深挖地域资源特色提升演艺文化内涵

合集下载

旅游景区演艺活动策划方案

旅游景区演艺活动策划方案演艺活动策划方案一、项目背景旅游演艺活动是旅游景区文化活动中的重要组成部分，能够丰富游客的旅游体验，吸引更多的游客前来参观。

本方案主要针对某旅游景区的演艺活动进行策划，旨在提升景区的知名度和吸引力，增加游客数量，提升客流量。

二、目标和定位1.目标：（1）提升景区知名度：通过演艺活动的宣传，增加景区的曝光度，扩大景区的知名度。

（2）增加游客数量：通过丰富多样的演艺活动，吸引更多的游客前来参观，增加游客数量。

（3）提升游客满意度：进行演艺活动时，注重游客体验，提供高质量的演艺表演，使游客满意度提升。

2.定位：本项目旨在打造一个有特色、有文化内涵的旅游演艺活动，以景区当地的文化特色为基础，融入现代元素，打造精彩纷呈的演艺表演。

三、演艺活动内容规划1.主题选择：（1）根据景区的地理特点和文化底蕴，选取与之相契合的主题，突出景区的特色。

（2）主题可以是历史文化、民俗传统、名人故事等等，根据不同季节和假期进行定期更换。

2.演艺形式：（1）舞蹈表演：以当地的舞蹈形式为基础，结合现代的舞蹈元素，编排精彩的舞蹈表演，展示景区的特色文化。

（2）音乐演奏：邀请当地的优秀音乐家和乐团进行现场演奏，以优美动人的音乐表演吸引游客的关注。

（3）戏剧表演：根据当地的历史故事或名著改编，进行戏剧表演，让游客感受到历史文化的魅力。

（4）杂技和魔术表演：邀请专业的杂技演员和魔术师进行演出，展示高超的技巧和魔幻的效果，为游客带来惊喜和欢乐。

3.演艺场地：（1）选择适合演艺活动的场地，如室内剧场、露天舞台等，确保演艺效果的最佳呈现。

（2）根据实际场地条件，进行场地布置和装饰，营造出适合演艺活动的氛围。

四、宣传推广策略1.线上宣传：（1）搭建和维护一个景区官方网站和微信公众号，及时发布演艺活动的信息，提供在线订票和预订服务。

（2）与旅游相关的网站和社交媒体平台合作，进行联合宣传，提高宣传效果和影响力。

（3）定期发布演艺活动的宣传视频、图片等多媒体内容，吸引游客的关注和兴趣。

丽江古城演艺活动策划方案

丽江古城演艺活动策划方案一、背景介绍丽江是我国著名的旅游胜地之一，以其独特的自然风光和丰富的文化遗产而闻名于世。

丽江古城是丽江最具代表性的景点之一，也是中国文化遗产的重要组成部分。

为了进一步发扬丽江的文化魅力，吸引更多的游客，同时保护和传承丽江古城的历史文化，我们计划策划一系列丽江古城演艺活动。

二、目标1.提升丽江古城的知名度和影响力。

2.通过演艺活动向游客展示丽江古城的独特魅力和文化底蕴。

3.促进丽江旅游产业的发展，增加游客数量和旅游收入。

三、活动内容1.丽江古城大型主题演艺秀在古城核心区域选址场地，打造一场精彩绝伦的大型主题演艺秀。

通过舞蹈、音乐、影像等形式，展示丽江古城的历史、文化和自然风光。

保留丽江古城的传统元素，融入现代艺术表演手法，将演艺秀打造成一场令人难忘的文化盛宴。

2.古城夜市演艺表演在丽江古城夜市区域设置舞台，每晚举办演艺表演。

这些表演包括丽江本地民俗歌舞、杂技、音乐等节目，以及一些融合了现代元素的表演。

为游客提供一个夜晚品味丽江古城文化的场所，丰富他们的旅游体验。

3.古城民俗文化展示活动在古城文化广场设立展区，展示丽江古城的传统手工艺品、饰品、传统服饰等。

同时安排传统手工技艺的现场展示与体验活动，让游客亲自参与其中，了解丽江的传统深厚文化。

还可以组织一些传统民俗游戏和比赛活动，丰富游客的参与度。

4.丽江古城历史文化讲座邀请丽江的专家学者进行丽江古城历史文化讲座，向游客介绍丽江古城的历史、文化、建筑风格等。

讲座可以在丽江古城内的一些优美场地举办，如古庙、花园等。

通过讲座活动，提升游客对丽江古城历史文化的认知和理解。

四、推广和宣传1.媒体宣传通过多种传媒渠道，如电视、广播、报纸、杂志等，对丽江古城演艺活动进行宣传。

邀请知名媒体机构来丽江进行专题报道，扩大活动的影响力和知名度。

2.网络推广通过社交媒体、旅游网站、电子邮件等方式，向游客和旅行社推广丽江古城演艺活动。

制作精美的活动介绍宣传片，发布在各大网络平台上，引起游客的兴趣和关注。

深度研究报告宋城演艺

深度研究报告宋城演艺
深度研究报告：宋城演艺
宋城演艺是中国杭州著名的文化旅游景区，以其独特的宋代文化风格和精彩的演艺表演而闻名。

本文将对宋城演艺进行深度研究，从其历史背景、特色表演和影响等方面进行分析。

首先，宋城演艺地理位置便利，位于杭州市郊区，周围交通便捷，游客出行方便。

其建立于1996年，占地面积广大，包含
了九峰山、浙苏皖会馆、宋华奇林、观滨街等景点，游客可以一次性体验到宋代文化的多个方面。

其次，宋城演艺独有的表演形式使其成为游客们的热门选择。

演艺表演以宋代文化为背景，将宋朝古风与现代表演相结合，独特而惊艳。

演出包括了舞蹈、音乐、杂技等多种艺术形式，其中尤以大型实景演出《千古绝恋》备受游客们的喜爱。

这部剧以宋真宗和杨玉环之间的爱情为主题，通过高水准的演员表演和精美的舞美设计，将宋朝的宫廷风貌和风景描绘得栩栩如生，赢得了广大观众的赞誉。

