传统与现代的碰撞

传统与现代的碰撞
作者：丁婷婷
来源：《中国民族博览》2024年第08期
【摘要】素质教育理念的深入人心以及多元智能理论的影响，让越来越多的人认识到了音乐教育的重要性。

小学音乐是激发学生音乐学习兴趣的重要阶段，也是提高学生理解能力、表达能力、审美能力的重要课程之一。

民间音乐文化是中华优秀传统文化的重要分支，具有极为深厚的历史意义。

而在多元文化发展的大背景下，青少年对优秀传统文化的认识出现严重缺失，这对学生的健康成长造成了一定阻碍。

鉴于此，本文以人教版小学音乐教学为例，结合时代特点和教学现状，首先分析了将民间音乐融入小学音乐课堂的必要性。

之后结合具体的教学内容和学生的实际学情，从五个方面讨论了民间音乐在小学音乐教学中的运用方法，希望给广大小学音乐教师的教学提供有益参考和积极借鉴。

【关键词】小学；音乐教学；民间音乐；融合方法
【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）08—156—03
引言
《义务教育艺术课程標准（2022年版）》的正式颁布对义务教育课程的实时提出了全新要求。

指出广大教师要将立德树人作为当前教育的根本性任务，着力加强社会主义先进文化、革命文化以及中华优秀传统文化的教育[1]。

民间音乐文化蕴含几千年来华夏子孙的智慧结晶。

小学音乐教师在进行教学活动的设计与实施过程中融合民间音乐文化知识，不仅能够全面激发学生对音乐课程的参与积极性，同时也能够让学生在不同民间音乐文化的影响下建立起个人与民族文化之间的情感联系，在全面促进民间音乐文化的继承和发扬的同时，真正促进学生的能力进步和素养发展。

一、民间音乐融入与小学音乐课堂的必要性
（一）激发学生学习兴趣和动力
民间音乐通常具有丰富的文化内涵和独特的艺术魅力，能够为学生提供多样化的音乐体验，有效培养学生的音乐鉴赏能力和创新创造力。

首先，民间音乐具有鲜明的地域特色和民族风格，将其融入于教学实践中能够让学生感受到不同地域和民族的音乐风情，从而拓宽学生的音乐视野。

其次，民间音乐往往蕴含着丰富的故事情节，这也有助于学生更为深层次地理解音乐的内涵及其价值。

同时，民间音乐通常还有着简单易学、朗朗上口的创作特点，这一特点也与小学生的年龄特征、认知水平高度契合，从而有效降低了学生的学习难度。

（二）提高小学音乐的育人功能
首先，民间音乐通常有着丰富的情感和优美的旋律，能够十分容易触动学生内心，促使学生在欣赏不同风格音乐的同时，提升学生对美的感知能力。

同时，作为民族文化的重要组成部分，学生通过学习民间音乐也能够更为深入地了解本民族的文化传统和历史背景，让学生产生强烈的民族自豪感和文化认同感。

其次，民间音乐的涉及范围十分广泛，往往有着丰富的旋律变化，这种特性也给学生提供了一个更为广阔的创作空间，促进了学生音乐思维和创造能力的发展。

（三）推动民间音乐传承与发扬
民间音乐作为中华文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。

一方面，将民间音乐融入于小学音乐课堂，其实就是在为民间音乐培养未来的继承者和发扬者。

另一方面，学生在学习民间音乐的过程中，也会掌握不同民间音乐的表现形式，从而掌握多种音乐知识和音乐技能，推动民间音乐得到更为广泛的发扬。

（四）实现音乐教育资源的拓展
音乐资源是音乐教育的重要组成部分，其中既包括教材、教具，也包括教学方法，教学手段等多个方面。

小学音乐教师将民间音乐融入音乐课堂，往往会在传授基本音乐知识和技能以外，让学生学习到各种传统曲目的演奏技巧，了解多种民间音乐风格和文化知识。

如此一来，不仅丰富了教学内容，也拓展了学生的视野。

同时，民间音乐有着多元化的表达形式，在将其融入于音乐教学的实践过程中，教师就可以结合民间音乐的表演形式组织学生进行合唱活动、合奏活动等多种集体音乐活动，如此不仅强化了学生的音乐体验，更促进了学生的多元发展。

