图形创意的形成与演变
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• 6.构成主义 • 构成主义 (Constructivism), 又名结 构主义;发展于1913~20年代。 构成主义是指由一块块金属、 玻璃、木块、纸板或塑料组构 结合成的雕塑。强调的是空间 中的势(movement),而不是传 统雕塑着重的体积量感。构成 主义接受了立体派的拼裱和浮 雕技法,由传统雕塑的加和减, 变成组构和结合;同时也吸收 了绝对主义的几何抽象理念, 甚至运用到悬挂物和浮雕构成 物,对现代雕塑有决定性影响。
图形创意的基本思维方法
1.模仿思维
模仿思维法又称模式思维方法,是 指依据已有的思维模式来模仿认识未 知事物的思维方法。 模仿型的性思维“举一反 三“的素质,是图像设计创造性的初 级形式。
• 2.常规思维
常规思维是在一个固定的范围内应用有此及 彼,由表及里的思路进行。常规思维即使逻辑思 维。 现实物形与创意图形有一种必然联系。常规 思维方法与往往以形象思维为主,直观的诱发想 象。按一定的方向和路线,循序渐进的分析问题, 一般是应用纵向思考法,借助于概念,判断,推 理,反映现实。
二、金特· 凯泽
金特·凯泽(Gunther Kieser)1930年3月出生于德国的克伦堡,1951年毕业于奥 芬巴赫工艺美术学院,毕业后在法兰克福作自由设计师,长期以来除了个人设计事务 所的工作以外,以至在大学担任教学工作。在世界上许多国家博物馆举办过个人作品 展,国际平面设计师协会会员。 金特·凯泽的创作领域十分广泛,他为巡 回演出、文化节、话剧、歌剧、芭蕾等设计招贴,为芭蕾舞和电视台设计舞台、布景, 此外还有书籍装帧、唱片峰套等设计。使他成为享誉世界的设计大师的作品,是他创 作的爵士乐招贴画。 凯泽的招贴具有典型的特点,第一,他致力于研究和妙用人的头部,他认为头部是 产生思想的地方,是演奏及其他行为的指挥所。此外,他还通过脸的表情转达音乐家 的心声,这反映了凯泽坚持的人道主义信条。第二,他自己动手制作代讽刺意味的超 现实主义的实物道具。他通过这种途径将自己的感觉和思想注入到作品中,在计算机 被广泛运用于设计领域的今天,凯泽仍乐此不疲。
图形创意
图形概述
图形的概念和意义
在平面设计中,图形是指画面中的视觉图像。图形是人 类通过视觉形象传达信息的一种特殊的语言形式。“图形” 在英文中为“graphic”,源于拉丁文“graphicus和希腊 “graphikos”其词义意是由“绘、写、刻、印等手段产生 的图画记号;可以通过各种手段进行大量复制;是有别于词 语、文字、语言的视觉形式;是说明性的图画形象;是传播 信息的视觉形式。
• 2.未来主义 • 未来主义(Futurism)是 发端于20世纪的艺术思潮。 未来主义的滥觞最早出现 于1907年,意大利作曲家 弗鲁奇奥· 布索尼的著作 《新音乐审美概论》被看 作未来主义的雏形。未来 主义思潮主要产生和发展 于意大利一国,却也对其 他国家产生了影响,俄罗 斯尤为明显。
3.达达主义 达达主义,语源于法语"达达"(dada),这是他们偶然在词典中找到的 一个词语,意为空灵、糊涂、无所谓;法文原意为"木马"。它采取了婴儿最初 的发音为名,表示婴儿呀呀学语期间,对周围事物的纯生理反应。宣称作家 的文艺创作,也应象婴儿学语那样,排除思想的干扰,只表现感官能感触到 的印象。查拉在草拟的《宣言》中,曾为"达达"下了这样的定义:"自由:达 达、达达'达达,这是忍耐不住的痛苦的嗥叫,这是各种束缚、矛盾、荒诞东 西和不合逻辑事物的交织;这就是生活。"有人还作过进一步的解释:"达达, 即什么也感觉不到,什么也不是,是虚无,是乌有。"
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图形的本质特征: 第一,由绘、写、刻等产生的图像记号 第二,是比较生动的图画形象 第三,可以大量复制,并可以传递各种信息 图形设计的主要功能是传播视觉信息。 图形创意凸显强烈的艺术创造力和表现力 图形创意的含义是多方面的,由创造者的思维方式和 观众的思考方式来决定。
图形创意的形成和演变
• 8.光效应艺术 光效应艺术又称“视幻艺术”。 它是指流行于20世纪60年代中 期的欧洲和美国的,用几何形 象制造出各种光色效果,引起 明暗和色彩的不同组合,发生 运动幻觉和强化绘画效果的一 种抽象派艺术。其常在平面绘 画和立体作品中展现。