此外，宋城演艺对杭州乃至中国文化产业的影响非常大。

宋城演艺不仅吸引了大量的国内外游客，为当地旅游业的发展做出了重大贡献，还在艺术表演领域树立了良好的品牌形象。

宋城演艺的成功也对类似项目的发展起到了示范作用，激发了更多类似的演艺景区的兴起。

然而，宋城演艺还存在着一些问题。

首先，由于游客数量众多，
景区内的设施不够完善，导致游客的游览体验不佳。

其次，由于演出场次有限，游客需要提前预订，而且价格相对较高，限制了一部分游客的兴趣和购买力。

综上所述，宋城演艺是一个以宋代文化为背景的著名景区，拥有独特的表演形式和丰富的文化内涵，对当地旅游业的发展做出了重要贡献。

然而，景区仍需进一步提升设施和服务水平，以提供更好的游客体验。

景区演艺项目实施方案

景区演艺项目实施方案一、项目背景。

随着旅游业的快速发展，景区演艺项目已经成为吸引游客的重要方式之一。

优质的演艺项目可以丰富游客的旅游体验，增加景区的吸引力，提升游客满意度和忠诚度。

因此，制定景区演艺项目实施方案对于景区的发展至关重要。

二、项目目标。

1. 提升景区整体形象，通过精彩的演艺项目，展现景区的独特魅力和文化底蕴，提升景区整体形象。

2. 提高游客满意度，打造精彩纷呈的演艺项目，提高游客的参与度和满意度，增加游客再次到访的意愿。

3. 增加景区收入，通过演艺项目吸引更多游客，增加景区的门票和周边消费收入。

三、项目内容。

1. 确定演艺项目类型，根据景区的特色和定位，确定适合的演艺项目类型，如歌舞表演、实景演出、主题游乐等。

2. 策划演艺项目内容，精心策划演艺项目的内容，包括剧情、场景、服装等，确保项目具有吸引力和观赏性。

3. 确定演艺场地，选择适合的场地进行演艺项目的表演，确保观众能够舒适地观赏演出。

4. 安排演艺人员，招募具有专业水准的演艺人员，包括演员、舞蹈演员、乐手等，确保演出质量。

5. 确定演出时间，合理安排演出时间，确保游客能够方便地观赏演艺项目。

四、项目实施步骤。

1. 确定项目计划，制定详细的项目计划，包括演艺项目类型、内容策划、场地选择、人员安排、演出时间等。

2. 资金筹备，对演艺项目所需的资金进行详细的预算和筹备工作，确保项目顺利进行。

3. 人员招募与培训，招募并培训演艺人员，确保演出质量和观赏效果。

4. 场地准备，对演艺项目的表演场地进行布置和准备工作，确保观众的安全和舒适度。

5. 宣传推广，通过各种渠道进行演艺项目的宣传推广，吸引更多游客参与观赏。

五、项目实施效果评估。

1. 观众满意度调查，对观众进行满意度调查，了解他们对演艺项目的评价和意见，为项目改进提供参考。

2. 收入增长情况，通过对演艺项目实施后的景区收入情况进行评估，分析演艺项目对景区收入的贡献度。

3. 形象提升效果，观察演艺项目实施后景区整体形象的提升情况，包括口碑、知名度等方面的变化。

第八章历史文化名镇文化旅游深度开发及商业化适度发展——以长江三角洲为例

8
(6)举办旅游文化节庆,传播周庄文化.自1996年起周庄举办一年一度的"中国周庄国际旅游节",每届都有一个不同的文化主题,全面展示和弘扬了水乡文化,而且在旅游文化建设上结出了丰硕的成果.通过旅游节的举办,将为周庄旅游注入新的文化活力,全面展示"文化周庄"的旅游形象和文化神韵.2007年周庄国际旅游节期间重点推出了一台主题为"梦萦周庄"的原创大型水上情景,采用开放式,全景式的舞台设计方案,以艺术的手法全方位展示原汁原味, 最具民俗特色和文化意蕴的江南水乡风情. "梦萦周庄"作为一个重要的休闲项目和旅游新亮点,是对古镇旅游景点的补充,让游客更深入地了解周庄深厚的历史底蕴,独特的人文景观,质朴的民俗风情. 2009周庄开庄大典于元月1日在贞丰泽国牌楼前举行. 具有传统意义的开庄大典是对周庄文化旅游的又一次补充和延伸.文化是周庄古镇的核心,长期以来,古镇通过挖掘,提炼蕴涵着丰富价值的传统文化, 民俗,推出了挑花篮,打连厢,荡湖船等一系列传统民俗风情表演, 还成功保留和发展了"百戏之祖"昆曲, 成为弘扬发展戏曲文化的重要窗口,不仅丰富了周庄旅游文化的内涵,还提高了"文化周庄"的品质,进一步提升了周庄古镇的核心竞争力.
11
(二)木渎旅游节庆 1.木渎旅游节木渎旅游节从1999年举办第一届,到2008年共举办了9届.以第八届为例, 中国园林古镇木渎第八届旅游节开幕式于2007年 9 月 22 日举行,与此同时,"中国旅游之歌"首唱仪式也在木渎虹饮山房隆重举行,六位国内知名歌手现场演绎中国第一首旅游行业歌曲.同一天 CCTV — 7 《乡村大世界》也走进木渎,央视名嘴毕铭鑫以及孙悦,张帝,梁静茹等内地和港台明星同台献艺,将气氛推向高潮.该届旅游节期间, 木渎通过精彩纷呈的连台好戏,让中外游客感受秋日木渎浓郁的水乡韵致和文化氛围,同时,尽情饕餮特色美食,购买特色物产, 让游客感受到这里秋的韵味.2007年9月1日至11月30日,被誉为姑苏艺坛两朵"姐妹花"的昆曲和评弹在虹饮山房御戏台上同台亮相,游客们有幸享受帝王级尊贵待遇,品味浓浓的苏州情调.近年来, 藏书票收藏日益升温,增值潜力巨大,2007年10月20日至11月30日,第十二届全国藏书票年展在木渎严家花园举行,游客既可观赏中国藏书票名家作品,还可现场交易.

