2024年大班音乐活动打击乐‘拔根芦柴花’教案及反思

2024年大班音乐活动打击乐“拔根芦柴花”
教案及反思
一、教学目标
1.让学生掌握《拔根芦柴花》的节奏和旋律。

2.培养学生使用打击乐器进行演奏的能力。

3.提高学生对音乐的兴趣和审美能力。

二、教学重点与难点
1.教学重点：掌握《拔根芦柴花》的节奏和旋律，学会使用打击乐器进行演奏。

2.教学难点：保持节奏的稳定性，正确使用打击乐器。

三、教学准备
1.课件：播放《拔根芦柴花》的音乐和视频。

2.打击乐器：铃鼓、碰铃、木鱼、三角铁等。

3.教学道具：花朵、芦柴等。

四、教学过程
1.导入
师：同学们，你们听说过拔根芦柴花的故事吗？今天，我们来学习一首关于拔根芦柴花的歌曲，你们准备好了吗？
2.感知歌曲
师：我们先来欣赏一下这首歌曲，请大家仔细听，感受一下歌曲的旋律和节奏。

（播放《拔根芦柴花》音乐）
师：听完歌曲，你们觉得这首歌曲的旋律是怎样的？节奏呢？
生：旋律优美，节奏欢快。

3.学习歌曲
师：我们一起来学习这首歌曲。

我们学习歌曲的旋律。

（教师引导学生跟唱旋律）
师：现在，我们再来学习歌曲的节奏。

请大家跟我一起拍手，感受节奏。

（教师引导学生拍手，感受节奏）
4.打击乐器演奏
师：我们已经学会了歌曲的旋律和节奏，现在，我们来尝试使用打击乐器进行演奏。

请大家分成四个小组，每组选择一种打击乐器。

（分发打击乐器，学生分组）
师：每组先练习一下，熟悉一下乐器的使用方法。

（学生分组练习）
师：现在，我们来进行合奏。

请大家按照歌曲的节奏，用乐器演奏。

（学生合奏）
师：同学们，通过这次活动，你们觉得自己的表现怎么样？有没有什么收获？
生1：我学会了《拔根芦柴花》的旋律和节奏。

生2：我学会了使用打击乐器进行演奏。

生3：我觉得我们的合奏效果很好，大家都很配合。

师：是的，你们都很棒！通过这次活动，我们不仅学会了歌曲，还学会了合作。

希望大家在以后的音乐活动中，能够更加积极参与，不断提高自己的音乐素养。

五、教学反思
1.本节课，我充分运用了多媒体教学手段，让学生在欣赏歌曲的同时，感受到音乐的美感。

2.在教学过程中，我注重了学生的实践操作，让他们亲身体验使用打击乐器的乐趣。

3.在合奏环节，我鼓励学生相互合作，培养了他们的团队精神。

4.不足之处：在教学中，部分学生对于打击乐器的使用还不够熟练，需要在以后的课程中加强训练。

重难点补充：
1.教学重点补充：
师：同学们，现在我们再来深入理解一下《拔根芦柴花》这首歌曲。

这首歌曲的节奏很有特点，它既有轻快的部分，也有缓慢的部分，就像生活中的快乐与宁静。

谁能告诉我，你们在哪些地方感受到了节奏的变化？
生1：在“拔根芦柴花，花花真美丽”这句，我觉得节奏很轻快。

生2：在“风吹过来，摇摇摆摆”这句，我感觉到节奏变慢了，就像风轻轻吹过的感觉。

师：很棒！我们就来练习一下这首歌曲的节奏。

我会用铃鼓来打
节奏，你们跟着我做。

（教师打节奏，学生跟随）
2.教学难点补充：
师：在打击乐器的使用上，我发现有些同学在保持节奏稳定性方面还有点困难，这很正常，演奏乐器是需要时间和练习的。

我来给大家一个小提示，当你们拿乐器的时候，要保持放松，不要紧张，手的力度要适中。

现在，我们再来试试。

（学生尝试，教师个别指导）
师：对了，小华，你刚才的节奏非常稳定，能分享一下你的心得吗？
生3：我觉得心里要跟着节奏走，就像心里有个小鼓在敲，然后手就跟着心里的小鼓一起动。

师：太棒了，小华的方法很好，我们大家都可以试试。

教学过程补充：
1.导入环节：
师：同学们，你们知道吗？芦柴花是一种很特别的植物，它在风中摇曳，就像是在跳舞。

今天，我们要学习的这首歌曲，就是描述了芦柴花的美丽和它在风中舞蹈的样子。

你们想不想看看芦柴花是如何跳舞的呢？
（播放芦柴花随风摇曳的视频）
2.学习歌曲环节：
师：现在，我们再来唱一遍《拔根芦柴花》，这一次，我想请大家
闭上眼睛，用心去感受这首歌曲，想象一下，你们正站在一片芦柴花海中，风儿轻轻吹过，你们的心情是怎样的？
生4：我感觉很快乐，就像在花海中玩耍一样。

生5：我觉得很平静，就像在听一首美妙的摇篮曲。

师：很好，音乐就是这样，它可以让我们的心灵飞翔，让我们感受到生活中的美好。

3.打击乐器演奏环节：
师：现在，我们每组都选好了乐器，我们要进行一个小小的比赛。

每组轮流演奏，看看哪一组能够最准确地打出歌曲的节奏。

准备好了吗？我们开始！
（学生分组演奏，教师评价）
师：今天的音乐之旅到这里就结束了，你们每个人都有非常出色的表现。

记住，音乐不仅仅是声音，它是一种情感的表达，是我们生活中不可或缺的一部分。

希望你们在未来的日子里，能够继续享受音乐，让音乐成为你们生活中的一束光。

（学生鼓掌，课程结束）
注意事项：
1.在音乐教学中，要注意因材施教，因为每个孩子的音乐感知能力和兴趣点都不尽相同。

对于节奏感较强的孩子，可以适当增加难度，让他们尝试更复杂的节奏组合；而对于节奏感较弱的孩子，要有耐心，多鼓励，从简单的节奏开始练习。

2.打击乐器使用时，要确保每个孩子都能安全、正确地操作乐器，
避免因操作不当造成伤害。

可以先进行一次仪器的安全使用教育，确保孩子们了解各种乐器的正确使用方法。

3.在合奏环节，要注意观察每个孩子的表现，及时调整乐队的平衡，让每个孩子都能在合奏中找到自己的位置，感受到团队协作的乐趣。

4.要充分利用多媒体资源，如视频、音频等，增强孩子们的感官体验，让他们在直观的体验中更好地理解音乐。

5.针对不同教学方式的特点，适时变换教学手段，比如从集体教学到小组合作，再到个别辅导，让每个孩子都能在不同的教学环境中得到提升。

6.教学过程中，要注重培养孩子们的创造力和想象力，鼓励他们在音乐中表达自己的情感，让音乐成为他们情感表达的一种方式。

7.不要忘记在课程结束前给予孩子们充分的肯定和鼓励，让他们带着自信和满足离开教室，期待下一次的音乐之旅。