• 9.后现代主义 后现代主义 (Postmodernism)后现代主义是上世纪七十年代后 被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。起初出现于二、三十年 代,用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。 若以单纯的历史发展角度来说,最早出现后现代主义的是哲学和 建筑学。当中领先其他范畴的,尤其是六十年以来的建筑师,由于反 对全球性风格(InternationalStyle)缺乏人文关注,引起不同建筑师 的大胆创作,发展出既独特又多元化的后现代式建筑方案。而哲学界 则先后出现不同学者就相类似的人文境况进行解说,其中能够为后现 代主义大略性表述的哲学文本,可算是法国的解构主义了。 设定相 对主义。不是不讲道德,而是反统一道德;不是否认真理,而是设定 有许多真理的可能性,从个人的角度、情境的、文化的、政治的、甚 至是性的角度。后现代主义反对连贯的、权威的、确定的解释(包括 对圣经,和其它信仰宣告)。个人的经验、背景、意愿和喜好在知识、 生活、文化和性上占优先地位。
图形创意的目的和意义
图形设计无论是具象的还是抽象的,都在传达着一定 的信息和意义。在瞬间的图像信息获得过程中图像作品就 能给人留下完整、深刻、强烈的生动形象,并且引人联想, 产生形有尽而意无穷的艺术效果。 优秀的图形作品都以自己独特的图形语言准确,清晰 地传达着设计者的主要思想和情感,同时以创造性的思维 寻求图形的现代审美性和社会意义。 在现代社会中,图形设计的目的和意义已不再是单纯 地表达个人思想情感,而是延伸到社会领域,以引起一种 群体的共鸣,换得心理上的认同和社会i的共进,这也是图 像设计的最高意义和目的,也应该成为每一个图形创意设 计者致力的奋斗目标。
图形创意的形成和演变
• 艺术流派对图形创意的影响
1.立体主义的影响 立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和 流派,又译为立方主义,1908年始于法国。立体主义的艺 术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面 --以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。 艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面 之中,以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角 度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度,散乱的 阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的 三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插,让立体主义 的画面创造出一个二维空间的绘画特色。
福田繁雄被誉为“五位一体的视觉创意大师”,即:多才多艺的全能设计人、 变幻莫测的视觉魔术师、推陈出新的方法实践家、热情机智的人道关怀者、幽默 灵巧的老顽童。 福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一(福田繁雄教授与岗特兰堡(德)、 切瓦斯特(美)并称“世界三大平面设计师"),他的设计理念及设计作品享誉。
• 4.超现实主义 • 超现实主义是在法国开始 的文学艺术流派,源于达达主 义,并且对于视觉艺术的影响 力深远。于1920年至1930年间 盛行于欧洲文学及艺术界中。 它的主要特征,是以所谓“超 现实”、“超理智”的梦境、 幻觉等作为艺术创作的源泉, 认为只有这种超越现实的“无 意识”世界才能摆脱一切束缚, 最真实地显示客观事实的真面 目。超现实主义给传统对艺术 的看法有了巨大的影响。也常 被称为超现实主义运动。或简 称为超现实。
• 7.波普艺术 • 是流行艺术(popular art) 的简称,又称新写实主义,因 为波普艺术(Pop Art)的POP 通常被视为“流行的、时髦的” 一词(popular)的缩写。它代 表着一种流行文化。 在美国现 代文明的影响下而产生的一种 国际性艺术运动,多以社会上 流的形象或戏剧中的偶然事件 作为表现内容。它反映了战后 成长起来的青年一代的社会与 文化价值观,力求表现自我, 追求标新立异的心理。
