2023年三年级美术教学反思15篇

2023年三年级美术教学反思15篇
三年级美术教学反思1
我觉得学生在制作底座的过程中浪费了很多时间，为了节省制作底座的时间，也为了让这节课的重点造型设计更突出，我决定改变原来单纯用卡纸制作底座的方法改为用多种材料来制作，我让学生带了一些生活中的废旧材料，比如瓶盖、废纸杯、酸奶瓶等材料，同时也带了一些装饰性材料，比如旧毛线、废布角、卡纸、彩泥等。

这样一来，这些半成品的底座学生直接用透明胶一粘就可以了，这样就节省了大量时间，而在造型上因为材料的丰富学生的想象力和创造力也得到了淋漓尽致
的发挥。

通过这节课的教学，我也发现了小组合作的`重要性，这不仅大大提高了课堂学习效率，也让每个孩子都得到了参与的机会，更体验到了成功的快乐。

上了这一课之后，我也发现了还存在如下问题，在引导学生想象时，虽然学生设计的造型新颖奇特，五花八门，但是有时候他们所带来的材料根本做不出他们要做的造型，如果我在引导学生想象时在前面加个条件就好了，即根据自己所带来的材料进行设计，这样就更能提高课堂学习效率。

因为时间关系，有很多东西还没有来得及去发掘，比如底座的高矮、长短及形状决定了所造型的形象，决定了蛋壳是做头部还是做身体。

总之，通过这次的一课多研活动，更增强了我上好美术课的决心，上好一节好的美术课，是学生愉悦的体验。

三年级美术教学反思2
万花筒是一种很奇妙的小玩具。

而以它为主题进行创作更是很有意思的一节课。

为了让孩子们更好地完成本课的学习，我建议他们家里有万花筒的可以带到课堂上来，因为凭空地回忆和想象远不如在课堂上亲自去观察和体验来得直接。

虽然有些孩子可能没有玩过这个玩具，从未看过那里面神奇的“花花”世界，这样就需要教师在课堂上协调一下，给出一两分钟的时间让带万花筒的学生借给没带的同学玩一下、观察一会儿。

当然，观察前教师要稍做一下引导：你看到的图案是对称的还是不对称的？他们的组成是怎样的排列？主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

一定给学生充足的观察时间。

然后就可以请学生用语言描述观察后的结果：你看到的万花筒里"花"是什么样的？有什么特点？引导学生观察万花筒中组合的那个六角形图案，其中有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

大多数学生都见过和玩过万花筒，但对于它的原理认识不多。

通过本课的学习，也让让孩子们对万花筒的制作原理有一个简单的认识。

在设计万花筒图案时，学生表现的非常很好。

我鼓励他们用自己喜欢的方式来表现自己的设计意图。

有的班级我教孩子们用折剪的方式剪出图案的外形，(当然，要选择浅色的彩纸，浅色的'彩纸有利于学生用
彩笔或油画棒进行装饰，而选择深色的彩纸，再用彩笔画图案装饰的话是很难看出图案的颜色的。

）这样既锻炼了剪纸的能力，也相对降低了绘制外形的难度。

大部分学生设计的花纹很新颖，但有些作品的图案还是不够饱满，有待提高。

有的学生利用上学期手工课上剩余的亮片进行装饰，无论从图案的形状还是质感上都颇具特色。

当然，学生很难将对称表现得精确，这并不很重要，对于三年级的学生来说，只要能有意识地利用对称原理去尽力地表现出万花筒里的图案就可以了。

三年级美术教学反思3
《生命花树》中，抓髻娃娃位于画面中心，在奇花异草的簇拥下，手持象征富贵的牡丹花，两只寓意长寿的鹤在空中飞舞，给画面增添了雍容华贵的喜庆气氛。