杭州发展演艺产业的对策建议

杭州发展演艺产业的对策建议2009-05-26 13:28演艺产业位居文化产业的核心层，被《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》列为九个重点发展的文化产业门类之一。

发展演艺产业对提高我市文化、经济和社会生活品质，打造全国文化创意产业中心，提升城市文化软实力，促进和谐社会建设均具有重要意义。

杭州发展演艺产业应明确目标、重点根据杭州的资源禀赋条件和发展趋势，我们认为杭州发展演艺产业的目标可以确定为：全国旅游演艺产业中心、长三角重要演艺消费市场、浙江演艺产业的龙头和主阵地，产业增加值以每年15％以上的速度增长，使演艺产业成为杭州文化创意产业的重点行业、旅游休闲消费的重要内容、提升市民艺术修养的必要手段。

围绕这一目标，杭州应该明确演艺产业发展的四个重点：——与旅游消费相结合的旅游演艺产业。

进一步整合旅游资源和演艺资源，提高旅游景区的文化内涵，形成演艺业与旅游业互联互通、共生共赢的新模式，打响一批具有全国影响的旅游演艺品牌，培育一批重点旅游演艺企业，形成以杭州为中心的长三角-旅游演艺产业圈。

——与提高市民艺术修养相结合的高雅演艺产业。

以提高市民艺术修养为目的，以现代都市文化建设为重点，优化杭州专业院团结构，增强作品原创能力，提高专业场馆经营管理水平，加强人才培养和艺术教育，引进高水平剧目、剧团，使杭州成为浙江高雅艺术创作、演出、经纪的中心。

——与市民生活休闲相结合的娱乐演艺产业。

结合东方休闲之都建设，依托基础设施完善、商务活动活跃、茶馆酒吧发达、市民消费层次提升等优势，丰富演出场所的演艺内容、形式，鼓励商务活动场所及休闲餐饮场所发展演艺产业，支持有关部门加大政府购买力度，使之成为提升市民文化生活品质的重要手段。

一一与提升城市美誉度相结合的海外演艺产业。

以提升城市软实力为目标，结合城市品牌宣传和旅游营销活动，盘活优秀演艺产品资源，打造一批重点对外演出剧节目和团队，鼓励国有和民营剧院拓展海外市场，使“杭产”剧目、团队成为我国文化“走出去”工程的重要组成部分。

旅游景区演艺活动策划的三种类型、四大要素、五大提升

旅游景区演艺活动策划的“345”——三型、四V、五力来源：北京绿维创景规划设计院程琳衣玮 2010年08月30日前言演艺活动是指依托著名的旅游景区景点，表现地域文化背景、注重体验性和参与性的形式多样的主题商业表演活动，其本质是市场经济条件下的商业行为。

近几年，业内的学者、教授以及景区的管理者们对景区演艺活动所起的作用、运作的模式以及旅游演艺活动的设计等方面进行了研究，绿维创景根据多年的活动策划经验与对景区运营模式的研究，总结了景区演艺活动最常见的三种类型，提出了景区演艺活动策划中需要注重的四大要素，并从五大方面来谈景区演艺产品如何形成自己的竞争力、品牌力、服务力、溢出力和生命力，从而带动景区的可持续发展和旺盛生命力。

一、三型景区的演艺活动具有多种形式，由于演出地点、时间、方式等不同分为舞台演艺、即兴演艺、巡游演艺以及游客可参与性的演艺等多种形式。

常见的旅游景区的演艺活动应该有三种形式：一是日常例行的主题表演、二是自由性的街头表演、三是丰富性的节庆表演。

1、日常例行的主题表演依托文化资源与演艺手段的有机融合，展示当地文化内涵，反映景区主题，有固定演出场所的日常举行的主题演艺活动。

如杭州宋城的《宋城千古情》、深圳世界之窗的《千古风流》、大唐芙蓉园的《梦回大唐》、桂林乐满地的《好莱坞特技影视秀》等。

2、自由性的街头表演为了增加景区的娱乐气氛，更好的与游客互动体验，在景区的任何地方所举行的随机性、自由性较强的街头表演形式。

例如桂林乐满地主题公园内，憨态可拘的乐满地吉祥物——皮索一家，拉着游客又唱又跳；美国西部区内粗犷的印帝安人拿着长矛和盾牌，敲着皮鼓冲向游客；南太平洋区内热情的女郎拉着游客跳着草裙舞，勇敢的大溪地勇士表演惊险的喷火秀，伴着每整点就开始表演的音乐喷泉，小丑们骑着独轮车在梦幻区内穿梭等等。

