6艺术美与形式美
艺术美与形式美
1.形式美的艺术语言 形式美的艺术语言
美术作品的形式美是由哪几方面构成的？ 美术作品的形式美是由哪几方面构成的？
（1）语言元素：点、线、面、色 语言元素： （2）语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理 语言手段：明暗、空间、透视、构图、 （3）语言法则：变化与统一、对比与和谐、 语言法则：变化与统一、对比与和谐、 对称与均衡，比例与尺度、节奏与韵律。 对称与均衡，比例与尺度、节奏与韵律。
2.艺术美的形成 艺术美的形成
总结艺术美的概念并由此引出画面的形式美感
什么是形式美
1.形式：（1 形体、形态， 1.形式：（1）形体、形态，极个别事物呈现出来的 形式：（ 样子 （2）指形体或形态借助语言手段和语言规则呈现出 来的的整体的艺术形象 2.形式美 形式所传达出来的美感， 形式美： 2.形式美：形式所传达出来的美感，它不仅包含在 艺术美中，本身也具有独特的审美价值。 艺术美中，本身也具有独特的审美价值。 形式美构成（ 3形式美构成（1）语言元素及其所构成的形态变化 （2）语言手段及其所构成的审美意象 （3）语言规则及其所构成的审美关系
艺术实践
请同学们小组的方式讨论，分析、 请同学们小组的方式讨论，分析、交换结果 并派一名代表说明作品的形式美法则。 并派一名代表说明作品的形式美法则。
课堂小结与回顾
今天我们学习了漂亮不是美术鉴赏的唯一 标准，形式美的法则不仅仅存在于美术作品当中， 标准，形式美的法则不仅仅存在于美术作品当中， 在我们的生活中很多事物也是符合法则的， 在我们的生活中很多事物也是符合法则的，也可 以帮助我们丰富自己的审美取向和生活内容， 以帮助我们丰富自己的审美取向和生活内容，希 望同学们更多的发现周围事物的美感， 望同学们更多的发现周围事物的美感，并学会再 创造它们。 创造它们。
浅论形式美与艺术美
而在于如何表现。形式 美是 由艺术家借 助美术的语言从现 实生活 中提 炼出事物 本身所具有的 美。所 以， 我们要在设计创造过程 中， 创作 出 能够ｉ ￣ ． ｍ － ４ ｆ ］ 产 生心理上的快 乐和心灵上感动 的东西。
【 关键词 】 形式美； 艺术美； 法则； 区别
美， 在 生活 中厂泛 存在着 。设 计艺术 中的 形式美 ， 更 直观 ， 更形 象， 更 有效 地 传 达 了人 们对 于 美 的认 识 ， 人 们 对美 的 概 括与 表 达 。 那 么何 为形 式 美 、 艺 术美 呢 ？本文 从形 式 美与艺 术美 的概 括 、 艺 术 美 的产 生及形 式美 的法则 、 艺术 美和形 式美 的不 同 ３ 个方 面来 探讨 形 式美 对艺术 设计 的重要影 响和具体体 现 。
、
形式 美与艺 术美概述
形 式美是一种 具有相对独 立性的审美 对象 。 它是 自然界中色 彩 、
线 条、 形体 和声 音等各 种感 性因素 有规律 的组 合起来 所呈 现的 审美 特性 ， 经过人类长 期的 生产劳动 实践 ， 即审美 创造及 审美欣赏活 动的 基础 上形成 并发展起采 。首先 ， 人类在活 动过程中 ， 通过对对象 和活 动 本身各 种形 式特征 的不 断认识 和反 复比较 ， 逐渐 形成和 发展 出人 所特有 的对于 形式的要 求和把握 能力 ； 其次， 在人类 活动 （ 包括 审美 活动 ）中 ， 对 象本身所 具有的各种 形式 因素 及其不 同的组合关 系 ， 因 其 日益明 显地体 现 了人的 生命需 要和 情感色 彩 ， 越来 越直 接地 呈示 出人的 生命运 动规律 ， 从而 日渐 具体地 成为 一种满 足人 的生命 和情 感 的存在 。形 式美是历 史文化积淀 的成果 ， 是与 人相关 的。 艺 术 美是 指各种艺 术 作品所 显现 的美 ， 包 括艺 术 内容 美和 艺术 的 形象美 。人 们感受 到的艺术作 品的美 是通过对艺 术形象 的欣赏来 实 现的 。众所 周知 ， 任 何艺 术形 式不能 脱 离艺 术形 象的描 绘而 独立 存 在 。艺 术作品中 的艺术形 象是根据现 实社会 生活中的现 象用艺术 的语 言概括 创造的 丰富多彩 的具体生动 图画 。我们 不能错 误的认 为 艺 术形 象仅 就是人 物形 象 ， 生 活中 的自然风 景 、 欢 乐的 气氛 、 生活 中 的情趣等 等， 都可 以是艺术形 象 。所 以， 艺术美 是艺术作 品通过艺 术 三、 艺 术美与 形式美的不 同 形 象的感 性体现 ， 表现 在所有 艺术作 品中的美 ， 其中包含 了一定的 审 艺 术美 涵盖 了 形式 美 。艺 术美 是 指经 过人 的 主观 塑造 后 把自 美 目标 、 审 美实践要 求的指引 ， 运 用美的规律 创造出 的综合美 。 