关于高职美术教的育中融入抽象绘画教学的思考可编辑

关于高职美术教育中融入抽象绘画教学的思考
学位论文独创性声明
本人郑重声明:
、坚持以“求实、创新的科学精神从事研究工作。

、本论文是我个人在导师指导下进行的研究工作和取得的研究成果。

、本论文中除引文外,所有实验、
数据和有关材料均是真实的。

、
本论文中除引文和致谢的内容外, 不包含其他人或其它机构已经发
表或撰写过的研究成果。

、其他同志对本研究所做的贡献均已在论文中作了声明并表示了谢
意。

一、
门易
研究生签名:
垒益
日
期:勉』芝刍工出边
学位论文使用授权声明
本人完全了解南京师范大学有关保留、使用学位论文的规定,学校有
权保留学位论文并向国家主管部门或其指定机构送交论文的电子版和
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权将学位论文的标题和摘要汇编出版。

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规定。

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功
研究生签名:
纽鸯
日期:
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摘要
高职美术教育中具象绘画和抽象绘画是热议话题之~。

每位美术教育者都
会对具象、抽象有不同的见解和争论。

本文通过对高职美术教育目标和现状的
研究和调查结合自己的教学经验,从抽象绘画的在当代美术教育中应有的地位
和作用谈起,结合抽象艺术教学中存在的问题,及可能产生的实际教育意义。

阐述教学运用的教学理念、目的、方法、手段。

希对高职美术教育的改革有更
深远意义。

其中谈及的想法,是最近几年逐渐积累起来的实践、观察和精神感
受之结果,这些仍需经行感觉方面的大量实验。

当前高校深化教育改革的重要环节是人才培养模式的构建。

作为高等教育一
部分的高职教育应如何应对是我们目前急于探索和思考的问题,用传统的人才培
养模式来培养各个层次的学生,已不能适应社会经济发展的客观需要。

高职艺术
专业培养的技术应用性人才作为一种独立的人才类型,有其特定的知识、能力和
素质结构,这类人才需要比技能型人才有更丰富的理论知识,又要比工程型人才
有更强的分析、解决实际问题的能力。

注重“’’的有机统一。

“分
别
为知识、能力、素质的英文字头的组合,此三要素形成了一个有机的统一体。

知
识结构包括基础知识、专业知识和相关知识;能力结构包括基本能力、专业能力、
综合能力;素质结构包括思想素质、人文素质和业务素质。

本文通过文献分析、个案分析,对传统教学方式利弊分析,深刻认识到抽象绘
画融入高职美术教育的意义,为高职美术教育进一步发展提供一些有价值的参考和
借鉴。

关键词:高职美术,教育,模式,抽象绘画,现状,方法目录.., .
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目录
摘要??.
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引言??.
第一章高职美术教育的目标和现状
.高职美术教育的目标和现状?
..高职美术教育的人才培养目标??..
.高职美术专业的培养现状?..
..高职院校艺术类专业设置存在的问题..
..学生存在的问题..
..构建属于高职美术人才培养模式的关键
.对当前高职美术专业人才培养模式的思考
.高职艺术专业学生应具备的知识、能力、素质?..
..注重“”的有机统一?.
..在从素质的提高方面??.
..教学与生产、科研相结合?
第二章抽象绘画教育在当代美术教育中的地位和作用..
.在大学美术中抽象绘画的教学地位..抽象绘画在美术教育中的地位??..
..抽象绘画在美术知识结构中的地位?.
.抽象绘画教学的作用.:..造型能力??.
..审美能力??.
..创造能力??.
..素质..
第三章对高职美术教学中抽象绘画教学的探索和思考.
.高职美术教育中抽象绘画教学的意义?
.抽象艺术给高职生带来的最大的困惑?
..抽象画难懂?..
..抽象画就是乱画的??..
..抽象画简单?..
..画不好写实画,才去画抽象画??.
.高职美术教育中抽象绘画教学实例??..结论在读期间发表的学术论文及研究成果.参考文献?.
致谢引言
引言
虽然抽象绘画在国外绘画史中已有一百年左右的发展历史,而中国当代抽象绘画
的历史是上个世纪年开始的,至今年。

