电吉他简史
电吉他的简介
电吉他的简介配合效果器的使用。
下面就跟随的步伐一起来了解一下电吉他的相关介绍吧!电吉他的发声原理电吉他，是一种拨弦乐器，发明者为乔治‧比彻姆与阿道夫‧里肯巴克。
发声原理与传统吉他不同，不是以箱体的振动发声，而是运用了电磁学原理，它的琴身是实体的木头，而非空的音箱。
在琴身上装有线圈。
它们被称做拾音器。
当吉他弦振动时，切割了拾音器的磁感线，从而使琴身中的导线中产生不同频率的电流，当这些电流通过电子音箱还原时，就成了电吉他的声音。
电吉他的结构组成与传统木吉他相比，电吉他少了共鸣箱，琴体部分由实木构成。
电吉它的发音是通过电磁拾音装置(拾音器)连接音箱(扬声器)而实现的，因此可以调节发音音量。
由于摆脱了共鸣箱的限制，就扩大了吉他的音域，并使高把位的表现力大大增强。
另外，由于电吉它音量可大可小，音值可长可短，故比起木吉他来，在演奏方面回旋余地更大，在表现滑音、颤音和倚音方面(这正是吉他类乐器的突出特点)更是游刃有余。
而且电吉他的音色可由各种效果器来改变、修饰，达到各种不同的效果，以演奏各种不同风格的乐曲，更是这种乐器的魅力所在。
电吉它必须通过扩音装置才能发声，琴与扩音装置之间以一条电缆线连接，也可以采用无线发射器以达到琴和扩音器连接的目的。
演奏时通常还要连接各种效果器，以发出各种风格的声音。
构造类似于民谣吉他，但琴格增加到22或24甚至更多。
相对于民谣吉他，电吉他的高把位演奏更加舒适，表现力更强大，使用细、软且带磁性钢丝弦。
琴颈和琴身的连接方式一般分为：插接式、螺丝栓连接、通体琴颈。
按形状分类琴颈还分为U型、C型和V型，以满足不同手型的演奏者需要。
一把高档的吉他应以其木材、配件、做工和设计意图来进行评定。
在木材上有着极大的价格浮动余地，如果你需要一把以巴西红木和玻利维亚的桃花芯木做的电吉他，那么你可能就要付出2万元，因为许多高档的木种都已濒临灭绝，各国政府也纷纷颁布法令禁止砍伐。
所以我们使用的这些木材很可能是20年前或者更早就已在库中贮藏、风干的了。
吉他发展史
吉他发展史【最新版】目录一、吉他的起源1.古赫梯吉他2.吉他一词的来源二、吉他的发展1.琉特琴和比维拉琴的演变2.吉他弦制的变化3.琴体的演变三、吉他的普及与传播1.西班牙吉他的兴起2.吉他在其他地区的传播四、吉他的现代发展1.电吉他的出现2.吉他在现代音乐中的应用正文吉他发展史一、吉他的起源吉他是一种具有悠久历史的弹拨乐器。
根据考古学家的发现，吉他的远祖可以追溯到公元前 1400 年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人。
他们所使用的赫梯吉他是考古学家找到的最古老的类似现代吉他（一样具有内弯的琴体）的乐器。
8 字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器所不同（如琴体是半梨形的鲁特属乐器）的最显著特点。
吉他一词最早出现为西班牙文吉他（guitarra）一词，最早出现在十三世纪的西班牙。
当时，已经出现摩尔吉他和拉丁吉他等多种形式的吉他。
二、吉他的发展关于吉他的起源目前说法不一，但一般认为是十五世纪时的琉特琴（lute）与比维拉琴（vi-huela）演变来的。
当时吉他弦制很不统一，曾出现过四对复弦、五对复弦等多种形式。
一直到十八世纪，在西班牙才出现六弦的吉他，其琴体加宽加大，音量得到了提高，定弦也更趋于合理，从而使吉他的音色更加优美。
吉他的琴体演变也是其发展的重要部分。
最初的吉他琴体较为小巧，随着历史的发展，琴体逐渐变大，8 字型琴体也成为了吉他的标志性特点。
琴弦的数量也从最初的四根发展到了现在的六根。
三、吉他的普及与传播吉他在西班牙的兴起，使其逐渐在其他地区传播。
尤其是在十六世纪，西班牙征服了南美洲，吉他也随之传入美洲。
此后，吉他在全球范围内逐渐普及，成为许多地区和民族音乐中不可或缺的乐器。
四、吉他的现代发展二十世纪，随着科技的发展，电吉他应运而生。
电吉他的出现使吉他在现代音乐中的应用更加广泛，也使吉他成为了摇滚、流行等音乐风格的代表性乐器。
电吉他结构
电吉他结构电吉他是一种具有深远历史的乐器，它具有极高的技术水平和艺术水准，受到专业音乐家和普通民众的欢迎。
追溯到19世纪，丹麦发明家安德森诺特创造了第一把电吉他，从那时起，电吉他的结构演变了许多次，电吉他结构的演变赋予了电吉他新的功能和进化。
电吉他结构有许多组成部分。
电吉他最基本的结构是木制的拨片和指板，它们用来演奏吉他曲子。
桶形，由高分子材料制成，是电吉他最重要的组成部分。
