晚钟里祈祷的母亲
莫扎特安魂曲及演奏视频赏析
莫扎特安魂曲及演奏视频赏析《安魂曲》是著名音乐家莫扎特所创作的曲子，大家知道如何赏析这部作品吗?下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下莫扎特《安魂曲》赏析的相关内容吧!莫扎特《安魂曲》赏析一：序曲I. 《安魂曲》开始使用了阴郁的d小调，沉重的弦乐伴奏与暗淡的情绪象征了永恒的安息，然而我们还是能够从音乐中听到一些骚动不安，象是面对即将到来的永恒死亡心存不甘。
请大家关注一下这个灰暗的d小调，莫扎特生前并不常用d小调，只有在《唐璜》中频繁使用，《唐璜》所涉及的主题同样是死亡、超自然的神力等等，莫扎特在《安魂曲》中一开头就使用这个对他来说比较罕见的奇特调性，当时他的困苦心情可见一斑。
黑暗笼罩了整部《安魂曲》，我们不难发现莫扎特在配器中甚至很少使用高音木管乐器，在弦乐沉重节奏的伴衬下，巴松吹奏出主题旋律，接着另外一个主题相隔五度出现在巴赛管1上，当时这种中音单簧管发明不久，莫扎特在他晚年经常使用这种新乐器，比较出名的例子是在歌剧《魔笛》中的使用。
接着，合唱四部相继演唱起阴暗的安魂曲主题，直到“以永恒的光”(et lux perpetua)处情绪才有了改变，独唱女高音开始演唱“都应称颂你”(Te decet hymnus)，但没有进行几句合唱团就进入了，接替独唱女高音的旋律继续发展下去，男低音声部唱起了“请赐永恒安息”(Requiem aeternam)的主题，女低音声部与之形成对位关系，在持续了几小节之后，合唱的另外两个高音声部渐次加入。
当合唱再次唱起“以永恒的光”时，莫扎特脱离了原来的慢速，将速度提高到活泼的快板，合唱变成了壮丽的双重赋格曲。
二：第一乐章II. 这样便进入了《慈悲经》的篇章，先是男低音、女高音唱“主啊，请垂怜”(Kyrie eleison)，然后女低音与男高音唱起另外一个旋律的“基督，请垂怜”(Christe eleison)。
三：第二乐章III-1. 任何一位作曲家都不肯放弃像《安魂曲》里《震怒之日》(Dies irae)这样的戏剧性段落，在那些宿命的日子里人们是怀着多么矛盾的心情来设想着最后审判日的情形啊，因此《震怒之日》也就成为了作曲家们比试力量的战场。
讴歌劳动者的艺术家米勒四十幅经典绘画作品赏析
讴歌劳动者的艺术家米勒四十幅经典绘画作品赏析迎五一，赏名画，法国最受劳动人民爱戴的画家让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家四十幅经典绘画作品赏析法国的17世纪被称为路易十四时代，这位称霸欧洲的君主不忘建立统一的官方艺坛。
为国王及其精英服务的艺术把古代和现代思想、天主教和世俗思想兼收并蓄，并让现实描写带上神话的外表。
它崇尚古典精神，表现出严正、高贵、酷爱秩序的特点。
其主要画家大多到意大利观摩学习，甚至长期居住，他们以希腊、罗马为典范，受到卡拉奇折衷主义、卡拉瓦乔强烈对比的手法及威尼斯色彩的影响。
18世纪的法国绘画之所以取得公认的领衔地位，是由于它的画家把握住了时代精神。
步入繁荣的欧洲正需要对女性彬彬有礼的交际往来，巧妙幽默的言谈举止和更加轻松的艺术风格。
19世纪上半叶处于古典主义和浪漫主义之间的P.德拉罗什是历史题材画家。
尽管他的声望不小，但作品给人怀旧的感情，缺乏时代气息。
在法国20世纪雕塑家中，还有风格独特、出生于瑞士的A.贾科梅蒂，达达主义的J.阿尔普以及中年一代的E.马丹、塞扎尔、F.阿尔芒等人。
下面我们一起分享法国讴歌劳动者的艺术家让·弗朗索瓦·米勒的经典绘画作品。
让·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet 〔1814-1875年〕，是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。
他那纯朴亲切的艺术语言，尤其被广大法国农民所喜爱。
他出身于农民世家，幼年时便显露出绘画的天才，受到老师的鼓励而立志学习绘画。
曾师从德洛罗什（Delaroche）学画，后因不满老师的浮华风格和无力负担学费而片学。
1849年定居巴比松村后从事耕作，以补助生活。
长期接触他所熟悉的农民，许多重要作品都在此产生。
他曾说一个农民，我愿意到死也是一个农民。
《晚钟》鉴赏
美术鉴赏《晚钟》鉴赏摘要：《晚钟》是米勒的著名作品，具有丰富的艺术价值和历史价值。
是现实主义的代表作品，风格写实。
作品以农民生活中的细节为题材，有浓厚的宗教情感。
作家通过作品传达了对现实生活的热爱，对农民的赞美。
正文：一、作品叙述《晚钟》是让·弗朗索瓦·米勒创作于1857-1859年间的油画作品。
米勒是法国现实主义画家，巴比松画派的代表人物。
米勒的画风质朴、凝重，塑造的形象真实、生动，作品多描绘田园风景与农民的真实生活，他是法国近代史上最受人民爱戴的画家。
米勒早期多学习西班牙大师的作品，画风在1848年后发生了急遽的转变，开始将日常劳动者形象的新题材带进绘画中，取代了历史、神话这老旧的题材，在法国绘画中确立了真实反映农民日常生活和艰苦劳动的新风俗画画风。
欣赏他的作品常常能使人陶醉于一种苍茫寂静的意境之中。
米勒的代表作品是《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》等。
二、作品形式分析《晚钟》由现实生活入手，描绘了黄昏时一对农民夫妇听见教堂钟声，低下头虔诚祈祷的画面。
前景的夫妇，丈夫背对着光线，妻子侧着身，光都没有直接射到他们身上，所以作者运用了比较深暗的颜色勾画他们，但是，当光洒在他们的轮廓和侧脸上，让人感觉他们好像被一种神圣的光芒包围着。
田野向天边延伸，颜色比人物浅但整个画面还是显得有些暗沉。
后景的天空有大片金黄色的光芒，桔色和浅灰色的云彩把整个画面的色调提亮了起来。
天空和田野的比例是1：2，人物肩部偏下是远方的地平线。
隐约可见远处的教堂，我们似乎能够听到一阵阵的钟声从那里传来，带着一种不可侵犯的庄严。
画家着力描绘这对夫妇感人的朴实与虔诚。
人物造型继承了他一贯的简朴、浑厚。
注重画面的整体感，人物与背景浑然一体。
