论_社戏_的形式美_谢英英

论 《社 戏》 的 形 式 美
谢英英
(华东师范大学课程与教学系硕士研究生,上海200062)
中图分类号:I207 文献标志码:A 文章编号:1008-6714(2006)11-0052-01 收稿日期:2006-10-12
中学语文教材中存在着大量的表现美的佳作,语文教
学对学生进行美的教育应重在引导学生了解和欣赏蕴涵在课文中的美学元素。

《社戏》是内容美与形式美的高度统一,在中学教学中《社戏》的内容美,如自然美、人性美历来受到教师的关注,表现在教学中即重在引导学生掌握小说的环境描写和人物塑造,然而对于《社戏》形式美的探究一直缺乏足够的重视。

本文重在探究《社戏》一文的形式美,以引起教学界同人的关注,拓展新的教学思路。

一、含蓄朦胧的意境美袁行霈在《中国诗歌艺术研究》中说: 意境是指作者主观情意和客观物境相交融而形成的境界。

意境是主客观相交融,情与景相交融生发出来的新形态。

《社戏》的创作就很出色地通过大量丰富的意象,使情与景交融,形成了物我无间而又含有童趣的艺术境界,体现了含蓄朦胧的审美理想。

《社戏》的文字把我们带入了那样一个梦幻般的世界,先是船划过去, 渐望见依稀的赵庄,而且似乎听到歌吹了,还有几点火,料想便是戏台 ;然后再划进去,听 那声音大概是横笛,宛转,悠扬 ;再划, 果然是渔火 ;再进去, 赵庄便真在眼前了 ;但又觉得戏台 模糊在远处的月夜中,和空间几乎分不出界限 ,只能 远远的看 ;看着看着, 只觉得戏子的脸都渐渐的有些稀奇了,那五官渐不明显,似乎融成一片的再没有什么高低 ;于是我们离开了,再 回望戏台在灯光中,却又如初来未到时候一般,又缥缈得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了 。

这里的描写让人想起了白居易的诗句 花似花,雾似雾 ,似真切,似空灵,朦胧缥缈,似乎看见,似乎又看不见,一切都在想象中、感觉中。

再如看戏途中, 淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远的向船尾跑去了 ;看戏归途上, 那航程,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里窜 ,这里通过那略带童话色彩的画面的展现,我们不难想见孩子们摆脱一切束缚后的自由无拘、欢快雀跃的心境。

这样一些具有丰富情感容量和高度审美价值的抒情意象,充分地体现了朦胧含蓄这一最重要的意境审美形态。

作者通过采取 似与不似 、 虚实相声 等艺术手段描绘形象(意象),表现了意象飘忽于感,宛然在目,情境若明若隐,神韵或可意会的审美感。

像这样的独特意象所营构的富有创造性的意境,无疑给欣赏者留下了极宽广的联想和想象的再创造空间。

二、纷繁变化的节奏美
节奏是情感状态的如实摹写。

在《社戏》中,鲁迅先生着重采用了舒缓优美的回忆性笔调(节奏),但又没有囿于这种节奏而一以贯之,排除任何节奏上的变化,《社戏》情感状态千姿百态,节奏模式亦纷繁变化。

以《社戏》中少年 看社戏 情景为例, 看戏出发 时,大家 一出了门 , 飞一般前进 了,表现一种紧凑急迫的节奏,突出孩子们欢欣与急切的情感状态; 看戏途中 ,大家一路感受美好景致, 沉静,自适 又 恍若仙境 ,呈现一种舒缓优美的节奏,形象地表达了一种愉悦的幸福感; 看戏过程 中,大家先是 挤 着, 抢 着看, 我 满怀希冀,渴望看到 蛇精 与 跳老虎 ;小生出台, 我 便有些倦了,大家都 支撑着 看;待到小丑亮相,大家才振作起精神笑着看;尔后老旦献艺, 我 和伙伴们先是 怕 ,害怕她唱个不完,继而是 我 虽仍忍耐着,伙伴们却喃喃地骂了;末了,众伙伴终于耐不住单调的唱腔,不禁 吁气 , 打起呵欠来 。

由人物心理的张弛变化曲线,构成一种或紧凑或散漫的节奏,把原本毫无生气、枯燥乏味的 社戏 写得起伏跌宕,充满了情趣。

看戏归来 ,大家返航和出发看戏时一样 踊跃 ,并将船驾驶得让老渔夫都为之喝彩,但不久 船行却慢了 ,因为大家都长久没吃东西。

此时插入归程中的花絮, 偷豆 、 吃豆 ,先勾勒出众人兴致勃勃,积极踊跃的情状,再描绘出 几个年长的仍然慢慢的摇着船 , 任凭航船浮在水面上 这群少年在欢欣、兴奋、踊跃后志得意满的倦怠与散漫跃然纸上。

三、明澈隽永的语言美《社戏》是最能体现鲁迅语言文字风格丰富性、多样性的最美的文字之一。

《社戏》善于直接运用艺术语言来 描述情感 。

所谓 描述情感 ,不同于直接生动地展示情感状态的 表现情感 和 暴露情感 。

它的语言本身并未涉及情感的具体状况,只是由于它是以精细辨别情感状态的性质和程度为基础,所以,总是通过确切的选词炼句来完成对情感活动和情绪状态的直观描述。

使欣赏者从准确、直观的表象中去体味艺术情感的流动。

因而描述情感成败的关键是准确,即具有非常敏锐的感受和表达心理活动、思想感情上每一种基调和细微变化的杰出才能。

于是,作家往往 只有一个词可供他使用,用一个动词要使对象生动,一个形容词使对象性质鲜明。

因此,就得去寻找,直到找到这个词,这个动词和形容词,而不要满足于差不多 (莫泊桑语)。

鲁迅先生可说是成功地做到了这一点。

《社戏》的语言明澈清新,含蓄隽永,并具有一定的启悟性、不落俗套。

作品中大量运用了适合表现情感的、富有形象性的表象词(动词),依循可触可感的实境来发展情境,表露情感,从而实现了艺术表现的直接和存真。

如获准看戏一节的出发场景描述,我们立即一哄出了门,大家 跳下 船,双喜 拨 前篙,阿发 拨 后篙,当母亲出来嘱咐时,大伙儿已经 点开 船,在桥石上一 磕 ,马上就出了桥,船 飞 一般地向赵庄进发了。

一连串动词,把孩子们欢跃欣兴、自由自在去看戏的急切心情表现得活龙活现。

再如, 看戏归途 时, 大家立刻都赞成,和开船时候一样踊跃,三四人径奔船尾,拨了篙,点退几丈,回转船头,驾起橹,骂着老旦,又向那松柏林前进了 。

一系列动作一气呵成,干净利索,一扫先前老旦出场的瞌睡、散漫,把孩子们返航时的欢欣急切,重又精神大作的心情表现得栩栩如生。

总之,形式美也是《社戏》的美感体验之一。

通过这些美感体验,引导学生触摸文学的脉搏,从而走近作家的心灵,感悟美、欣赏美。

在语文教学中教师应该运用读、听、说、想、议等多种教学方法和现代化教学手段相结合,利用图画、表演、语言、实物等多种方式创设教学情境,让学生获得美好情感的陶冶和审美能力的培养。

〔责任编辑:钱晓玲〕
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语文园地
林区教学
2006年第11期。