• 图形的产生
阶段一:早在旧石器时代到新石器时代(大约公元前35000-4000 年),非洲和欧洲的原始人就在岩壁上和洞窟中留下了大量手绘的 图形,这些图形大都是一些简单的具象符号,其中一些是象形文字。 其中,法国南部的阿尔塔米拉石窟的野牛残刻洞画,作为早期人类 创造的原始视觉图形的重要代表,作为最古老的图形表达方式,已 经承担了信息的传播功能。是人们在长期的劳动生产中对形的认识 是经过推理和艺术组合演化而来的。
立体主义的代表人物及作品:
巴勃罗· 鲁伊斯· 毕加索 Pablo Picasso,1881-1973,西班牙,《亚维农的少女》;《格尔尼卡》; 费尔南· 莱热 Fernand Leger,1881-1955年,法国,《三个女子》; 乔治· 布拉克 Georges Braque,1882-1963,法国,《埃斯塔克的房子》;
• 4.反常思维
反常思维具有偶然性的思维变质。这种思维方 法是从事物的相反方面提出假设,依据事物间的 对立关系而构成联想,用超出常理的构思去获取 新的视觉形象。 反常思维把人从思想的桎梏中解放出来,摆 脱了一些寻常概念的束缚,通过表现事物的本质 来表达创意。
• 5.发散思维
发散思维是把命题“点”引向问题面。由原创 意点引出另一个或数个两次创意点,再以这些二 次创意点为原点引出更多的创意点。循着向四周 辐射的各种路线思考。 在发散思维的各种方案中,可有选一个理想的 方案进一步利用发散的思维方式深入发展。这种 优势的方法就是聚合(或求同)思维的方法。他 可避免思考方法因纠缠细节而偏离设计目标。
• 3.逆向思维 逆向思维也就是反向思维方法,是指通过思维 内容或思维过程与常规思维方式的相反而达到创 新目的的思维方法。逆向思维就是思维求异,从 多种多样的假设和构思中寻求与众不同的图形表 现,他关注的是现象之间的差别,意在暴露出已 知未知之间的矛盾。 图形逆向思考的方法:在思考某个草图时, 若努力朝着与目的相反的方向思考,反而会茅塞 顿开:考虑设想的时,应设法在形状上颠倒过来 思考一下,由此可以得到良好的启示。如果在进 行一个构思,苦思冥想但多次努力而无突破,可 退一步对构思重新认识,课得到意外的效果。
图形的产生
图形的产生
阶段二:随着社会进步与发展,人类已经由农业文明进入了工业文明。视觉艺 术也随之经历了一系列的创造革命。到二十世纪,图形艺术的演化与与现代绘 画、诗、建筑紧密得连在一起,几乎可以说是立体派绘画和未来派诗之间的冲 突直接酿成的了二十世纪的视觉传达设计。
阶段三:随着时代的发展、电视机、电脑及各种电子出版物的出现,特别是互 联网的推广普及,传递信息工具的越来越先进,随之出现的新技术极大地概不 安了图形的在传播活动中的地位。图形在新技术条件下的大量应用,意味着人 类信息传播已从民族文化信息传播发展到国际文化信息传播。
• 6.联想思维
想象力是智力的重要成分。想象具有“超前” 的特点,它不受时间,空间的限制。主观想象虽 与长期经验积累分不开,但主观想象更是经过综 合判断后总结出来的。 联想可以遵循:相似、对比、夸张等几种原则。
国际创意大师及作品欣赏
一、福田繁雄
福田繁雄教授 1932年生于日本, 1951 毕业于岩手县立福冈高等学 校,1956年毕业 于东京国家艺术大学,1967 IBM 画廊个展(纽约),1997 日本通 产省设计功劳奖--紫绶勋章,1998 东京艺术大学美术馆评委,曾任日 本平面设计协会主席、国际平面设 计联盟(AGI)会员、美国耶鲁大 学、中国四川大学、东京艺术大学 客座教授、日本图形创造协会主席、 国际广告研究设计中心名誉主 任,2009年1月11日晚上10:30时 于东京因脑溢血过世。
• 5.风格派 • 1917年在荷兰出现的几何 抽象主义画派,以《风格》杂志 为中心。创始人为T.van杜斯堡, 主要领袖为P.蒙德里安(Piet Mondrian, 1872-1944,见插图)。 蒙德里安喜欢用新造型主义这 个名称,所以风格派又称作新 风 格派抽象主义造型主义 (neoplasticism)。风格派完全拒 绝使用任何的具象元素,主张 用 纯粹几何形的抽象来表现纯粹 的精神。认为抛开具体描绘,抛 开细节,才能避免个别性和特殊 性,获得人类共通的纯粹精神表 现。