教育部青年课题《舞蹈课程开发与实践研究》开题

合集下载

舞蹈论文开题报告范文

舞蹈论文开题报告范文舞蹈论文开题报告。

一、选题背景。

舞蹈作为一种独特的艺术形式，已经在世界各地得到了广泛的关注和发展。

随着社会的不断进步和人们审美观念的提高，舞蹈艺术在当今社会中扮演着越来越重要的角色。

然而，随着时代的变迁和文化的交融，舞蹈表现形式也在不断地发生着变化。

本论文将从舞蹈的发展历程、表演形式、文化内涵等方面进行深入研究，以期能够更好地了解舞蹈艺术的现状和未来发展趋势，为舞蹈艺术的传承与创新提供理论支持。

二、研究意义。

舞蹈作为一种独特的艺术形式，不仅可以展现出人们的审美情感，还可以传达出文化的内涵和社会的精神风貌。

通过对舞蹈艺术的深入研究，可以更好地了解舞蹈在不同文化背景下的表现形式和内涵，有助于促进不同文化之间的交流与融合。

同时，舞蹈艺术的发展也为文化产业的繁荣和经济的发展做出了积极的贡献。

因此，本论文的研究成果将对舞蹈艺术的传承与创新、文化交流与融合以及文化产业的发展等方面具有一定的理论和实践意义。

三、研究内容。

1. 舞蹈的发展历程，通过对舞蹈的发展历史进行梳理和分析，探讨舞蹈在不同历史时期的表现形式和发展轨迹，以及不同文化背景下的舞蹈特点和风格。

2. 舞蹈的表演形式，对不同类型的舞蹈表演形式进行分类和比较，分析其艺术特点和表现手法，探讨舞蹈表演形式的发展趋势和未来发展方向。

3. 舞蹈的文化内涵，通过对舞蹈的文化内涵进行深入挖掘和分析，探讨舞蹈在不同文化背景下的意义和价值，以及舞蹈在文化传承和创新中的作用和影响。

四、研究方法。

本论文将采用文献资料法、实地调研法和比较分析法等研究方法，通过对相关文献资料的搜集和整理，结合实地调研的实际情况，对舞蹈艺术的发展历程、表演形式和文化内涵等方面进行深入研究和分析，以期能够得出科学、客观的研究结论。

五、论文结构安排。

本论文共分为五个部分，第一部分为绪论，主要对研究背景、意义、目的和方法进行概述；第二部分为舞蹈的发展历程，主要对舞蹈的历史演变和发展趋势进行分析；第三部分为舞蹈的表演形式，主要对不同类型的舞蹈表演形式进行分类和比较；第四部分为舞蹈的文化内涵，主要对舞蹈在不同文化背景下的意义和价值进行探讨；第五部分为结论，对本论文的研究成果进行总结和展望。