它将拨片和指板连接在一起，以支持弦和其他部件，并使吉他的演奏更加舒适和方便。
自19世纪以来，桶形的形状、尺寸和材料一直沿用至今，采用木质、塑料、塑胶等多种材料制成，满足不同玩家的需求。
电吉他的拨片和指板的结构也有所改变。
拨片的形状大致保持不变，但指板却有了很大变化，由于技术发展，指板的材料也发生了变化，今天，绝大多数指板都是木质材料，但也有一些是金属或塑料材料。
此外，指板的设计也根据玩家的需要进行了改进，有些更具创意，可以提高演奏者的技能。
电吉他结构中另一重要组成部分是琴弦和琴手架。
琴弦由不同材料制成，根据张力大小和张力长度进行分类，其主要功能是调整和紧固弦的调整。
琴手架的结构也有许多种，它们大多由金属、塑料或木质材料制成，可以调节琴弦的位置，使其与桶形和拨片保持良好的结合，以使琴弦更容易发声。
电吉他还有一个重要的部件是吉他放大器。
它由三部分组成：吉他放大器本体，喇叭和连接线。
吉他放大器的结构的变化以及使用的介质的不同，使得它能够处理更多的声音，并扩大演奏者的声音。
随着时代的发展，吉他放大器的结构也发生了很大的变化，有的甚至具有数字化的功能，有利于演奏者更好地控制声音。
以上是电吉他结构的基本情况，可以看出，电吉他结构的演变是一个漫长而复杂的过程，随着技术的发展和音乐潮流的变化，吉他的结构也会不断改进和演变，使吉他更加完善，更加具有创造性，乐趣更大、演奏更加准确。
电吉他结构的改变不仅使吉他发展得更好，而且赋予了演奏者多种可能性，为他们的创作提供了更多的可能性。
电吉他的发展与起源
《电吉他的发展与起源》吉他的发展可谓是源远流长，我们很难追溯到声学吉他的源头。
但是电吉他就不一样了，电吉他的出现迄今为止仅仅不到一个世纪。
但历史上第一把电吉他究竟是怎么产生的呢？维基百科提到，在1931年发明的电吉他成为了爵士音乐家们必不可少的乐器，如此说来，电吉他登上历史舞台的准确时间应该是在1931年。
随着爵士乐的发展，在大型爵士乐团中的吉他手们对在乐队中吉他音量的诉求与日俱增，尤其是在乐队中还存在着那些音量巨大的铜管乐器声部。
在爵士乐中最早的电声吉他都是加装拾音器的空心的拱形原声吉他琴体。
早在20世纪初期，人们便有所尝试将弦乐器的声音进行电声扩大。
1910年有过将电话变送器安装在小提琴和班卓琴内部来放大声音的专利，在1920年，有一些爱好者将钮扣麦克风粘在琴桥上，尽管乐器的振动来自于面板上的琴桥，但所获得的信号依然很微弱。
在20世纪20年代到30年代，有过太多人进行类似的电声放大实验，这些专利申请者都宣称是自己发明了电吉他。
早期市售的电声放大吉他的厂商品牌有：1932年的Rickenbacker (早期称为 Ro-Pat-In) , 1933年的Dobro , National, 1934年的AudioVox and Volu-tone ,Vega, Epiphone (Electrophone and Electar), 1935年的 Gibson 和1936年的诸多品牌。
电吉他的初始设计还是源自吉他制造者和乐器厂商。
我们的吉他改革家Les Paul先生做过将麦克风粘连到吉他上的实验。
一些最早的电吉他都是中空的声学吉他加上了钨制的拾音器。
第一把电声放大的吉他便是在1931年由国家吉他公司的总经理George Beauchamp和副总裁Paul Barth所设计的。
枫木琴体的雏形源自一整块铸铝“煎锅”（Frying Pan），这是由厂长Harry Watson制造的。
在1932年的夏末，由Ro-Pat-In 公司 (洛杉矶的电子专利乐器公司)批量生产。
吉他的起源与吉他的发展论文
吉他的起源与吉他的发展论文吉他是一种弹拨乐器，具有悠久的历史和丰富的发展。
它起源于西方，经历了数百年的演变和改进，成为了现代音乐中不可或缺的一部分。
在本篇论文中，我们将探讨吉他的起源和发展历程。
吉他的起源可以追溯到古埃及和古希腊时期。
在这些时期，人们已经开始使用一种叫做“琴”（chordophone）的乐器，那个时候的琴类乐器都是由弓弦引起共鸣的乐器。
在中世纪时期，这些琴类乐器开始向吉他演变。
最早的吉他通常由动物的肠线制成琴弦，琴身则由一个共鸣箱和一个弦板组成。
这种原始的吉他通常是由富有余裕的人或专业音乐家所使用。
在16世纪的西班牙和意大利，吉他的发展经历了一次重大的突破。
一位叫做塔罗叶（Vihuela）的音乐家将吉他调成了和弦乐器，这为吉他在音乐领域的发展提供了更大的可能性。
从那时起，吉他开始在欧洲广泛传播，并逐渐成为了一种流行的乐器。
到了18世纪，吉他在西班牙和意大利已经得到广泛认可和使用。