（五）促进民族之间的融合团结
在全球化和多元化背景之下，促进不同民族之间的融合与团结，已经成为了社会发展的重要课题。

音乐作为培养学生文化素养、审美情感的重要学科更是有着得天独厚的优势。

民间音乐有着独特的旋律、节奏和歌词内容，是对各族人民生活、情感和价值观念的直接反应。

将其融入于小学音乐课堂当中，能够让学生接触到不同的音乐文化，了解不同民族的历史和传统。

这种跨文化之间的交流，能够有效增进学生对民族文化的尊重和认同，促进民族间的融合与团结。

二、民间音乐融入与小学音乐课堂的运用策略
（一）结合民间歌曲，感知淳朴民风
民间歌曲俗称民歌，是我国民进音乐最早出现的音乐形式，是其他民间音乐类型的基础[2]。

民间歌曲作为优秀传统文化的重要组成部分，不仅承载着丰富的历史信息，还展现了各民族淳朴的民风。

作为人民群众集体创作、口头传承的艺术表现形式，充分反应了人们的生活、情感和价值观念。

这些歌曲往往以简洁明快的旋律和生动真实的歌词描绘了各族的风俗习惯、自然景观和社会生活。

小学音乐教师在进民间音乐融入于教学课堂的过程中，就可以结合民间歌曲进行教学设计，让学生深入理解各民族的淳朴民风，感知其独特的文化魅力。

例如，在进行《苗家乐》这首民族歌曲的教学时，在教学的开始，教师可以先给学生呈现一张苗族芦笙舞的图片和视频资料，并以《苗家乐》这首民族音乐为背景，促使学生在对图片内容的观察、视频内容的欣赏以及苗族音乐的韵律中产生对该部分知识的学习热情。

之后，教师可以以“讲故事”的方式，为学生简单介绍苗族的风俗人情，重点介绍苗族的芦笙舞，从而拓展学生的知识视野，进一步深化学生对《苗家乐》这首民族歌曲的理解。

接着，教师可以用钢琴为学生弹奏这首乐曲，并让学生跟随教师的搬走进行模唱，在聆听、模唱过后思考“这首乐曲有什么特点？”“乐曲表达了一种什么样的情绪？”等问题，在培养学生听记旋律能力的同时，让学生在模唱的辅助下加深对主题旋律的记忆，感知苗族淳朴的民风。

（二）结合民间舞蹈，激发学生热情
民间舞蹈是一种生动的文化表达形式，它结合了音乐、动作和情感，也为欣赏者带来了一种独特的艺术体验[3]。

小学阶段的学生处于身心发展的最关键时期，他们对任何事物都充满着好奇心和创造力，对新鲜事物更是充满着兴趣。

小学音乐教师将民间舞蹈融入小学音乐课堂，其独特的韵律、动作和表演形式，不仅能够吸引学生的注意力，激发他们的参与热情，同时也可以丰富教学内容，有效提高学生的身体协调性和审美情感。

例如，在进行《秧歌舞》这部分知识的教学时，首先，在正式教学前，教师可以让学生以“律动”的方式走进音乐教室当中，即跟随教师播放的背景音乐舞动自己的身体，促使学生在正式学习之前，就能够产生对该部分知识的学习兴趣。

之后，教师可以将红绸系在自己的腰间，并跟随《秧歌舞》的旋律伴奏进行舞蹈。

在这个过程中，教师可以让学生参与到自己的“秧歌大队”中，学着教师的动作以其进行舞动。

当课堂氛围在教师的引导下达到最高点时，教师可以让学生结合自己的生活经验，说一说“自己眼中的秧歌是什么样的？”“在什么时候、什么地点会看到扭秧歌？”“在扭秧歌的过程中是什么心情？”等内容，并以此引出秧歌的相关知识，在全面激发学生学习热情的基础上，展开具体的音乐教学。

（三）结合民间戏曲，拓展知识视野
民间戏曲是中华文化的重要组成部分，是集文化、音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式于一体的艺术表达形式[4]。

小学音乐教师将其融入于教学实践中，不仅能够让学生接触到更为丰富的历史知识，戏曲人物特点和社会文化，同时民间戏曲的多样性和包容性也在一定程度上满
足了不同学学生的兴趣和需求，从而拓宽学生的知识领域和审美视野，激发他们对优秀传统文化的兴趣。

例如，在进行《干撒热血写春秋》这首革命现代京剧的教学时，教师可以在教学时直接给学生播放京剧音频，并对《干撒热血写春秋》的创作背景进行介绍。

让学生通过聆听感知戏曲所要表达的情感和情绪。

之后，教师可以引出京剧唱腔的知识内容，并组织学生进行发声练习和节奏练习，体会每一句的情感，促使学生主动将自己的情感融入其中。

接着，教师可以给学生布置一项合作学习任务，即让学生自由合作分为两个小组，每一个小组再分支出一个“伴奏组”和一个“演唱组”，以小组为单位，利用乐器对《干撒热血写春秋》这一现代京剧进行编创。

在两个小组学生均完成编创之后进行汇报表演。

通过结合民间乐器展开小学音乐教学，不仅进一步调动了学生的积极性，培养学生的自信心以及合作意识，也让学生在合作中获得了成长，在交流中实现了进步。

（四）结合民间器乐，坚定文化自信
民间乐器是中华文化的特殊表达，更承载着丰富的历史传统和文化内涵。

文化自信是一个国家、一个民族发展的重要精神力量[5]。

小学音乐教师将民间乐器融入于音乐知识的教学实践中，不仅能够让学生通过学习和演奏进一步了解优秀传统文化精髓，推动优秀传统文化的继承和发扬，同时也能够增强学生对民族文化的认同感和自豪感，坚定学生的文化自信。