舞蹈开题报告范文

舞蹈开题报告范文舞蹈开题报告。

一、选题背景。

舞蹈作为一种古老而又具有文化特色的艺术形式，一直以来都受到人们的喜爱和关注。

随着社会的不断发展和进步，舞蹈在人们的生活中扮演着越来越重要的角色。

因此，本次选题旨在探讨舞蹈在当代社会中的地位和作用，以及舞蹈对人们的生活和心理健康的影响。

二、研究意义。

舞蹈作为一种艺术形式，不仅可以丰富人们的精神生活，还可以促进人们的身心健康。

通过对舞蹈的研究，可以更好地了解舞蹈对人们的生活和心理健康的影响，为人们提供更好的舞蹈教育和舞蹈治疗方案，从而提高人们的生活质量。

三、研究内容。

1. 舞蹈在当代社会中的地位和作用。

通过对舞蹈在当代社会中的发展现状进行调研和分析，探讨舞蹈在当代社会中的地位和作用，以及舞蹈对人们的生活和心理健康的影响。

2. 舞蹈对人们的生活和心理健康的影响。

通过对舞蹈对人们的生活和心理健康的影响进行实地调研和案例分析，探讨舞蹈对人们的生活和心理健康的具体影响，为人们提供更好的舞蹈教育和舞蹈治疗方案。

四、研究方法。

1. 文献资料法。

通过查阅相关的文献资料，了解舞蹈在当代社会中的发展现状和舞蹈对人们的生活和心理健康的影响，为研究提供理论支持。

2. 调查问卷法。

通过设计问卷调查，了解人们对舞蹈的认知和对舞蹈的需求，为研究提供实证数据。

3. 实地调研法。

通过实地走访和观察，了解舞蹈对人们的生活和心理健康的具体影响，为研究提供实践支持。

五、预期成果。

1. 对舞蹈在当代社会中的地位和作用进行深入了解，为舞蹈的发展提供理论支持。

2. 对舞蹈对人们的生活和心理健康的影响进行深入探讨，为舞蹈教育和舞蹈治疗提供实证数据。

3. 提出相应的舞蹈教育和舞蹈治疗方案，为人们提供更好的舞蹈服务。

六、研究过程。

1. 查阅相关文献资料，了解舞蹈在当代社会中的发展现状和舞蹈对人们的生活和心理健康的影响。

2. 设计问卷调查，了解人们对舞蹈的认知和对舞蹈的需求。

3. 进行实地走访和观察，了解舞蹈对人们的生活和心理健康的具体影响。

舞蹈专业开题报告

舞蹈专业开题报告舞蹈专业开题报告一、引言舞蹈是一门充满艺术魅力的表演艺术，通过身体的动作和姿态，传达出深刻的情感和意境。

作为一名舞蹈专业学生，我对舞蹈的热爱和追求使我决定选择这个专业，并希望通过本次开题报告，探讨舞蹈专业的重要性、发展趋势以及我个人的学习计划。

二、舞蹈专业的重要性舞蹈专业作为一门艺术学科，对于培养学生的审美能力、艺术表达能力以及身体协调性具有重要意义。

舞蹈不仅仅是一种娱乐形式，更是一种艺术表达的方式，能够通过动作和音乐传递出独特的情感和思想。

舞蹈专业的学习不仅仅是为了成为一名优秀的舞者，更是为了培养学生的艺术修养和人文素养，使他们在未来的职业生涯中能够更好地与观众和其他艺术家进行交流和合作。

三、舞蹈专业的发展趋势随着社会的发展和人们对艺术的需求不断增加，舞蹈专业也在不断发展和创新。

传统的舞蹈形式依然受到人们的喜爱，但同时，现代舞、街舞等新兴的舞蹈形式也逐渐受到关注。

舞蹈专业的学习不再局限于传统的芭蕾舞和民族舞，而是更加注重学生的创新能力和个性表达。

此外，随着科技的发展，舞蹈与影像、音乐、服装等多个艺术形式的融合也成为舞蹈专业的一个重要发展方向。

四、个人学习计划作为一名舞蹈专业的学生，我深知学习的重要性和挑战。

为了更好地发展自己的舞蹈技巧和艺术修养，我制定了以下学习计划：1. 提高舞蹈技巧：通过参加各类舞蹈课程和培训班，提高自己的舞蹈技巧和身体素质。

同时，我还将积极参与学校举办的舞蹈比赛和演出，锻炼自己的舞台表演能力。

2. 拓宽舞蹈知识：除了专业的舞蹈课程，我还计划通过阅读相关的舞蹈书籍和参观舞蹈展览，了解不同舞蹈形式的发展历程和创作理念，拓宽自己的舞蹈知识面。

3. 探索创新舞蹈形式：在学习传统舞蹈的同时，我也将积极尝试现代舞、街舞等新兴的舞蹈形式，通过创新和实践，发展自己的个人舞蹈风格和表达方式。

4. 学习舞蹈相关的艺术形式：为了更好地理解舞蹈艺术，我计划学习音乐、戏剧、美术等相关的艺术形式，以提高自己的综合艺术素养。

综合类大学专业舞蹈教育问题与对策的研究的开题报告

综合类大学专业舞蹈教育问题与对策的研究的开题报告一、选题背景及意义作为一种艺术形式，舞蹈在人们的日常生活中占有不可忽视的地位。

而作为一门专业，舞蹈教育也在许多大学得到了充分的发展。

然而，在综合类大学中，舞蹈教育存在一些问题。

首先，由于综合类大学中舞蹈专业的相对较少，导致舞蹈教师和教学资源的匮乏。

其次，大学生活的繁忙和课业压力较大，使得许多学生很难在舞蹈教育方面得到充分的发展。

再次，舞蹈教学的传统方式可能不够适应当今学生的需要，需要进行创新和改进。

因此，本研究旨在就综合类大学专业舞蹈教育存在的问题展开探讨，提出相应的对策，以期提高综合类大学舞蹈教育的质量，满足学生更多元化的需求。