画面采用了以黄色为主的暖色调，烘托出人物的温顺善良，同时表现出落日笼罩的旷野的萧瑟。
笔触细腻，形象逼真，由动作刻画表现出人物的虔诚。
整幅作品充斥着庄严的宗教气氛，表达出作者悲悯的情怀。
歌剧《西西里晚祷》中咏叹调《多谢朋友们》简介
歌剧《西西里晚祷》是意大利作曲家范·基沙的代表作之一，其中的咏叹调《多谢朋友们》（Va, pensiero, sull'ali dorate）更是成为了意大利的象征之一。
这首咏叹调以其悠扬激昂的旋律和深情动人的歌词而著称，被誉为歌剧史上的经典之作，深受世人喜爱。
让我们来了解一下歌剧《西西里晚祷》。
这部歌剧于1842年在米兰首演，讲述了古巴比伦囚徒在被迫劳作时的种种挣扎和苦难，以及他们对自由的向往和渴望。
整部歌剧充满了激情和情感，而其中的咏叹调《多谢朋友们》更是成为了歌剧中的一颗璀璨明珠。
咏叹调《多谢朋友们》以男声合唱的形式出现在第三幕，歌词中表达了古巴比伦囚徒对自由的热切向往，以及对家乡和亲人的思念之情。
在这首咏叹调中，悲苦的命运和对未来的渴望相互碰撞，使得这首歌曲更加凄美动人。
咏叹调的旋律华丽悠扬，细腻而富有感染力，唱出了古巴比伦囚徒们对自由的真挚渴望，以及对家乡和亲人的深深眷恋。
对于我来说，咏叹调《多谢朋友们》代表了对自由和家乡的热爱，以及对失去自由和被囚禁的无奈。
这首歌曲描绘了人们在命运的压迫下依然对美好未来的希望，对家乡和亲人的眷恋，以及对自由的向往。
在一切逆境中，人们对美好生活的渴望是无法被打败的，正如这首咏叹调中所表达的那样。
在深入探讨咏叹调《多谢朋友们》的主题时，我们可以从音乐和歌词的角度进行分析，理解其中所蕴含的深刻内涵。
通过歌剧《西西里晚祷》中这首经典咏叹调的剖析，我们能深刻领会对自由的向往、对家乡的眷恋，以及对美好生活的渴望。
这些内在情感和情感，无论是在古巴比伦囚徒的命运中还是在现实生活中，都具有相同的意义和价值。
咏叹调《多谢朋友们》不仅是歌剧《西西里晚祷》中的亮点之一，更是一首代表了人类情感和价值观的经典之作。
在这首歌曲中，体现了对自由和家乡的热爱，以及对美好未来的渴望。
它在音乐、歌词和情感的交融中，让人们深刻体会到了人类困境中依然对幸福的向往。
咏叹调《多谢朋友们》不仅是意大利的象征，更是世界音乐史上的瑰宝，它让我们在音乐中感受到了人类精神的力量和美好。
日本漫画《遥远时空中》介绍
遥远时空中遥远时空中由日本光荣（コーエー／KOEI ）公司出品的女性向恋爱养成游戏“NeoRomance”（ネオロマンス）系列第二弹。
另两部为金色琴弦与安琪莉可。
中文名：遥远时空中 外文名：遥かなる时空の中で 开发商： 日本光荣(コーエー/KOEI)公司 游戏类型： 恋爱养成游戏 主要人物：元宫，森村 天真等概述“遥かなる时空の中で”－－简称“遥か”（遥久／遥时／遥远时空），为日本光荣（コーエー／KOEI ）公司出品的女性向恋爱养成游戏“NeoRomance”（ネオロマンス）系列第二弹。
虽然与女性向游戏开山鼻祖“安琪莉可”（ゕンジェリーク）系列同样出自开发组Ruby Party ，遥远时空系列的主要关键词却并非“宇宙女王”“守护圣”，而是“神子”“八叶”，可以说遥久的“和风”很大程度上也是其魅力所在。
漫画界由细川知荣子开创了穿越之先河，虽然《王家的纹章》（《尼罗河女儿》为盗版书错误译名）是浮不上来了，不过不妨碍后人一代代的穿越。
最惨的是从马桶穿越的（《今天开始做魔王》，可怜的有利），而《遥远时空中》的穿越还比较唯美，每代女主角的穿越总是在樱花飞舞的季节。
再加上华丽的男主角们，这部游戏顺理成章地掳获了一票女孩子的心。
更重要的是，每位声优的名号都是响当当的，可以说《遥远时空中》能有今天的成绩，一大部分和声优们的号召力是分不开的。
声优的力量是伟大的!! 特别需要说明的是，由于受到国内家用游戏主机普及量的限制，很多FANS 单纯认为遥久系列为“动漫作品”，事实上游戏在前、动漫衍生在后。
第一季人物介绍龙神的神子：元宫 茜(もとみやあかね)CV ：川上友子年龄：十六岁身高：160cm生日：未知开朗活泼的女高中生，某日因为自己其实是龙神的龙子，而突然被召唤到了异世界[京]。
白龙的神子。
为高中二年级的少女，被所谓的白龙选为神子，来到鬼族、人类相互争斗的异世界。
主要情节：原本非常普通的高中生茜和朋友天真、诗纹过着平凡但快乐的生活。
世界最著名油画介绍
题材非常普通，情境极为单纯，这是一种 清闲、安逸的生活情趣，反映了下层平民 的孩子们自然、俭朴、淳厚、善良的美好 情感。——风俗画
画家与女儿像 1789年 伊丽莎白·路易丝·维瑞 法国 布上油画 130×94CM
上述肖像画的特点在这幅作品中都得到了
充分的体现她的自我写照。 构图采用了稳定匀称的三角形，色彩雅致
灯光给他以暖调，黑衣使他庄重，优美的乐曲， 似乎正从演奏家的指尖溢出，并充满了豪华富 丽的空间。
米勒是十九世纪法国现实主义在师，他的大量的以农民题材为主的油画、素描、版画至今 仍给我们深刻的启示与鼓舞。
拾穗 弗朗索瓦.米勒 法国 油画，83.5×111厘米，1857年， 巴黎卢浮宫藏
这是一幅十分真实的，亲切美丽，而又给人以丰富 联想的农村劳动生活的图画。
整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄 色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的 调子之中，它像米勒的其它代表作一样，虽然所画 的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄， 一览无余，而是寓意深长，发人深思，这是米勒艺 术的重要特色。
在这次战斗中，一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和制的 三色旗;少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时，中弹倒下。画家德拉 克洛瓦目击了这一悲壮激烈的景象，又义愤填膺，决心为之画一幅画作为永久的纪念。