3、丰富性的节庆表演为了丰富景区的活动内容，增加节日气氛，根据不同节庆主题在景区内所举行的表演活动。

例如桂林乐满地主题公园春节期间推出的大胃王争霸赛；“五一”期间精心推出了大型科幻、益智表演——“奇幻催眠秀”；暑期联合推出了大型现代劲歌劲舞结合拉丁风格的火辣歌舞表演——“热辣秀”和国内乐园首个大型园区巡游——“盛夏狂欢嘉年华”；“十一”推出的花样蹦极邀请赛等等。

景区演艺部策划书3篇

景区演艺部策划书3篇篇一《景区演艺部策划书》一、策划背景随着旅游业的快速发展，景区演艺已成为吸引游客的重要手段之一。

为了提升景区的文化内涵和游客体验，特制定本策划书。

二、策划目标1. 丰富景区演艺内容，增加游客的参与度和满意度。

2. 打造具有特色的演艺品牌，提升景区的知名度和美誉度。

3. 促进景区与当地文化的融合，推动地方经济发展。

三、策划内容1. 演艺主题根据景区的文化背景和特色，确定演艺主题，如历史文化、民俗风情、自然风光等。

2. 演艺形式（1）实景演出：利用景区的自然景观和建筑，进行实景演出，如大型山水实景演出、古装情景剧等。

（2）舞台演出：在景区内搭建舞台，进行歌舞、杂技、魔术等表演。

（3）互动演出：邀请游客参与表演，增强游客的互动性和体验感。

3. 演艺节目（1）编排具有地方特色的文艺节目，如民间歌舞、戏曲、杂技等。

（2）结合景区的历史文化，创作原创剧目，如历史故事剧、神话传说剧等。

（3）邀请知名演艺团体或艺人进行演出，提升演艺水平。

4. 演艺时间和地点根据景区的游客流量和游览路线，合理安排演艺时间和地点，确保游客能够充分欣赏到演艺节目。

5. 演艺宣传（1）利用景区官网、社交媒体、宣传海报等渠道，进行演艺活动的宣传推广。

（2）与旅行社、媒体等合作，进行联合推广。

（3）在景区内设置演艺宣传牌，引导游客观看演艺节目。

四、演艺预算1. 演员费用：[具体金额]2. 服装道具费用：[具体金额]3. 音响设备费用：[具体金额]4. 宣传推广费用：[具体金额]5. 其他费用：[具体金额]五、演艺管理1. 成立演艺管理团队，负责演艺活动的策划、组织、协调和执行。

2. 建立健全演艺人员管理制度，确保演艺人员的素质和表演水平。

3. 加强与景区其他部门的合作，共同做好演艺活动的保障工作。

六、风险评估及应对措施1. 演艺活动可能受到天气等不可抗力因素的影响，导致演出无法正常进行。

应制定应急预案，提前做好应对准备。

深挖特色文化资源的示例

深挖特色文化资源的示例.
1. 民间艺术表演：深挖特色文化资源可以通过挖掘当地的民间艺术，例如传统舞蹈、戏曲、音乐、绘画等。

可以组织展演，推广这些艺术形式，让更多人了解和欣赏。

2. 文化遗产保护：深挖特色文化资源还可以通过保护和修复历史建筑、古迹、墓葬等文化遗产来展示当地独特的历史文化。

这些遗产可以成为吸引游客的亮点，也可为当地居民传承和发展相关的手工艺和技术。

3. 传统工艺制作：许多地方都有独特的传统工艺制作技艺，比如特色纺织品、陶瓷、木雕等。

通过深挖这些传统工艺，可以为当地创造经济价值，为手工艺人提供就业机会，同时也推广和传承这些技艺。

4. 风土人情体验：深挖特色文化资源还可以通过让游客体验当地的风土人情来展示独特的文化。

可以设置农家乐、民宿等旅游体验项目，让游客参与农田劳作、民间丝织技艺等，体验当地特色生活方式。

5. 特色美食推广：每个地方都有自己独特的传统美食，可以通过深挖特色文化资源推广当地的特色菜肴。

可以举办美食节、特色菜比赛等活动，为当地餐饮业和农产品销售提供支持。

总的来说，深挖特色文化资源需要全面了解当地的历史、地理、人文背景，并通过各种形式的宣传和推广来展示独特的文化魅力。

戏曲文化的地域特色分析

戏曲文化的地域特色分析戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，自古以来就因其独具的地域特色而倍受追捧。

