浅谈《采茶扑蝶》钢琴改编曲的音乐风格

2017年第10期
学术专业人文
茶趣
《采茶扑蝶》钢琴改编曲是刘福安先生根据福建龙岩地区《采茶灯》
的曲调改编而成。

在改编的这部钢琴作品中，刘福安先生将西方对比复调技法与具有我国特色的支声复调进行了融合，并通过二次创作让《采茶扑蝶》这部钢琴作品具有了中国民族五声复调的钢琴作品。

在此乐曲中，不仅具有了复调技术，同时也具有了中国特有的旋律思维，成为了一部西方对位法与中国民族音乐风格融合的经典之作。

1《采茶扑蝶》钢琴改编曲创作背景分析
刘福安在创作钢琴曲《采茶扑蝶》时，主要是结合了我国闽西地区民族歌舞乐曲《采茶灯》的曲调。

其原曲调中所表现的是一种轻快、优美、高昂的音乐风格，在福建龙岩地区传承了几百年。

解放之后，福建省文化部门于1952年将《茶茶灯》这部作品正式改名为《采茶扑蝶》，其乐曲在全国受到了极大的关注，并被中央歌舞团选为正式演出曲目。

随着人们对非物质文化遗产的重视，《采茶灯》被福建省选定为非物质文化遗产保护项目，并受到了许多观众的喜爱。

刘福安先生在听到这首具有浓郁民间乡土气息的作品时被深深地感染，并以钢琴的演奏方式对其乐曲进行了改编，让其成为了一部在民间广泛流传的经典钢琴曲目。

2《采茶扑蝶》钢琴改编曲的音乐风格分析2.1以民间音乐为素材，体现当地茶道精神
《采茶扑蝶》这部钢琴改编曲的最抢眼的特色主要是汲取闽西地区民间文化《采茶灯》曲调元素。

这部在闽西地区流传已久的歌舞曲，主要是以采茶歌为基础，并结合民间舞蹈特色形成了采茶舞。

在其歌舞曲表演过程中，主要包含了《正采》、《倒彩》以及《扑蝶》三部分。

整个歌舞曲的音乐风格，将闽西地区的民间小调以及其地区常见的民间乐器都包含其中。

比如：二胡、大小铜钹、喷响、鼓和拂笛等。

在进行表演时，其歌舞曲中的鼓点成为了整个乐曲演奏的指挥，舞蹈表演者随着鼓点的变化而不断做出各种动作。

这些歌舞曲的组合因素，让整首曲子充满欢快感，产生了非常优美的旋律。

从其歌舞曲中可以发现，这首乐曲所要表现的当地的茶道精神，其所倡导的是“和”，天、地、人和谐统一的和谐美。

在进行这部歌舞曲改编过程中，刘福安先生非常注意其原曲中民间小调以及民间乐器演奏的特色，利用钢琴来对其民族乐队的音效进行了模仿，让整个改编后的钢琴曲具有非常浓郁的民族风格。

2.2
中西方音乐形式的整合，体现茶道和谐与均衡之美
这首钢琴改编曲的原曲，本身体现的是一种茶道精神，想要从其歌舞曲中将儒家文化传递给人们，让人们能够从其歌舞曲中体会到人的内在与外在应该保持一种和谐有序的状态，刘福安先生在进行改编时，完全理解了其原曲所要表达的茶道精神，在进行改编时将其精神与思想运用到了二次创作中。

从而让其所改编的钢琴乐曲形成了中西方音乐形式的结合体，让西方的钢琴乐器完美地演绎出了具有中国民间特色的音乐风格。

在进行此乐曲改编时，刘福安先生注意到了现代音乐与我国传统民间音乐风格的差异性，主要采用的是以“宫商角徵羽”五音为主，将我国民间音乐中朴质的音乐风格表现出来。

特别对于其乐曲的和声部分，刘富安先生更在意的是我国民众对音乐的欣赏习惯，以此为二次创作动机，改变了民间传统音乐风格中的三度叠加的和弦为基础和声形式。

在《采茶扑蝶》的钢琴曲中融入了加音和弦、纯五度、分解和弦等丰富的和声类型。

让整首改编后的钢琴曲中的民族特色有了非常大的升华。

此外，对于改编乐曲中的复调，刘福安先生转变了固定的旋律思维，把中国式的支声复调与西式对比复调形式进行了结合，为听众打造出了一部具有中国民间特色的五声调式的复调钢琴作品。