画上展示的巷战场面，是画家在上百幅"七月革命"街垒战的草图的基础上定稿的画面。 最引人注意的一位象征自由的女神，她头戴法国大革命时期的红色弗吉里亚帽、左手 握枪、右手高举着迎风飘扬的三色旗。她是全画的中心，观众注目的焦点。
晚钟 米勒 1850年 55.5×66厘米 巴黎卢浮宫藏
外在粗陋、朴实，甚至木纳、痴呆，而内 心纯净虔诚、温顺善良的农民形象，不仅 体现了米勒对农民的深深理解和深厚的感 情，也体现了19世纪后半叶艺术家强烈的 民主意识以及现实主义的求实精神。
名画简介
列宾--伏尔加河上的纤夫委拉斯凯兹--宫娥，这是一幅超级有内涵的画，你能看出这幅画中的全部隐情吗？雅克·路易斯·达维特--马拉之死，该画因马拉的特殊身份和简洁有力的形式而为人们所熟知。
有人知道这幅画背后的故事吗？莫奈--睡莲组图，作者用20多年的时间养睡莲、画睡莲，让全世界都跟着他为这种植物着迷。
他的《睡莲》系列画作一直是收藏家追捧的精品爱德华·蒙克--呐喊非常有名的一幅画，它描绘了一个面容近似骷髅的人，双手捂住耳朵，站在一条看不见首尾的公路桥上，似乎由于惊吓而大声呐喊。
画家以版画的方式，把红、蓝、绿、赭石的色线，组成流动的河水与天空的形状，造成—种游动与飘忽的动态，给人以不安感，似乎是一场“恶梦的再现。
它象征着“世纪末”人们的彷徨情绪”波提切利的代表作--维纳斯的诞生画面上人物的体态和衣纹表现十分出色，人物与自然背景也达到巧妙的和谐统一。
维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾世界观的反映.雷诺阿--伞，据说画面上左手提篮子的女人是以雷诺阿之妻阿林为模特的尔乔内--女占卜师，这幅画是世界十大名画之一，你知道这幅画背后的故事吗？艾伊瓦佐夫斯基--九级浪，这幅画是根据俄罗斯民间传说创作而成的，你能看出这幅画妙在哪里吗？鲁本斯--海伦娜.弗尔曼肖像，世界十大名画之一。
佛兰德斯的鲁本斯、意大利的卡拉瓦乔、荷兰的伦勃朗和西班牙的委拉斯凯兹是17世纪欧洲大陆四位鼎立的大画家。
马奈晚年的代表作--福利·贝热尔的吧台，创作于1882年，这幅画是作者生前最后一次刻画他所熟悉和喜欢的巴黎喧嚣和豪华的生活。
德加女芭蕾演员拉斐尔--花园中的圣母一天，拉斐尔在花园中散步，看见一位美丽的少女正在花丛中剪枝，艺术家被她那富于魅力的形象所吸引，立即敏捷地将这位姑娘的形象速写下来。
不久，他用这位少女做模特儿，创作了这幅名画。
世界上最著名的24幅名画
世界上最著名的24幅名画1、蒙娜丽莎意大利画家列奥纳多·达·芬奇的作品，纵77厘米、横53厘米，作品是画在一块黑色杨木板上的，现收藏在法国卢浮宫博物馆。
2、拿破仑穿越阿尔卑斯山达维特作品，画作妙处在于远景简约和近景细腻，色彩冷暖对比非常强烈，战马及人物刻画得非常到位。
3、珍珠女郎柯罗创作于1868年至1870年。
作品描绘了一个戴着用树叶编的“花环”的女子。
一片树叶在她额前投下影子，观众误认为影子是珍珠。
4、拾穗者法国巴画家让·弗朗索瓦·米勒于1857年创作的油画，现珍藏在巴黎奥塞美术馆中。
作品描绘农村秋收后，农民在地上拣拾剩余麦穗情景，似乎在倾诉着农民的饥苦与贫困。
5、向日葵荷兰画家文森特·梵高作品。
夏季很短暂，而向日葵花期更是不长。
梵高亦也像向日葵那样早早结束了他短暂一生。
6、岩间圣母达芬奇作品。
画中有奇怪形状悬石，还有鸢尾花、紫罗兰、银莲花、蕨类植物。
年轻母亲手搂抱着下跪幼婴，另一只手伸向儿子。
一连串的手势代表着保护、祝福等含义。
7、萨福和帕沃法国画家大卫作品，191×132厘米，现在藏于法国巴黎罗浮宫。
作品以女神萨福为主题。
萨福，公元前7世纪至6世纪古希腊的女诗人，也被誉为第10位文艺女神。
8、无名女郎是俄国画家克拉姆斯柯依作品，创作于1883年，是一幅肖像画，现收藏在莫斯科特列恰科夫美术博物馆。
描绘了一个19世纪后期俄国青年女知识分子的形象。
9、西斯廷圣母意大利画家拉斐尔·桑西的作品，创作于1513年至1514年间，现收藏在德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。
作品有一种喻示：圣母是神母亲，同时又是人母亲。
10、日出·印象莫奈于1873年在阿弗尔港口创作的，作品是一幅海景写生画。
日出时分，海面上雾气迷朦，而水中则反射着天空和太阳颜色，岸上的景色隐隐约约，给人有瞬间的感觉。
11、奥尔加斯伯爵的葬礼埃尔格雷考作品。
中老年340首经典歌
0001阿里郎0002阿佤人民唱新歌0003哎呦,妈妈0004爱的代价0005爱你在心口难开0006爱我中华0007暗香0008敖包相会0009八月桂花遍地开0010把悲伤留给自己0011把根留住0012把一切献给党0013爸爸的草鞋0014爸爸的祝福0015白兰鸽0016半个月亮爬上来0017北国之春0018北京的金山上0019边疆处处赛江南0020边疆的泉水清又纯0021编花篮0022冰山上的雪莲0023采蘑菇的小姑娘0024彩云追月0025草原晨曲0026草原上升起不落的太阳0027草原之夜0028茶山情歌0029常回家看看0030唱得幸福落满坡0031迟来的爱0032春天的故事0033春天的花园花儿多美丽0034春天里0035春天年年来到人间0036慈祥的母亲0037达古拉0038打靶归来0039大海啊故乡0040大约在冬季0041弹起我心爱的东不拉0042当我们年轻时0043党旗飘飘0044到农村去到边疆去0045灯光0046蝶恋花0047东方之珠0048读毛主席的书0049读你0050读书郎0051多年以前0052二月里来0053翻身道情0054翻身农奴把歌唱0055丰收歌（麦浪滚滚闪金光）0056风含情水含笑0057风中的承诺0058奉献0059父亲0060嘎达梅林0061感恩的心0062橄榄树0063高山流水猎人魂0064高天上流云0065高原蓝0066鸽子0067革命人永远是年轻0068革命熔炉火最红0069共产党人好比种子0070共产党员好比种子0071鼓浪屿之波0072故乡的骄傲0073故乡的亲人0074故乡的云0075光阴的故事0076桂花开放幸福来0077滚滚红尘0078海滨之歌