吉他的设计也经历了一些改进，琴索被金属线取代，琴颈也开始加长。
这些变化使得吉他更加容易弹奏，音色也更加丰富。
19世纪初，吉他进入了它的黄金时期。
西班牙的吉他制造商如托雷斯（Antonio de Torres）开始设计和制作出一系列改进的吉他，这些吉他不仅外观精美，而且音质也非常高质量。
这些吉他很快就在欧洲和美洲大陆流行起来，并成为了当时艺术音乐家的首选乐器。
20世纪的吉他发展更加迅速。
电吉他的出现使得吉他的发声更加音量大和富有表现力，同时也为摇滚音乐的崛起做出了贡献。
吉他手们开始尝试各种新的技巧和风格，吉他的音乐语言也更加多元化。
到了21世纪，吉他已经成为了世界各地音乐爱好者喜爱的乐器。
它在不同的音乐流派中都有着不可替代的地位，无论是古典音乐、流行音乐还是民谣音乐都离不开吉他的伴奏和独奏。
总结起来，吉他经历了数百年的发展和演变，从古代的弦乐器到现在的电吉他，它一直在保持着自己的特点和魅力。
吉他的起源和发展不仅展示了人类音乐的历史，也证明了吉他作为一种乐器的长久不衰。
乐器中的武器_电吉他发展史
仅仅出于对音量的追求
事实上 ! 发明电吉他的动力仅仅来源 于人们对音量的追求 $ 直到上世纪 !" 年 代 !电子扩音器和扬声器逐步改良和发展 ! 这个愿望才得以实现 $ 吉布森# ’ ## 吉布森 #$ 世纪末 !奥维尔 曼陀林 # 吉他制造公司的创始人 ! 设计了 一款拱形面板的吉他 ( 面板是吉他琴箱装 有琴弦的那一面 ) $ 这种类似小提琴面板的 吉他在音量和强度方面都较平面面板的设 计有了极大的提高 $ 尽管这些设计提高了 音量 ! 但吉他的声音在乐团演奏时仍然很 难听到 $ 上世纪 !% 年代 ! 随着大型爵士乐团 和商业无线电广播的出现 ! 以及唱片工业 的发展 ! 人们对吉他音量的要求也愈加强 烈了 $
现代电吉他的发明
试图提名一个电吉他的发明者是徒劳 的 " 因此 !我们将荣誉授予第一个把这项技 && 里肯巴克国际有限 术推向市场的公司& 公司 !后更名为电声弦乐器有限公司 " 公司 ’ ’ 由乔治 彼彻姆和阿道夫 里肯巴克建立 "
奏中的声音 " 音乐家和工程师们没有试图 复制原声吉他那柔美圆润的音色 ! 而是通 过改造他们的音乐设备创造了另一种全新 的声音 " 爵士乐演奏家查理 ’克里斯蒂安因始 创了电吉他独奏而 被 所 有 吉 他 爱 好 者 所 铭记 " 他在乐队的前排表演长段的 # 复杂 的吉他独奏 ! 在 不 同 把 位 上 流 畅 地 即 兴
吉他的发展历史
吉他的发展历史一、古代的吉他吉他作为一种乐器，其历史可以追溯到几千年前的古代。
在古埃及、古希腊、古罗马等文明中，人们已经开始使用类似吉他的乐器。
这些乐器主要由一个共鸣箱和弦组成，弹奏时需要用手指或尖椎拨动弦线发出声音。
当时的吉他主要用作伴奏，而不是作为独立的乐器。
二、中世纪的吉他在中世纪，吉他逐渐演变成了一种独立的乐器。
在西班牙，人们开始制造更为精细的吉他，使用了更多的弦线和更高的音阶。
这些吉他的共鸣箱也得到了改进，使得音色更加丰富。
此时的吉他主要由吉他手弹奏，用于演奏宫廷音乐以及民间音乐。
三、现代吉他的诞生到了18世纪末，现代吉他的雏形开始出现。
在西班牙，木匠们开始使用更多的木材种类制作吉他的共鸣箱，以获得更好的音质。
19世纪初，塞维利亚的安东尼奥·德·托雷斯·埃尔南德斯开始制造现代吉他的模型，这个模型被后来的吉他制造商广泛采用，并成为现代吉他的基础。
四、吉他的改进与演变从19世纪到20世纪，吉他经历了许多改进与演变。
吉他的琴颈设计得更加坚固，弦线的张力也得到了调整。
吉他的共鸣箱也逐渐变大，提供更好的音量和音色。
同时，吉他的音域也得到了扩展，使得吉他可以演奏更丰富的音乐。
五、电吉他的出现20世纪20年代，电吉他的出现彻底改变了吉他的音乐世界。
电吉他通过将吉他的振动转化为电信号，通过放大器放大后输出声音。
这使得吉他可以在大型音乐场合中演奏，同时也为吉他带来了更多的音效和表现力。
电吉他的出现使得摇滚乐等流派得以快速发展，吉他成为了摇滚乐队中不可或缺的乐器。
六、现代吉他的发展随着科技的不断进步，吉他在现代得到了更多的改进与创新。
吉他的材质、音色和外观都得到了进一步的提升。
同时，吉他的制造工艺也更加精细，使得吉他的品质得到了保证。
现代吉他还有许多不同的类型和品牌可供选择，满足了不同音乐家的需求。
七、吉他的未来发展对于吉他的未来发展，可以预见的是，随着科技的不断进步，吉他将继续得到改进和创新。
电吉他发展史
电吉他发展史
电吉他的发展历程可以追溯到20世纪初期。
在1920至1930年间，人们开始尝试将不同的拾音器装在吉他上，以放大其声音。