例如，在进行《金蛇狂舞》的教学时，这首乐曲表现了端午时节人们兴高采烈进行赛龙舟的场景，其演奏形式为“民乐合奏”。

因此，在实践中教师就可以以“端午节”这一传统节日为切入点，通过为学生展示“粽子”图片的方式，引出在“端午节”这一传统节日中人们会进行“赛龙舟”活动的相关知识。

之后，教师可以为学生呈现一段没有配乐的“赛龙舟”视频，并逐一让《二泉映月》《梁山伯与祝英台》《金蛇狂舞》这三首乐曲为该段视频进行“配乐”，让学生通过三首乐曲与视频内容的契合度，感知《金蛇狂舞》下赛龙舟的热烈场面。

当学生在教师的引导下掌握了该首乐曲的基本知识之后，教师可以结合乐曲中的“锣鼓声”，引出民族打击乐器的相关知识，如鼓、锣、碰铃、邦子、木鱼等，并在学生面前进行逐一展示，让学生感知不同打击乐器的不同敲击方法。

最后，教师可以将学生分为不同的“乐器小组”，并组织学生一同展开《金蛇狂舞》的打击乐活动。

通过结合民间乐器展开相关音乐知识的教学，不仅能够让学生进一步感知到中国音乐的独特性和特殊韵味，也让学生在了解更多民族乐器知识的同时，学会了多种民族乐器的演奏方法，促进了学生音乐核心素养的切实发展。

（五）结合民俗文化，促进文化传承
民俗文化是民族文化的重要分支和生动体现，承载着民族的历史、生活方式以及价值觀念，涵盖了节日庆典、饮食习惯、民间艺术等多个领域[6]。

作为民族文化的基础，将其渗透于小学音乐的教学实践中，不仅可以丰富课程教学内容，同时也能够帮助学生了解民族的历史和文化，促进优秀文化的继承和发扬。

例如，在进行《那达慕之歌》的教学时，为了能够让学生进一步了解《那达慕之歌》所表达的热烈场景和情感内涵，在正式教学该首歌曲之前，教师可以为学生布置一项前置性学习任务，即让学生通过网络、报刊、杂志、新闻等途径，搜集关于“那达慕大会”的相关资料。

在这其中，既要包括蒙古族的文化特点、风土人情，还要包括那达慕大会的开展时间、开展方式和开展意义。

在资料搜集完毕之后，以“调查报告”的形式进行整理，正式教学时，教师随机选择学生根据自己搜集的材料进行分享展示和相互补充。

当学生分享完毕之后，教师可以利用多媒体技术为学生播放这首《那达慕之歌》，在引导学生感受歌曲旋律、情绪的基础上，让学生跟随歌曲的节奏做骑马的动作，感知歌曲所传达的愉悦心情。

在此基础上教师再进行具体音乐知识的教学，学生不仅能够时刻保持积极地学习兴趣，同时也在培养学生音乐感知能力的同时，提高了音乐教学质量。

三、结语
总而言之，如何将民间音乐融入于小学音乐教学实践当中，促使中华优秀传统文化实现继承和发扬已经成为了新时期小学音乐教师必要研究的重要课题。

要认识到只有让学生从根本上认识了民间音乐文化，让教师明确民间音乐文化渗透于教学实践中的重要意义，才能够激全面激发学生对民间音乐的学习兴趣。

因此，作为一名成长在新时期的小学音乐教师，在实践中要以课程标准为核心，以教学内容为基础，以学生的实际学情为前提，不断探究民间音乐渗透于小学音乐课堂教学的有效方法，创新教育方式，让音乐课堂成为民间音乐与学生之间紧密联系的桥梁，在推动音乐教学改革的同时，促进学生的全面发展。

参考文献：
[1]韦冉冉，宋文聪.民间音乐在小学音乐教育中的传承方式[J].新课程教学（电子版），2023（5）.
[2]傅屹婷.小学音乐教学中融入民族民间音乐的方法探究[J].考试周刊，2022（41）.
[3]曹越颖.在小学音乐教育中融入民族民间音乐元素的研究[J].华人时刊（校长），2021（2）.
[4]蔡俊.中国民族民间音乐在小学音乐教学中的运用研究[D].开封：河南大学，2019.
[5]黄岚岚.小学音乐教育应肩负传承地方民间音乐文化的重任[J].时代教育，2017（8）.
[6]郭欣艳.分析多元文化音乐教学在小学音乐课堂中的影响[J].中国校外教育，2013（35）.。