0079海港之夜0080海上花0081含苞欲放的花0082好人一生平安0083和谐的中国0084荷花颂0085红河谷0086红军想念毛泽东0087红莓花儿开0088红梅赞0089红蜻蜓0090红星照我去战斗0091洪湖水浪打浪0092花儿为什么这样0093花儿为什么这样红0094花香鼓舞0095花心0096化蝶0097划船歌0098回春保健操66节0099回娘家0100火苗0101几度夕阳红0102佳木斯1-10103佳木斯1-20104佳木斯20105家乡0106假如0107假如你要认识我0108剪羊毛0109江山0110洁白的羽毛寄深情0111今天是你的生日0112今夜无眠0113金瓶似的小山0114金色的沙漠上0115金梭和银梭0116九百九十九朵玫瑰0117九九艳阳天0118九寨之子0119菊花台0120军港之夜0121喀秋莎0122康定情歌0123可爱的家0124可爱的一朵玫瑰花0125拉兹之歌0126蓝色的蒙古高原0127蓝天上的云0128浪花里飞出欢乐的歌0129老情歌0130两颗小星星0131铃儿响叮当0132浏阳河0133垄上行0134绿岛小夜曲0135绿叶对根的情意0136马车夫之歌0137马铃儿响来玉鸟唱0138玛丽诺之歌0139玛依拉0140卖报歌0141卖汤圆0142毛主席的话儿记心上0143毛主席的话记在咱们的心坎里0144毛主席来到咱农庄0145毛主席是咱社里人0146毛主席走遍祖国大地0147玫瑰玫瑰我爱你0148玫瑰三愿0149美丽的草原我的家0150美丽的梭罗河0151蒙古人0152梦中的唐古拉0153明天会更好0154莫斯科郊外的晚上0155母亲教我的歌0156牧歌0157牧马之歌0158牧羊姑娘0159牧羊曲0160南泥湾0161南屏晚钟0162难忘今宵0163你看你看月亮的脸0164你是幸福的我是快乐的0165你呀!你呀0166年轻的朋友来相会0167念故乡0168女人花0169陪你一起看草原0170朋友0171萍聚0172祈祷0173千言万语0174牵手0175亲密爱人0176亲吻祖国0177青藏高原0178青春舞曲0179情深谊长0180情网0181请茶歌0182请到天涯海角来0183请跟我来0184全世界人民团结紧0185泉水叮咚响0186让世界充满爱0187让我们荡起双桨0188三套车0189三月里的小雨0190森吉德玛0191莎里楠蒂(印尼民歌)0192山丹丹开花红艳艳0193山楂树0194珊瑚颂0195闪亮的日子0196社员都是向阳花0197深深的海洋0198神奇的九寨0199十送红军0200世纪春雨0201世界是你们的0202是否0203手心里的温柔0204舒伯特摇篮曲0205说句心里话0206思念0207四季0208送别0209送你一支玫瑰花0210送战友0211颂歌献给毛主席0212随它去0213踏浪0214太阳岛上0215太阳最红,毛主席最亲0216天边0217天路0218天使0219天堂0220田野静悄悄0221听海0222同一首歌0223同桌的你0224童年0225吐鲁番的葡萄熟了0226外面的世界0227弯弯的月亮0228晚霞中的红蜻蜓0229万泉河水清又清0230万物生0231微山湖0232为了谁0233为女民兵题照0234为咱亲人补军装0235我爱你塞北的雪0236我爱你中国0237我爱这蓝色的海洋0238我爱祖国的大草原0239我爱祖国的蓝天0240我从草原来0241我的太阳0242我的中国心0243我和草原有个约定0244我和我的祖国0245我们的生活充满阳光0246我们年青人0247我们走在大路上0248我心中的歌献给金珠玛0249我要去西藏0250乌苏里船歌0251夕阳红0252洗衣歌0253西波里0254纤夫的爱0255掀起你的盖头来0256献上心中最美的歌0257乡间小路0258乡恋0259相思河畔0260向往神鹰0261小白船0262小白杨0263小城故事0264校园的早晨0265笑脸0266心上人达玛花0267心太软0268心中的玫瑰0269新疆好0270星星索0271幸福不会从天降0272幸福不是毛毛雨0273绣红旗0274绣金匾0275选择0276雪绒花0277血染的风采0278沿着社会主义大道奔前方0279雁南飞0280摇篮曲0281遥远的地方0282耶利亚女郎0283野百合也有春天0284野玫瑰0285一个小心愿0286一千零一夜0287一支难忘的歌0288英雄赞歌0289映山红0290永远跟你走0291永远是朋友0292咏梅0293邮递马车0294又见彩虹0295友谊地久天长0296渔家姑娘在海边0297远方的客人请你留下来0298远飞的大雁0299远航0300月光下的凤尾竹0301月光小夜曲0302月亮代表我的心0303月亮河0304月亮走我也走0305月朦胧鸟朦胧0306月圆花好0307月之故乡0308再见吧，妈妈0309在灿烂阳光下0310在路旁0311在那东山顶上0312在那遥远的地方0313在那银色的月光下0314在希望的田野上0315在一起0316在雨中0317在中国大地上0318咱老百姓0319咱们的领袖毛泽东0320掌声响起0321照镜子0322真的好想你0323知道不知道0324织网歌0325至少还有你0326志在宝岛创新业0327志在宝岛新创业0328中国大舞台0329众手浇开幸福花0330烛光里的妈妈0331祝福0332祝福毛主席万寿无疆0333祝福祖国0334祝酒歌0335祝你平安0336走进西藏0337走进新时代0338祖国，慈祥的母亲0339最浪漫的事0340坐上火车去拉萨。
米勒绘画中的人性光辉及艺术表达
米勒绘画中的人性光辉及艺术表达□姜松平邓丽君摘要:该文从巴比松画派画家米勒的油画作品出发，根据米勒绘画作品的题材和艺术风格的转变,探究其作品中的表现意味和人性思想,从而揭示其作品的艺术价值，并指出米勒绘画中具有的平和、朴实、虔诚等人性力量。
关键词：米勒人性现实生活巴比松画派是法国19世纪3年代出现的一个风景画家群体,其偏向在枫丹白露森林一带进行美术活动，呼吁对景写生，反对学院派程式化的绘画方式，由此拉开了现实主义绘画的序幕。
其中，米勒便是最具代表性的画家之一。
