的需求，本方案在一级学科范围内培养研究生，确定本学科研究生培养的具体目标。
艺术学理论学科培养的研究生应具有如下素质：治学严谨，学风端正，专业知识扎实，富于创新精神，具有较强科研能力和相关实际工作能力。
本专业研究生应努力成为中国当代社会文化建设的复合型高级专门人才。
硕士一、硕士生培养目标硕士学位获得者应掌握艺术学理论的专业知识和研究方法，了解本学科国内外学术发展的新趋势。
在导师指导下独立完成学位论文，论文应具有一定的理论创新或应用价值。
能胜任艺术学理论及相关学科的教学、科研和社会服务工作，胜任文化、宣传等领域的相关工作。
二、硕士生招生1、统招生应届本科毕业生，已获得学士学位或具有同等学历的符合相关规定的在职人员，符合硕士生报名条件，参加全国硕士生统一考试，考试成绩合格并进入当年招生计划范围内的考生，均可参加硕士生招生复试。
复试及相关审查合格者，可录取为当年硕士生。
硕士生统招生考试和录取工作分初试、复试两段：（1）初试：政治、外语和两门专业课。
专业课I的考试科目为“艺术基础理论”，试题按一级学科命题。
专业课II根据不同二级学科方向命题：1）艺术理论与艺术史方向的考试科目为“艺术史论与批评”；美育与艺术教育方向的考试科目为“美育与艺术教育”；文化创意与文化产业方向的考试科目为“文化创意与文化产业”。
（2）复试：初试合格参加复试者，按初试成绩排序，差额复试。
复试内容包括：A.专业知识笔试（艺术评论写作，按三个不同二级学科方向命题）；B. 专业英语听力和口语测试；C. 艺术实践能力考试（美育与艺术教育方向、文化创意与文化产业方向的考生）。
2、免试生应届本科毕业生，符合下列四项条件者，可申请免予参加全国硕士生入学考试，经审查并面试合格后直接录取为硕士生：（1）德智体美全面发展；（2）全国重点大学优秀应届本科毕业生，并取得所在学校推荐免试资格；（3）大学本科主干课成绩平均80分以上，英语成绩达到国家六级或四级优秀；（4）前三学年总评成绩在专业名列前茅。
三、硕士学制硕士学制三年。
四、硕士专业方向1、艺术理论与艺术史2、美育与艺术教育3、文化创意与文化产业五、硕士课程设置（适应于所有方向）根据《中华人民共和国学位条例实施办法》，硕士生须修满32学分（非艺术相关专业本科毕业的硕士生需修满36学分），并通过硕士学位课程考试合格者，方可申请学位论文答辩。
全部硕士生课程由A、B、C、D四类组成。
A类课程为公共必修课，共8学分；B类课程为专业基础课，每位硕士生须修满11学分，其中专业英语为硕士生必修课程；C类课程为专业选修课，共分为三个专业方向，所有专业硕士生均须修满8学分，其中本专业方向课程不得少于6学分（包括本专业方向必修的2学分实践类课程）；D类课程为跨学科选修课，按学校规定执行。
剩余学分自由任选相关课程。
具体课程如下：A类：（中国特色社会主义理论与实践和第二外语必选，其他三门任选一门）中国特色社会主义理论与实践研究（2学分）自然辩证法概论（1学分）马克思主义与社会科学方法论（1学分）马克思主义原著选读（1学分）第二外语（4学分）B类：1. 艺术理论经典选读（专业英语，必修）（2学分）2. 艺术史的理论与方法（3学分）3. 中国艺术理论与美学（3学分）4. 西方艺术理论与美学（3学分）5. 艺术教育理论与方法（3学分）6. 文化创意与文化产业（3学分）C类：（一）艺术理论与艺术史方向1. 美学史专题（2学分）2. 艺术史专题（2学分）3. 艺术史学史专题（2学分）4. 