然的物 象艺 术处理 ， 从而 达到美 观的 效果 。形式美 是上个 世纪 九十 二、 艺 术美 的产生及 形式 美法 则 年代 吴冠 中融 合 中西 画的 审美观 而 提 出具有 独特 的现 代审 美观 念 设计 艺 术 中的艺 术 美是 由艺 术 家通 过美 术 的语 言元 素和 语 言 形式的 一种艺术 美感 。艺 术美不是 同等于现 实中的 “ 漂 亮 ”和 “ 好 规则创 造出 的艺 术所特 有的美 ， 是 通过对 现实物 象运 用艺 术语 言 进 看 ” ， 而是通 过特 定的美 术现象 表现 出来的 艺术 自身的 “ 美” 。除了 行再创 作后 产生 的形象 给予观 者 以心灵 共鸣和 美的感 受 ， 相 对于 现 艺术 美之 外 还有 形式 所传 达 出的美 ， 即形式 美 ， 它 不 仅包 含在 艺术 实生 活 ， 也 称为 “ 第二 自然 ” 。一般来 说 ， 设计艺 术中 的艺术 美是 通 美中 ， 其 本身也 是具有独立 的审美 价值 。 过内 容 与形 式两 个 方面 的统 一来 实现 的 。艺术 美 强调艺 术独 立 于 艺 术 美—— 无论 哪 种艺 术 形 象 ， 它们 都 不 是与 生活 完 全 等 同 现 实生 活中 自身 所特 有 的美 ， 这种 美 我们 也许 直接 可 以看到 ， 也 许 的 ， 而是 艺术 创作 者利 用美 术 特有 的艺 术语 言 ， 并 按 照美 的规 律和 看不 到 ， 它是艺 术 家通过设计 作品提 示出来的 。 法则 对 现实 生活 进行 筛选 、 集中、 概括、 综 合 以至 改造 的结 果 ， 反映 艺 术家在 发现 美的过 程 中创造 出 了符 合人们 视 觉上美 的形 象 ， 了艺 术家个 人和 时代 的精神与 审美 理想 。因此 ， 人们称 这种综 合 了 而这 种 美的 形象 创 造要 遵循 美的 规律 和 法则 。其 中 ， 变 化与 统 一 、 主观 与客观 、 个 人审美 与时代精 神的艺术形 象为 “ 典型形 象 ” 或“ 艺 对 比与和谐 、 对 称与均 衡 、 比例与 尺度 、 节奏与 韵律 等形 式美法则 起 术典 型 ” ， 又根 据它与现 实生活 的关系而称 之为 “ 第二 自然 ” 。 四、 结 语 着 至关 重要 的作用 。 变化统一是自然和人类的生存法则 ， 也是形式美的基本法则。纵观 艺 术 美不 在于 表现 什 么 ， 而 在于 如何 表 现 ， 用车 尔尼 雪夫 斯基 世界 ， 没有变化就不可能有发展和生命； 没有统一就没有规律， 也就没有 的话 说 ， 艺术 美 不在 于描 绘一 张美 丽 的面 孔， 而 在于 美 丽地描 绘一 变化 ， 最终结果只能是世界混乱与衰亡 。所以， 变化统一是客观事物所 张 面 孔。而 形 式美是 由 艺术 家借 助美 术 的语 言从现 实 生活 中提 炼 具有的特有属性 ， 无法改变 。变化统一的形式美法则在艺术１ 乍 品中会便 出事物 本身所 具有 的美 ， 所以， 我们 要在 设计创 造过 程中 ， 创作 出能 人感到作品所呈现的事物具有层次性 ， 丰富多彩而有秩序 。变化统～的 够让人们 产生心理 上的快 乐和心灵 上感动的 东西 。 形 式美法则涵盖 了比例、 尺度 、 对称、 均衡、 节奏 、 联想、 意境等因素 。 比例 与尺 度是艺 术作 品形 式结构 中不 可或缺 的一 部分 ， 有 关 比 【 参 考文献 】 ［ １ ］ 刘 书成 ， 夏之 放 ， 楼 昔勇 等著 ． 美学基 本原 理 ． 上海 人 民 例美的法则比较公认的是古希腊时发明的黄金比率 １ ： １ ． ６ １ ８ ， 这个 ９ ８ ８ ． 比率具有标 准美的感 觉 ， 人们将近似这 个比例关 系的 ２ ： ３ 、３ ： ５ 、５ ： ８ 出版 社 ， １ ［ ２ ］ ［美］ 凯 ・ 埃・ 吉 尔伯 特 ． 历代 论画名 著汇编［ Ｍ］ ． 北 京： 都认 为是 符合 黄金 比率的 ， 能够让 人们 在心理 上产 生比例 美感 的比 ０ １ ０ ． 例 。如 文艺 复兴 时 期艺 术巨 匠米 开 朗基 罗的 雕塑 《 维 纳斯 》 的上 文 物 出版 社 ， ２
社会美、自然美、形式美、艺术美
线是点的移动轨迹，具有 方向性、连续性和长度。 线的不同形态和组合可以 表现不同的情感和意境， 如水平线表现平静、垂直 线表现崇高、曲线表现优 美等。
面是线的移动轨迹，具有 二维空间的特征。面的不 同形状和组合可以形成不 同的空间感和层次感，如 方形表现稳重、圆形表现 圆满、不规则形表现自由 等。