从严格意义上讲,米勒的表现手法虽属于写实主义风格，但写实主义绘画不能完全代表他的艺术风格。
他的画面更多通过描绘真实的生活图景体现深层次的意义，即表达对于人性的感悟。
关于人性问题的探讨一直是重要的哲学议题。
从苏格拉底、柏拉图到黑格尔，都无法回避关于“人”本质的问题。
随着社会和时代的发展，关于人性的问题已不仅仅是哲学家思考的问题，也是众多画家在创作过程中思考的问题。
米勒如何将对人与社会的关系、对人性的思考融入自己的作品，笔者对此展开探讨。
一、现实生活下的人性意识回归艺术表达需要相对应的形式，艺术家对于现实的所思所想也会在画面中形成相应的表现形式。
通过画面的形式与内容，人们能够感知艺术家想要传达的人性观念。
艺术作品中的人性内涵可以通过画面感知，画面的生成正符合了罗杰•弗莱所说的“人类需求的回应”，米勒的绘画就反映了这一点。
从米勒的作品可以看出，其所绘人物多为平凡质朴的农民，人物形象与此前中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、新古典主义时期的绘画都不一样；同时，画面中直观的形式与内容也在发生转变。
古希腊时期的艺术崇尚理想美，推崇“神人同形同性”的思想，赋予神话人物人的体格和面貌；中世纪时期，绘画为宗教服务，强调禁欲主义；文艺复兴时期，绘画题材虽然多表现神话人物，但作品中的人性意识逐渐凸显；洛可可时期，绘画多描绘贵族人物，人物形象华丽纤巧。
【名画欣赏】世界上最经典的67幅油画赏析
【名画欣赏】世界上最经典的67幅油画赏析1、列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎成功地塑造了资本主义上升时期⼀位城市有产阶级的妇⼥形象。
画中⼈物坐姿优雅，笑容微妙，背景⼭⽔幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“⽆界渐变着⾊法”般的笔法。
画家⼒图使⼈物的丰富内⼼感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于⼈像⾯容中眼⾓唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从⽽使蒙娜丽莎的微笑具有⼀种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
2、路易斯.利奥波德.布⽡伊--桌球，这可是⼈家1807年画的，看看两百年前欧洲⼈的⽣活吧。
3、达维特--拿破仑穿越阿尔卑斯⼭此幅作品是达维特第⼀次刻画现世的英雄，此前，作者只塑造和歌颂古代和已故的英雄，由此可以看出他对拿破仑的崇拜之情。
本画的妙处在于，远景的简约和近景的细腻，⾊彩的冷暖对⽐极为强烈，⼈物和战马的细节刻画⾮常到位。
对于这个理想化的形象，拿破仑本⼈也⼗分满意。
4、普基廖夫--不相称的婚姻该画描绘了⼀青春少⼥与⼀⽼者结合的爱情悲剧。
⽼者被画家描绘得苍⽼憔悴，⽽少⼥则⾯⾊红润，充满青春活⼒。
画家以同情少⼥的笔调，鞭挞了不合理的社会现实。
5、安格尔--⼤宫⼥这幅画在巴黎展出时，曾引起了极⼤的争议和抨击。
评论家德·凯拉特⾥说得较为尖锐，他曾对安格尔的学⽣说：“他的这位宫⼥的背部⾄少多了三节脊椎⾻。
”然⽽安格尔的学⽣阿莫⾥·杜⽡尔则辩解说：“凯拉特⾥可能是对的，可是这⼜怎么样呢？也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和，能⼀下⼦慑服住观众。
假如她的⾝体⽐例绝对地准确，那就很可能不这样诱⼈了！”6、约翰.埃.密莱--盲⼥两个相依为命的孩⼦，⼀个是盲⼥，另⼀个更⼩的⼥孩紧紧依偎在盲⼥怀⾥，⼀边抬头去观看天上的彩虹，⼀边在给盲⼥讲解⼤⾃然的美丽。
云际彩带当空，原野⼀⽚⾦黄，空⽓是润湿的，在远景的⼩道上有⼏头⾛动着的⽜⽺，近处有飞鸟起落。
表现性绘画
《米勒小姐像》雷诺阿
《少女》雷诺阿
德加作品
《麦草垛》莫奈
《日出印象》莫奈
睡莲系列 莫奈
新印象主义
修拉 西涅克
《井边的妇女》西涅克 《大岛碗的星期天》修拉
后印象主义
塞尚 梵高 高更
《玩纸牌者》塞尚
塞尚作品
梵高作品
《自画像》高更
《雅各与天使搏斗》高更
《我们从哪里来？我们是谁？我们往那里去？》高更
起主导作用，观察缜密， 起主导作用，自由创造，
技法严谨。
不受已有的技法的约束，
带有较大的随意性。
艺术 写实、逼真 语言
象征、寓意、夸张、变形 以至抽象等。
创作 倾向
创作 手法 代表 流派
再现性美术作品
表现性美术作品
偏重于认识客体，再现现 偏重表现自我，改变客
实。
体，表达理想。
具有平易近人、真实写照、 具有震撼人心、高度概
再现与表现得相互关系在书法、工艺美术好建筑中，艺术家无需从造型、 色彩或纹饰上去模拟外物，再现现实，而是通过自由运用形式美的规律，从 作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定，表现出一定的情绪、格调、 审美趣味和审美理想。
在绘画与雕塑中，再现不能完全没有表现，表现也不能完全脱离再现， 在这或者达到完美的统一，或者各有侧重程度的不同，但并非以一者取消另 一者。
卢梭作品
抽象主义
康定斯基 克利
蒙德里安
康定斯基作品
《鱼的循环》克利
蒙德里安作品
20世纪现实主义
珂勒惠支
《自画像》珂勒惠支
《面包》珂勒惠支
《 戴 面 纱 的 女 人 》 拉 斐 尔
《 哀 悼 基 督 》 米 开 朗 基 罗
(现代文阅读题)李娟《决不辜负春天》阅读与答案
李娟《决不辜负春天》阅读与答案现代文阅读题决不辜负春天李娟春寒料峭的午后，翻开法国画家让·弗朗索瓦·米勒的画册，静谧和悲悯的气息一瞬间将我的灵魂覆盖。
他的画有田园牧歌的意境，流淌着诗一样的哀愁。
那幅画就是《晚钟》。
一对贫穷的夫妻，在田间劳作。
黄昏时，晚霞映照着他们的身影，落日的余晖下，大地苍茫。
他们脚下的竹篮里放着刚挖出的土豆。
此时，远处教堂里的钟声悠扬响起……于是，他们放下手中的农具，女人合掌祈祷，男人脱下帽子，神情无比虔诚。
此时，暮色苍茫，大地宁静，灵魂安详。