对于抽象绘画,强势的观点
是:抽象绘
画是外来的艺术,是西方人年前在欧洲创立的,创始人是康定斯基。

另一种观点
认为抽象绘画中国早已有之,中国的彩陶、青铜图案,中国的书法篆刻艺术形式,中
国“大音希声、大象无形”、“超以象外”的哲学、美学论点,无一不证明抽象艺术
中国早已有之。

尽管“抽象词组是通过翻译而来的,但是“抽象’’所表达的意境和
形式却是中国历史普遍存在的。

抽象画家们努力冲破传统绘画藩篱,强调自己主观精神的表达,进入世纪以后,
这种观念得到进一步的深化发展。

随着电影、电视等多种现代化视觉语言的出现,人
们已认识到,绘画不再是记录和表现客观对象的唯一手段。

人们思想的关注点从外在
的客观世界,转向了内在的心灵世界。

研究发现模仿写实的绘画所描绘的主要只是外
在的客观真实,而表现主观感情的抽象绘画所描绘的则是人内在心灵的真实。

尽管抽
象绘画史进程中的曲折与起落、发展与停滞已有很多艺术史家进行了细致的解析,然
而如何有效地在高职学生课堂教学中引导学生去系统学习抽象绘画艺术目前论述的
人还不多,国内美术教育界对抽象美术教育的探索仍处于初级阶段,似乎还没有真正
认识到它的价值。

笔者从事美术专业教学多年,感到从课堂教学的角度对抽象绘画来
进行审视的话,面临的困难较多,但成效也很明显。

高职艺术教学中的绘画教学就基
础而言,不问专业特点,不问社会需求是普遍现象,抽象绘画真正融入绘画基础教学
也尚无先例。

一些学生学习美术多年,头脑中所谓的绘画真实,依旧是环绕在他们周围的直接
可见的客观对象,他们的绘画技能就是力求再现这些真实的客观对象。

在研究过程中,
我还发现了一个现象,中国如此之大,上百所美术院校、无数家学术机构,竟然没有
一家以抽象艺术为研究对象的专业机构或单位。

专业研究抽象艺术的学者专家也寥寥
无几。

大多数评论家都是学术万金油,什么都搞,顺带也搞一下抽象艺术评论。

笔者
认为,针对高职学生的现状,抽象绘画的学习,对他们的独特想象
力、审美力和创造
力有重要意义。

这需要能使他们与抽象作品进行畅通的对话,真正领悟到抽象绘画艺
术的精髓。

有人认为搞了具象艺术再搞抽象艺术自相矛盾,我认为这两种艺术形式可以互助
的,有的时候,时间是可以复合利用的,兴趣是可以“套裁”的,一个人的才能是多
元的,潜能是无限的。

有这样一种说法“抽象艺术对大多数中国人来说都是一个迷”。

由于我们的艺术引言
教育非常落后,几代人都没有能够得到关于抽象艺术的知识,因此面对抽象绘画,大
家是一团雾水也很正常。

抽象绘画艺术在当代中国开始很晚,但是蔓延的速度非常快,
很快大家都知道了世界上发生的关于抽象绘画艺术的事情。

知道了抽象绘画艺术在国
际艺术界的地位。

但是听闻和自己眼前的画面总是在发生矛盾。

“看不懂”抽象画几
乎是我们这个时代的文化象征。

因此中国人急需要抽象艺术“扫盲,对于高职学生
更是如此。

一直以来,由于中国美术教育上的闭关自守,在整个中国的美学和艺术教育过
程中,都没有非理性艺术的专门的教程,也没有抽象绘画的教育。

绝大多数人,包
括高学历、高职称的人都缺少抽象绘画艺术的审美知识,但随着时间的推移抽象绘
画将以自身魅力喜迎更多关注。

本文试图通文献分析、个案分析、比较分析,对抽象绘画解读、如何融入高职
艺术教学既面临的问题进行探讨,为高职艺术教学进一步发展提供一些有价值的参
考和借鉴。

本文结构共分为四个部分,第一部分是引言,第二部分高职美术教育的目标、
现状;第三部分抽象绘画教育在当代美术教育中的地位和作用:第四部分是结合自
己的教学实践案例及体会,第五部分是结论。