各个地区的戏曲表演形式和风格各具特色，深受当地人民和观众的喜爱。

本文将以四川川剧、北京京剧和上海豫剧为例，对戏曲文化的地域特色进行分析。

一、四川川剧四川川剧，作为中国著名的地方戏曲剧种之一，以其豪放激烈的唱腔和独特的表演风格而闻名。

川剧的地域特色主要体现在以下几个方面：1. 唱腔独特：四川川剧的唱腔采用激昂豪放的川调，以其独特的音乐表达方式赢得了广大观众的喜爱。

演员们通过高亢激越的唱腔来表达人物的情感，使得整个剧目充满了激情和张力。

2. 丰富多彩的表演形式：川剧在表演形式上非常灵活多样，既包含了武打、舞蹈、说唱等多种元素的融合，又注重角色的形象刻画和情节的发展。

演员们在舞台上的表演饱含激情和力量，给观众带来一种视觉上的震撼和享受。

3. 独特的面谱艺术：四川川剧中的面谱艺术以其独特的形式和色彩赢得了观众的称赞。

演员们使用各色面具来扮演不同的角色，面谱不仅可以体现人物的性格特点，还可以传递观众所需的信息。

二、北京京剧北京京剧是中国传统戏曲文化的瑰宝，以其高亢激昂的唱腔、精湛的表演技巧和严谨的舞台排场而蜚声中外。

京剧的地域特色主要体现在以下几个方面：1. 严谨的艺术规范：京剧有着严格的表演规范和技巧要求，注重演员的艺术修养和舞台的精细制作。

演员们通过精湛的技巧和表演功底来表达人物的情感，给观众带来一种庄重和典雅的感觉。

2. 精细的化妆造型：京剧中的脸谱化妆非常独特，每个脸谱色彩鲜明，寓意深刻。

通过不同的脸谱色彩和装饰，演员们能够将人物的性格特点和情感状态直观地展现给观众。

3. 独特的唱腔和表演风格：京剧的唱腔独具特色，以其高亢激昂的唱腔表达方式赢得了广大观众的喜爱。

演员们在舞台上的表演风格充满了张力和激情，给观众带来一种视觉和听觉上的享受。

三、上海豫剧上海豫剧，作为江南地区的一种戏曲剧种，以其细腻、婉转和多样化的表演风格而闻名。

旅游目的地民俗文化资源营销创新研究以湘西地区旅游演艺产品为例

旅游目的地民俗文化资源营销创新研究以湘西地区旅游演艺产品为例一、本文概述本文旨在深入探讨与挖掘旅游目的地民俗文化资源在营销策略上的创新路径，以我国具有丰富民族文化和独特地域风情的湘西地区为例，聚焦其旅游演艺产品的开发与推广实践。

随着旅游业多元化和个性化消费需求的增长，如何有效地整合、提炼和展示湘西地区深厚的民俗文化底蕴，并通过创新的营销手段提升旅游演艺产品的市场吸引力与竞争力，已成为当前旅游业界亟待解决的重要课题。

本研究首先对湘西地区的民俗文化资源进行全面梳理，分析其旅游演艺产品的现状及存在问题进而，探究民俗文化资源在旅游演艺产品设计中的价值转化机制与创新运用模式，结合国内外相关成功案例，构建一套适用于湘西地区民俗文化旅游演艺产品的营销创新策略体系。

通过实证研究和案例分析，验证并优化这一创新策略在实际操作中的可行性与有效性，期望能为我国乃至全球类似旅游目的地的文化资源利用与旅游产品创新发展提供有价值的参考和启示。

二、湘西地区旅游演艺产品的民俗文化资源分析湘西地区，作为中国湖南省西部的一颗璀璨明珠，其深厚的历史底蕴与独特的民族文化构成了丰富多元的民俗文化资源。

在旅游演艺产品开发中，湘西地区的民俗文化资源扮演着至关重要的角色，为打造独具特色的旅游体验提供了无尽的创意源泉。

从历史脉络上看，湘西地区是我国土家族、苗族等少数民族的主要聚居地，这些民族传承下来的口头传说、民间故事、神话史诗等非物质文化遗产，通过旅游演艺产品的形式得以生动再现，如大型实景演出《魅力湘西》就巧妙融入了多个民族的经典故事和仪式活动，展现了该地区丰富的历史文化内涵。

湘西地区的传统音乐、舞蹈、戏剧、服饰及手工艺等艺术形态，均是旅游演艺产品设计的重要元素。

例如，苗族鼓舞、土家族摆手舞以及精美绝伦的苗绣、银饰等，不仅能够直接作为表演内容，更可以被提炼、创新并融合进现代演艺形式之中，形成具有高度观赏性和互动性的旅游演艺产品。

再次，当地的节庆习俗、祭祀礼仪以及生活习俗等民俗活动，同样为旅游演艺提供了宝贵的创作素材。

挖掘本土创作题材增加剧种地方特色

２１年第２０１期（总第１１）０期
吉林艺术学院学报・东北民间戏曲史研究
ＪＵＮＬＯＩＩＯＬＧＦＴＥＡＴＲｓａｃｆＮｒｈａｔｒｒｍＯＲＡＦＪＬＮＣＬＥＥＯＨＲＳ・ｅｅｒｈｏｏｔｅｓｅｎＤａａ
吉林省的吉剧、黄龙戏和满族新城戏，都已有贯彻 “ 三并举 ”剧目方针。遗憾的是，在相当长的一五十年的历史。今天，谈论这些新剧种如何创新如何段时间里，我省的这三个新剧种在这方面却不尽如人
发展，既可以有前瞻性的预测和构想，也可以从既有意。改编的传统剧目有一些，新编的现代剧目有一的历史经验中得到某些启示，因为温故既可以知新，
些，而像模像样的新编历史剧却基本没有。一个时
大跃进”和 “ 两个批示”的影响，而过以史为鉴更可以知兴废。尽管它们五十年的历史并不期，由于受 “
算长，但从综合艺术的各个方面毕竟都有一些积累。
分强调编演现代戏，或要求以编Fra bibliotek现代戏为主， “ 文
因为它们都是成功的，甚至还兴盛过、辉煌过。它们革 ”十年就更为严重。结果，虽然创编的现代戏为数
所创造的那些宝贵的艺术成果，都应当继承下来，并不少，但绝大多数都经不起历史的检验而无声无息。在此基础上去发展创新。而另一方面，它们在艺术建真正能够保留下来而成为有审美价值的作品，拿吉一两设上所积累的艺术经验，也同样值得我们继承和借剧来说，还是被称为老 “ 大三小 ” 和新 “ 大两

