近现代民间年画设计欣赏

一、年画简介
1.年画的起源与发展
年画起源于古代的门神画，据东汉《独断》记载，汉代民间已经会在门上贴的“神荼”、“郁垒”画像。

现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》，画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，称作《四美图》。

图1所示为隋朝的年画。

图1 隋朝年间的年画
从唐代开始，民间各地广泛将秦琼、尉迟恭的形象贴在门上以辟邪，开始成为真正意义上的门神，门神年画成为中国年画形式上的一种。

明代年间，由于朱元璋提倡新年要贴春联，所以在当时，春联和年画都很时兴。

年画的内容更加丰富。

万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等，还有实用的历画，如：春牛、灶马、芒神等；更有历史故事“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”、“牛郎织女”、“白蛇传”等。

三国演义、水浒等古典文学名著，也被采用作年画题材。

清代年画题材更加广泛，除了人物、花卉、山水等艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇后语构成的连环图画，给人幽默感。

印制方面也是各种各样，有木板、石印、胶版、国画、水彩、图案、单线平涂。

还有炭彩、仿古、创作，
甚至有翻印西洋画的，年画题材类型非常多。

图2
2.知名年画简介
年画发展到了近现代，是民间工艺品，更是承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。

传统民间年画多用木板水印制作。

主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。

（1）桃花坞木板年画
桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。

桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统内容。

数百年来一直畅销于海内外，欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有收藏。

图3
（2）天津杨柳青年画
有着600年历史的杨柳青民间木版年画产生于元末明初，到清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。

杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，最常见的如年画《连年有余》，画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。

杨柳青年画取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，以及带有时事新闻性质的题材等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。

图4
（3）山东潍坊杨家埠木版年画
山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。

杨家埠年画主要内容包括6大类，即过新年、结婚、农忙等风俗类，年年发财、金鱼满堂等大吉大利类，门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类，包公上任、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类，打拳卖艺、升官图等娱乐讽刺类。

重喜庆、浓彩、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅。

（4）四川绵竹年画
绵竹年画历史悠久，起源于北宋，到明末清初进入繁盛时期。

以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。

绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感。

绵竹年画的内容极其广泛，有孔明、张飞等历史英雄人物，有小说、戏曲的精彩画面，有武士神像、动物花果等等。

其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等民间传说。

图5
（5）朱仙镇木版年画
朱仙镇木版年画历史悠久，堪称中国民间艺术宝库中的一颗明珠。

它有五大特点：一是线条粗犷，粗细相间；二是形象夸张，头大身小；三是构图饱满，左右对称；四是色彩艳丽，对比强烈；五是门神多，严肃端庄。

朱仙镇的木版年画，不但具有极高的艺术收藏价值，而且极具观赏价值，许多名人都曾收藏过朱仙镇的木版年画，鲁迅先生给予其很高的评价：“朱仙镇的木版年画很好，雕刻的线条粗健有力，和其他地方的不同，不是细巧雕琢。

这些木刻很朴实，不涂脂粉，人物也没有媚态，颜色很浓重，有乡土味，具有北方木版年画的独有特色。

”这是对朱仙镇木版年画艺术特色的很好概括。

现在上海鲁迅纪念馆还珍藏着26幅鲁迅收藏的朱仙镇年画作品。

图 6
（6）武强年画
武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术。

是经过绘、刻、印三道工序的彩色套印而成的木版画。

武强年画起源于元代以前，明代初期形成规模，到清康熙至嘉庆年间，进入鼎盛时期。

题材广泛，形式多样，具有浓郁的乡土气息；作品构图饱满、主题突出，结构紧凑、线条粗
犷，兼施黑、红、绿、黄、紫、粉等色，对比明快，极富有装饰性。

有门画、窗画、灯画、斗方、贡笺、中堂画、炕围画、顶棚画、囤画、对联、条屏等，甚至牛棚马厩也有专门张贴的年画。

（7）佛山年画
始于明永乐年间，盛于清乾隆、嘉靖年间。

佛山年画分原画、木印、木印工笔三种，包括门画、神像画两大类。

所取题材有神像、历史人物、戏曲故事等。

其特点是线条刚劲、粗放、简练，有木刻趣味。

设色多使用大红、桔红、黄、绿等，有的还吸收了当地铜衬剪纸艺术的特色，在画中人物的盔甲袍带上加饰金银花纹，使神像金碧辉煌，强烈的装饰风格就是佛山年画的特色。

二、近现代民间年画
1.近现代民间年画制作工艺
（1）年画制作方法
年画的制作方法大致有人工绘制、木印、水印套色、半印半画、石印、胶印等。

一般说来，套色木版年画有四道工序：
画师起稿，将定稿用白描法画在毛边或薄绵纸上；
刻工将画稿的反面，用粉糊粘在刨平的木版上，刻出墨线版，先印出几幅墨线画样；
在画样上点出颜色，刻工再按点出的不同颜色，分别刻制出几种颜色的套印版（一般不超过5块）；刷工将墨线和套色版准备齐全后，将白纸数百张固定在刷印图案的位置上，再将画版仰放在纸的左边，将纸覆在涂匀颜料的画版上，再用棕刷平刷画版上的纸。