二、研究内容和目标本研究的主要内容包括以下几个方面：1.分析综合类大学专业舞蹈教育的现状，探讨存在的问题和原因。

2.研究国内外优秀的综合类大学专业舞蹈教育案例，分析其成功经验，并结合实际情况提出相应的借鉴和改进方案。

3.探讨如何借助现代技术手段（如舞蹈视频教程、虚拟现实技术等）提高学生的学习效果，并探讨如何将这些技术与传统的舞蹈教学相结合。

4.探究如何拓展学生在舞蹈艺术领域的发展空间，提供更多的机会和平台。

本研究的目标在于：1.总结综合类大学专业舞蹈教育的现状和问题，提出相应的对策，从根本上提升舞蹈教育的质量。

2.提出借鉴国内外有效舞蹈教育经验的方法和途径，以期为我国的舞蹈教育提供有益的启示。

3.探讨如何使用现代技术手段提高学生在舞蹈教育方面的学习效果。

4.提供更多的机会和平台，拓展学生在舞蹈艺术领域的发展空间，鼓励学生探索和创新舞蹈艺术。

三、主要研究方法本研究采用的主要研究方法有文献综合分析法、案例研究法、访谈法、问卷调查法等。

具体而言，将按照以下步骤开展研究：1.收集与综合类大学专业舞蹈教育相关的文献，并进行综合分析。

2.针对国内外优秀的综合类大学专业舞蹈教育案例，进行详细的案例研究，分析各个案例的成功经验，并总结出其内在规律。

舞蹈论文开题报告

舞蹈论文开题报告引言：舞蹈作为一种艺术形式，已经存在了数千年。

它不仅是一种娱乐形式，更是一种传递情感和表达内心世界的方式。

在舞蹈的表演中，舞者通过身体的动作、姿态和肢体语言，向观众传递着自己的思想和情感。

本论文旨在探讨舞蹈的起源、艺术特点以及对社会的影响。

第一章：舞蹈的起源和演变舞蹈的起源可追溯到人类社会的早期。

早期的人类通过舞蹈来祈求丰收、庆祝胜利或表示对自然力量的崇敬。

舞蹈是一种原始的表达方式，随着人类文明的进步，舞蹈逐渐演变成一门艺术。

从动物舞到宫廷舞蹈，从传统民间舞到现代芭蕾，舞蹈形式的多样化确保了其在不同时代得以传承和发展。

第二章：舞蹈的艺术特点舞蹈是一门独特的艺术形式，它通过身体的动作、姿态和肢体语言，表达舞者的情感和思想。

舞蹈的特点在于它是一种非常直观的艺术形式，可以通过视觉和听觉来感受和理解。

舞蹈可以表达喜怒哀乐，可以展示美的感受和人类对生命的理解。

同时，舞蹈也是一门需要技巧和训练的艺术形式，舞者需要通过不断的努力和实践来提升自己的表演水平。

第三章：舞蹈对社会的影响舞蹈作为一种艺术形式，对社会有着深远的影响。

首先，舞蹈可以作为一种交流和沟通的方式。

无论是民间舞还是专业舞蹈，都可以通过舞者的动作和姿态传递信息和情感。

其次，舞蹈可以激发人们的创造力和想象力。

观众通过舞者的表演，可以激发内心的共鸣和思考。

此外，舞蹈还可以提供一种身心放松和情绪宣泄的方式，有助于人们减轻压力和释放心灵。

结论：舞蹈作为一种艺术形式，具有丰富的历史背景、独特的艺术特点以及深远的社会影响。

本论文旨在探讨舞蹈的起源、艺术特点以及对社会的影响。

通过对舞蹈的研究，可以更好地理解舞蹈的魅力和价值，同时也能够更好地传承和发展这一独特的艺术形式。

希望本论文的研究能够为舞蹈的发展和推广做出一定的贡献。

舞蹈开题报告范文

舞蹈开题报告范文舞蹈是一门古老而又充满活力的艺术形式，它以独特的肢体语言和优美的舞姿，向世人展现着美与力量的结合。

本次开题报告旨在探讨舞蹈艺术的魅力与特点，以及对舞蹈学习的研究与实践。

首先，舞蹈艺术具有独特的审美价值。

舞蹈通过舞者的身体语言和动作表现出情感、内心世界以及对生活的理解，引发观众的共鸣与情感共鸣。

在舞台上，舞者们用自己的身体展现出优美的舞姿和动作，这种美感不仅来自于技巧的完美展现，更来自于对内心情感的真实表达。

观众在观赏舞蹈时，会被舞者所传递的情感所感染，从而获得精神上的愉悦和满足。

其次，舞蹈艺术具有丰富的文化内涵。

不同国家和地区的舞蹈形式各具特色，反映出当地的风土人情和文化传统。

比如中国的民族舞蹈，以其独特的风格和形式，展现了中华民族的优秀文化传统和民族精神。

而西方的古典芭蕾舞，则体现了西方文化的优雅和高贵。

通过学习和表演不同国家和地区的舞蹈，可以更好地了解和尊重不同文化，促进文化交流与融合。

最后，舞蹈学习需要系统的训练和实践。

要成为一名优秀的舞者，需要不断地进行身体训练和舞蹈技巧的提高。

在学习舞蹈的过程中，需要注重基本功的打好，如身体柔韧性、力量、节奏感等方面的训练。

同时，还需要不断地进行舞蹈实践，参加舞蹈比赛和演出，从实践中不断总结经验和提高自己的舞蹈水平。

总之，舞蹈艺术是一门充满魅力和活力的艺术形式，它具有独特的审美价值和丰富的文化内涵。

在学习舞蹈的过程中，需要注重理论知识的学习和实践能力的培养，不断提高自己的舞蹈水平。

希望通过本次研究，可以更好地探索舞蹈艺术的魅力和特点，为舞蹈学习和研究提供一定的参考和借鉴。

舞蹈教学实践研究课题(3篇)