他们在祈祷什么？祈祷大地给予贫寒的他们一点点生之温暖。
如米勒一样贫穷的农人，祈祷孩子健康，能吃饱饭，哪怕每顿饭只能吃上这些土豆……悲从何处来，都从他的心底而来。
浓郁的伤感弥漫在画中，让人坚硬的心一瞬间如雨滴般柔软。
我恍然大悟，宁静和悲悯具有一种神奇的力量。
有些画，不在笔尖，不在画布上，而在心里。
自幼生长在贫苦农家的米勒，一生和大地息息相关。
他的画笔只为纯朴、勤劳的农民而画。
后来，他成为法国巴比松画派的代表人物。
辛勤劳作在土地上的米勒，也将一生的光阴执著于绘画，作品流淌着对自然无限的虔诚和敬意。
然而，贫穷和饥饿一直困扰着他。
有时，他的一张素描只能为孩子换来一双鞋子。
为了把食物留给孩子们，有一次，他整整两天没吃东西。
当朋友送来政府的救济品和钱时，他对妻子说：“买点木柴回来……我太冷了。
”漫长的一生，他的画一直不被主流画派认可，那些学院派画家讥笑他的画——简直土得掉渣。
直到____年，在他人生的暮年，他的画才在巴黎博览会上获得了社会的第一次承认，人们逐渐认识了米勒艺术的真正价值。
人间得失，悲喜转换。
可是，米勒在人世的光阴，已经薄如一片雪花。
几年后，61岁的米勒病逝于巴黎____(省、市、区、县)的巴比松村。
后来，法国为购回那幅《晚钟》，竟花了80多万法郎。
如今，他的画已成了无价之宝。
画家生前的孤苦凄凉和身后所获得的光荣敬仰是多么不相称!他一生贫困潦倒，食不果腹，在寒冷荒凉的人世间苦苦跋涉，处处碰壁，步履艰难，他的才情和智慧与当时的社会格格不入。
赏析米勒的《拾穗》和《晚钟》（
赏析⽶勒的《拾穗》和《晚钟》（美术评论）赏析⽶勒的《拾穗》和《晚钟》( 美术评论)齐凤池我的书房⾥挂着朋友临摹的《拾穗》，每次端详我都能看出点新的东西。
《拾穗》描写的是农村最普通的情景：秋天的⽥野看上去⼀望⽆际，麦收后的⼟地上，有三个农妇正弯着⾝⼦细⼼地拾取遗落的麦穗。
在她们⾝后是堆得像⼩⼭似的麦垛，这似乎和她们毫不相关。
我虽然看不清这三个农妇的相貌及脸部的表情，但她们的⾝姿却彰显出古典雕刻⼀般庄重的美。
三个农妇的动作，虽然⾓度的不同，但动作的连接好像是⼀个农妇拾穗动作的分解图。
那个扎红⾊头⼱的农妇正快速的拾着麦穗，另⼀只⼿握着麦穗的袋⼦⾥那⼀⼤束，看得出她已经捡了⼀会了，袋⼦⾥已经有了收获；还有那个扎兰头⼱的妇⼥已经被不断重复的⼀上⼀下弯腰动作累坏了，她显得疲惫不堪，将左⼿撑在腰后，来⽀撑⾝体的⼒量；画右边的那个妇⼥，侧脸半弯着腰，⼿⾥捏着⼀束麦⼦，正仔细巡视已经拾过⼀遍的麦地，看是否有漏捡的麦穗。
三个农妇如此地往复地劳动，是为了全家的温饱，她们怀着对每粒粮⾷的感情，耐⼼⽽不辞⾟苦地拾着麦穗。
我想她们可能是祖孙三代，或是母亲和两个⼥⼉，或是两个媳妇和婆婆。
总之，三个妇⼥给我的联想太多了。
这说明⽶勒的画空间很⼤了，给读者的想象空间更⼤。
《拾穗》是⽶勒最重要的代表作，这是⼀幅⼗分真实、亲切、美丽⽽⼜给⼈以丰富联想的农村劳动⽣活的图画。
从这幅画上我看出画家⽶勒对劳动⼈民⽢苦的深刻理解，似乎理解了⽩居易的“汗滴⽲下⼟，粒粒皆⾟苦”的意义。
⽶勒的其它作品内容通俗易懂，简明单纯，但⼜绝不是平庸浅薄，⽽是寓意深长，发⼈深思的。
⽶勒是⼗九世纪法国现实主义⼤师，他的⼤量的以农民题材为主的油画、素描、版画，给了我深刻的启⽰和感悟。
⽶勒是地地道道的农民的⼉⼦，他出⽣在诺曼底的⼀个农民家庭，青年时代种过⽥。
23岁时到巴黎师从于画家德拉罗什，这位从乡下来的年轻⼈，当他⾛进卢浮宫的⼤厅时惊喜地说道：“我好像不知不觉地来到⼀个艺术王国 ......”《晚钟》画⾯上是⼀对在⽥间默默祈祷的农民夫妇，他们仿佛听到了远⽅教堂传来的钟声，这“钟声”好象越来越⼤，传得越来越远…… 从⽽，拉近了农夫、教堂与观赏者的距离并强化了教堂钟楼的“⾳响”感应。
欧阳修《采桑子》ppt15精选教学PPT课件
美如仙慧如仙的曼殊斐儿，她也完了 ；她的 骨肉此 时有芳 丹薄罗 林子里 的红嘴 虫儿在 徐徐的 消受！ 麦雷， 她的丈 夫，早 就另娶 ，还能 记得她 吗？ 这是风刮的！曼殊斐儿是在澳洲雪德 尼地方 生长的 ，她有 个弟弟 ，她最 心爱的 ，在第 一年欧 战时从 军不到 一星期 就死了 ，这是 她生时 最伤心 的一件 事。她 的日记 里有很 多记念 他爱弟 极沉痛 的记载 。她的 小说大 半是追 写她早 年在家 乡时的 情景； 她的弟 弟的影 子，常 常在她 的故喜 里摇晃 着。那 篇《刮 风》里 的“宝健 ”就是 ，我信 。 曼殊斐儿文笔的可爱，就在轻妙—— 和风一 般的轻 妙，不 是大风 像今天 似的， 是远处 林子里 吹来的 微喟， 蛱蝶似 的掠过 我们的 鬓发， 撩动我 们的轻 衣，又 落在初 蕊的丁 香林中 小憩， 绕了几 个弯， 不提防 的又在 烂漫的 迎春花 堆里飞 了出来 ，又到 我们口 角边惹 刺一下 ，翘着 尾巴歇 在屋檐 上的喜 鹊“怯” 的一声 叫了， 风儿它 已经没 了影踪 。不， 它去是 去了， 它的余 痕还在 着，许 永远会 留着： 丁香花 枝上的 微颤， 你心弦 上的微 颤。
走近作者 欧阳修（1007－ 1072），字永叔，号醉翁， 晚号“六一居士”。谥号文 忠，世称欧阳文忠公。北宋 政治家、文学家、史学家， 与韩愈、柳宗元、王安石、 苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合 称“唐宋八大家”。后人又 将其与韩愈、柳宗元和长堤 dī 水面琉liú璃 lí 惊jīng起沙禽qín
那晚脸上搽着脂粉头顶着颤巍巍的纸 金帽装“ 春之神 ”的五 十老人 林宗孟 ，此时 变了辽 河边无 骸可托 无家可 归的一 个野鬼 ；我们 的“契玦 腊”在万 里外过 心碎难 堪的日 子；银 须紫袍 的竺震 旦在他 的老家 里病床 上呻吟 衰老（ 他上月 二十三 来电给 我说病 好些） ；扮跑 龙套一 类的蒋 百里将 军在 湘汉间 亡命似 的奔波 ，我们 的“阿琼 达”又似 乎回复 了他十 二年“ 独身禁 欲”的誓 约，每 晚对着 西天的 暮霭发 他神秘 的梦想 ；就这 不长进 的“爱之 神”。 依旧在这京尘里悠悠自得，但在这大 风夜默 念光阴 无情的 痕迹， 也不免 滴泪怅 触！