如此刷完，再换另一颜色版，依样刷印，直到全部画版刷完。

（2）年画制作材料
年画的工具材料根据不同种类、风格，其工具材料也不同，一般传统的民间年画的工具材料有：铅笔、木炭条：主要用于年画的素描稿。

铅笔一般分软、中、硬三类，笔杆上用H或B分别标出笔的软、硬程度，HB为中性，在H或B字母前加有阿伯数字。

数字越大表示软或硬的程度亦大。

最软的铅笔为9B，最硬的铅笔为10H。

木炭条是用质量较好的柳枝条烧制成的，用它画素描稿便于修改。

毛笔：大多用于手绘年画，它分为羊毫、狼毫、兼毫三类，狼毫笔吸水性小，笔锋硬挺，多用于勾勒线条。

羊毫笔吸水性强，笔锋柔软，多用于渲染大面积的色彩。

兼毫笔既有一定的吸水性又具有弹性。

炭精粉：用于擦笔年画，主要用它处理擦笔年画中的明暗转折及虚实关系。

纸：年画用纸主要有宣纸，宣纸又分生宣和熟宣两类，生宣较多用于木版年画，定稿或拓印。

熟宣多用于手绘工笔年画。

拷贝纸在年画中用来将画稿翻转到正式木刻板上或正式稿上的。

图画纸或绘图纸一般用于手绘年画，也是新年画较多采用的纸张，要求纸质紧密，厚薄均匀，吸水性小。

磨拓工具：用于木版年画的制作，其作用是将画稿翻印在木刻板上。

主要有打刷，是拓印中上纸所用工具之一；大、小长柄砸刷，它是拓印中用来拓印细部纹饰；还有拓包是上墨的工具。

木刻板：用于木刻年画制作。

一般选用果树板，因木纹组织较细致，便于刻制，如梨木、白桃木等。

刀具：主要用于木刻年画的刻制工具。

用的刀子有三角刀、圆口刀、平四刀、大圆凿、排刀等，与木刻版画的刀具大致相同。

墨滚：是木版年画拓印、套色不可缺少的工具，它是用橡胶制成的，一般手推油印机的里滚可以替代。

颜料：传统年画采用的颜料有印刷颜料油墨，也有的用粉质颜料。

新年画的着色大多是用水粉、水彩、油画、丙烯等颜料，另外还有用色粉笔等颜色。

2.近现代民间年画文化内涵
年画是一种具有悠久历史和传统内涵的民间艺术形式。

据考证，它由秦汉或更早时期用于驱邪避灾的门神画演变而来，逐渐成为了民间特有的象征性装饰艺术。

年画的题材包罗万象，但驱凶辟邪和祈福纳祥一直是贯穿其内涵的两大主题，前者以各种神像类年画为主，后者以丰富的寓意吉祥安康的年画为主，反映了古代劳动人民的精神信仰和心灵诉求。

重庆中国三峡博物馆珍藏有一批卫聚贤（1899-1989）捐赠的传统木版年画。

卫聚贤字怀彬，号介山，又号卫大法师，山西万泉人，早年毕业于清华大学国学研究院，是一位具有传奇色彩的考古学家和历史学家。

抗战时期，他随中央银行西迁重庆，任秘书处秘书，继续办理说文社，出版《说文月刊》，并四处收集古物，希望筹办一所通俗博物馆。

1950年，卫聚贤把多年收集的文物47箱，共929种，计1.8万余件，悉数捐赠给了当时的西南军政委员会文教部，后转交西南博物院（重庆中国三峡博物馆前身）收藏至今。

他捐赠的年画年代多为清至民国时期，约有两千余件，产地涉及27个省、直辖市、自治区，其中包括13处国家级非物质文化遗产保护单位。

3.近现代民间年画赏析
年画上的吉祥内容非常丰富，人们把对平安、好运、幸福、长寿、发财等美好愿望都寄托在了可视的图像上，如麒麟送子、状元及第、五子登科、三羊开泰、聚宝招财、青龙吉庆、鹤鹿同春、五福临门、福寿无极、喜庆大来、合家欢乐等。

以美人娃娃为描绘对象的年画，表达了人们对家庭美满、后代健康的憧憬，这类图像多色彩明艳活泼，满溢喜庆祥和的气息。

天津杨柳青年画《笔定升官》（图7）描绘了母子二人，母亲慈爱端坐，面露微笑，孩子手持毛笔和银锭，右腿站立，左腿升起，案几上放着冠帽，寓意“必定升官”，画面与题款相互呼应，和谐相融。

图7 民国天津杨柳青《笔定升官》
时祥节景年画多用场景描绘来表现节庆风俗，天津杨柳青年画《新年多吉庆合家乐安然》（图8）就以理想化的色彩渲染了农耕文明中普通民众的幸福生活。

画师以中景开大门为中心展开画面，肥猪拱门而入，室内华灯吊顶，大门左右分别绘两座火炕，两拨人正在用膳和游戏，炉灶里烹饪着佳肴。

前景正中是互道吉祥的两位青年；左边高低不一的筐里堆满了钱财宝物，人们驻足围观；右边的妇女孩童正忙着擀面包饺子，簸箕里盛满了节日的食材。

整个画面以传统的散点透视法再现了北方人家新年夜其乐融融的家庭生活，人物刻画生动形象，色彩浓淡相宜，富丽典雅。

图8 天津杨柳青《新年多吉庆合家乐安然》。