色彩是形式美中非常重要 的要素，具有色相、明度 、纯度三个基本属性。色 彩的不同搭配和运用可以 产生不同的情感和心理效 应，如冷暖色调的对比、 色彩的和谐与对比等。
形是点、线、面等要素的 综合体现，具有三维空间 的特征。形的不同变化和 组合可以形成不同的立体 感和空间感，如对称与均 衡、节奏与韵律等。
形式美的原则与运用
• 对比与统一：对比是形式美的重要原则之一，通过对比可以突出主题、强化视 觉效果；而统一则是将对比的双方进行协调，达到和谐统一的效果。在运用中 ，要注意对比的强度和统一性，避免过度对比或缺乏对比。
• 比例与尺度：比例是指图形或物体各部分之间的大小关系；尺度则是指图形或 物体与周围环境或其他物体之间的大小关系。在运用中，要注意比例关系的协 调和尺度的适宜性，避免失调或不合比例。
PART 04
艺术美
REPORTING
WENKU DESIGN
艺术美的定义与特点
艺术美是指艺术作品所呈现出的美的 形态和内涵，是艺术家通过艺术手段 创造出来的具有审美价值的形象和情 感表现。
PART 05
社会美、自然美、形式美、 艺术美的关系
REPORTING
WENKU DESIGN
四者之间的联系与区别
联系
社会美、自然美、形式美、艺术美都是美的表现形式，它们之间相互影响、相互渗透，在审美活动中共同构成了 一个多元化的美学体系。
形式美与艺术美
浅论形式美与艺术美【摘要】本文阐述了形式美与艺术美的概念及特征，探讨了艺术美的产生和形式美法则及二者的不同。
指出艺术美不在于表现什么，而在于如何表现。
形式美是由艺术家借助美术的语言从现实生活中提炼出事物本身所具有的美。
所以，我们要在设计创造过程中，创作出能够让人们产生心理上的快乐和心灵上感动的东西。
【关键词】形式美；艺术美；法则；区别美，在生活中广泛存在着。
设计艺术中的形式美，更直观，更形象，更有效地传达了人们对于美的认识，人们对美的概括与表达。
那么何为形式美、艺术美呢？本文从形式美与艺术美的概括、艺术美的产生及形式美的法则、艺术美和形式美的不同3个方面来探讨形式美对艺术设计的重要影响和具体体现。
一、形式美与艺术美概述形式美是一种具有相对独立性的审美对象。
它是自然界中色彩、线条、形体和声音等各种感性因素有规律的组合起来所呈现的审美特性，经过人类长期的生产劳动实践，即审美创造及审美欣赏活动的基础上形成并发展起来。
首先，人类在活动过程中，通过对对象和活动本身各种形式特征的不断认识和反复比较，逐渐形成和发展出人所特有的对于形式的要求和把握能力；其次，在人类活动（包括审美活动）中，对象本身所具有的各种形式因素及其不同的组合关系，因其日益明显地体现了人的生命需要和情感色彩，越来越直接地呈示出人的生命运动规律，从而日渐具体地成为一种满足人的生命和情感的存在。
形式美是历史文化积淀的成果，是与人相关的。
艺术美是指各种艺术作品所显现的美，包括艺术内容美和艺术的形象美。
人们感受到的艺术作品的美是通过对艺术形象的欣赏来实现的。
众所周知，任何艺术形式不能脱离艺术形象的描绘而独立存在。
艺术作品中的艺术形象是根据现实社会生活中的现象用艺术的语言概括创造的丰富多彩的具体生动图画。
我们不能错误的认为艺术形象仅就是人物形象，生活中的自然风景、欢乐的气氛、生活中的情趣等等，都可以是艺术形象。
所以，艺术美是艺术作品通过艺术形象的感性体现，表现在所有艺术作品中的美，其中包含了一定的审美目标、审美实践要求的指引，运用美的规律创造出的综合美。
艺术美与形式美
构思美（揭示社会的丑）
自然的角度 —风烛残年、浑身皱纹等—是“美”还是“丑”？ 形式美（技艺美）
艺术的角度
—由内容的“丑”、独特的构思和精湛的技巧 所创造的形象，使我们产生无限的联想 及心灵和审美上的震撼。
艺术美 （社会丑和自然丑）
艺术美与形式美
什么是艺术美？它有哪些表现？
艺术美与形式美
艺术美
艺术家利用美的艺术语言，并按照美的 规律和法则对现实生活进行抽离、集中、 概括、综合以致改造的结果，反映了艺术 家个人和时代的精神与审美理想。
视
图
觉
片
的
欣
冲
赏
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3
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4
艺术美 形式美
艺术美与形式美
漂亮是美术鉴赏的标准吗
欣赏作品 回答：浏览图片是哪种美？
自然美 社会美 艺术美
掷铁饼者
米洛斯的阿芙洛蒂特
加莱义民
艺术美与形式美
维龙的诗《美丽的欧米埃尔》开头写道：
“呀！欺人的骄横的衰老，为 什么把我摧残得那样早？谁能 使我不自伤自捶，而不在伤痛 捶击中死掉！”
《春雪》吴冠中
艺术美与形式美
美术作品的形式美内容