母亲信佛
龙源期刊网 母亲信佛作者：查干来源：《爱你·健康读本》2018年第08期母亲信佛，而且虔诚。
四月，野杏树开花，阳光一照，半个天空都是杏花的颜色。
见此情景，母亲嘴里念念有词：佛爷保佑，杏花开得这么好，不愁今年没有杏仁油点燃珠拉（蒙古语：佛灯）了。
七月，杏子熟了，饱满了。
母亲起个早，赶着木轮车，往山野里去。
车上装着一个三尺高、两米长的柳条编织的椭圆形大筐。
到了目的地，母亲下车，用一条长麻绳拴住牛角，把另一头则拴在自己的腰上，母亲走到哪里，老黄牛就跟到哪里，配合默契。
熟透了的杏子，一晃树干，便纷纷落地。
母亲用簸箕将杏子拢到一起，倒入柳筐里。
母亲是村里有名的打杏子能手，手脚麻利，速度快，无人能比。
连续打杏子十余天，打回来的杏子堆成了小山。
收获是十分喜人的。
然而，熬出杏仁油，她自已却舍不得吃一口，而是用来敬佛，点燃佛灯。
365天，夜夜燃佛灯，是必须的，不可间断。
村子西南不远，有一座阿拉坦山，山半腰有一座阿拉坦山寺庙。
每天掌灯时分，阿拉坦山寺的晚钟声便响彻四野。
当隐隐约约的钟声传到我家时，母亲点燃的杏油佛灯已经照亮佛龛，照亮家里了。
这一时刻，母亲会跪在佛龛前虔诚祈祷。
祈求内容，依事而变。
譬如，为丈夫和儿女，求得平安和健康；为这方土地，求得风调雨顺，有个好的年成；让饥饿和灾难，远离亲人和乡亲。
然而，在祈求的内容里，唯独没有她自己，哪怕一句也没有。
母亲不识几个字，但记忆力极强，会说雅布干乌力格尔（类似评书），很多民间故事都倒背如流。
她还会唱很多东蒙民歌，嗓音宽厚，也柔美。
我现在成为一名作家和诗人，与父母的言传身教、耳濡目染不无关系。
假如我的人品，還有可取之处，也与他们的谆谆教诲紧密相连。
这就是我的母亲，她是我心中的菩萨。
（摘自《中国环境报》）。
祈祷的圣母名画简介
祈祷的圣母名画简介：祈祷的圣母是一幅著名的宗教画作，通常被认为是意大利巴洛克画家桑索费莱托的作品。
这幅画作描绘了圣母玛利亚安静祈祷的场景，画风写实，构图简洁且色调饱满。
画家以有限的用色表现出纯净强烈的视觉效果，摒除了所有无关的细节。
画中的圣母真人大小，笼罩在红色、白色和珍贵的深蓝中，仿佛一尊完美无瑕的雕像，从一片难以穿透的黑色背景中浮现而出。
明亮的光线照在圣母平静的脸上，她似乎就在我们面前，接受着人们的祈祷。
沙达纳帕路斯之死
《沙达纳帕路斯之死》1、描绘阿尔及利亚第一王朝最后一个君王沙达纳帕路斯在叛军包围王宫时，令侍从们杀死妻妾犬马，放火自焚的情景。
2、运用强烈色彩对比，以红黄色为基调，展现血腥恐怖。
3、构图上，有意识安置各种器物，塞满一切空间，以炫目的错综形象、缤纷的色块、动乱不安的韵律和狂放的笔触，给人以闷塞、动荡和死亡的直觉。
《自由引导人们》1、又名1830年7月27日，取材1830年革命，法国人民最后推翻封建王朝。
2、具有极大视觉冲击力，不可阻挡的动势，女神周围是法国革命代表性阶层形象。
巴黎圣母院作背景真实地再现革命战斗场面。
3、重视色彩造型，色调丰富，已具有印象主义特征。
《马赛曲》1、为巴黎凯旋门所作巨形高浮雕《马赛曲》，可称为浪漫主义雕刻代表作。
以富于动势的构图，强大的造型表现力，歌颂了法国资产阶级革命时期英雄的人民形象。
2、雕塑的纪念性与装饰性、构图的完整性与激情性结合，区区七八人物，却像千百万队伍。
概括的表现了当时法国千百万志愿军的形象。
卡波尔《舞蹈》吕德的学生，歌剧院装饰雕塑。
动态强劲，体现了生命激情。
浪漫主义美术小结1、浪漫主义的兴起实质就是向艺术本体的回归，关注的重心倾向艺术语言探索。
2、浪漫主义的兴起是资产阶级压倒封建贵族的体现，是追求民主自由的象征。
3、浪漫主义兴起于19世纪，直接启发了19世纪后半期的印象主义，间接开启了现代主义的大门。
现实主义风格的产生：1、19世纪德国黑格尔的辩证法、费尔巴哈人本主义唯物论、法国孔德实证主义以及18世纪的启蒙主义等文化氛围促进作用。
2、资产阶级统治面临着众多矛盾，需要冷静的思考，科学的观察，解决现实矛盾。
如果说浪漫主义对古典主义的否定源于资产阶级对封建贵族的挑战，那么现实主义对浪漫主义的否定就是资产阶级战胜封建贵族后的自我冷静。
3、浪漫主义在题材（题材可能性）和技法（色彩的独立价值）上为现实主义的产生扫清了障碍。
对“现实”的理解1、“现实”出于拉丁文，意为真实、实在。
两则优秀读书笔记摘抄
米勒的画艺术是座圣殿，走近它，得找到一条通道。
中学时学画画，仅得皮毛，上大学后读到丰子恺的一本美术论著，始见艺术圣殿的微芒，趋光而行，渐行渐近，读到介绍画家米勒一节，才有了登堂入室的感觉。
米勒早年贫苦，他的学画全靠自觉和天分。
他有一位独具洞见的祖母，启发他“为永远而画”。
祖母是位忠贞的教徒，这样，画家的作品里就有了接近天堂、虔诚膜拜的圣灵感和仪式感。
他的画极其纯粹，虽然笔下所绘多是农夫、劳作、土地，因为感情真挚，所以难得的干净，那种为爱所浸沤再经爱淘洗后的干净。
他画《诺曼底的挤牛奶女工》，一个女性，肩背瓦罐，走在回家的乡间小路上。
天色将暮，画家迎光望去，看到了一个坚实的人物形象，于是他赋予她圣徒的荣誉感。
生命可能卑微，却都是天地的爱子。
与此相比的，是一幅《持?的男人》。
一个中年男人劳动半晌，疲累至极，他持攫休息，抬头一声叹：啊——。
这仿佛是从土地里发出的声音，是沉埋许久的、流汗流血后仍要无休止的劳动下去却食仅果脯的一声叹。
他们的生命与土地是相融一体的，而土地需要他们更甚于他们依赖土地。
他的背后是焚烧草木的几缕轻烟，证明这是秋天，一边在收获，一边在播种，所以这声叹，在沉重之外，并不给人压抑感。
相接近的另一幅《依锹而立的男人》。
同是劳动半晌，却不觉累，反倒轻松俏皮。
画中人尚在青春期，即便土沙蒙面，依然清纯，可爱，无限地扣动心弦。
画家画锯木、画拾薪、画荞麦收获，仿佛那不是在干活，而是有节奏音律的舞蹈。
画中的男人、女人，能于枯燥乏味之中，自觉创作出歌诗和欢乐梦想，他们为生的劲头多么给人力量和鼓舞!《拾穗》是画家的代表作，称得上是画家一生创作的集大成者。
祖母、母亲、女儿，三个弓背弯腰拾穗的女性，让麦穗变成了圣果，土地变成了圣殿，背景上的人与物变成唱诗班的儿童和礼乐器物。