剪纸是我国民间艺术瑰宝，据考证已有（1500）多年的历史。

在我国民间剪纸艺术中，有个特别招人喜爱的想象就是（抓髻娃娃）。

民间传说，抓髻娃娃能（镇住妖魔鬼怪）能让（家族多子多福），所以他深受人们喜爱。

剪纸是我国的“非物质文化遗产”，已有1500多年的历史了。

希望同学们能“传承民族艺术，剪出美好生活。

”
剪纸的特点：
⑴、对称式构图，使画面饱满、充实。

⑵、采用阴刻、阳刻、混合刻等表现手法。

⑶、使用“隐喻”的手法表达情感。

如：“牡丹”寓意富贵、荣华；“鹤、桃、松”寓意长寿；
“鸡”寓意吉祥；“蝙蝠”寓意幸福；“喜鹊”寓意喜庆。

以下内容是对本课的思考与拓展教学的反馈
为了开拓学生的思维，我们不只局限于课本仅有的这一幅作品的赏析学习，我们将在拓展学习与思考之中让学生亲身感受到民间美术剪纸的魅力与生活气息。

因此我们旨在通过对不同地域、不同民族、不同类型的剪纸作品的欣赏，使学生了解剪纸在我国历史文化中衍化出的不同风貌，领略民族艺术初期的神秘、上升期的雄浑和成熟期的神韵，领略我国剪纸艺术的多姿多彩，以激发传承民间艺术的情感。

通过本书与以往的学习《百变团花》、《吉祥图案》、《剪纸中的阴刻阳刻》等课，学生已积累了一定的表现力和审美能力。

但如何从“欣赏评述”学习领域的要求出发把握教材脉络？如何达成让学生更好的解读剪纸作品中蕴含的文化和历史这一目标？通过多次研读教材，我做了如下的'教学设计：
1．创设情境，挖掘人文内涵：
“兴趣是最好的老师”。

只有多关注学生学习的“情感态度”，才能让他们获得持久的学习兴趣；只有让孩子们对所学知识产生情感上的共鸣，才能实现学习方式的真正转变。

例如：我们可以歌曲《蝴蝶妈妈》以苗族古老传说为创作背景，婉转的曲风正与南派剪纸的风格相得益彰。

借这首歌来导课，能迅速抓住学生的兴奋点，创设良好的教学情景；同时，艺术的“通感”也有助于学生进一步感受南派剪纸的风格。

2．巧用媒体，构建高效课堂：
美术是视觉的艺术。

本节课充分发挥多媒体形象、直观的优势，突出以下教学重点：
（1）课件出示：库淑兰剪纸《抓髻娃娃》与苗族剪纸《蝴蝶妈妈》通过直观的图片，引导学生观察、分析、对比，感受《抓髻娃娃》（北方农村的保护神）、《蝴蝶妈妈》（苗族人的祖先）不同的形象特点，感知解读其中蕴含的文化和历史，感悟多样的艺术风格，体现“综合探索”学习领域的目标。

（2）出示课件：
纵向梳理教材脉络，回顾小学阶段所学的剪纸知识：
表现形式内容：剪纸纹样表现手法：
《百变团花》中心对称式剪纸
《生命花树》不对称式剪纸
《抓髻娃娃》轴对称式剪纸；
《吉祥图案》涡纹柳叶纹混合刻；锯齿纹（以谐音表达寓意）
《剪纸中的阴刻阳刻》圆点阳刻：线线相连；月牙纹阴刻：线线相断
3．问题学习，引导自主探究：
从实践中得到的直接经验远比从老师那里得到的间接经验要深刻的多。

大胆尝试中的“失败”比墨守陈规中的“成功”更有意义、更有价值。

因此，我设计了以下环节，来突破教学难点：
（1）出示教师示范作品《抓髻娃娃》，
设问：“这幅剪纸的表现形式与以往什么不同？
你能结合已有的知识尝试制作吗？”引入二方连续剪纸的学习。

（2）小组学习：自主探究折、剪方法。

（3）大胆尝试：任选一种剪纸纹样，尝试制作二方连续纹样。

（4）汇报成果：
（5）深入探究：引导学生仔细观察老师的作品，找出失败原因。

（6）形成经验：留好连接点，保持连续性。

4．立足生活，发展审美想象：
艺术源于生活。

“剪花花”也正因为植根于劳动人民深厚的土壤中，才能开得如此鲜活。

怎样让孩子们张开想象的翅膀，大胆创作富有童真童趣的二方连续剪纸作品？我找到了“花朵”这个切入点，鼓励他们以“花朵飘飘”，表现六年学习生活中最真切的友情，最难忘的故事。

