中国刺绣文化在现代服装设计中的应用

中国刺绣文化在现代服装设计中的应用
刺绣是在布料上用针线进行反复穿绕而形成的线条或图案的装饰艺术。

幅员辽阔的中国是由多民族组成的，由于地域民风的差异，他们所流传下来的刺绣工艺和手法也不尽相同，所以就形成了多种风格特色的刺绣体系。

标签：刺绣艺术;服装设计;流行趋势
一、刺绣文化在服装设计中的元素特征
中国是一个历史悠久、拥有着古老文化的多民族国家，传统文化遗产源远流长，资源丰富多姿，种类异彩纷呈。

中国的传统文化，可追溯到原始的文化创造，如原始乐舞的表演、口头歌谣、工艺技能等，形式多样的传统文化由各族人民世代传承。

中国各个民族共同创造的文化遗产形态，蕴含着中华民族特有的思维方式、精神价值、情感因素和文化意识，其中民俗文化最能反映中华民族的生存状况、文化心理和风俗习惯。

交融于各民族人民的生活，蕴含审美情趣，具有多重社会价值。

由于经济的发展，使得人们的生活方式和审美要求呈现出多样化、服装设计概莫能外。

中国悠久的历史和灿烂的文化赋予了人民独特的气质与技艺，为人类文明奉献了丰富的瑞丽瑰宝和非遗资产。

迄今为止，在我国传统的”三百六十行“工种中许多古老的技艺仍在代代传承，其中运用在服装上的有刺绣、结扣、剪纸等非遗手工技艺。

刺绣是在布料上用针线进行反复穿绕而形成的线条或图案的装饰艺术。

幅员辽阔的中国是由多民族组成的，由于地域民风的差异，他们所流传下来的刺绣工艺和手法也不尽相同，所以就形成了多种风格特色的刺绣体系。

刺绣从方法上大致分为三类，第一个是传统手工刺绣，第二个是缝纫机刺绣，最后一个是电子控制机器刺绣。

传统手工刺绣的针法多种多样，一件织物上能运用多种针法，从而使服饰装饰图案极具特色和装饰感，适合在衣物上缝制。

在七十年代，刺绣在服饰上的运用大多是传统节日和婚庆，中国人认为传统的刺绣才能表达人们对传统节日和结婚庆典的重视，突显隆重典雅的氛围。

而现在，越来越多的设计师将刺绣运用于高级服装之上，体现服饰的奢华和艺术设计感，特别是选择有寓意的图案来表达民族的信仰，增强服饰的内涵。

虽然流传下来的手工刺绣工艺多种多样，但在现代服饰中，彩绣、雕绣、镂空绣和丝带绣的工艺被运用得最为广泛。

服饰设计领域第一次出现“中国风”是20世纪，保罗波烈吸收汉服和中国元素的图案灵感设计出一款名为“孔子”的女装。

在此之后，中西方服装设计师的设计中经常在设计中融入中国元素，从中国的服饰文化元素中汲取灵感设计精美的服饰，如今刺绣艺术正当流行，服装设计师们皆运用传统中国风的刺绣元素来设计秀场及高定服装。

二、刺绣艺术在服装设计中的应用和创新
在服饰设计当中把刺绣图案的美感展现出来是设计重点。

刺绣的图案设计是提高刺绣服饰美感的关键要素。

受现代服饰审美的影响，大多传统的图案设计和布局无法适应现代服饰，传统刺绣图案装饰位置相对固定，在运用上有局限性。

所以，刺绣在服饰上的应用首先要进行图案的创新。

珠绣在高级时装中的应用最为普遍，如香奈儿、迪奥、华伦天奴等的高级定制服装中，常使用珠绣的方法来增加服装的品质。

珠绣是指用珠子、亮片一类材料来制作的绣法，珠绣的艺术特点是珠光宝气，色彩明快协调，经光线折射又有浮雕效果，既有时尚、潮流的浪漫风格，又有典雅、底蕴深醇的民族魅力。

说到对刺绣的应用，不得不说香奈儿的御用刺绣大师，作为国际知名的品牌，香奈儿的服装非常讲究，服饰上大量出现的刺绣细节，是指定由法国著名的刺绣工艺坊负责。

卡尔·拉格斐在巴黎大皇宫推出的“巴黎–孟买”主题的高级手工坊系列，模特们穿着连袖的金线织绣斜纹软呢连身裙，珠片刺绣的圆肩小外套、珍珠编结滚边的绣金大衣、立领上镶满巴洛克式珍珠的外套，营造出令人迷醉的印度风情，人们也得以再次见识到了手工的魅力。

现在中国的设计师和明星们也很钟爱刺绣元素。

如中国盖娅传说设计师熊瑛在北京举行的2019春夏时装发布会上，模特穿着的透视刺绣晚装惊艳全场，黑色的薄纱配以精雕细琢的刺绣、珠绣和羽毛，既性感又浪漫，表现女性的独特气质。

戛纳电影节上，范冰冰身着龙袍装、仙鹤长裙和瓷娃娃礼服向世人展示华美的东方神韵。

范冰冰的龙袍装雍容华贵，礼服上刺绣飞龙和五彩云纹的吉祥图案寓意祥瑞之兆;红色的仙鹤长裙比较柔美，更能体现出女性的魅力如今刺绣这种古老的技艺已经变成了一种不可或缺的流行元素，将刺绣应用在现代服装设计中，使服装有更丰富的表现形式和更深的文化内涵。

现代服饰的设计需要工艺的创新来支持，传统手工刺绣正在向现代化产业转变，随着电脑刺绣等高科技设备的使用，刺绣已经走出了神秘的历史舞台，走入了百姓家中，变成一种带有民族色彩、极富个性的精致的高科技工艺。

三、刺绣艺术應用于现代服装设计的价值
最近几年，中国元素越来越受到时尚界的欢迎，所以常常在巴黎时装周秀场上和各个国际大牌的新品设计上，都能捕捉到中国元素的身影，今年的巴黎时装周上最大的亮点，不是来看秀的各大明星，而是设计师们的中国风元素服装。

从这些设计中可以看出，国内外对于中国元素不同的理解，用不同的风格展现出了不同的东方神韵。

在现阶段，刺绣艺术具有独特的艺术魅力，越来越多的人进行尝试，刺绣在服装设计中的应用也是及其广泛的。

我们看到的很多服饰中都有刺绣艺术的影子存在。

将刺绣艺术与现代服饰设计进行有效的融合研究，这有利于将刺绣艺术的美学理念运用到服饰设计上，有助于推动服饰设计的创新发展。

刺绣的图案、造型应用在服装设计当中，符合现在审美的要求。

服饰中的功能美、时尚美、形体美。

服装是一面镜子，显示了社会的进步，人的追求、人的品味也会随着时间的积累变得不同。

但是传统的刺绣艺术运用在旗袍等服装中，深受大多数女性的喜爱。

中国在国际中的地位越来越重要，中国的服装也在国外有重要的地位。

刺绣中的中国元素的运用使得中国的服装在国际交流中显示出重要的地位。

传统和现代的融合使得服装设计走向国际。

外国的设计师也相互学习。

中国的设计师有越来越广阔的舞台展示自己展示自己的作品、展示自己的国家传统文化。

参考文献
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