立体裁剪第一章课件

建筑风格在服装上的运用，简洁大方、面料再造。 无边界结构手法的运用、高级灰的运用，尽显高雅。 不同色彩的巧妙搭配，面料再造，奇异的造型，高雅、妩媚。
图片来源：GAP PRESS图片来源：GAP PRESS图片来源：GAP PRESS 设计师：JEAN-PAUL GAULTIER 设计师：JUNYA WATA NABLE 设计师：JOHN GALIANO
经典的立体设计
设计大师迪奥的作品：灵感来自古埃及建筑.强调立体感,大感觉中注重细节的设计.
设计大师奥迪的作品:此款采用褶皱堆积的技法,夸张了裙摆的造形,尽现高雅风格
增加形体和内外空间，使作品标新立异,夸张与服装立体设计的关系
设计师：YLA
设计师：DOMINIQUE
设计师：JEAN-PAUL GAULTIER
采用不对称的造型方法 运用抽褶挤压的方法，使面料产生不同的肌理效果 夸张的造型、产生强烈的视觉冲击力，用色大胆、帅气、迷人
范思哲作品
分析世界著名大师作品，进行局部临摹，作出经典局部变体设计。
掌握服装立体造型的重要条件——支点
2. 材质的减法设计
1. 材质的加法设计
一、什么是立体裁剪？ 二、立体裁剪有哪些优特点？ 三、立体裁剪与平面裁剪的关系？ 四、如何学好立体裁剪？
二、立体裁剪的优特点
1、立体裁剪造型直观、准确。 2、立体裁剪造型快捷、随意有助于设计的完善 和加强。 3、立体裁剪简单易学。
三、立体裁剪与平面裁剪的关系
立体裁剪和平面裁剪是裁剪服装的两种不 同的方法。两者之间即有区别，又有着不可分 割的联系。是相辅相成的，互相渗透的。
四、如何学好立体裁剪
立体裁剪是培养动手能力的一门实践课，动手操 作是掌握立体裁剪的必走之路。
立体裁剪真正的魅力有时是只可意会而无法言传
，要想领会她，一定要亲自动手。
练习与思考： 什么是服装立体裁剪？ 服装立体裁剪有哪些有特点？ 服装立体裁剪与平面裁剪的关系？ 如何学好服装立体裁剪？
第一章 服装立体裁剪的发展史
一、服装 立体成形的演变。 二、服装立体裁剪的形成。 三、服装立体裁剪在我国的发展及应用。ຫໍສະໝຸດ 三、立体裁剪在我国的发展及应用

随着现代服装文化的发展，我们的服装 式样越来越西化，服装文化的发展带动了服 装技术的发展。近几年由于受西方服装裁剪 技术的影响，我国服装业也在迅速的发展与 提高。立体裁剪揭开了它高深莫测的神秘面 纱逐渐走近我们，使我们对它有所认识，有 所熟悉，并掌握它、运用它。我们现在的成 衣生产已将平面裁剪与立体裁剪融合起来一 起运用，创意服装更是以立体裁剪为主。立 体裁剪在我国应用的越来越广泛。
服装立体裁剪在我国的应用主要有三个 方面：
立体裁剪在生产方面的应用 立体裁剪在教学上的应用
立体裁剪在服装展示方面的应用
练习与思考：
服装立体成形的演变有几个阶段？ 举例说明半成型阶段服装的特点？ 举例说明成型阶段服装的特点？ 服装立体裁剪是在什么年代、什么背景 下产生和发展的？ 服装立体裁剪在我国的应用范围？
一、什么是立体裁剪？
立体裁剪是裁剪服装的方法之一，它没有 什么公式，不受任何数字的束缚。它需要的 是艺术的感觉。 立体裁剪是采用立体造型分析的方法来确 定服装衣片的结构形状，完成服装款式的纸 样设计。 由于立体裁剪造型能力非常强，并且十分 直观，在裁剪的同时就看到成型的效果，所 以结构造型设计也就更准确。
概
述
我们这个社会是一个时尚与经济贯通的时代，社会的进步、科技的发展 无时无刻的不在影响着我们的生活。同时生活节奏的加快以及我们对自身价 值的认识等多种因素，都影响着人们的着装观念和设计师的设计手法。 设计师们把设计主题以及理念直接在立体人台上进行表达，并在人台上 完成他们的创意作品，这个设计过程，就是服装立体设计。 设计师在创作中以设计创意为切入点，然后步入立体设计形态的造型。 并运用服饰的自身形式语言，在设计的过程中理解结构，又在结构的设计中 理解设计。即边设计边造型，使设计与造型融为一体。这种服装立体设计的 方法，使设计师对“型”和“空间”具有敏锐感觉，可以丰富设计师的想象 力。打破了以往设计与结构相分离的状态。 我们这门课学习的是服装立体裁剪，立体裁剪与立体设计是有区别的。 立体裁剪侧重于功能性， 立体设计侧重于创意。 服装立体裁剪的整个操作过程实际上是二次设计。是设计、结构设计以 及裁剪的集合体。
洛可可时代的女装，硕大的裙撑紧身的胸衣是当时妇女典型的服装
电影花样年华中的旗袍
二、服装立体裁剪的形成