学生的奇思妙想的作品，带给我莫大的惊喜，体会到教学相长的乐趣。

孩子们用“天马行空”般的想象，为传统剪纸注入了新的活力。

三年级美术教学反思4
《对印版画》是人美版美术教材版画系列课中的一个环节，易于操作、容易激发学生学习版画的热情。

这节课要面对的是小学三年级的学生，此学龄儿童想象力丰富，具有好奇心，但是表现能力还有一定的局限，因此应该突出学...
《对印版画》是人美版美术教材版画系列课中的一个环节，易于操作、容易激发学生学习版画的热情。

这节课要面对的是小学三年级的学生，此学龄儿童想象力丰富，具有好奇心，但是表现能力还有一定的局限，因此应该突出学生的分析动手能力为主，注意发展学生的好奇心和想象。

通过课堂教学实践，我认为本课所用的教学方法比较切合学生实际，符合学生认知结构，满足学生心理需求，能体现师生在学习过程中的双主体作用，学生兴趣比较浓厚，最后能选择自己喜欢的`方法进行创作。

学生在自主探究、实践中认知得到发展，创新意识得到加强。

其实，我更想和大家交流本节课中需要改进的地方：
第一、这节课的难点是巧妙的将印好的画作进行新的创意表达，这个环节探究的不到位，体会不到添加的重要性。

如果在课堂中再联系一些对称的知识更能拓宽学生的创作思路。

第二、在选择学生上台展示作品时，要是能够多点时间把各种出现了问题的
作品和一些好的有亮点的作品集体评价并强化本课的重难点可能效果会更好。

第三、教师的示范作品必须是精美的，而我在这方面有待提高。

三年级美术教学反思5
橡皮泥是孩子们最喜欢的玩具之一，这种内容的美术课对我们老师来讲应该也是最好上的内容了，因为孩子们对它的喜爱，让我们比较好控制课堂，但怎么样才能激发孩子们的创作热情，让他们能出更多更好的橡皮泥作品呢？在这节课里我开展了尝试。

原来的教学内容设计我是遵循赏析——探究——制作——评价提
高的传统教学模式，但我经过考虑，还是修改了教学方式，先不急着欣赏作品，而是先和孩子们做几个手部动作的“手指操”，“转一转，捏一捏。

”“按一按，压一压，这样能做出什么形状的橡皮泥？”“扁扁的象饼一样。

”“揉一揉呢？能做出什么形状？”“圆圆的，象小汤圆！”“好！真棒！咱们班里的同学看来一个个的都是玩橡皮泥的高手啊。

”及时的给他们“戴高帽”也很有效果哦。

“那……搓一搓呢？”“是条形！象面条一样！！”同学们更得意的抢答起来。

“答得好！同学们，我们知道如果我们的手指灵巧的话，可以用刚才的几种方法来制作各式各样的橡皮泥物品，可是，如果今天我们只能用一种方法来做橡皮泥的话呢？比如……我只能给你们用搓的方法。