语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理（构成审美意象）
艺术美与形式美
艺术美与形式美
艺术美与形式美
艺术美与形式美
形式美法则是人们在长期的审美实践中， 研究和总结出来的。构成形式美的各种物质材 料，必须按照一定的规律组合起来，才会具有 一定的审美特性。
艺术美与形式美
形式美包括“外形式”和“内形式” 外形式:指材料的线、形、色、光、声、质等外形因素, 内形式:是上述因素按一定规律组合起来以完美表现内容的 结构形式．
《艺术美与形式美》的美术教案
《艺术美与形式美》的美术教案一、教学目标：1. 让学生了解和掌握艺术美的概念和特点。
2. 让学生了解和掌握形式美的概念和特点。
3. 培养学生对艺术美的感知和欣赏能力。
4. 培养学生对形式美的感知和欣赏能力。
二、教学内容：1. 艺术美的概念和特点。
2. 形式美的概念和特点。
3. 艺术美与形式美的关系。
4. 欣赏和分析艺术美和形式美的作品。
三、教学重点与难点：1. 艺术美的概念和特点的理解和掌握。
2. 形式美的概念和特点的理解和掌握。
3. 艺术美与形式美的关系的理解。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解艺术美和形式美的概念和特点。
2. 示范法：展示艺术美和形式美的作品，进行分析和解说。
3. 讨论法：引导学生进行思考和讨论，提高学生的理解能力。
五、教学过程：1. 导入：引导学生了解艺术美和形式美的概念和特点。
2. 讲解：讲解艺术美和形式美的概念和特点，展示相关作品进行分析。
3. 示范：展示艺术美和形式美的作品，进行分析和解说。
4. 练习：让学生进行艺术美和形式美的创作练习。
5. 讨论：引导学生进行思考和讨论，提高学生的理解能力。
7. 布置作业：让学生进行艺术美和形式美的创作练习，巩固所学知识。
六、教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对艺术美和形式美的理解和掌握程度。
2. 评价学生在创作练习中的表现，了解他们的实际操作能力。
3. 搜集学生对艺术美和形式美的看法和感受，了解他们的兴趣和需求。
4. 对学生的综合表现进行评价，给予鼓励和指导。
七、教学资源：1. 艺术美和形式美的相关理论资料。
2. 艺术美和形式美的作品集或图片。
3. 绘画、制作工具和材料。
4. 投影仪、电脑等辅助教学设备。
八、教学进度安排：1. 第一课时：讲解艺术美的概念和特点，展示相关作品进行分析。
2. 第二课时：讲解形式美的概念和特点，展示相关作品进行分析。
3. 第三课时：讲解艺术美与形式美的关系，进行欣赏和分析作品。
4. 第四课时：进行艺术美和形式美的创作练习。
艺术美与形式美
艺术美与形式美美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。
所谓美术形象，既是指一件美术作品中个别的、具体的、完整的艺术形象。
它是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神和审美理想。
美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美，它不仅包含在艺术美之中，其本身也具有独立的审美价值。
“形式”（Form）一词具有两个方面的含义：一是指形体、形态，即个别事物呈现出来的样子；一是指形体或形态借助语言手段和语言规则呈现出来的整体的艺术形象。
因此，美术作品的形式美主要由以下几个方面的内容构成的：1、语言元素（点、线、面、色）及其所构成的形态变化；2、语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）及其所构成的审美意象；3、语言规则（变化与统一、对比和和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）及所构成的审美关系。
变化与统一形式美法则的高级形式，又称多样统一，也叫和谐。
从整一律、对称均衡到多样统一，类似一生二、二生三、三生万物。
变化统一体现了生活、自然界中对立统一的规律，整个宇宙就是一个多样统一的和谐的整体。
“变化”或“多样”体现了各个事物的个性的千差万别，“统一”体现了各个事物的共性或整体联系。
多样统一是客观事物本身所具有的特性。
事物本身的形具有大小、方圆、高低、长短、曲直、正斜；质具有刚柔、粗细、强弱、润燥、轻重；势具有疾徐、动静、聚散、抑扬、进退、升沉。
这些对立的因素统一在具体事物上面，形成了和谐。
多样统一的法则的形成是和人类自由创造一种复杂的产品时要求把多种的因素有机地组合在一起一样，既不杂乱，又不单调。