第一章高职美术教育的目标和现状
第一章高职美术教育的目标和现状
.高职美术教育的目标和现状
..高职美术教育的人才培养目标
高职院校美术类专业人才培养的对策加强思想道德教育和职业
道德教育,培养
高素质、高技能人才人才培养的关键是人格培养,因此,注重学生的思想道德品格
培养是学校教育的责任与义务。

以素质教育的思想和观念为指导,推动人才培养模
式的改革。

只有教师教育思想的先进,学生才能学到新知识,掌握新技能;教师教
得灵活,学生才能学得灵活。

死板教条、落后陈旧的教育思想是培养不出富于创新
精神的人才的。

加强就业指导,准确定位,明确指出高职生的就业方向教育部关于
以就业为导向。

在优化专业设置方面,突出实用性,明确培养目标实用性是高职美
术教育的必然要求,只有突出了应用性,才能体现其职业性。

目前,社会对人才需求的类型主要有种:学术型、工程型、技术型和技能型。

一般说来,前两种类型的人才是由普通高校来培养的;而后两种类型的人才则分别
由高、中职院校来培养,其中,高职教育人才培养规格定位于“为地方经济建设培
养面向生产、服务和管理第一线的实用型、技能型、管理型人才,决定了高职院
校的毕业生应该是既有扎实的专业理论知识和较强的实践应用技能,又能够独立解
决技术难题的人才。

.高职美术专业的培养现状
在我国高等艺术院校中由于招生时对考生的文化课成绩要求低,而高职学生成
绩更低,新生入学时的人文基础知识一般比较弱,因此对入学后的新生及时进行人
文素质教育就显得十分必要。

高职艺术类专业和艺术类院校以及一般本科院校中的
艺术系相比,高职院校中的艺术类专业可谓是夹缝中求生存。

目前,国家有关的教
育政策虽然一再向职业教育倾斜,但高职艺术类专业生存艰难。

有很多高职院校在
其前身为中专时艺术类招生很红火,现在却因招不到学生而停招,专业教师无奈只
得被分流到其他岗位上谋生存。

究其原因,笔者认为有以下三个:一是由于高校艺
术类专业不断扩招,艺术类专业人才趋于饱和;二是艺术类专业的高额学杂费让考
生止步;三是高职艺术类专业人才培养目标不明确,艺术类专业学生就业形势不容
乐观。

在艺术类院校和一般本科院校艺术系大张旗鼓地扩招时,高职院校艺术类专
业只得在他们的夹缝中求生存。

第一章高职美术教育的目标和现状
..高职院校艺术类专业设置存在的问题
高职院校艺术类专业设置存在的问题,课程设置存在的问题:重理论,轻实践。

而大部分高职院教育模式照搬本科院校。

教育部明确规定:高职课程设置必须突出
高等职业教育的特色,教学计划中规定的实验、实训课的开出率在%以上;每个
专业必须拥有相应的基础技能训练、模拟操作的条件和稳定的实习、实训活动基地。

而调查分析结果却是:好多高职院校根本就不具备艺术类专业招生的条件,师资不
够,实训设施和场所非常落后或基本没有,严重影响了学生专业技能和实践能力的
提高。

片面强调专业的发展,而忽视人的发展艺术类专业课程内容单一地指向专业
应该达到的职业要求,而忽略了人学生在教学活动中的主体地位;注重理论知
识及专业技能的强化,而忽略了把课程作为一种信息载体,使学
生更好地理解和掌
握知识与技能,限制和束缚了人的潜能的释放。

教育思想和教育观念落后在研究生
教育和本科生教育基本普及的今天,高职院校艺术类专业的学生应该是以理论设计
思想为指导,更加注重实际操作和动手能力的培训。

如服装专业以理论设计思想为
指导,注重裁剪、缝纫、制作等工艺流程的操作;装潢设计专业强调学生在实践中
的动手能力。

..学生存在的问题
学生存在的问题有自由散漫,纪律观念不强,自我约束能力较差,高职院校艺
术类专业的学生基本上在中学阶段都是由于贪玩,不勤奋学习,而导致文化课基础
差的。