景区文化演艺项目策划书3篇

景区文化演艺项目策划书3篇篇一一、项目背景随着旅游业的快速发展，人们对于旅游体验的要求也越来越高。

景区文化演艺项目作为一种新兴的旅游形式，能够为游客提供更加丰富、多样的旅游体验，同时也能够提升景区的知名度和美誉度。

二、项目目标1. 打造具有特色的景区文化演艺项目，吸引更多游客前来观看。

2. 提升景区的文化内涵和品牌形象。

3. 增加景区的经济收益。

三、项目内容1. 演艺主题根据景区的文化特色和历史背景，确定演艺主题。

例如，如果景区是以历史文化为主题，可以打造一场历史剧；如果景区是以自然风光为主题，可以打造一场歌舞表演。

2. 演艺形式演艺形式可以多样化，包括歌舞、戏剧、杂技、魔术等。

可以根据演艺主题和游客的需求，选择合适的演艺形式。

3. 演艺时间和地点演艺时间可以根据景区的开放时间和游客的流量进行安排，一般可以选择在晚上或者节假日进行。

演艺地点可以选择在景区内的广场、剧院或者其他适合表演的场所。

4. 演艺人员演艺人员可以邀请专业的演员、歌手、舞者等，也可以从当地的民间艺人中选拔。

演艺人员的表演水平和形象要符合演艺主题和景区的品牌形象。

5. 演艺设备演艺设备包括舞台、音响、灯光、服装等。

要根据演艺形式和演艺场地的要求，选择合适的演艺设备，确保演艺效果的质量。

四、项目推广1. 网络推广利用景区的官方网站、社交媒体等平台，发布演艺项目的相关信息和宣传视频，吸引更多游客的关注。

2. 线下推广在景区内设置宣传展板、发放宣传资料等，向游客介绍演艺项目的内容和特色。

3. 合作推广与旅行社、酒店等旅游相关企业合作，将演艺项目纳入旅游线路中，提高演艺项目的知名度和影响力。

五、项目收益1. 门票收益通过销售演艺项目的门票，获得直接的经济收益。

2. 周边产品收益可以开发与演艺项目相关的周边产品，如纪念品、文化衫等，增加景区的经济收益。

3. 品牌形象提升通过打造具有特色的景区文化演艺项目，提升景区的品牌形象和知名度，吸引更多游客前来参观，从而间接增加景区的经济收益。

辽宁戏剧：对本土文化的深度开掘与艺术呈现

辽宁戏剧：对本土文化的深度开掘与艺术呈现作者：毛琦来源：《艺术广角》2021年第02期宏观而言，所有的艺术作品都是在一定的地域语境下创作出来的，带有独一无二的文化印记;所有的艺术家都是在特定的文化磁场中被限定塑形的，与生俱来且概莫能外。

具象而言，创作者怎样挖掘并解读地域文化，作品呈现出何种状态、具备何种样貌的文化品质和精神内涵，却大有差异且千姿百态。

辽宁的戏剧创作，特别擅长在脚下这片文化沃土中发现题材、找寻素材，创作出极有辨识度的、受观众欢迎的舞台艺术作品。

相應地，辽宁戏剧的成就也凸显并强化了地域文化的优势，成为这一方水土文化精髓的重要构成。

如果把这种相互关系不恰当地比作根雕之于树根，累积多年的辽宁文化之“根”原本有着天然的精神之质，而戏剧的舞台转化，恰如雕塑家对有灵性的树根因形而赋魂，呈现出舞台艺术的特有价值。

辽宁有话剧、歌剧、舞剧、芭蕾、京剧、评剧、辽剧、海城喇叭戏等14个剧种。

省内国有院团的戏剧创作基本以三年一届的省艺术节为周期，自1989年开始至今，11届省艺术节已经推出了200多台优秀剧目。

纵观近些年的舞台作品，会发现一个很有意思的现象，那就是不同剧种的抗战题材戏剧的扎堆涌现。

仅在2020年的省第十一届艺术节上参评的22台剧目中，就有沈阳的京剧《关东女》、大连的话剧《无风地带》、朝阳的话剧《血祭龙源》、锦州的评剧《信念》、辽阳的评剧《太子河畔》、抚顺的话剧《忠魂当歌》等6部抗战剧。

辽宁抗战戏剧的成绩单早已经有了厚厚的一叠，比如获得国家舞台艺术精品工程重点资助项目的评剧《我那呼兰河》，获得国家文华大奖的话剧《凌河影人》，以及话剧《祖传秘方》《开炉》《大码头》《鸭绿江风云》、评剧《凌河村》、歌剧《雪原》、京剧《东藏圣火》《血胆玛瑙》、辽剧《奉天落子》等10多部作品。

分析原因：其一，这些作品的出现与国内戏剧界整体对抗战历史的纪念与反思，由反思而关照民族未来发展休戚共振;其二，其数量之众与辽宁曾经是抗日战争的主战场，抗战历史开始得最早、斗争最艰苦残酷有非常大的关系;其三，众多的可歌可泣的抗战故事和抗战英雄，是东北人的基因记忆，在辽宁当下活跃的一批剧作家的成长历程中留下了不可磨灭的深刻印记，当他们厚积薄发进入戏剧创作实践时，自然对此类题材情有独钟;其四，主旋律戏剧创作是辽宁历来坚持的创作导向，因而创作并产生大量优秀的抗战戏剧自是水到渠成。

主题文旅演艺工作计划方案

一、方案背景随着我国文旅产业的快速发展，文旅演艺作为文旅产业的重要组成部分，越来越受到重视。

为了进一步推动文旅演艺工作的开展，提升文旅演艺质量，满足人民群众日益增长的精神文化需求，特制定本工作计划方案。

二、方案目标1. 提升文旅演艺作品质量，打造一批具有地方特色、民族风格、时代精神的文旅演艺精品；2. 丰富文旅演艺市场供给，满足不同消费群体的需求；3. 促进文旅演艺与其他产业的融合发展，推动文旅产业转型升级；4. 提高文旅演艺从业人员的综合素质，培养一批高素质的文旅演艺人才。