在此改编乐曲中，刘福安选择还运用了欧洲复调技法，将其技法中的特征与精神与原曲中的民族音乐特色形成了结合，增加了整部改编钢琴作品的艺术魅力。

2.3曲式结构变化，体现中国民间音乐特色
《采茶灯》这部原作品，想要给世人表达的是一种儒家的“和”文化思想，从其歌舞曲中也体现出了茶作为一种能够帮助世人修身养性的方式，能够让人们进入到一个和谐理想状态。

在进行《采茶扑蝶》钢琴曲改编时，刘福安选择对于原曲中要表达的这种精神非常在意。

虽然在改编过程中，融入了一些现代审美理念以及一些西方现代音乐调性特征。

但从整首改编后的乐曲中可以发现，其主要还是以民族精神为主。

改编后的乐曲，整体上采用的是单三段体曲式结构。

在初始的四个小节引子中，刘福安先生选用钢琴的模拟特征，将我国民族打击乐节奏进行了模仿。

通过模仿后的音乐风格，本质上所体现的是中国人对于欢歌热舞热闹场景的喜爱之情。

只是简单的四个小节引子，已经完全将闽西地区民间音乐风格体现淋漓尽致。

此外，改编后的《采茶扑蝶》钢琴乐曲，在其高潮部分向人们展示的原乐曲中的《扑蝶》。

这部分曲风主要是运用了《剪剪花》曲调，让其乐曲充满了欢快愉悦的音乐风格。

同时，以优美的旋律体现出了采茶女在山间相互嬉戏追扑彩蝶的场景。

对于原乐曲中的《剪剪花》曲调，主要是通过为听众营造一种不断变化的风格，让人们能够在音乐曲调的变化中，想象采茶女在扑蝶时忽高忽低的奔跑的意境。

这也是从另一个侧面体现出劳动民众的具有的朴实形象。

通过其音乐可以感受到人、天、地、物所形成的和谐统一。

《采茶扑蝶》这部钢琴改编作品，让人们从中体会到了民族文化中“歌、舞、音乐”三位一体的音乐形式，同时也是想要借助其音乐风格来展现出人与自然和谐之大美的思想情感。

2.4合理处理重音位置，展现中国特色的音乐旋律
改编后的《采花扑蝶》具有非常浓郁的民族特色，因此在进行演奏时与西方音乐作品演奏有着实质上的区别。

对于这部改编后的钢琴乐曲，最为明显的就是乐曲中的重音位置的处理技法。

由于受到中国语言文化的影响，在进行乐曲创作时，重音出现也具有一定的不规则性。

在演奏时一定要认真对此作品中所有的重音进行合理的安排。

比如：在此改编钢琴曲中的189小节中的强拍弱位上，出现了重音。

在进行此部作品的演奏过程中，必须要对所出现的重音进行强调，让其与其它音乐形成一定的区别。

这样的一种合理的重音处理技法，能够让整个旋律的重心产生转变，使其乐曲产生一种抑扬顿挫的乐感与旋律。

在进行最后部分的演奏时，要注意不可压键，要保持每一个音的生动性，让扑蝶时的欢快、俏皮的场景仿佛重现于听众的眼前。

3结语
总而言之，刘福安选择所改编的《采茶扑蝶》这部钢琴乐曲，具有非常浓郁的民族以及时代特色，在很大程度上促进了我国钢琴文化的发展。

通过对这部改编乐曲的研究发现，刘福安先生将西方演奏技法与中国所特有的民族音乐进行了融合，让整首乐曲充满了极强的艺术魅力。

同时也让其音乐风格体现出了雅俗共赏的美学趣味。

应该说，这是刘福安先生对《采茶灯》原曲的一种感情，结合自身对其乐曲的理解，发挥出了特有的创作理念将其改编成为了一部极具民族特色的钢琴作品。

这部音乐作品的诞生，对于我国钢琴文化的发展起到了极大的推动作用。

参考文献
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作者简介：聂蓓蓓（1981-），女，河南三门峡人，白俄罗斯国立文化艺术大学硕士研究生，黄河科技学院讲师，研究方向：钢琴与合唱指挥。

浅谈《采茶扑蝶》钢琴改编曲的音乐风格
聂蓓蓓
（黄河科技学院，河南郑州450000）
摘要：《采茶扑蝶》钢琴改编曲，是源自福建民间采茶灯的曲风。

在进行此乐曲改编过程中，体现出了采茶灯歌舞中的具有特色的曲调，并在其乐曲基础上进行了二次创作。

改编后的乐曲采用钢琴演奏的方式，对当地的民族特色进行了展示。

并将福建地区采茶灯乐曲中的“欢”和“舞”音乐风格体现得淋漓尽致，通过改编后的钢琴乐曲与钢琴音色特点形成了融合，让其音乐风格更加具有艺术魅力。

关键词：《采茶扑蝶》；钢琴改编曲；音乐风格
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