多样统一使人感到既丰富又单纯，既活泼又有秩序。
这一基本法则包含了对称、均衡、对比、调和、节奏、比例等因素。
所以一般都把“变化统一”或“多样统一”作为形式美的基本法则。
美术人教版高中一年级必修1 第六课艺术美和形式美
雄视（中国画） 潘天寿
生活是生活，艺术是 艺术，不能也不必要完 全一样。
高中美术教材
❖ 首先映入我们眼帘的是一种中国画所惯常 采用的竖幅构图，其中主角鹰被安排在画面 的最顶部，与倒三角的山石形成险峻的感觉， 左下角以松针呼应，产生视觉上的平衡，在 语言运用上，山石的长线条与鹰的墨块形成 对比，期间以点来造成过渡。这一切就构成 了画面的韵律、节奏、对称与平衡，即对立 与统一的形式变化。这就是画家所创造的一 种美术的形式美。
普通高中美术教材 美术鉴赏
—— 艺术美和形式美
自然美
社会美
一、什么是艺术美？
《欧米艾尔》 罗丹
高中美知术教识材要点
反映艺术家个人 和时代的精神和审美理想
美术形象： 艺术美
按照美的规则
不等同于
从现实生活中
漂亮、好看
抽离的艺术形象
艺术美是由艺术家通过美术的语言元 素和语言规则创造出来的艺术所特有 的美。艺术美是通过形式美表现出来 的。
高中美术教材
对称与均衡
变化与统一
形
对比与和谐
式
美 的
比例与尺度
在美术中， 节奏指一些形态 要素的有条理的
法 则
对称与均衡
反复、交替或排 列，使人在视觉 上感受到动态的
节奏与韵律
连续性，就会产 生节奏感。
节奏与韵律 神奈川冲浪 葛饰北斋 (日本)
节奏与韵律 巴黎圣母院 (法国)
节奏与韵律 长城 吴冠中
3、语言规则： 变化与统一 对比与和谐 对称与均衡 比例与尺度 节奏与韵律
三、形式美的法则
在各种形式美法则中，变化与统一 是最基 本的法则，其它法则都是由多样统一演变和推 导出来的。多样统一的法则和整个宇宙的对立 统一是一致的。
艺术美和形式美
漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美 漂亮是美术鉴赏的标准吗 ——艺术美和形式美 美术 1 教学对象 课的类型 高一 鉴赏 任课教师 时 间 陈晓州 2011、10、19
一、教材内容分析
1、本课是普通高中实验教科书《美术鉴赏》模块第 6 课《艺术美和形式美》 2、教材内容着重让学生了解什么是艺术美，什么是形式美以及美术作品的艺术美和形式美的 基本原则及其在作品的主要表现。 3、通过欣赏、分析让学生对美术作品的鉴赏有进一步的认识。 二、教学目标（知识，技能，情感态度、价值观） 教学目标（知识，技能，情感态度、价值观） 知识与技能：1、了解什么是艺术美和形式美。2、掌握形式美的语言元素，语言手段， 语言规则等知识。 过程与方法：学会运用形式美的相关知识分析美术作品，从而提高鉴赏能力。 情感态度与价值观：通过学习学会发现生活中的美，激发审美欲望。
三、教学重点、难点 教学重点、
教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
四、学习者特征分析
本课的授课对象是厦门市翔安一中高一学生 学生经过前面几课的学习，掌握了美术的艺术语言及美术类型。对于不同类型美术作品 的表现形式有初步的了解。
学生抢答
学生分小组抢答设问 一和设问二。 设问三学生分小组讨 论，小组成员把讨论 的结果上传到网络平 台小组讨论区。
从给出的条件 进行抢答，先下勾起 学生的好奇心，然后 再设问引起学生思 考，直接切入本课课 题，同时也为后面教 学内容作铺垫。 利用网络平台， 不同小组成员可以 第一时间看到各个 小组的讨论结果。同 时利用这种网络平 台讨论，可以拉近师 生之间的距离。建立 学生之间的合作意 识。
三、 欣赏与评述 四、 课堂总结
艺术美与形式美
艺术美与形式美艺术美与形式美——欣赏课45分钟⼀、导⼊⾸先我们来欣赏⼀下罗丹的雕塑作品——《欧⽶艾尔》，《欧⽶艾尔》⼜译作《⽼妓》、《丑之美》，法国雕塑家罗丹雕塑代表作之⼀，青铜。
《欧⽶哀尔》呈现的是⽐⽊乃伊还要皱⽼的裸体的⽼妓欧⽶哀尔，正在悲叹她的丑陋。
她弯着腰⽆⼒地低垂着头，绝望地看着⾃⼰那⼲瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚⽪，四肢筋节犹如枯⼲的葡萄藤。
那同学们仔细思考⼀下，你认为这个雕塑美吗？下⾯我们来从不同的⾓度分析⼀下：社会的⾓度——出卖⾁体的妓⼥——是“美”还是“丑”？⾃然的⾓度——风烛残年、浑⾝皱纹等——是“美”还是“丑”？艺术的⾓度——是“美”还是“丑”？作品中的⽼妓形象是丑的，但蕴涵着作者“构思美”和其对受欺凌妇⼥同情的“⼼灵美”。
所以我们说这些艺术作品本⾝是美的。