迫于家庭和社会的压力,为了考学,不得已而改学音乐、美术等艺术专业,
走艺术这一“短平快的升学方式。

因为在中学阶段没能养成良好的道德习惯,升
入大学后,把一些不良习惯如自由散漫、抽烟酗酒等带进了学校,给学校的管理造
成了困难。

专业技能基本功不扎实这基本上是目前艺术类专业学
生的共性。

他们很
少是为艺术而学艺术,大多是为了升学,“半路出家”,靠考前短期培训,就参加
了考试,稀里糊涂地考进了大学。

在这种“短平快”的专业高考棒的指挥下,他们
的专业基本功能扎实么尤其高职院校录取的学生,他们是被本科院校录取后淘汰
下来的,专业基本功的薄弱程度可想而知。

让学生继续以“短平快的方式进行专
业训练对,和高职美术教育的目的相悖。

..构建属于高职美术人才培养模式的关键
人才培养模式的构建,是当前高校深化教育改革的重要环节,作为高等教育一
部分的高职教育应如何应对是我们目前急于探索和思考的问题,用传统的人才培养
模式来培养各个层次的学生,已不能适应社会经济发展的客观需要。

由于高职人才
的培养具有较强的区域性和针对性,因此,各高职院校应根据实际情况构建具有自
身特色的高职教育人才培养新模式。

第一章高职美术教育的目标和现状
首先,定位问题是前提。

作为~所高职院校,如何正确定位,关系到
学校的发
展方向、发展目标、发展战略和发展格局。

所以,在确立高职人才培养目标时,必
须明确自己所属教育层次、服务区域、服务对象和办学实力,避免存在攀比和追逐
升格正确的定位,不仅是学校构建人才培养模式的前提,也是学校制定规划、配置
资源、办出特色的前提。

高职美术类专业在设置上,不应套用普通本科院校艺术类专业以培养“学术
型、设计型人才为主的课程模式,而要根据社会需要开设培养实践能力相对较强
的,“实用型”人才的课程。

要求学生在掌握“必需、够用”的基础知识外,还具
备较强的技术应用能力。

高职美术类专业,在专业课程设置上,应该以专业为导向,
制定合理的人才培养方案、大纲及授课计划。

据调查高职美术专业如包装设计、产
品造型、平面设计、美术教育等,课程设置几乎没有差别。

失去自身专业特点,上
的课雷同、上课形式雷同、课时设置雷同。

.对当前高职美术专业人才培养模式的思考
在中国,经济的高速发展使得社会对实用型艺术类人才的需求旺盛,因而形成
了具有相当规模、学科门类齐全的高职美术教育体系。

但是高职艺术类的人才培养
也暴露出了诸多问题,需要在各方面进行改革。

对高职美术类专业如何构建工学结
合的人才培养模式进行探索与研究。

当前,对技术应用型人才的需求日益迫切,高
职教育发展也呈现良好态势。

由以培养学术型人才、工程型人才为目标转变为以培
养技术应用型人才为目标,由以学科为本位过渡到以能力为本位。

以鲜明的办学特
色赢得了自己的发展空间,在短短的二十余年时间内得以与普通高等教育并驾齐
驱,成为中国高等教育的重要组成部分,并在社会经济发展中发挥越来越重要的作
用,以至于人们将高职教育的发展喻为促进中国高等教育发展的第二条国道。

据估计,在现有的高职院校中,开设艺术类专业的约占八成以上,比例相当可
观。

究其主要原因:一是艺术专业,深受目前人才市场的欢迎。

择业性强,就业面
宽,需求单位多,毕业分配较好,也因此生源特别丰富。

二是艺术类专业的本身属
于技艺性强的专业,纯粹理论研究的专业美术学和工艺美术学极少。

他们具有
实践性,技能技巧性的特征。

‘下得去、留得住、用得上’。

实践教学是培养学生技术应用能力,实现专业产学研结合人才培养目标的关键
环节。

在高职教育中占有重要地位,在教学中占有很大比例,学生是否能够学有所
用,能否有的放矢地将课堂所学知识技能全面地运用到未来的工作实践中,其中实
践教学体系的确立和不断完善是至关重要的。

高职艺术专业实践课程安排过程很相
第一章高职美术教育的目标和现状
近:事先有老师们通过关系找一些实习单位,再将学生硬性安排到指定的工作环境
中。

在实际操作中我们发现这种方式的诸多不利。

.高职艺术专业学生应具备的知识、能力、素质
..注重的有机统一
“’’分别为知识、能力、素质的英文字头的组合,三要素形成了一个有机
的统一体。

知识结构中包括基础知识、专业知识和相关知识;能
力结构中包括基本
能力、专业能力、综合能力;素质结构中包括思想素质、人文素质和业务素质。

为
使三者能够完美结合,必须以掌握一定理论知识、以培养各种能力为重心、以提高
全面素质为导向,力争在有限的学制内,为社会输送高质量、高技能、高水平的高
等技术应用型人才。