rowe-deamond公司第一个发明出可以夹在吉他音孔上的拾音器。
然而，真正发展出“电吉他”的是Gibson公司。
早期“空心电吉他”只是将一个拾音器装在有着拱形面板、f型音孔的钢弦吉他上。
1935年，Gibson推出了es-150空心电吉他。
这种吉他的最大缺点是有着很强的反馈回授效应，即在使用时会产生不需要的声音。
在尝试解决这一问题的过程中，1931年，Rickenbacker推出了“Frying Pan”（平底锅），这是为人所知的第一把实心电吉他，没有共鸣箱，属于夏威夷电吉他。
1935年，Rickenbacker 又推出了“Electro Spanish”，这是第一款商业化生产的电吉他，但由于它太过超越时代，只存在了短短几年。
1941年，Les Paul制作了“Log”，人们认为这是第一款现代电吉他，它是由一把木吉他被剖开，并添加了实木木块改造而成，但这把吉他并未商业化推出。
随后，1947年，Paul Bigsby为Merle Travis设计了电吉他，这款吉他的Bigsby颤音系统后来被广泛使用。
到了1948年，Fender推出了“Broadcaster”，这是Telecaster的原名，也是第一款流水线生产的实心电吉他。
最后，1954年，Fender推出了“Stratocaster”，这是第一把双缺角的实心电吉他，也是世界上最具影响力的吉他之一。
电吉他的早期历史
本文由boss6tg 翻译。
电吉他的历史带我们回到1930年，当时，George Beauchamp刚刚被国家弦乐器公司（National String Instrument Company）解雇，开始尝试用新的办法增大吉他的音量。
当时的常识已经知道，在电磁场中穿过一条电线，能引起磁场强度的变化，这样，在正确缠绕的线圈中就能产生变化电流。
这一原理同样适用于电动摩托、发电机、唱机针、声学喇叭，以及当时开发并商用的其他产品。
早至1925年，Beauchamp就在一块2乘4的木材上用唱机针试制独弦的电吉他，他相信若能开发出一种能“拾取”每根琴弦振动的设备，并把琴弦的振动转化为对应的电流变化，那么这些变化的电流就能利用当时PA扩音系统和广播中常用的电子管放大器进行放大。
经过了很多个月的尝试和失败，Beauchamp和Paul Barth一起，用两块马蹄形磁铁以及6块磁柱开发了一只能运作的“拾音器”，琴弦在安装着磁柱的地方通过琴体，而磁柱在每根琴弦上方集中了一个独立的磁场。
他们用Beauchamp的洗衣机马达来缠绕线圈。
据Barth 说，最后他们选择用缝纫机马达来缠绕线圈。
当拾音器能正常工作之后，Beauchamp联系了国家弦乐器公司的生产经理Harry Watson，后者是个技术高超的工匠。
仅用几小时的时间就在Beauchamp的厨房餐桌上刻出了史上第一支电吉他的琴颈和琴体，他们称之为“煎锅”。
Beaucham把样品展示给了Adolf Rickenbaker，Rickenbaker是一个一战飞行健将Eddie Rickenbaker的侄子，当时经营着一家工具/模具公司，在国家弦乐器公司时就跟Beauchamp 一起合作生产过金属谐振器。
利用Rickenbaker的影响力和资金支持，他们组建了公司，并决定将乐器称为“Rickenbakers”，他们开始生产“煎锅”。
该乐器迅速作为一种夏威夷式滑奏吉他而流行起来，并使Rickenbaker公司成为吉他史上第一个制作电吉他的公司。
电吉他的描述
电吉他的描述1 电吉他的介绍电吉他是一种弦乐器，它和木吉他一样，都有图案和按键，但电吉他可以通过电源调节音量和音色，并可增加各种效果器，具有比木吉他更丰富的音色。
电吉他是一种多功能的乐器，它可以使用作曲家创造出各种独特的噪音、电声效果或和声，以改变音乐的层次，使其变得更加有趣。
它也可以作为助手，用来增强舞台表演，或用来演奏丰富多彩的打击乐，扩大乐器演奏的音域。
电吉他更适合摇滚乐，因为它能发出很多分裂音，还有许多效果器可以调整音色。
摇滚音乐给每一个击弦的音符，极大地增加了弓弦，和弦的拨动，音色的变化，给音乐带来了更多的种类和可能性，令乐曲变得更加精彩。
2 结构构造电吉他的整体构造和木吉他相同，它由一把吉他拨片、背板、颈板、指板、头板，以及三个木质部分组成：主题、桥和拾音器。
吉他拨片是木制的，位于中央，可以用来扭转吉他弦。
它可以集中音向，从而调节音调的高低，同时也可以调节音量的强弱。
背板和颈板由薄木板制成，背板配有吉他孔来安装桥，而颈板则有按键孔和弦通道，以调节弦的音色。
头板由木料制成，上面有吉他拨片和拾音器，可以控制音量大小。