三、工作内容1. 精品创作（1）围绕地方特色，挖掘整理具有代表性的历史、文化、民俗等资源，创作一批具有地方特色的文旅演艺作品；（2）结合民族风格，创作一批具有民族特色的文旅演艺作品，展现我国民族文化的魅力；（3）关注时代精神，创作一批具有时代特征的文旅演艺作品，传递正能量。

2. 市场拓展（1）加强文旅演艺市场调研，了解市场需求，有针对性地开展文旅演艺项目；（2）积极参与国内外文旅演艺交流活动，扩大文旅演艺影响力；（3）加强与旅行社、酒店等旅游企业的合作，拓宽文旅演艺销售渠道。

3. 人才培养（1）举办文旅演艺培训班，提高从业人员的专业素养；（2）鼓励文旅演艺从业人员参加国内外各类比赛和评选活动，提升个人知名度；（3）加强与高等院校、科研机构的合作，开展文旅演艺相关课题研究。

4. 融合发展（1）推动文旅演艺与科技、艺术、体育等领域的融合发展，创新演艺形式；（2）加强与乡村振兴、脱贫攻坚等政策的衔接，推动文旅演艺助力乡村发展；（3）探索文旅演艺与商业、旅游、交通等产业的融合发展模式。

四、实施步骤1. 组织策划阶段（2023年1月-3月）：成立工作小组，明确工作目标、任务和责任分工，制定详细的工作计划。

2. 精品创作阶段（2023年4月-6月）：开展文旅演艺作品创作，举办创作培训班，组织专家评审。

3. 市场拓展阶段（2023年7月-9月）：开展文旅演艺市场调研，拓展销售渠道，举办文旅演艺交流活动。

文化和旅游部关于促进旅游演艺发展的指导意见

文化和旅游部关于促进旅游演艺发展的指导意见文章属性•【制定机关】文化和旅游部•【公布日期】2019.04.01•【文号】•【施行日期】2019.04.01•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】旅游综合规定正文关于促进旅游演艺发展的指导意见为着力推进旅游演艺转型升级、提质增效，充分发挥旅游演艺作为文化和旅游融合发展重要载体的作用，现提出如下意见。

一、总体要求（一）指导思想。

以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，全面贯彻党的十九大和十九届二中、三中全会精神，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持以人民为中心的工作导向，坚定文化自信，遵循社会主义市场经济发展规律，遵循文化产品生产传播规律，不断推出优质旅游演艺作品，为满足人民群众日益增长的美好生活需要作出积极贡献。

（二）基本原则。

——坚持正确方向。

始终把社会效益放在首位，努力实现社会效益与经济效益相统一。

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，推出更多游客和群众满意的精品佳作。

严格落实意识形态工作责任制，切实维护国家文化安全、意识形态安全。

——坚持统筹协调。

更好发挥政府在规划引导、市场监管、公共服务、内容把关等方面的职能，营造公平有序的发展环境。

进一步发挥市场在文化资源配置中的积极作用，强化各类旅游演艺经营主体地位，充分调动社会各方面积极性，形成推动发展的合力。

——坚持内涵发展。

加大文化内涵挖掘力度，提高艺术水准和创作质量。

坚持因地制宜，促进多样化、差异化发展，注重突出特色。

坚持保护优先，防止破坏环境。

——坚持增强群众文化获得感。

把广大游客和群众满不满意作为评判旅游演艺质量和效益的重要标准。

坚持共建共享、惠民利民，开展各种形式的旅游演艺服务，提高群众参与度，提升国民素质和社会文明程度。

（三）主要目标。

到2025年，旅游演艺市场繁荣有序，发展布局更为优化，涌现一批有示范价值的旅游演艺品牌，形成一批运营规范、信誉度高、竞争力强的经营主体。

景区演艺工作亮点总结汇报

景区演艺工作亮点总结汇报景区演艺工作的亮点总结汇报一、背景介绍景区演艺作为旅游业的重要组成部分，不仅可以为游客提供娱乐和观赏的机会，还能够增加景区的知名度和吸引力。

因此，景区演艺工作的质量和创新性对于景区的发展至关重要。

二、亮点总结1. 多样化的表演形式景区演艺工作不再局限于传统的歌舞表演，而是引入了更多多样化的表演形式，如舞蹈、戏剧、杂技以及各种创意表演等，满足了不同游客的喜好和需求。

2. 独具特色的节目内容景区演艺工作注重突出景区的地域特色和文化元素，通过设计独具特色的节目内容，让游客更好地体验当地的风土人情和文化魅力，从而增强了游客对景区的认同感和归属感。

3. 创新的舞台设计和灯光效果景区演艺工作注重舞台设计和灯光效果的创新，通过运用先进的舞台技术和设备，打造出更吸引人眼球的舞台效果，提升了表演的观赏价值和艺术感染力。

4. 专业化的演艺团队和演员队伍景区演艺工作注重人才队伍的建设，通过招聘优秀的演艺人才和培训专业的演员，打造出一支专业化的演艺团队，提高了演出的质量和水平。

5. 定期的演艺节目更新和改进景区演艺工作注重定期的节目更新和改进，根据游客的反馈和市场需求，及时调整和改良节目的内容和形式，保持演艺工作的新鲜感和吸引力。

6. 多元化的演出场所和时间安排景区演艺工作不再局限于室内剧场，而是将演出场所延伸到室外广场、花坛、湖泊等景观地点，使得演出更加丰富多彩；同时，根据游客的需求，合理安排演出时间，提供多样化的观赏选择。