”“啊”全班同学立即动起了脑筋。

“怎么可能呢？都是面条一样的.条形，怎么把它们粘起来啊？”“哦！！我知道了！”有同学立即喊了起来“可以把它们盘起来啊！”“对哦”马上有人同意。

由此，我顺利的进入到了本课的课题《用纸条和泥作画》。

接下来的捏泥巴课堂基本就在孩子们的探究——比赛创新制作——互相赏析——交流经验的过程中顺利开展下来。

最后，在3年4班班里得到的教学效果最好，学生优秀作品最多，也最出彩。

我立即收藏，利用课间十分钟的时间用数码相机把优秀学生作品拍下来，然后把作品归还给学生。

知道自己的心血作品可以拍照上传到学校的里，爸爸妈妈可以在网上看到，同学们高兴极了，纷纷问我“于老师，下次美术课上
什么内容？要带什么工具，你写出来啊。

”看到同学们这么喜欢上美术课，而且主动要求带工具，我心里也很高兴。

对于一个美术教师来说，我的目标是让孩子们喜欢上美术课，进而喜欢美术，当然，最终的目标是让他们喜欢艺术。

对此，我觉得这节课让我感受到了孩子们对美术的那份喜爱，而这正是我所追求的。

三年级美术教学反思6
《夸张的脸》是小学美术三年级上册里的一课，这是一堂泥塑课。

本册教材里一共安排了两堂泥塑课，《夸张的脸》就是其中一堂，另一堂是第7课《威武的大将军》。

两课一前一后安排着，《夸张的脸》在前面，《威武的大将军》安排在后面一课。

我想：编者既然这样安排肯定有他的用意。

从难度上来说，《夸张的脸》一课要简单些，仅仅是要求学生用陶泥塑造一张夸张的脸即可；而《威武的大将军》则要求学生用陶泥塑造一个威武的大将军，并且这个大将军是能够站立起来的，所以从难度上来说《威武的大将军》要难一些，不仅要塑造一张脸，还要一个完整的人形,并且看上去要威武，有型。

对于三年级的学生来说，泥塑课并不是第一次接触。

在一年级的美术课堂上就涉及橡皮泥一课，二年级时学生更是尝试过用陶泥来塑造恐龙。

难度是逐渐在增加。

虽说，学生早在以前的美术学习过程中就已接触过泥塑，但是我在上课的过程中发现还是存在了不少问题。

学生对泥塑造型并没有我想象中的那么熟悉，这应该是我对学情的分析有误。

也
由于我本身这学期是第一次教美术课，所以自己对美术这门课程也还是有一点点陌生的.，在上课的过程中也会出现一些小状况。

例如《夸张的脸》这一课，学生最后呈现出来的作品都不是很理想，没有抓住“夸张”这个特点，甚至个别学生连“脸”都塑造不出来。

在制作的过程中也有不少学生发生这样那样的状况，如有的小朋友告诉我：他的泥塑太硬了，捏不动；有的小朋友把泥塑垫在纸板上，纸都粘到了陶泥上；还有的小朋友似乎不知道怎么做，有点无从下手，等等。

我也没想到，一堂泥塑课会有这么多的状况发生，课后，我也好好反思了一把。

一．自己课前想得不够周到。

我只提醒了学生带陶泥，忘记提醒孩子再带一块塑料垫板，这样就不用纸板垫了，纸也不会粘到陶泥上了。

这是由于自己缺乏经验所致。

二．制作重点讲得不够详细，透彻。

我想：有的孩子之所以不会捏，也是因为自己在讲课的过程中重难点讲得还不够透彻。

如果我都清清楚楚地跟孩子们说清楚了，那应该也不会发生后来的这些事情，学生们塑造出来的作品也会更加地优秀。

三．自己对学生的指导不够。

在学生自己创作的过程中，我应该给予更多地指导与帮助，对于学生产生的疑难问题我应该帮他们解决。

基于发生的种种问题，我真的觉得自己需要时时反思，并且争取在下一个班的教学过程中改进以上问题，努力为孩子营造一个快乐的美术学习课堂。

三年级美术教学反思7
任何方法的教学都会有一定的结果，我对小学学科的认识与小学美术的反思。

一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。

感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。

如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。

教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。

再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。

运用教师教的几种方法制作出多种飞机。

最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。

在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。

抓住了事物的结构特征进行描绘。

本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。

在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学
到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。