3 电源调节电吉他使用电源外接仪器来调控音量和音色，它通过合并电流和电压，从而发出不同的音色。
电吉他的重要部分是拾音器，可以使音色变化丰富，仿佛每一把吉他都有不一样的声音。
此外，电吉他还可以连接电子设备，可以增加各种效果，例如延迟、混响、振幅等，还有许多其他的效果可以调节，可以使音乐更加丰富多彩，更有活力。
总之，电吉他可以发出各种不同的音色，可以改变音乐的层次，在演出中发挥特别重要的作用，说明电吉他的价值和重要性。
电吉他的历史与发展
电吉他是在二十世纪得到蓬勃发展的新型乐器，是通过电器化而产生多种类型吉他的总称。
通常有四种类型。
前三种是根据普通吉他扭大或缩小分别称为电音声型(electr o—aeoust ic type)、实体型 (solidb ody type)和半音声型(semi—acoust ic type)吉他。
还有一种其外形近似齐特琴(zitar)的称为钢丝弦吉他(steelguitar)。
以上四科类型其实都是钢丝弦乐器。
它们都是在琴马和靠近弦的地方，装上用天然磁石和线圈构成的拾音器，随着弦的振动引起磁界(场)变化，由于电磁诱导在线圈中产生振动电流，电流被送入增幅器再通过扬声器而发出优美的声音。
如要加上特殊效果，可以接上声音效果装置。
由于拾音器与弦的位置关系会引起音质上的变化，所以高级乐器常使用较多的拾音器和微调器。
电吉他中电子风琴等音色，虽系根据乐器自己的性能或音栓的操作而产生变化，但感情的表现是可以通过自由的演奏技巧产生音色的变化。
由于电吉他既继承了传统乐器的优点，而又兼有音量音质等电声化带来的自由变化，从某种程度而言，它可以说是电声乐器中最优秀的一种；但由于天然磁石的寿命较短，线圈容易断线等原冈，乐器寿命较短。
钢丝弦吉他(SteelGuitar) 系夏威夷的流行乐器，以夏威夷吉他而知名，也用于乡村音乐(countr y music)。
它的改良型有双颈式 (double neck styl)和踏板式(pedalsteelguitar)，通常把这些类型吉他统称钢丝弦吉他。
普通型的外形以长方型为主，但也有各种各样的造型，演奏时或放置在演奏者的膝盖上或加上金属制踏板来演奏。
指板上虽刻有品位，但实际上并非为按弦而是为找把位的方便而设。
FENDER电吉他简介
FENDER电吉他简介Fender公司介绍Fender公司介绍Fender公司于1946年建立，全称Fender Musical InstrumentsCorporation，在过去的50年中，Fender已经成为了美国的标志之一，Fender 对现代音乐音色发展的贡献波及全球并且仍在继续。
通过率先推出商业化的实心电吉他、生产出第一把电贝斯以及难以数记的经典音箱，Fender乐器已经在爵士、布鲁斯、乡村、摇滚等等许多流行音乐风格上留下了印记。
时至今日，Fender乐器公司仍在为全世界的吉他手提供永恒的Telecaster和Stratocaster设计类型的吉他，同时，Fender家族也生产了包括Squier 、Guild 和Benedetto等与众不同的产品系列(子品牌)。
在吉他艺术的尖端，Fender公司在加州Corona生产的Custom Shop系列以及在田纳西州Nashville生产的Guild Custom系列的手工吉他为每个吉他手提供了个性化的选择。
1995年以来，Guild吉他成为了Fender公司的一员，Guild产品线中美国制造的木吉他和空心电吉他包括Benedetto系列爵士吉他都被公认为是当今制造的同类型吉他中最优秀的产品。
Fender公司同样生产Manuel Rodriguez系列的高档西班牙古典吉他。
Fender Squier系列的吉他、贝斯、音箱以及其他产品，结合它的全线Fender 木吉他为着重考虑价格承受力的乐手提供了广泛的选择。
由长期的发展得来的灵感，Fender制造了产品线齐全的专业级吉他、贝斯音箱。
Fender 之下的pro audio系列有完整的包括便携式声音系统在内的专业级音响设备。
Fender同时还提供丰富的配件，包括琴弦、标准的更换部件、琴盒、背带以及Fender标志的休闲装。
Fender公司在亚利桑那州的Scottsdale; 加利福尼亚州的Cornona; 田纳西州的Nashville; 墨西哥的Ensenada; 英国伦敦; 德国Dusseldorf; 法国巴黎和瑞典Gothenburg设有工厂。
高中音乐电吉他音乐的演奏
熟悉电吉他的音色 和效果器
学习经典电吉他曲 目和练习曲目
培养节奏感和音乐 感
演奏技巧提升方法