她们三个则接近于圣母子而有了光泽。
整幅画是凝固的，安静的，趋于满足感的，祖母微转身躯所掩饰的苦，包容起一个暖和明亮的乡村世界。
画作之所以传世，在于画家画出了生命的溢出，所拾之穗是丢弃之穗，拾起穗是在拾起自己，拾起劳苦的尊严。
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２８ 小 品 文 选 刊 ·７月 上
然 而 ，在祈 求 的内容里 ，唯独 也为此 丢 了性命 。母 亲说 ，那 紧密 相 连 。 我 的 大 哥 ，也 受 此
没 有 她 自己 ，哪 怕 一 句 ，也 没 是他 的命 ，无法选择 。
熏 陶 ，成为 了一名颇 具造诣 的
有 。
他 平 时 ，说 话 有 些 结 巴。 民间 说 书艺 人 。
母 亲在 枕上低 声地 啜泣 ，并 轻 故事 。左邻 右舍 昕到琴声 ，也 没 。见 此 情 景 ，母 亲 严 厉 地 大
声 呼 唤父 亲 的名 字 。
都赶 了来 ，这是 当时唯一 的娱 喊 一 声 ：还 不 赶 快 跪 下 磕 头 ！
小 的弟 弟 只有 ｌ岁 。为 了减 轻 这 时 ，母 亲温一 壶老烧 ，拿一 与 英 雄 格 斯 尔 有 关 。所 以 能 治
母 亲 的 负 坦 ，大 哥 、二 哥 、大 只小酒盅 ，放在 父亲 的小 木桌 病救人 ，割 除灾 难与魔 影 。忽
姐都相 继退学 务农 。我与妹 妹 上 。 还 有 一 小 碟 咸 菜 ，和 火 盆 然 ，见 有 一 只小 松 鼠 ，在 头 顶
亲 。父 亲 是被 自家 疯犬 咬伤 ，
去 ，留下 嗷嗷待哺的六个儿女 。 神演义》 最 为 拿手 。这 些说 唱 没 有 医 院 ，只 能 到 寺 庙 里 ，求
我们 成 了没有 父 亲的孩子 。一 本 ，都是 由开鲁译 社译 为蒙古 喇嘛 医治 。还 真是幸运 ，父 亲
座靠 山 ，颓然 倒地 住 了三 月 余 。
遗 憾 的是 ，母 亲 的祈 祷 ， 但拉起 四胡 （四弦琴），说开故
记 得 有 一 年 ，母 亲 带 我 到
未能挽 救父 亲 的性命 。在 我将 事 ，就一 点都不 结 巴了。他说 阿 拉 坦 山 寺 ，探 望 治 病 中 的父
近 八 岁 的那 一 年 ，父 亲 意 外 故 （仨 国演 （隋唐演
在 这 一 时 刻 ，正 是 母 亲 跪 在 佛龛前 ，虔诚 祈祷之 时。祈 求 内容 ，依 事而变 。譬 如 ，为 丈夫 和 儿女 ，求 得平 安 和健 康 ； 譬 如 ，为 这方土地 ，求得 风调 雨 顺 ，有 个 好 的 年 成 。也 让 饥 饿 和 灾 难 ， 远 离 亲 人 和 乡 亲 。
就 纷 纷 落 地 。母 亲 再 用 簸 箕 ，
将 杏 子拢 到一 起 ，倒人 柳 筐 里 。
母 亲 是村 里 有 名 的打 杏子 能手 ，
手 脚麻 利 ，速度 快 ，无 人 能 比 。
要 连 续 打 杏 子 十余 天 ， 打 回来
晚钟 里祈 祷 的母亲
的杏 子 ，堆 成 了小 山 。 收 获 ，是 十 分 喜 人 的 。 然
和弟 弟 ，则艰 难 地 继续 求 学 。 里埋 熟 的荞 麦 面烧 饼 ，用 以佐 树 枝 间 ，跳 来 窜 去 。 出 于 孩 子
那 些 年 ，每 当夜 深 人 静之 时 ， 酒 。这时 ，父亲 笑咪 咪地从 墙 淘 气 的本 能 ，我 抓 起 一 块 小 石
我经 常 从 梦境 中惊 醒 。 因为 ， 上拿 起 四胡 ，定调 ，开始 说唱 子 ，扔 了 过 去 。 松 鼠 ，一 闪 而
嘛百余 人 ，在那里 弄佛 事 。 当 时 ，每 日上 山烧香 的香客 ，络 绎 不 绝 。 每 天 的 掌 灯 时 分 ，阿 拉 坦 山 寺 的晚 钟 声 ，便 响 彻 四 野 。 当 隐 隐 约 约 的 钟 声 ，传 到 我 家 时 ，母 亲点 燃 的杏 油 佛 灯 ， 已经 照亮 佛 龛 和家 屋 四壁 了 。
四月 ，野杏 树开 花 ，阳光 一 照 ，半 个 天 空 都 是 杏 花 的颜 色 。看 此 情 景 ，母 亲 嘴 里 念 念 有 词 ：佛 爷 保 佑 ，杏 花 开 得 这
么 好 ，就 不 愁 今 年 没 有 杏 仁 油 点 燃珠 拉 （蒙古 语 ：佛灯 ） 了。
七 月 ，杏 子 熟 了 ，饱满 了 ， 杏 肉便 开 始 变 为 金 黄 色 ，也 咧 开 了 嘴 。母 亲 起 个 早 ，赶 着 木 轮 车 ，往 山野 里 赶 。老 黄 牛认 路 ，直 奔 打 野 杏 子 之 地 去 。 车 上 装 着 ，三 尺 高 、两 米 长 的 柳 条编织 的椭 圆型大筐 。到 了 目 的 地 ，母 亲下 车 ，用 一 长 麻 绳 拴 住 牛 角 ，把 另 一 头 则 拴 在 自 已 的腰 上 ，母 亲 走 到 哪 里 ，老 黄 牛就跟 到 哪里 ，配合 默 契 。 熟透 了的杏 子 ，一 晃树杆 ，便
亲 的青 丝 ，一 夜 间 变 白 了 ，脸 般 不 点 小 油 灯 。 因 为 ，母 亲 点 其 问 ，天 天 上 山 给 寺 庙 里 砍 柴
上 也挂 了一 层 ，冷冷 的 霜 。
燃 的佛灯 ，高高 在上 ，照得屋 禾 。那 天 ，母 亲 带 我 登 山 ，到
那 年 ，大 哥 只 有 ｌ６岁 ，最 里 可 以看 清 物体 和人 的脸 面 。 山上 的神秘石 门磕头 。传说那
而 ，熬 出杏仁 油 ， 自己却 舍不
口查 干
得 吃 它 一 口 ， 而 是 用 以 敬 佛 ， 点 燃 佛 灯 。 ３６５天 ， 夜 夜 燃 佛
灯 ，是 必须 的 ，不 可 间断 。
村 子 西 南 不 远 ，有 一 座 阿
拉 坦 山 ，山 半 腰 有 一 座 阿 拉 坦
山 寺 庙 。 有 主 持 大 喇 嘛 和 小 喇
母 亲信 佛 ，而 且 虔 诚 ，直 到 生命 的最后 时刻 ，她还在 念 佛 。一 串佛 珠 ，在她 半 百 之年 ， 挂 在 了脖 颈 ，之 后 ，再 没 有 离 开 过 她 。
她信佛 ，是 由衷 的。因为 她 把一切希望 ，都寄托在 佛 的 身上 。 她 以为 ，只要她 信 佛 ， 而且虔诚祈 祷 ，亲人 们就不会 遭 遇灾 难 和不 幸 。