第1篇一、课题背景舞蹈作为一门综合性艺术，在我国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。

随着社会的发展，舞蹈教育越来越受到重视，舞蹈教学实践成为培养舞蹈人才的重要途径。

然而，在实际舞蹈教学中，教师往往面临着诸多问题，如教学方法单一、学生参与度不高、教学效果不佳等。

为了提高舞蹈教学的质量，探索有效的舞蹈教学策略成为当务之急。

二、课题研究的目的和意义1. 目的（1）通过研究，找出当前舞蹈教学中存在的问题，为舞蹈教师提供有针对性的教学建议。

（2）探索和实践基于实践教学的舞蹈教学策略，提高舞蹈教学效果。

（3）为舞蹈教育工作者提供理论依据和实践参考。

2. 意义（1）有助于提高舞蹈教学质量，培养更多优秀的舞蹈人才。

（2）有助于推动舞蹈教育改革，促进舞蹈教育事业的发展。

（3）有助于丰富舞蹈教学理论，为舞蹈教育研究提供新的视角。

三、课题研究的内容和方法1. 研究内容（1）分析当前舞蹈教学中存在的问题。

（2）研究基于实践教学的舞蹈教学策略。

（3）探讨舞蹈教学评价体系。

（4）分析舞蹈教学效果。

2. 研究方法（1）文献研究法：查阅国内外相关舞蹈教学文献，了解舞蹈教学现状和发展趋势。

（2）调查法：通过问卷调查、访谈等方式，了解舞蹈教师、学生和家长对舞蹈教学的看法和需求。

（3）实验法：选取不同年级、不同舞种的学生，进行基于实践教学的舞蹈教学实验，分析实验效果。

（4）比较法：对比不同教学策略在舞蹈教学中的应用效果，找出最优方案。

四、课题研究步骤1. 准备阶段：明确研究课题，查阅相关文献，制定研究方案。

2. 实施阶段：进行问卷调查、访谈，收集数据；进行舞蹈教学实验，观察教学效果。

3. 分析阶段：对收集到的数据进行分析，总结经验教训。

4. 总结阶段：撰写研究报告，提出改进措施和建议。

五、预期成果1. 形成一套基于实践教学的舞蹈教学策略。

2. 提高舞蹈教学效果，培养更多优秀的舞蹈人才。

3. 为舞蹈教育工作者提供理论依据和实践参考。

4. 推动舞蹈教育改革，促进舞蹈教育事业的发展。

高校古典舞教学的创新与实践研究

高校古典舞教学的创新与实践研究二、高校古典舞教学现状及问题分析1. 古典舞传统教学模式存在局限性传统的古典舞教学模式往往强调技巧的教授和习得，忽视了对学生的身心素质的培养和综合能力的提升。

学生往往在机械的练习中失去了对舞蹈的热爱和创造力，这对于他们未来从事古典舞相关工作产生了不利影响。

2. 学生个性发展需求未得到重视传统的古典舞教学重视技术层面的培养，但忽视了学生个性的培养。

每个学生都有自己独特的舞蹈风格和表达方式，传统模式下，学生的创作和表达能力并未得到充分发展，限制了他们的个性展现和表演潜力。

3. 缺乏就业能力培养传统的古典舞教学注重学生的技术培养，但对于学生的就业能力和市场需求了解不足。

很多学生在毕业后往往面临就业压力，因为他们在学习舞蹈技巧的过程中忽视了实践能力和市场需求。

三、高校古典舞教学的创新与实践1. 引入多元化的教学内容针对传统古典舞教学模式中存在的问题，可以引入多元化的教学内容，比如舞蹈理论知识、创作实践、表演技巧等。

通过多元化的教学内容，可以丰富学生的舞蹈知识储备，提高他们的综合素质和创造能力。

2. 培养学生的独立思考和创作能力在古典舞教学中，可以鼓励学生进行舞蹈创作作业，培养他们的独立思考和创作能力。

通过为学生提供良好的创作平台和指导，可以激发学生的创作热情，提高他们的审美水平和表达能力。

3. 强化实践能力培养为了提高学生的综合素质和就业能力，古典舞教学应该注重实践能力的培养。

可以通过组织学生参加各种舞蹈比赛、演出，或者实习实训的方式，提高学生在舞蹈行业的实践能力和应用能力。

四、高校古典舞教学的创新与实践的实施策略1. 完善教学体制机制针对高校古典舞教学的创新与实践，需要完善相关的教学管理机制和课程设置，确保教学内容的多样化和学生个性的发展需求。