抓住了游戏活动的特点进行描绘。

二、兴趣在课堂教学中的应用
通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。

学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。

在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。

三、培养学生的设计能力
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。

开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。

说出自己的设计想法，然后开始设计绘制。

整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。

设计出了多种造型的名字形状。

而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。

如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。

总之通过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。

四、培养学生的速写能力
在上五年级美术课《手的速写》后，学生通过观察手的形状、结构，将手的不同动作画出来。

先由学生说出手的功能、作用，再对照自己的手描绘出手的构造。

教师先引导学生把自己的手印在纸上，在对照教师的范图临摹。

最后要求学生将自己的左手的不同造型画在纸上。

本节课教学，我运用循序渐进的'方法，逐步培养学生的绘画能力、造型能力和观察能力。

学生了解手的功能和结构，并且将自己的手运用速写的方法绘画出来。

在对《自行车的速写》中，也运用了同样的方法，使同学们了解了什么是写生，什么是临摹。

讲解时，先由学生说出自行车的结构。

教师在黑板上画出。

这样使学生在兴趣中掌握绘画技巧。

学生在根据教师的绘画步骤画出他们所见过的自行车。

为了增加学生的绘画兴趣，又设计了一个内容。

画出未来的自行车。

学生根据自行车能锻炼身体，而且还环保的优点，创作出未来的自行车。

增强了他们的创作能力。

学生的想法很多，有的学生把自行车加上飞机的翅膀，用力蹬就会飞上天空。

学生的想象力与绘画的能力的到培养，从中掌握了速写的知识。

提高学生的美感。

五、培养学生的想象能力
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。

龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。

并出示龙的图片，学生分析图片。

他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。

先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的动物组合。

接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。

学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。

本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。

掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。

在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。

孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。

孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。

教师再正确的引导他们创作。

由此，也会产生很大的效果。

有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。

本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。

而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。

六、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。

从中学到了美的真正含义。

在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。

在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。

这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。

并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。

在美术教学中，通过图片和故事来培养学生的品德，对学生进行美育与德育的结合，是最好的教学方法。

七、知识与兴趣的结合
1、音乐情景激发兴趣
音乐是时间与视觉的艺术，他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式，形成一个有机统一的整体。

在指导儿童绘画创作时，有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美和去感染学生。

在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。

如上创作课《为歌词配画》时，先
三年级美术教学反思8
《拼拼摆摆》是湘教版三年级下册的第六课的内容，属于设计应用领域的一节手工创作课。

本课的内容是学习圆形、方形图片的分解、组合的方法，然后试着选择喜欢的纸片，分割拼摆，看能摆出多少做图形。

这一课我共执教了两次，通过两次执教，我最大的感受是美术课，找准教学重点非常重要。

为了找准教学重点，我认真分析了教材，学习了教参。

教材上只有三句话，第一句话是对本课内容的总体概括。

第三句话是作业要求，只有第二句话是对圆形分解的几点提示。

通过对教材的分析，我感觉教材暗示的重点应该是“分割”的方法。

在教参上对分割的的要求也做了较详细的指导，这也让我对确立“分割”这个重点有了深信不疑的依据。

通过认真学习教参，我第一次的授课将重点确立在“分割”上，据于此我们认为如果“剪”不好，学生就“摆”不好。

在“剪”的引导上下足功夫，“摆”学生自然而然会做到。

在这种思考状况下，我第一次的授课将重点放在了学习“分割”的方法上：引导看书——自主观察——交流分割、拼摆方法——小实验证明是否剪得越细越好。

由于魔术导入环节，示范的分割难度较大，给了学生分割很难的心理暗示，在引导学生看书自主观察时，学生完全没有深入观察，细致思考，没认真揣摩图片传达的信息——随意剪，随意拼摆，摆出图案。

所以在交流时学生的思维比较拘泥、被动，学生的回答变成了老师的`自问自答，感觉效果不好，自己教的也很累。

结果本堂课学生在拼摆作品时就出现了“纸片重叠、不完全使用”的现象。

第一次授课我最大的感受是我们教者总是站在成人的角度、教者的角度、参考书的角度去找重点，而没有站在学生的角度去揣摩他们在学习中真正的困难是什么。

在第二次授课之前，我认真了解了学生课后的感受，学生普遍认为“摆”比“剪”要难，不知如何去拼摆，这使得我不得不认真思考找准重难点的问题，考虑引导的方法有效性问题。

通过了解学生感受，我重新调整了课堂重难点：掌握剪切和拼摆的方法与技巧。

调整了教学方法，创设有趣味的活动情景，运用逐层剥笋的方式设计了图例欣赏（激发分割的思维）、质疑尝试（探究剪割的要点）、玩中实践（合作探究拼摆的方法）的教学形式，分解降低了学习的难度，所有的知识点、技能、技法，教师只起了点拨、启发作用，学生均能自。