艺术批评史专题（2学分）5. 艺术心理学专题（2学分）6. 艺术社会学专题（2学分）7. 文化研究专题（2学分）8. 视觉文化专题（2学分）9. 博物馆与策展实践（2学分）（二）美育与艺术教育方向1. 艺术教育史专题（2学分）2. 大学公共艺术教育专题（2学分）3. 教育心理学专题（2学分）4. 舞台艺术教学研究（2学分）5. 造型艺术教学研究（2学分）6. 影视艺术教学研究（2学分）7. 艺术教育教学实践（2学分）（三）文化创意与文化产业方向1. 文化理论（2学分）2. 文化创意经典案例（2学分）3. 跨媒介创意专题（2学分）4. 新媒体艺术专题（2学分）5. 艺术品鉴赏与投资管理（2学分）6. 文化创意管理与营销（2学分）7. 文化创意实践（2学分）D类：1. 跨一级学科任选2. 计算机网络六、硕士生培养1、硕士生学习时间为3年，其中课程学习2年，撰写学位论文1年。
硕士生入学后不分专业，不定导师，实行年级导师负责制。
第一学期末进行师生互选，进入专业（三个二级学科方向），制定培养计划。
第三学期末进行中期考核，根据具体情况实施分流：（1）硕博连读或提前攻博；（2）进入硕士论文阶段；（3）终止学业。
2、公共课以讲授为主，基础课和专业课采取课堂讲授、课外阅读和课堂讨论相结合的方法，重在夯实专业基础知识，形成独立开展科学研究的能力。
3、硕士生应根据专业特点广泛阅读相关文献，提倡跨专业选修其他课程，积极参加各种学术活动和社会实践，努力成为知识丰富、专业精深、综合素质高和创新能力强的高端人才。
七、硕士考核方式1、公共课及基础课以笔试为主，由有关教学单位负责相关课程考试。
2、专业课采取笔试与专题学术报告相结合的方式，重在考核硕士生对专业知识的掌握情况，以及运用基本理论分析实际问题的能力。
3、中期考核。
为保证硕士生质量，在入学后第三学期末进行中期考核。
由导师组成的硕士生中期考核小组对硕士生的学位课程、论文进展情况以及掌握本专业国内外最新研究动态等方面进行考核。
考核小组本着公正、负责、实事求是的态度对硕士生做出评价，评定成绩。
其中，（1）考核优秀、具备良好的科研素质和培养前途的硕士生，可于中期考核时提出提前攻博申请。
硕士生提前攻博者按研究生院有关规定执行。
（2）其他考核符合条件者，准予进入学位论文写作阶段，继续完成硕士学业。
（3）对考核不合格或完成学业确有困难者，劝其退学或作肄业处理。
八、硕士学位论文学位论文是硕士生培养的重要环节，应在在导师指导下选定研究课题，并在导师指导下由硕士生独立完成。
选题应有较高的理论价值和现实意义。
论文题目选定后，由相关专业组织硕士生学位论文开题报告会，对选题及其相关工作做出评议和审核。
论文开题报告会安排在第四学期。
开题报告会通过论文题目后，应拟定学位论文工作计划，包括各阶段的主要工作任务。
该计划由硕士生在导师指导下拟定，经研究院导师指导小组审核批准后送校研究生院备案。
九、硕士学位论文答辩和学位授予学位论文接近完成和进入答辩之前，应由专业组织学位论文预答辩，检查论文完成情况和存在问题，并建议硕士生进入或暂缓进入学位论文答辩程序。
学位论文完成后，答辩前至少由2位专家（其中1位是外单位专家）评审并写出评阅意见，评阅通过后方可组织答辩。
硕士论文答辩委员会由3人组成（其中教授不少于2人），答辩由答辩委员会主席主持，导师依照回避制度将不参与答辩会。
论文答辩不合格者，经答辩委员会同意，可在一年内修改完成后重新答辩一次。