需要建立一套科学的教学评估体系，促进教师与学生之间的互动与沟通。

2. 提高师资队伍素质高校古典舞教学的创新与实践需要具备一支高水平的教师团队，他们应该具备丰富的实践经验和创作能力，能够带领学生进行多样化的舞蹈教学。

舞蹈开题报告范文

舞蹈开题报告范文一、选题背景。

舞蹈作为一种古老而又充满活力的艺术形式，一直以来都受到人们的喜爱与追捧。

随着社会的不断发展和进步，舞蹈艺术也在不断创新与发展，成为了文化交流与艺术表达的重要方式。

因此，本文选取了舞蹈作为研究对象，旨在探讨舞蹈艺术的发展现状以及对人们生活的影响，为舞蹈艺术的发展提供一定的参考和借鉴。

二、选题意义。

舞蹈作为一种具有深厚历史和文化内涵的艺术形式，对于丰富人们的精神生活，促进社会文化交流，传承和弘扬民族文化具有重要的意义。

同时，舞蹈艺术也对人们的身心健康产生积极的影响，能够带给人们愉悦的心灵享受。

因此，深入研究舞蹈艺术的发展现状和对人们生活的影响，有助于更好地推动舞蹈艺术的发展，促进文化交流与传承。

三、研究内容。

1. 舞蹈艺术的发展历程。

舞蹈艺术源远流长，不同国家和地区都有各自独特的舞蹈文化。

通过对舞蹈艺术的发展历程进行研究，可以了解各种舞蹈形式的起源和演变，以及不同文化背景下舞蹈艺术的特点和风格。

2. 舞蹈艺术对人们生活的影响。

舞蹈艺术作为一种具有高度审美价值的艺术形式，对人们的生活产生着积极的影响。

通过舞蹈艺术，人们能够释放压力，放松身心，获得愉悦的心灵享受。

同时，舞蹈艺术也能够促进人们的身体健康，提高人们的艺术修养和审美情趣。

3. 舞蹈艺术的发展现状。

随着社会的不断发展和进步，舞蹈艺术也在不断创新与发展。

通过对舞蹈艺术的发展现状进行研究，可以了解当前舞蹈艺术的发展趋势和特点，为舞蹈艺术的进一步发展提供参考和借鉴。

四、研究方法。

本文将采用文献资料法、实地调研法和专家访谈法相结合的研究方法。

通过查阅相关的文献资料，对舞蹈艺术的发展历程和发展现状进行梳理和分析；通过实地调研，深入了解舞蹈艺术对人们生活的影响；通过专家访谈，获取专业人士对舞蹈艺术的看法和建议，为研究提供权威的意见和建议。

五、预期成果。

通过本文的研究，预期可以全面了解舞蹈艺术的发展历程和发展现状，深入探讨舞蹈艺术对人们生活的影响，为舞蹈艺术的发展提供一定的参考和借鉴。

舞蹈开题报告范文

舞蹈开题报告范文一、研究背景舞蹈是人类文化中最古老的艺术形式之一，也是人们表达情感、展示美感的一种重要手段。

随着全球文化交流和发展，舞蹈在各个领域和场合的重要性越来越凸显。

然而，现代化的舞蹈形式和传统舞蹈的融合，却给传统文化保护带来了挑战。

因此，本研究旨在探讨现代化的舞蹈与传统文化的融合，以期为传统文化的保护和发展做出贡献。

二、研究问题与目的在当代社会，舞蹈具有多种表现形式和艺术手段，但这些新颖的元素是否能更好地融合传统文化，仍有待研究。

因此，本研究对以下问题进行深入探讨：1. 如何让现代化的舞蹈更好地融合传统文化?2. 现代化的舞蹈在传统文化保护和发展中起到什么作用？3. 传统文化与现代化舞蹈的融合如何促进文化创新？本研究的目的是通过实地调研和文献综述，深入了解现代化舞蹈与传统文化的发展现状，探寻二者融合的机遇和挑战，并提出切实可行的解决方案，为传统文化的保护和发展贡献力量。

三、研究方法本研究采用实地调研和文献综述相结合的方法，着重探讨现代化舞蹈与传统文化的结合点以及存在的问题。

在实地调研中，研究人员将深入了解现代化舞蹈团队和传统文化保护机构之间的合作情况，分析沟通和交流过程中出现的问题。

同时，在文献综述中，研究人员将广泛收集相关领域的文献和文章，对现代化舞蹈与传统文化的融合现状和方向进行分析和总结。

四、预期结果本研究预计将得出以下结论：1. 现代化舞蹈与传统文化的融合可以为传统文化的传承和发展提供新的机遇和方向。

2. 现代化舞蹈在传统文化保护和发展中起到了积极的促进作用。

3. 传统文化与现代化舞蹈的融合需要各个方面的建设性合作，包括文化机构、舞蹈团队等。

五、结论与建议基于研究结果，本文提出以下建议：1. 加强现代化舞蹈与传统文化的跨界合作，推动舞蹈创作的多元发展。

2. 提倡现代化舞蹈和传统文化的文化创新，培养高水平的舞蹈人才。

3. 建立现代化舞蹈与传统文化结合的研究机构，促进互相学习和交流。

(报告)舞蹈课题研究开题报告书

舞蹈课题研究开题报告书一、问题的提出随着音乐课程教学改革的不断深入，我常常反省日常的音乐课堂教学存在什么问题，经过不断地实践探究，我发现许多音乐课堂教学往往片面地强调知识技能的传授，而忽视了其它方面素养的培育。