练习基本功：掌握 电吉他演奏的基本 技巧，如拨弦、滑 音、颤音等。
听音乐：多听不同 风格的音乐，提高 音乐鉴赏能力和节 奏感。
练习曲目：选择经 典的电吉他曲目进 行练习，掌握不同 风格和技巧的运用 。
参加演出：参加演出 可以锻炼自己的演奏 技巧和表现力，同时 也可以结交更多志同 道合的朋友。
高中音乐电吉他音乐的演奏
,a click to unlimited possibilities
汇报人：
目录
01
02
03
04
05
06
电吉他音乐 的历史与文 化背景
高中音乐电 吉他演奏技 巧
高中音乐电 吉他音乐作 品分析
高中音乐电 吉他演奏实 践与表演
高中音乐电 吉他音乐创 作与编曲
高中音乐电 吉他音Байду номын сангаас教 育与教学
了解音乐风格：熟悉多种 音乐风格，如摇滚、流行 、爵士等，了解不同风格 的编曲特点，提高编曲的 多样性和创新性。
创作实践与案例分析
创作实践：高中音 乐电吉他音乐创作 的过程与实践经验 分享
案例分析：经典高 中音乐电吉他音乐 作品的创作背景、 技巧与特色解析
创作灵感来源：探 讨高中音乐电吉他 音乐创作的灵感来 源与发掘方法
高中音乐电吉他 音乐作品分析
经典电吉他音乐作品赏析
《Stairway to Heaven》- 齐柏林飞艇乐队（Led Zeppelin） 《Sweet Child O' Mine》- 枪炮与玫瑰乐队（Guns N' Roses） 《Bohemian Rhapsody》- 皇后乐队（Queen） 《Hotel California》- 老鹰乐队（Eagles）
人音版高中音乐选修(演奏)电吉他、民谣吉他与大师_课件1
80年代未90年代初的代表人物有英格威·马尔 莫斯汀( Yngwie Malmsteen)、乔·斯崔尼 ( Joe satriani)和史蒂威·范恩( Steve Vai)等。
英格威·马尔莫斯汀
乔与大师
1935年，由吉普生( Gibson)制作的第一把电 吉他首次演出成功标志着吉他进入了又一个新
的时代，成为现代音乐中不可或缺的“主角” 多新种类，如钢丝弦吉他(民谣吉他)、电吉他、 半声电吉他、低音吉他(贝司)等。其结构和性 能与原来的吉他差别较大。
吉他的演化历史，除了吉他制作师的创造改进 之外，另一个推动吉他演化的原动力就是吉他 手的演奏技巧及不断更新的音乐形态，是他们 使今日的吉他变成一个多元化的乐器。
以下列举一部分电吉他的演奏家:
B.B.金(B.B.King)，美国 吉他大师，影响了无数 的后辈吉他手，是一个 能使他的吉他“唱起来 的演奏家。即使是一个 音符，B.B.金也能用各 种方法使它发出特别的 音色，他还是第一个使 用推弦技巧的人。
艾瑞克·克莱普顿（Ercric Clapton），1945年出生于英 国。1966年成立奶油乐队 （Cream）。他流畅的演奏使 他得到了“吉他之神”的美誉。
吉米·亨德里克斯（Jimi hendrix)是位反弹吉他 (与大部分吉他手不同亨 德里克斯右手按指板， 左手拨弦)的电吉他演奏 家，被评论界称为“最
伟大的吉他手！ ”
20世纪80年代，出现 了一个划时代的吉他 手——范·海伦(Van Halen)。范·海伦以点 弦出名。自他之后点 弦变成每个吉他手所 必学的技术。
电吉他讲义
序章关于吉他吉他的起源吉他的前身是一中曾经盛行于古代欧洲的名为“鲁特琴”的弹拨乐器，其演变历史及时间并没有史料明确记载，这种乐器中被称为“吉他拉”的一支逐渐演变成了今天的吉他。
十九世纪初叶，吉它的弦数总是5弦、6 弦的变换不定，直致1850 年，一位名叫安东尼的西班牙人制成了弦长850mm，与现代吉它无异的乐器，这才是吉它真正的起源。
词源汉语中的“吉他”一词为英文“Guitar”的音译。
此词亦可写作“吉它”，港台地区则译作“结他”，另外根据其外观，也有称为“六弦琴”的说法。
“Guitar”这个词是由阿拉伯语的“Guit”（表示数字4）和古代印度语的“Tar”（弦）构成，当然也同它的前身“吉它拉”的名字有关。
现代吉他分类及渊源现代吉他主要分为“古典吉他”、“民谣吉他”、“电吉他”三个类型。
这里“类型”一词包含两层意义：一是乐器本身，这三种吉他从外观上看就有很大差异，使用的琴弦也不一样；二是演奏技巧与演奏曲目，这三种吉他的演奏技巧各有不同侧重，虽然定弦相同但是各自的经典曲目原则上也基本不能互换演奏。
吉他的分类是十分庞杂的一个体系，无论乐器本身还是演奏流派的类型，数量都很庞大，而且之中还有大量杂糅和融合的成分，并且时至今日还处于不断地被发展和创造的过程中，如详细阐述则需要很大篇幅的长篇大论，所以下文仅简单介绍下几种典型吉他的主要特点。