学位论文通过答辩后，提交院系学位委员会审议，通过后由校学位论文评定委员会根据答辩委员会意见及院系学位分会的意见并按照有关规定做出是否授予学位的决定。
十、质量监测1、建立硕士生个人教学与研究档案。
2、确定硕士生培养过程规范，按规范进行相关工作。
3、抓好开题报告、中期考核、预答辩、答辩等重要环节，定期进行教学检查与评估。
3、严格按专业成绩和科研成果质量评定硕士生各项奖学金。
4、对毕业后硕士生就业后的情况进行不定期的跟踪调查。
博士一、博士生培养目标博士学位获得者应拥有扎实的艺术学理论专业知识和相关知识，了解本学科的发展动态，具有鲜明的问题意识，能够独立完成与本学科有关的研究、教学和服务工作，富有创新精神和较强的学术交流能力。
博士学位论文应有重要学术价值和现实意义，其观点与方法应有创新性，并达到学术研究的深度和广度。
二、博士生招生博士考生资格为已获硕士学位或具有同等学历的符合国家规定的人员。
博士入学考试分为笔试和面试两个环节。
笔试分为两门专业课和一门专业英语考试。
1）专业考试I为艺术学理论综合考试：在一级学科范围内命题，考察考生的艺术学理论专业基础知识；2）专业考试II为艺术评论写作：考察对具体艺术及其理论问题的分析、阐释和解决能力，学术论文的写作水平；3）专业英语考试考察考生本学科专业英语的水品。
面试考察考生的全面素质、思维反应和口头表达能力。
笔试和面试均合格者，根据招生相关规定和名额录取为当年博士生。
三、博士学制博士生的学习时间为3-4年，在职博士生为4-5年，最长不超过7年。
四、博士专业方向1、艺术理论与艺术史2、美学理论3、艺术教育理论与历史五、博士课程设置（适应于所有方向）博士课程分为A、B、C三类。
A类为博士公共必修课；B类为博士专业课，每位博士生至少必须修读3门课8学分；C类课为博士跨一级学科相关课程，每位博士生至少要修读1门3学分。
除公共必修课之外，本专业对博士生修课的最低要求是：B类课程不少于3门9学分，C类课不少于1门3学分，总学分B、C两类课不少于5门14学分。
A、公共课程1. 博士生学术交流英语2. 马克思主义与当代西方社会思潮B、专业课程1.艺术理论经典选读（专业英语，必修）（2学分）2.艺术理论与批评专题（3学分）3.美学专题（3学分）4.中国古典艺术理论（3学分）5.艺术史专题（3学分）6.艺术教育理论与历史专题（3学分）7.文化研究与文化创意专题（3学分）C、跨一级学科相关课程选修其他一级学科的博士课程六、博士生培养1、博士生培养应有明确的研究方向和切实可行的研究计划。
培养计划由导师和博士生商定，由博士生本人填写，在第一学期末完成，一式两份，一份由学生自己保存，一份交院研究生办公室备案。
2、博士生培养要体现导师指导小组集体指导的原则，由相关老师组成博士生指导小组，负责审议并决定博士生培养工作中的重大问题。
导师在博士生指导小组领导下工作，具体负责指导博士生的课程学习、学位论文撰写等工作。
3、公共课以讲授为主，基础课和专业课采取课堂讲授、课外阅读和课堂讨论相结合的方法，重在培养博士生形成严谨的学风、严格的学术规范和富于创新的科研能力。
4、博士生应根据人文学科的特点，广泛阅读各种专业书籍和相关文献，本学科根据专业特点确定博士资格考试必读书目，博士生须在前三个学期研读完这些书目。
博士生培养提倡跨专业课程选修和跨学科研究，鼓励博士生参加各种学术活动和社会实践，努力成为知识渊博、专业精深、综合素质高和创新能力强的高端复合型人才。