7. 精心策划的主题演艺活动景区演艺工作注重主题演艺活动的策划和组织，通过制定演艺活动的主题和内容，有效地吸引了一定数量的目标客群，提升了景区的知名度和市场竞争力。

8. 引入互动式演出形式景区演艺工作注重互动式演出形式的引入，通过与观众的互动，增强了观众的参与感和体验感，使得演出更加生动有趣，提高了观众的满意度和回头率。

三、结语通过以上总结，可以看出景区演艺工作在吸引游客、增加景区知名度以及提升游客满意度方面起到了积极的作用。

塑造地方文化新路径探究——以“只有河南·戏剧幻城”为例

塑造地方文化新路径探究——以“只有河南戏剧幻城”为例刘可媛【期刊名称】《艺术科技》【年(卷),期】2024(37)6【摘要】目的:由建业集团携手王潮歌导演打造的“只有河南·戏剧幻城”是我国首座全景式沉浸戏剧主题公园,其以戏剧演出的形式向观众展现了河南的人文风情,塑造了崭新的河南形象。

文章以“只有河南·戏剧幻城”为例,致力于探讨地方文化在新的时代背景下的塑造路径。

方法:通过对“只有河南·戏剧幻城”的深度解读,从其融合河南特色、深入创新实践、构建“非遗”文创空间和进行多维度传播四个方面解析其如何创新表达方式,实现对河南地方文化的传承与活化。

结果:深入分析“只有河南·戏剧幻城”可以发现,其成功的关键在于对河南地方文化的尊重与传承、实施多元化传播策略以及对现代科技与艺术形式的巧妙运用,将戏剧幻城打造成河南的新地标,同时其为塑造地方文化提供了新的思路。

结论:“只有河南·戏剧幻城”是戏剧艺术与旅游、文化、商业的完美结合,其不仅是一个旅游景点,更是一个文化传承与创新的平台。

这一模式不仅为戏剧艺术注入了新的活力,也为其他地区的地方文化传承与发展提供了有益的借鉴,启示人们在新的时代背景下,应深入探索本土文化的内涵和价值,增强文化自豪感和认同感,创新文化表达方式,结合现代科技打造具有本土特色的文化品牌,从而推动地方文化可持续发展。

【总页数】3页(P167-169)【作者】刘可媛【作者单位】扬州大学音乐学院【正文语种】中文【中图分类】G127【相关文献】1.基于游客体验的文旅演艺项目开发研究——以“只有河南·戏剧幻城”为例2.新媒体视域下传统戏剧文化跨文化传播策略分析——以只有河南·戏剧幻城为例3.新媒体视域下河南形象的建构与传播研究——以"只有河南·戏剧幻城"为例4.沉浸式展演模式对文化认同的影响:有调节的中介模型——以只有河南·戏剧幻城为例5.呈现、关系和价值:“只有河南·戏剧幻城”的现代化路径因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

让生态旅游花开遍地--壮大大丰区西部花海文旅产业融合发展

让生态旅游花开遍地--壮大大丰区西部花海文旅产业融合发展近年来，大丰区坚持走生态优先、绿色发展之路，牢固树立“绿水青山就是金山银山”理念，大力推进文旅融合发展，不断推出优质旅游项目，文旅产业串点成面、连片成景，形成斗龙港、黄海湿地、串场河文化、城市商贸休闲、美丽乡村的五大旅游集聚区发展格局，生动诠释全域旅游发展“大丰模式”的魅力。

一、大丰区西部花海生态文旅产业发展现状1、不断优化空间布局。

西部以荷兰花海、梅花湾为轴线，形成斗龙港生态组团，是连接盐城大市区和大丰城区的重要节点，对推动我区全域旅游高质量发展具有龙头带动作用。

西部以花为“媒”，立足生态，不断推动产业融合，实现了花卉、旅游、婚庆、文化、康养等产业竞相发展的态势。

2、着力打造特色项目。

西部花海主要有荷兰花海、梅花湾两个景区，均为国家4A级旅游景区。

其中，荷兰花海目前已是国内种植郁金香面积最大、品类最全、业态最美的中国郁金香第一花海。

成功承办省文旅厅“水韵江苏·有你会更美”文旅消费推广季开幕式活动，举办“上海人游北上海”江苏大丰（上海）旅游推介会，全面叫响“花里大丰相约美好”郁金香文化月品牌，开展梅花湾文化节等系列文旅活动，不断提升“多彩湿地花里大丰”品牌影响力和远程号召力。

3、持续促进文旅融合发展。

文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，由著名导演王潮歌打造的《只有爱戏剧幻城》项目，在荷兰花海景区落地2年多，“戏剧+”“文旅+”双向破壁的精彩演绎，不仅提升了游客的沉浸式体验感，也成为长三角地区文旅融合的典范之作。

我区加快传统旅游项目转型升级，探索微旅游新产品，瞄准夜间“黄金四小时”，举办梅花湾烟花秀、灯光节、荷兰花海音乐节等“月光”品牌，丰富了我区夜间经济业态，荷兰花海创成首批省夜间文化和旅游消费集聚区。

二、大丰区西部花海生态文旅产业发展存在问题分析在西部花海呈欣欣向荣发展态势背后，尤其近几年疫情因素的影响，以花为主的西部花海旅游品牌受大环境影响，核心作用发挥不完全，产品结构不平衡，文创产品吸引力不够等问题也日益凸显，距离满足游客各类消费需求、距离高质量发展要求仍有一定差距。