通过艺术的审美性，使“丑”的⼈物形象获得了不朽的艺术魅⼒。
通过这幅作品，我们想⼀想，“漂亮”和“好看”是美术鉴赏的标准吗？——如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们就必须了解什么是艺术美和形式美。
下⾯就进⼊我们今天的课程《艺术美与形式美》。
⼆、讲述新课（⼀）什么是艺术美（1）艺术美并不等同于“漂亮”、“好看”就例如我们刚刚举例说明的《欧⽶艾尔》，有时作为艺术中的丑，是艺术美的⼀种特殊形态，正是因为这些丑的对象的出现，才激发出⼈们对现实中丑恶的恨，因⽽使⼈们的⼼灵震颤，产⽣强烈的美感，即所谓的化腐朽为神奇，于丑怪中见光华。
因此我们说艺术美并不等同于“漂亮”、“好看”。
（2）“第⼆⾃然”即“艺术美”下⾯我们来看⼀些向⽇葵的图⽚，⾸先我们来看⼀下⽣活中的向⽇葵，排列整齐，欣欣向阳，如同花海⼀般，再看⼀下提取出来的向⽇葵形象，我们看到了它⾼⾼昂起的花盘和舒展的花瓣，永远是那么的充满着⽣机，代表着希望，最后我们把这些对象处理为艺术形象，我们可以看到，这些艺术形象并不等同于⾃然界中的形象的复制，⽽是通过艺术家的提取再创造，最后融⼊画家观点成画，我们来对⽐⼀下真实的向⽇葵和画中的向⽇葵，在对⽐的同时理解⼀下艺术美的定义：⽆论是哪种美术形象，它们都不是与⽣活完全等同的，⽽是艺术家利⽤美术的语⾔，并按照美的规律和法则对现实⽣活进⾏抽离、集中、概括、综合以致改造的结果，反应了艺术家个⼈和时代的精神与审美理想。
(第6课)艺术美与形式美
将对象处理为艺术形象
融入画家观点成画
艺术美
艺术美－－综合了艺术 家个人观点和时代精神 的艺术典型与现实生活 的关系。
什么是形式美
语言元素
形态变化（点、线、面、
色）及其所形成的形态变化； 个人理解：
语言手段（明暗、空间、透 视、构图、肌理）及其所构
用数学、物
成的审美意象； 审美意象
理、化学等手法相
化学－－颜色处理
组合：近卫兵临别的早晨 －－阿尔迪
小知识
罗 丹
小知识
罗丹
对罗丹来说，艺术的美存在于内在的真 实表达，为此，他常常巧妙地背离人体解剖学。 他的雕刻作品，无论是青
铜雕还是大理石雕，一般采 用两种风格：一种是刻意造 就粗糙表面和粗旷表面造型 的颇有个性的风格；另一种， 其特征是抛光的表面和精细 的外型。
很快就成为当地著名的肖像画家。1634年他的爱妻病逝，后
又因伦勃朗和女仆结合，引起亲属们的强烈不满，以致诋毁
他的声誉，霸占他的财产，最后终使伦勃朗陷于困境不得不
搬到贫民区居住。但伦勃朗在艺术上并没有停步，相反，由
于生活的坎坷使他更深刻地去观察和理解社会，艺术视野更
为广阔，使他的艺术达到了顶峰。在他完成晚年著名的代表
紧密联系
物理
方形体块的运用 －－稳定饱满、沉重坚实 变实为虚 －－“变大实为大虚” 倾侧动势 －－造成了画面的稳定性 倚斜撑持－－获得了平衡与稳定 重心偏移－－获得动势 光影处理
化学
气脉与开合 －－“起、承、转、 合”
用色处理 肌理
美术形象
数学－－空间安排与划分
物理－－光影处理
作《呢布业同业工会理事》后，他的继妻和他惟一的儿子相
继离开人间。1669年10月4日，这位最杰出的荷兰画家也终
《艺术美和形式美》学案
《艺术美和形式美》学案目标：本课开始进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。
必须了解：1什么是美术作品的艺术美和形式美；2 美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。
重点：美术作品的艺术美和形式美是通过语言元素和语言规则来实现的。
难点：艺术美和形式美既具体又抽象。
一艺术美及其表现1 定义：通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的美.2 美术形象：①指一件美术作品中个别的、具体的、完整的艺术形象。
②指一件美术作品中由这种个别的、具体的、完整的美术形象所形成的综合的、整体的艺术形象。
注意：表现：艺术家利用美术语言，按照美的规律和法则è对现实生活抽离、集中、概括、综合改造è形成艺术家个人和时代精神与审美理想。
因此：这种综合了主观与客观，个人审美与时代精神的艺术形象被称为“典型形象”又根据它与现实生活的关系而称之为“第二自然”即“艺术美”一艺术美1艺术形象：就是采用艺术的手段所表现出来的形象，它涉及到所采用的语言和手段两个方面，就是说由于采用的语言和手段不同，产生的艺术形象也不同。
•中国：在中国古代是指人或物的外部相貌或形状，它通过人的视觉就可以辨识出来‚西方：形象的原意是指借助雕塑、铸造、模仿等手段塑造出人或物的样子。