学生喜欢音乐，但不喜欢音乐课。

我想作为一名音乐教师，这一尴尬大家可能都曾遇到过。

究其原因，自然很多。

“我喜欢流行音乐，书上的歌曲太老土。

”“音乐课纪律太吵，我不喜欢。

”有的同学干脆说：“我唱歌不好听，所以不喜欢唱歌。

”很多学校到了期中考试，音乐课干脆变成了语文、数学课……总之，原因很多，但辩证唯物主义告诉我们，凡事都包括客观和主观两个方面。

学生不喜欢上音乐课，客观原因固然存在，但从主观方面来看，我们每一位音乐教师是否思考过在目前现有的条件下，如何努力争取上好每节音乐课，也让学生真诚地说一句“我喜欢音乐课”呢?郭声健教授在《音乐教育论》这本书中提到，学科综合是解决音乐课堂教学片面强调知识技能传授的最佳途径。

《音乐课程标准》明确指出，音乐课要突出音乐特点，关注学科综合，在教学中，学科综合应突出音乐艺术的特点，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类的有机联系，在综合过程中对不同艺术门类的表现形式进行比较，拓展学生艺术视野，深化学生对音乐艺术的理解。

音乐与舞蹈密不可分，在音乐课堂教学中融入舞蹈艺术元素,会给音乐课堂教学增添新的活力,舞蹈能够帮助学生充分体验蕴涵于音乐中的丰富情感,帮助学生提高艺术审美能力和艺术表现力,从而实现提高学生的整体综合素质的目标。

因此，在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学，对提高学生的综合素质，审美能力及人格的完善都具有很大的意义。

二、立论依据(一)国内外研究现状、水平和发展趋势早在1900年，瑞士的达尔克洛兹提出的“体态律动学”就是把音乐与身体的感应和运动紧密结合起来。

通过节奏的因素，向学生介绍音乐、语言、舞蹈和表演，使他们能够掌握一种音乐和表演的即兴性，并且带有一种自己的独特的创造性。

舞蹈课题研究开题报告

舞蹈课题研究开题报告本站小编为你整理了多篇相关的《舞蹈课题研究开题报告》，但愿对你工作学习有帮助，当然你在本站还可以找到更多《舞蹈课题研究开题报告》。

第一篇：校本课题研究开题报告校本课题研究开题报告备课组高中*备课组课题名称 *课堂教学中渗透情感态度价值观的策略研究负责人耿娟参与教师耿娟、杜宁、高丽课题研究的背景:目前高中*的教育教学受到高考的影响，很多教师对*教学三维目标中的知识与技能，过程与方法涉及的内容比较多，由于对新课改的理念和高考改革的动向以及情感态度价值观在教学中的重要*等方面缺乏认识，更重要的是如何在教学过程中有效落实情感态度价值观，所以，对于情感态度价值观在课堂教学中的渗透一直是*教学中的一个薄弱环节。

课题研究的意义:确定了三个维度的教学目标，即知识与技能、课题研过程与方法、情感态度与价值观。

三维目标作为究的背灵魂与核心，要求我们在教学过程中，既不能离开知识与能力开展空对空的情感态度景和意与价值观教学，也不能脱离情感态度与价值观来进行知识的传授与能力的培养，而是义要以知识为载体，以过程与方法为桥梁，把情感态度与价值观贯穿始终，以实现三维目标的有效整合。

但在具体的教学实践中，教师过多地强调对知识的理解，而忽视对情感的体验;过分提倡接受和掌握，而冷落发现与探究;过分倾心于认知技能的目标制定和实施，而把情感、态度、价值观目标看得可有可无。

