走进音乐世界 PPT 1
2024年周海宏教授《走进音乐的世界》课件
2024年周海宏教授《走进音乐的世界》课件一、教学内容本节课我们将使用2024年版周海宏教授的《走进音乐的世界》教材，主要讲解第一章“音乐的魅力”中的第13节内容。
详细内容包括音乐的定义、音乐的元素以及音乐的表达方式。
二、教学目标1. 让学生理解音乐的本质，认识到音乐的魅力。
2. 掌握音乐的基本元素，如音高、音长、音色、节奏等。
3. 学会运用音乐表达情感，提高音乐鉴赏能力。
三、教学难点与重点教学难点：音乐元素的理解与运用。
教学重点：音乐魅力的体验，音乐表达方式的掌握。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、吉他、多媒体设备、PPT课件。
2. 学具：笔记本、笔、音乐教材。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用多媒体播放一段优美动听的音乐，让学生闭上眼睛感受音乐的魅力，引导学生说出音乐带给他们的感受。
2. 理论讲解（15分钟）（1）音乐的定义：音乐是一种声音的艺术，通过有组织的乐音表达情感。
（2）音乐的元素：音高、音长、音色、节奏等。
（3）音乐的表达方式：旋律、和声、节奏、音色等。
3. 例题讲解（15分钟）以一首经典曲目为例，分析其中所包含的音乐元素及表达方式，让学生更直观地理解音乐的结构。
4. 随堂练习（10分钟）让学生分组讨论，分析教材中的一首曲目，指出其中所包含的音乐元素及表达方式。
六、板书设计1. 音乐的定义2. 音乐的元素音高、音长、音色、节奏3. 音乐的表达方式旋律、和声、节奏、音色七、作业设计1. 作业题目：分析教材中的一首曲目，指出其中所包含的音乐元素及表达方式。
2. 答案：略。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生了解了音乐的定义、元素和表达方式，培养了学生的音乐鉴赏能力。
课后，教师应关注学生的学习反馈，针对学生的掌握程度进行针对性辅导，提高教学质量。
拓展延伸方面，可引导学生关注生活中的音乐，学会欣赏不同类型的音乐，提高音乐素养。
重点和难点解析1. 教学难点：音乐元素的理解与运用。
走进音乐的世界音乐课开学第一课ppt课件
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音乐家—莫扎特
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（德语： Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日 －1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国 时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义 音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特， 留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。 他无疑是一个天份极高的艺术家，在西方音 乐历史中，只有他被毫无疑问地公认为音乐 界的旷世奇才。莫扎特谱出的协奏曲、交响 曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来 古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面 的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。 此外其作曲风格同时兼具旋律及艺术性，悦 耳开朗，却又不失优雅，令其作品同巴赫贝 多芬同一地位，亦能让人感受到音乐风格由 巴洛克时期转向古典主义时期。也因狂飙运 动显露出早期浪漫主义曲风，直接预示了贝 多芬式的英雄性音乐的出现。他也是第一位 公开脱离保护人的自由作曲家，使其人格备 受后世音乐家敬仰。
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莫扎特作品
莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，加K.107三首钢 琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。同时， 他被认为是狂飙运动中第一个进入浪漫主义的音乐家。他在晚期音乐中 极大的扩张了音乐的深度，主要表现在其音乐主题突兀和不确定性，这 种特征可集中发现在他晚年的三大交响曲中的《g小调第40号交响曲》 （又称维特交响曲）。而被公认为首次提出浪漫主义的交响乐则是其23 岁萨尔兹堡时期的《第三十号交响曲》，最大限度的将叛逆和不羁的变 幻旋律发挥到极致。在钢琴协奏曲领域，其《24号钢琴协奏曲》和 《20号钢琴协奏曲》则是浪漫主义音乐的雏形作品。他甚至在一些作品 中暗示了浪漫主义音乐的到来，主要表现在《第41号交响曲》（又称 《朱庇特交响曲》）中，其恢宏的气势和发挥到极致的复调曲式使其成 为交响乐领域杰作中的杰作。[1]