由此可知：形象即诉诸人的视觉的感知或经验对象，它可以通过描述、描绘、塑造或其他模仿的方法得到具体的表现。
是艺术家通过艺术的语言和相应的物质手段表达了自己的特定的思想、情感和观念。
2 美术形象：•个别的、具体的、完整艺术形象‚由这种个别的、具体的、完整的艺术形象所形成的综合的、整体的艺术形象注意：艺术形象不是具体美术类型中的特定形象，是包括具象、意象、抽象三种美术类型在内的美术作品所塑造出来的美术形象。
美术作品的艺术美就存在于这种整体的美术形象中。
3 艺术美：指通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。
是艺术家利用美术语言，遵循美的规律和法则（鉴注释Œ）è对现实生活抽离、集中、概括、综合以至改造è反映艺术家个人和时代精神与审美理想è综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象被称为“典型形象”或“艺术典型”è根据它与现实生活的关系称之为“第二自然”即“艺术美”。
高中美术《艺术美与形式美》说课逐字稿
高中美术《艺术美与形式美》说课稿一、说教材教材分析是上好一堂课的关键，我来说一下我对教材的认识：本课节选自人民美术出版社美术鉴赏模块第6课，属于高中“美术鉴赏”模块鉴赏基础的中美术语言和鉴赏方法的学习内容，是在理解了艺术作品的具象、意向和抽象三种艺术语言的基础上，进行的美术鉴赏的专业知识学习，即：美术作品的艺术美和形式美以及美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。
同时，为接下来的各时期、各类美术作品的鉴赏打下基础。
二、说学情高中阶段是学生学习心理发展上的一个关键时期，有自主、自立、自强、自信心理品质迅速发展及其由盲目阶段向自觉阶段发展过渡的特点，结合这些特点，主要采取“对比鉴赏”法让学生在对比中发现问题并能自主学习、自主探究。
由于在初中时期很少接触美术鉴赏内容，对国内外美术作品了解甚少，而第6课《艺术美和形式美》是培养学生鉴赏基础，带领学生进入专业审美层面的基础课，向专业鉴赏迈进一步，为以后的学习打下基础。
三、说教学目标教学目标是教学的出发点和归宿，根据教材和学情确定了以下三维目标：【知识与技能】了解什么是艺术美，并认识美术作品与艺术家之间的关系。
【过程与方法】对于美术作品的描述、分析、评价等认识美术作品与生活以及艺术家之间的关系从而理解艺术美。
【情感态度与价值观】养成善于观察、善于发现的好习惯并且增强热爱生活的意识，感悟美术作品所渗透的情感，从而陶冶情操提高美术素养。
四、说教学重难点为了课堂教学能够达到最优化，我将教学的重难点确定为：【重点】理解什么是艺术美。
【难点】从形式美的角度鉴赏美术作品。
五、说教学方法《课程标准中》明确指出，教学方法是美术课程最为重要的改革，要以“学生为本”为指导思想，给学生提供自我发展的平台，让学生在实践中求知，在实践中创造。
因此本节课我采用“比较鉴赏法”为主，结合交流讨论法、观察法，通过教师启发引导完成教学目标。
六、说教学准备“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：多媒体课件、图片、学生学习材料等。
艺术美与形式美教案：构建全面高效、创新多样的艺术教育体系
艺术美与形式美教案：构建全面高效、创新多样的艺术教育体系艺术教育一直被认为是一种独特的教育方式，它不仅能够激发学生的创造力和想象力，还可以帮助学生培养审美能力和文化素养。
艺术美和形式美是艺术教育的核心内容，通过教育学生艺术美和形式美，可以帮助学生更好地理解艺术并提升其艺术素养。
本文将探讨如何构建全面高效、创新多样的艺术教育体系，以促进艺术美和形式美在教育中的应用。
一、了解艺术美和形式美1.1 艺术美的概念艺术美是指人们对艺术作品的感受和认知。
艺术美是一种文化心理，是人类文化发展的重要表现形式。
艺术美不仅是美的表现，更是一种生活态度和审美情趣。
艺术美可以在不同的艺术形式中表现出来，如绘画、音乐、舞蹈等。
艺术美是人们对美的一种感知和理解，也是人类与自然、社会相互作用的结果。
艺术美的表现形式不断丰富，艺术美的总体性是人们对艺术价值观的认同和合理的艺术评价标准。
1.2 形式美的概念在艺术中，形式美是指艺术作品本身的形式和结构的美。
艺术作品的形式美是艺术美的一部分，形式美反应了艺术作品的整体结构和美感。
除了艺术作品之外，形式美在设计、建筑、服装等行业中也非常重要。
形式美体现了作品在视觉上的协调、和谐和美感，是视觉效果的一种体现。
形式美的提高也可以带动艺术教育的全面提升，为此，我们需要采取有效的措施来促进形式美在教育中的发展。