思想*课是学校德育教育的主要途径，在思想*课中实现[情感、态度与价值观" 目标，比其他学科有更特殊的意义和价值。

学生进入高中阶段，人生观的问题随之产生。

学生也在思考哪些行为和想法是高尚的，哪些行为和想法是和道德相违背的。

思想*课不仅要解决学生内在知识的问题，而且要解决学生外在行为的问题，实现知识和行为的统一。

只有学生自己去追求和亲身体验的时候，道德情*才能真正成为学生的精神财富。

而从学生知道应该怎么做到亲自去实践是一个复杂的形成过程，这其中学生个体的情感和意志的起着非常重要的作用。

舞蹈开题报告关键问题

舞蹈开题报告关键问题尊敬的评委老师，我选择的舞蹈开题报告关键问题是对舞蹈教育的影响。

舞蹈作为一种艺术形式，不仅带来了美的享受，还具有独特的教育价值。

通过舞蹈教育，学生可以发展他们的身体和心智，培养他们的表达能力和团队合作精神。

然而，当前在学校和社区中，舞蹈教育的重要性往往被忽视，资源有限，缺乏专业的舞蹈教师和适当的设施。

因此，我们需要探讨的关键问题是，如何提高舞蹈教育的重要性和质量，以及如何解决当前舞蹈教育面临的挑战。

首先，舞蹈教育的重要性需要得到更多人的认识和重视。

舞蹈不仅可以培养学生的身体协调性和柔韧性，还可以提高他们的审美能力和表达能力。

舞蹈作为一门艺术形式，可以帮助学生更好地理解和感受音乐、情感和思想。

通过舞蹈，学生可以学会用身体语言传达信息，培养自信心和自我表达能力。

因此，我们需要关注如何在教育机构和社区中宣传舞蹈教育的重要性，提高公众对舞蹈教育的认可度。

其次，提高舞蹈教育的质量是一个关键问题。

舞蹈教育需要有合适的教学团队和专业的教学设施。

然而，当前很多学校和社区在舞蹈教育方面资源有限，难以提供高质量的教学。

同时，缺乏专业的舞蹈教师也是一个问题。

如何培养更多的舞蹈教师，提高他们的教学水平，成为舞蹈教育的重要任务。

此外，我们还需要关注如何提供适当的舞蹈教学设施和资源，以促进学生在舞蹈教育中的发展。

最后，解决舞蹈教育面临的挑战也是一个关键问题。

在当前的教育系统中，舞蹈教育往往被边缘化，缺乏足够的资源和支持。

我们需要思考如何改变这种状况，让舞蹈教育得到更多的机会和发展空间。

同时，社区舞蹈教育也面临着一些挑战，如缺乏场地和资金支持。

因此，如何解决这些问题，为舞蹈教育提供更好的发展环境，值得我们深入研究。

总结起来，对舞蹈教育的影响是一个重要的关键问题。

我们需要提高舞蹈教育的重要性和质量，解决当前舞蹈教育面临的挑战。

通过这些努力，我们可以让更多的学生受益于舞蹈教育，享受舞蹈艺术带来的美好和教育价值。

舞蹈的开题报告

舞蹈的开题报告舞蹈的开题报告舞蹈作为一种艺术形式，自古以来就承载着人类情感、文化和身体表达的需求。

它是一种通过身体的动作和姿势来传达思想、情感和故事的艺术形式。

在这篇开题报告中，我将探讨舞蹈的起源、发展以及它对个人和社会的影响。

首先，我们来看舞蹈的起源。

舞蹈最早可以追溯到史前时代，当时人们通过模仿动物的动作来表达他们的情感和意图。

随着人类社会的发展，舞蹈逐渐演变成一种具有仪式性和娱乐性的表演形式。

在不同的文化中，舞蹈也被赋予了不同的含义和目的。

例如，在古埃及，舞蹈是一种宗教仪式，用于祭祀神灵；而在中国，舞蹈被视为一种传统的艺术形式，用于表达民族文化和价值观。

其次，我们来探讨舞蹈的发展。

随着时间的推移，舞蹈逐渐从传统的宗教和民俗仪式演变为一种独立的艺术形式。

在欧洲文艺复兴时期，舞蹈开始与音乐和戏剧相结合，成为一种综合艺术形式。

在现代，舞蹈已经发展出多种风格和流派，包括古典芭蕾、现代舞、爵士舞和街舞等。

每种风格都有其独特的技巧和表现方式，反映了不同文化和时代的审美观。

舞蹈对个人和社会的影响也是我们需要关注的重要方面。

首先，舞蹈对个人身体和心理的发展具有积极的影响。

通过舞蹈训练，人们可以锻炼身体的柔韧性、力量和协调性，提高身体素质。

同时，舞蹈也有助于释放压力、调节情绪，提升自信和自尊心。

其次，舞蹈在社会中扮演着重要的角色。

它不仅可以传承和展示文化遗产，也可以促进社会交流和理解。

例如，国际舞蹈节和舞蹈交流活动为不同国家和地区的舞者提供了一个交流的平台，促进了文化的多样性和交流。

然而，舞蹈也面临着一些挑战和问题。

首先，舞蹈行业的就业前景相对较窄。

由于竞争激烈和市场需求有限，只有少数人能够在舞蹈领域找到稳定的工作。

其次，舞蹈对身体的要求非常高，需要长时间的训练和艰苦的努力。