古典吉他（Classical Guitar）古典吉他是现代吉他的始祖。
在十八世纪的意大利，古典吉它就已经定型。
古典吉他的特点是使用尼龙琴弦、一般采用空心琴头和排式弦准、琴颈上有12品等。
古典吉他一般用于古典乐器的独奏，持琴姿势与左右手指法均有严格的规范。
右图中这种尼龙弦吉他在现代音乐中也非常普遍地作为内声部乐器以及独奏乐器而被使用，这种情况下，虽然使用的乐器和古典吉他是一样的，但是这已经不能称之为“古典吉他”了，因为其演奏的内容和技巧更接近于民谣吉他。
古典吉他的代表人物有塞戈维亚、泰雷加、索尔、帕格尼尼等。
吉他起源及分类
一、吉他的起源吉他是件非常古老的乐器，历史比小提琴和钢琴还要悠久。
以现有资料追溯吉他的起源几乎不可能。
一般的说法是公元前3000年左右出现在古埃及的里拉琴（Lyra,古代弦乐器）才是现代吉他的鼻祖。
随后的几千年历史中，里拉琴历经演变，最终来到西班牙，逐步发展成为现代吉他。
吉他又称六弦琴，17世纪开始在西班牙和意大利流行，18世纪中期风行欧洲，到20世纪风靡全球，与钢琴、小提琴并称世界三大乐器。
1935年，由吉普森（Gibson）公司制作的第一把电吉他首演大获成功，标志着吉他进入了新的里程碑，成为现代音乐不可或缺的“主角”。
二、吉他的种类：现代吉他是一个大家族，按照其外形、构造及演奏形式的不同，常分为以下几类：1、古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种。
通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。
广泛流行于世界各地。
古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。
装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。
一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品。
音孔呈圆形，下方无挡板。
面板和底板都成水平面。
2、民谣吉他(Folk Guitar)最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。
通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。
民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大，呈方形。
指板稍细，表面呈弧形。
音孔比较大，下侧有挡板。
指板与音箱连接处是14音品（琴格）。
通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是一种现代改良版。
近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。
3、佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)西班牙民族乐器。
外形与古典吉他基本相同，面板上有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。
用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为具有鲜明西班牙民族风格的世界性乐器。
4、夏威夷吉他（Hawian Guitar)传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。
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篇名
電吉他之研究
作者：
林建岳。
私立致用高中。
二年九班
壹●前言
電吉他，顧名思義就是插上電的吉他(這是廢話)，他分為好幾個部分，由上而下分別為吉他弦鈕、上弦枕、琴頸、琴身、下弦枕，而電吉他在琴身內加裝拾音器，拾音器的構造就像是電磁鐵，弦就像一個會動有磁性的東西，當弦左右晃動時，產生電磁感應，再由導線引出，發出聲音。
P.S. 電吉他幾乎大同小異，有6弦的，7弦，8弦....到12弦都有，
不過一般都是6弦的...。
貳●正文
（一） 電吉他基本原理
拾音器的磁鐵磁化其上的金屬弦，使一部分的弦帶有磁性，拾音器與弦的磁場呈 現固定的靜磁場分布。
當弦被撥動時，磁場分布隨著弦震動而做週期性的改變。
依照Faraday's law將會有感應電動勢呈現於線圈兩端。