二、艺术美与形式美在教育中的应用2.1 艺术美和形式美在教育中的重要性艺术美和形式美在教育中具有重要的意义。
艺术美可以激发学生的创造力和想象力，增强学生的审美能力，提高学生的文化素养。
面对现代社会的复杂性和多变性，培养学生灵活的思维和创意能力，成为当今教育的重要目标之一。
而学习艺术美和形式美，则可以为学生提供更适合人类力学视角的认知方式，增强学生的感性认识和艺术表现能力。
2.2 如何结合艺术美和形式美进行教育？为了提高艺术美和形式美在教育中的实效性，我们需要结合实际情况有效地进行教育。
艺术的形式美名词解释
艺术的形式美名词解释艺术的形式美是指艺术作品的视觉形式所引起的审美感受和享受。
艺术作品通过形式美，以其独特的艺术语言传达出情感、思想和感知，给观众带来美的享受。
艺术的形式美在不同的艺术领域中表现得各有特色，例如绘画、音乐、舞蹈、建筑等。
本文将以这些不同领域为切入点，探讨艺术形式美的定义、特点和魅力。
绘画艺术中的形式美，是指绘画作品在造型、色彩、构图等方面的外在表现形式。
通过不同的线条、色彩、纹理和构图等元素，绘画作品可以呈现出独特的美感。
例如，抽象绘画以其非传统的形式美引发观众对抽象概念的反思和探索；写实绘画以其细腻而真实的形式美让观众仿佛置身于画面中。
无论是抽象还是写实，绘画作品的形式美都是观众和艺术家之间的沟通媒介，让人们通过视觉感知去感受和理解艺术创作中的美。
音乐艺术中的形式美，是指音乐作品在旋律、和声、节奏等方面的表现形式。
音乐通过声音的组合和运用，传递出情感和表达出艺术家的内心世界。
不同的音乐风格和形式展示出的形式美有所不同。
交响乐以其庄严而宏伟的形式美令人陶醉，让人身临其境；流行音乐以其简洁而朗朗上口的形式美引人入胜，让人忍不住跟着节奏摇摆。
无论是古典还是流行，音乐作品的形式美都能唤起人们的情感共鸣，成为一种心灵的寄托。
舞蹈艺术中的形式美，是指舞蹈作品在动作、姿势、舞台美术等方面的外在表现形式。
舞蹈通过身体的动作和优美的形态，在空间和时间中创造出独特的美感。
不同的舞蹈风格和形式展示出的形式美千差万别。
古典芭蕾舞以其优雅而精细的形式美赢得了世人的称赞；现代舞则以其独特而自由的形式美引起人们对社会问题的思考和反思。
无论是古典还是现代，舞蹈作品的形式美都能带给观众身心的愉悦和启发。
建筑艺术中的形式美，是指建筑作品在结构、比例、材料、空间的运用等方面的外在表现形式。
建筑通过形式美，创造出宏伟的空间和壮丽的场所，满足人们的使用需求，并丰富人们的精神生活。
不同的建筑风格和形式展示出的形式美各有千秋。
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德 国 科 隆 大 教 堂
印度泰姬· 玛哈尔陵
形式美
2.形式美的语言规则（比例与尺度） X
1-X
卢 浮 宫 《 胜 利 女 神 又 称 萨 莫 色 雷 斯 的 胜 利 女 神 》
米开朗基罗雕塑大卫
米隆雕塑掷铁饼者
米洛岛的维纳斯
唐 周 昉 的 《 簪 花 仕 女 图 》
不死 胡 朽了 杨 。千 树 年： 不活 倒了 ，千 倒年 了不 千死 年，
高一美术第六课《漂亮是美术鉴赏的标准
吗》
三、教学过程设计
一、艺术美
艺术美的形成
将对象处理后融入画 家的观点成画
三、教学过程设计 一、艺术美
艺术美的形成
艺术典型：反映艺术家个人 和时代的精神和审美理想
艺术美
美术形象： 按照美的规则从现实生活中 抽离的艺术形象 不等同于 漂亮、好看
欣赏图片说说它给你的感觉？
形式美
3.形式美的语言规则(节奏与韵律)
安徽民居
形式美
4.形式美的规则(对比与和谐，变化与统一)
课堂小结
今天我们了解了漂亮不是美术鉴赏的唯一标准， 可以说人的情感和思想有多丰富，艺术“美”的 类型就有多丰富。形式美的法则也不仅仅存在于 美术作品当中，生活中比比皆是。希望同学们更 多的发现周老 汇 的 爵 士 乐 》
《构图9，第626号》
康定斯基（俄）
达 芬 奇 的 《 蒙 娜 丽 莎 》
生活中的图片，分析其中有什么特点？
形式美
形式美的 语言规则
语言规则 对称与均衡 比例与尺度 节奏与韵律
变化与统一
对比与和谐
后两个规则由前三个升华出来
形式美
三、教学过程设计 一、艺术美
艺术美的形成
毕 加 索 立 体 主 义
义主 兽 野
亨 利 马 蒂 斯
·
书：30页《雄视》
二、形式美
形式美的艺术语言 构成
美术作品的形式美是由哪几方面构成的？
（1）语言元素：点、线、面、色 。 （2）语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理等。
（3）语言规则：对称与均衡，比例与尺度、节奏与韵律、 对比与和谐、变化与统一。