知识的掌握方面。

《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》中指
出:“基础理论教学要以应用为目的,以必需、够用为度,专业课要加强针对性和
实用性”。

基础课程要按具体专业的要求,以“必需、够用为度;专业课程要加
大专业应用的份量,教学内容上要及时引进该专业的最新成果。

其次能力的培养方面。

培养学生的技术应用能力,要突出操作性、应用性的专
业技能和实践技能;要以适应本专业领域实际工作为目标,加强基本能力和基本技
能的训练;注重理论联系实际并在实践过程中培养能力,使学生具有获取知识和运
用知识的实际能力和与之相应的方法技巧。

“授之以渔,而不是
授之以鱼’’。

..在从素质的提高方面
在教育由精英化走向大众化之后,各国之间的竞争将转向高素质人才的竞争,
这将成为中国教育的主要问题。

首先,必须加强学生的思想政治素质教育,这是素
质教育的灵魂。

教育过程中还应注重学生的协调发展,即科学与人文并重,共性与
个性协调,理论与实践结合,功利与做人兼顾,专业与基础宽厚。

第二,不断提高
教师素质和人才培养质量,素质高的教师能够通过合理、先进的教学方法和手段,
充分将自己所学传授给学生,以激发学生独立思考和创新的意识。

从知识、能力与素质三者的关系来看,要着眼于人的全面发展,促使“
的完美结合点三高人才的形成。

坚持校企合格、产学研结合、理论与实践相结合是培养具有创新精神和实践能
力的高素质应用性人才的重要途径。

若能在三个结合的基础上,逐渐形成一种良性
循环,便可以促进人才培养质量和企业经济效益的双提高。

第一章高职美术教育的目标和现状
..教学与生产、科研相结合
学生的认识实习、专业实习可深入生产一线,参与生产和管理全过程,直观体
验,亲身体会,提高了教学效果;专业教师将科研课题引入学生的毕业设计,与学
生共同承担企业的技术难题,不仅充分挖掘了学生的潜能和创造力,而且锻炼了学
生的科研能力和业务素质,同时,教师通过科研,也达到了更新教育观念、改进教
学方法的目的。

理论与实践相结合。

这是科学知识转化成生产力的重要手段。

学校应加强对校
内外实验、实习基础的建设,为学生提供优越的实践环境,同时加大实践教学在教
学计划中所占比重,及时吸收科学技术和社会发展的最新成果,反映到教学上,做
到理论与实践的真正意义的统一。

第二章抽象绘画教育在当代美术教育中的地位和作用
第二章抽象绘画教育在当代美术教育中的地位和作用
.在大学美术中抽象绘画的教学地位
..抽象绘画在美术教育中的地位
中国艺术教育严格模仿的方法,教师扮演角色的“正确方法”。

加德纳认为艺
术教育中技巧地位是次要的,单纯的技术模仿,往往被认为对自主学习有害,因此
会遭到人们的反对。

试想美术教育的现状,需要改革。

而抽象绘画融入美术教
学中将有利于美术教育和全人的发展。

而抽象绘画又是什么呢
在《现代汉语词典》中,对抽象一词的解释是:“从许多事物中,舍弃个别的、
非本质的属性,抽出共同的、本质的属性,叫抽象,是形成概念的必要手段。

过
去的几百年里,欧洲绘画体系一直致力于写实性绘画的探索,意图在二维平面
上建立“三维空间的幻象”并且达到了相当高的水平,名家济济。

然而盛极思变,
加上摄影发明的影响,绘画体系开始朝多元发展抽象绘画应运而生。

使视觉艺术升
华到纯粹的语言层面和绘画状态,从而更接近音乐。

对音乐一意味的探求,因其绘
画自然模仿向主观抽象的“图像转换,自然被高度的符号化、秩序化为具有内在
关系的纯构图,摒弃对自然景象的再现,用线条、色块、肌理等原。