从服装的半成形到服装的成形我们发现服 装的裁剪方式产生了巨大的变化，半成形服 装的衣片都成直线状。人体与服装间有很大 的空间，因而服装显得宽松。成形阶段的服 装根据人体体型的凹凸起伏立体的包裹人体， 特别是“省道”的出现和运用，去掉了衣服 与人体之间的多余的空间，这种曲线的裁剪 方式被称为西方的，而直线的裁剪方式被称 为东方的。
丘
尼
卡
古罗马时期的丘尼卡是一种宽大的睡袍一样的袋子，留出伸头的 领口与伸两臂的袖口，袖长及肘部，衣长男的及膝、女的及踝，腰部系 带子。
楚国服饰
东周服饰
战国服饰
清朝服装
民国时期的服饰
日 本 和 服
日 本 和 服
韩 国 民 族 服 饰
服装成形阶段

成形类服装是指为适合人的体形而做成 的衣物，我们现代人的服装大都属于这一类。 成形类服装始于文艺复兴时期，这个阶段的 服装都是经过裁剪、缝制、加工而成的，它 突出人的体形，使服装具有曲线美。象洛可 可时代的女装，对人体的胸部、腰部、臀部 进行了夸张，在衣片上出现了省的应用及分 割。
古罗马托加的种类及穿法
古希腊多利安式希顿
非成形类 服装是由人类 社会 远古时代 的生产力水平 决定的，也取 决于自然环境、 社会环境与文 化习俗。 其 特点是自然、 实用、简洁、 随意，并具有 较强的装饰性。
服装半成形阶段
半成形服装是指多少经过一些加工的衣物。 半成形服装开始于古罗马时期的“丘尼卡”， 一直延续到中世纪的歌德时期。 在中国半成形服装是从远古的黄帝直至20世纪 30年代的中华民国初
服装立体裁剪教学大纲
一、教学目的： 立体裁剪是服装设计专业的必修课，学生通过这一课程 学习，了解立体裁剪是采用立体造型分析的方法确定服装衣 片的结构形状，完成服装款式纸样的一种设计。理解人台与 面料空间关系。掌握立体裁剪的操作方法和技巧。通过立体 裁剪的实践更加深刻的理解平面裁剪的技术原理。 二、教学内容： 服装立体裁剪的起源，立体裁剪的方法，上下装的立裁、 省道的转移、衣领的立裁方法、坎肩的立裁、插肩袖的立裁、 连衣裙的立裁、礼服裙的立裁。 三、课程作业： 每一款的立裁要求学生打出样板，用坯布缝制进行练习， 并设计一款服装完成裁剪、打板、制作。
一、服装立体成形的演变
服装 立体成形包括 ：
1、 服装非成形阶段 2、 服装半成形阶段 3、 服装的成形阶段
服装非成形阶段
非成形类服装 是指把天然的植物 体或动物体原封不 动地作为衣物来使 用，以及没有经过 缝制加工的人工物 体的衣物。在未被 使用时，只是一块 衣料
古代西亚巴比伦人卷衣的缠绕方法
立体裁剪诞生于西方，也发展于西方。这是由西方的文化 和人文观念所决定的。西方的服装文化从很早的历史时期起就 一直强调突出人体的体形特征，追求人体的曲线美，在服装的 裁剪上以人体为基础直接裁剪而形成立体裁剪。胸撑、裙撑的 运用，非常立体化的服装款式,使得立体裁剪方法大大应用与发 展。 在服装文化的发展史中，东方服饰与西方服饰发展的最大 差异就是东方服饰的平面特征较强，而西方服饰的立体特征鲜 明。例如：我国古代的服饰以及日本的和服都是以直线形式平 面的装饰变化为主的设计，这主要是东方的文化以及人文观念 的影响，特别是中国的“男女授受不亲”，在服装的裁剪上不 是量体裁衣，而是“量”体裁衣。所以相应的服装裁剪技术也 就以平面直线方法为主，服装的造型设计技术也就在平面方向 上大力发展，形成了东方服饰的特点。