这对于许多人来说可能是一个障碍，尤其是对于那些没有舞蹈背景或天赋的人来说。

综上所述，舞蹈作为一种艺术形式，具有丰富的历史和文化内涵。

它不仅是一种身体表达和情感传递的方式，也是一种文化传承和交流的工具。

舞蹈开题报告

舞蹈开题报告舞蹈是一种充满魅力和表达力的艺术形式，凭借着优美的身姿和动作，能够传递出丰富的情感和意义。

本次舞蹈开题报告将探讨舞蹈的起源、发展以及其在人类社会中的重要性。

一、舞蹈的起源舞蹈的起源可以追溯到人类的早期历史。

在原始社会中，人们通过舞蹈来祈求丰收、预测天气和表达对大自然的敬畏。

它不仅仅是一种身体上的活动，更是一种崇拜和信仰的体现。

随着文明的发展，舞蹈逐渐演变成一种艺术形式，并与音乐、戏剧等相结合。

二、舞蹈的发展舞蹈在各个文化中都有自己独特的发展轨迹。

例如，在古希腊文明中，舞蹈被视为一种拟人化表达，用以描绘各种神话故事和英雄传说。

而在中国，舞蹈以其独特的优美动作和精湛技艺成为中华文化的重要组成部分。

近代，随着全球化的发展，舞蹈开始融合各种文化元素，呈现出更加多样化的形式。

三、舞蹈的丰富表达舞蹈作为一种艺术形式，有着丰富的表达方式。

它可以通过舞者的身体姿态、动作和表情来传递情感和意义。

舞蹈可以表达爱、喜悦、哀愁和愤怒等各种情感，以及对人生、自然和社会的思考。

通过独特的动作编排和舞台设计，舞蹈能够给观众带来视觉上的享受和心灵上的启迪。

四、舞蹈在现代社会中的重要性舞蹈不仅仅是一种艺术表演，更是一种社会交流和文化传承的方式。

在现代社会中，舞蹈被广泛运用于各个领域。

例如，它被用作舞剧、音乐剧和歌舞片等艺术形式的基础。

此外，舞蹈也成为体育训练和健身的一部分，例如拉丁舞、爵士舞等都被作为流行的健身项目。

同时，舞蹈还能够促进人际交流，增强个体的自信和自我表达能力。

五、舞蹈教育的重要性舞蹈教育在培养年轻人的身体素质、审美能力和艺术修养中起着重要的作用。

通过舞蹈教育，学生不仅可以学习到专业的舞蹈技巧，还能培养集体合作精神和责任感。

此外，舞蹈教育还能够提高学生的自我管理能力和创造力，培养他们对舞蹈的热爱和追求。

六、舞蹈的未来发展随着科技的进步，舞蹈在数字媒体和虚拟现实领域也有了新的突破。

例如，通过使用动态捕捉技术和虚拟现实设备，舞蹈可以与数字图像和音乐相结合，打造出更加丰富多样的舞蹈表演形式。

舞蹈开题报告范文

舞蹈开题报告范文舞蹈开题报告范文舞蹈是一种以身体语言表达情感和思想的艺术形式，是人类历史上最早的表演艺术之一。

舞蹈有着丰富多样的形式和风格，不仅可以展示人体的优美姿态，还可以通过舞姿的变化来传达情感和表达思想。

本文将以舞蹈为研究对象，探讨舞蹈艺术的发展与变革。

一、选题背景舞蹈作为一种古老而重要的艺术形式，承载着丰富的历史文化和人类情感。

随着社会的发展和时代的变迁，舞蹈也在不断地进行着演变和变革。

然而，由于种种原因，舞蹈艺术在当代社会的地位和影响力相对较低，受到了不少的质疑和挑战。

因此，我们有必要对舞蹈艺术的发展与变革进行研究，探讨如何提升舞蹈在当代社会中的地位和影响力。

二、研究目的和意义本研究旨在通过对舞蹈艺术的发展与变革进行研究，探索舞蹈艺术在当代社会中的地位和影响力，并提出一些具体的改进和推进措施。

通过深入研究舞蹈艺术的发展历程和现状，可以帮助人们更好地理解舞蹈艺术的价值和意义，从而提高对舞蹈的认知和欣赏水平。

此外，研究结果还可以为舞蹈艺术的推广和传承提供一定的参考和借鉴。

三、研究内容和方法本研究将从以下几个方面对舞蹈艺术的发展与变革进行研究：1.舞蹈艺术的历史演变：通过对舞蹈艺术的历史发展进行回顾和总结，了解舞蹈艺术的起源、发展和传承，从而更好地认识舞蹈艺术的独特价值和意义。

2.舞蹈艺术的现状和挑战：通过对当前舞蹈艺术的现状进行调研和评估，了解舞蹈在当代社会中的地位和影响力，分析当前舞蹈艺术面临的挑战和问题。

3.舞蹈艺术的发展前景：通过分析当前舞蹈艺术的发展趋势和前景，探讨如何提升舞蹈在当代社会中的地位和影响力，推动舞蹈艺术的发展和创新。

4.舞蹈艺术的推广与传承：通过研究推广和传承舞蹈艺术的方法和途径，探讨如何培养和选拔舞蹈人才，提升舞蹈艺术的传播力和传承力。

研究方法主要包括文献资料的查阅和整理、实地调研和专家访谈等。

四、预期成果和研究进度通过本研究，预期可以深入了解舞蹈艺术的发展与变革，认识其在当代社会中的地位和影响力，提出一些具体的改进和推进措施。