此感應電動勢經由放大器放大後由揚聲器(喇叭)輸出。
（二） 電吉他的簡史
早在19世紀，吉他在美國已是鄉村歌曲爵士樂中不可或缺的樂器了。
可是因為吉他的音量無法和小提琴及薩克斯相比， 所以一直只是一件伴奏的樂器。
在1920至1930年間有人試著將不同的“pick-up"拾音器裝在吉他上，試圖將吉他變為一個可獨奏的樂器。
rowe-deamond公司第一個發明出可以夾在吉他音孔上的拾音器，但真正發展出“電吉他“的應屬gibson。
早期的＂空心電吉他＂只是將一個拾音器裝在有著拱形面板，f型音孔的鋼弦吉他上，gibson在1935年推出es-150，即是此種＂空心電吉他＂，這種吉他可以完全當做一個空心吉他來使用。
拾音器只是用來放大它的聲音的．此種吉他的最大缺點是有著很強的"feed-back＂回授效應，也就是說在使用時常會產生不需要的聲音(ted nugtnt早期所使用的bird land即是此種吉他，但ted nugent能控制此種回授 而成為他的演奏技巧之一)。
gibson後來在1985年後出產所謂＂半空電吉他＂ es335，此型有著比最早期空心電吉他較薄的共鳴箱，而且在弦枕下墊一木塊以減低回授效應，此型吉他大受爵士樂吉他手的歡迎，像b．b king的吉他"lucile＂即為此種琴型。
真正能稱為＂電吉他＂的應屬實心的吉他，此種琴完全靠拾音器及擴大器去發出聲音，而不是靠共鳴箱．電吉他的起源是受在1920年以後大受歡迎的“夏威夷＂吉他的影響，夏威夷吉他是沒有共鳴箱的，所有的弦和拾音器都是固定在實心木塊上的．此琴沒有回授的問題，鄉村樂隊紛紛用它來做獨奏的樂器，直到現在仍是鄉村音樂中不可缺少的利器。
早期夏威夷吉他及空心電吉他都是用很重很大的拾音器，les paul是所有想設法改良此笨重的拾音器人中的一位，可是不論他用什麼樣的拾音器都不能解決回授。
在看到發明大王愛迪生所發明的實心電小提琴後，他想到使用實心的吉他。
1941年他說服epiphone吉他公司讓他在周日使用工作房，他將一把epiphone的f孔空心吉他切成兩半，再將一塊實心木塊貼在中間，然後將
兩個拾音器固定在這塊實心的木塊上做成了有名的“log"吉他，他發現回授的問題再也沒有發生了。
在接下來的幾年les paul想把他的想法推銷給gibson吉他公司，但gibson一直沒有興趣，直到1950年gibson才答應生產由les paul所設計的吉他．1952年這種以les paul為名的實心電吉他開始問世，一直到現在曆久不衰。
（三） 電吉他的構造
旋鈕 用來調音用的
大搖座鎖定器 由於大搖座的琴比較容易走音，利用這種裝置固定弦讓走音的情況不那麼嚴重
拾音器 影響電吉他音色最重要的一個地方，電吉他是靠著弦震動，然後拾音器感應 到電流而發聲所以在電吉他中這是很重要的一個角色。
拾音器切換開關 讓你選你要的拾音器位置，電吉他不比木吉他，刷弦的部分不同就會很明顯出現不一樣的聲響，而要靠這個SWITCH來控制，以這把琴來講有五段。
隨著吉他的不同，也會出現不一樣的設定。
搖座 琴大致可以分為三種，大搖、小搖、無搖座。
大搖座 改變音高的RANGE最大，在搖座部分通常會有挖空，可以做升音或降 音的動作，是玩吉他炫技不可缺少的，玩搖座有名的樂手有STEVE VAI和光頭JOE。
小搖座 RANGE較大搖小，比較沒辦法用做升音的動作，但調音換弦都比大搖 座簡單， 聲音會比大搖座的琴扎實。
fender琴就是小搖座的大宗，是許多名樂手的最愛。
無搖座 就是沒有搖座的琴，gibson的琴大多是如此，但也造就了他厚實的聲音。
VOL 音量控制鈕
TONE 控制音色的關鍵，也是隨著琴的不同會有不一樣的設定，數量也會不同。
參●結論
自電吉他發明到現在，經過了非常多次的改良，而且他從原本只是個配音的角色變成現在發光發熱的主要樂器，這大概是發明者意想不到的地方吧，現在的電吉他有很多的音效和音色，這些音色最主要是靠拾音器和效果器所製造出來的效果，拾音器和的好壞可以決定一把電吉他的好壞，而效果器則是修正拾音器提供音色不足的地方，並提供一些拾音器所做不出來的聲音，這些東西都讓電吉他
在未來有著無限的可能，一個無意間被發明的弦樂器，到現在卻是這種音樂都會用到的重要樂器，這應該是大家都想不到的吧。
肆●引註資料
.tw/92-2小論文寫作比賽作品格式規則及說明.doc
/question/?qid=1007112207191
/leehoun
http://demo.phy.tw/experiment/electromagnetics/electric-guitar/
由以上這些網站參考跟使用。