周海宏教授《走进音乐的世界》课件
周海宏教授《走进音乐的世界》课件一、教学内容1. 音乐的基本元素：音高、音长、音色、节奏；2. 音乐的表现手法：旋律、和声、节奏、音色；3. 音乐的风格与流派：古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、民间音乐等。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素，提高音乐的感知和理解能力；2. 培养学生对音乐表现手法的认识，提升音乐审美水平；3. 通过学习音乐的风格与流派，使学生对音乐的历史发展有一个全面的了解。
三、教学难点与重点重点：音乐的基本元素、表现手法和风格与流派的概念和特点；难点：音乐理论和术语的理解，以及对不同音乐风格的鉴赏能力。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、音响设备、乐谱；学具：笔记本、笔、音乐教材。
五、教学过程1. 实践情景引入：播放一段古典音乐，让学生感受音乐的韵律和情感；2. 讲解音乐的基本元素：音高、音长、音色、节奏，并通过实例进行分析；3. 介绍音乐的表现手法：旋律、和声、节奏、音色，结合具体乐曲进行讲解；4. 探讨音乐的风格与流派：古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、民间音乐等，播放相关乐曲进行鉴赏；5. 随堂练习：让学生分析一段乐曲，指出其所属的风格与流派；六、板书设计音乐基本元素：音高、音长、音色、节奏音乐表现手法：旋律、和声、节奏、音色音乐风格与流派：古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、民间音乐七、作业设计1. 请简述音乐的基本元素及其作用；2. 请阐述音乐的表现手法及其在乐曲中的运用；3. 请分析一首乐曲，指出其所属的风格与流派。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解和鉴赏，使学生对音乐的基本元素、表现手法和风格与流派有了初步的认识和了解。
但在课堂实践中，发现部分学生对音乐理论知识的掌握仍有困难，需要在今后的教学中加强对音乐理论的讲解和练习。
同时，可以拓展延伸课程内容，引入更多不同风格和流派的音乐，提高学生的音乐审美水平。
重点和难点解析一、教学内容1. 音乐的基本元素：音高、音长、音色、节奏；2. 音乐的表现手法：旋律、和声、节奏、音色；3. 音乐的风格与流派：古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、民间音乐等。
幼儿园主题班会, 探索音乐的奇妙世界,发现音乐的乐趣ppt课件
创作工具准备
准备适合幼儿创作的音乐工具和材 料，如简易乐器、画笔等。
创作指导
在创作过程中，鼓励幼儿发挥想象 力和创造力，引导他们表达自己的 音乐想法和感受。
CHAPTER 05
总结与展望
总结本次班会的收获与体会
孩子们对音乐有了更 深入的了解和认识， 感受到了音乐的魅力 和力量。
孩子们在音乐中学会 了表达自己的情感和 思想，增强了自信心 和创造力。
CHAPTER 03
音乐在生活中的作用
音乐对儿童发展的影响
促进语言和听力发展
音乐中的节奏、旋律和歌词有助于提 高孩子的语言和听力理解能力。
激发创造力和想象力
促进情感表达和交流
音乐是一种情感表达的方式，通过音 乐孩子可以更好地理解和表达自己的 情感。
音乐可以激发孩子的创造力和想象力 ，有助于培养他们的创新思维。
通过多种音乐活动的 参与，孩子们的乐感 和节奏感得到了锻炼 和提升。
对未来音乐教育的展望与建议
提倡更多的音乐教育活动，让 孩子们有更多的机会接触和了 解音乐。
注重培养孩子们的音乐兴趣和 爱好，让他们在音乐中感受到 快乐和满足。
加强音乐教育与其他学科的融 合，促进孩子们的全面发展。
对个人在音乐方面的期望与目标
织音乐。
旋律
旋律是音乐的线条，由一系列 音高和音程组成，形成动人的
歌唱性。
和声
和声是音乐中的音程关系，通 过不同音高的组合创造出丰富
的音响效果。
音色
音色是音乐中声音的特质，不 同乐器和声音具有独特的音色
。
音乐的形式与结构
曲式
曲式是音乐的布局，包括乐段 、乐句和乐节等，使音乐具有
清晰的开始、发展和结束。
《走进音乐的世界》课件
随着数字技术的发展，音乐版权保护的挑战也越来越大。未来，需要更加完善的版权保护机制和技术，确保音乐创作 者的权益得到保障。
人工智能在音乐中的应用
人工智能技术正在逐渐渗透到音乐创作、演奏和制作等各个环节。未来，人工智能可能会成为音乐创作 的重要工具，带来更加丰富和多样的音乐作品。
音乐教育的改革
悲伤与忧郁
音乐中的旋律、音色和 演奏方式等可以表达出
悲伤和忧郁的情感。
平静与放松
音乐中的慢节奏、柔和 的旋律和音色可以营造 出平静和放松的氛围。
紧张与激动
音乐中的快节奏、强烈 的节拍和紧张的旋律可 以传达出紧张和激动的
情感。
音乐与文化的关系
音乐的地域性
不同地区的音乐风格和特点反 映了当地的文化特色和传统， 是地域文化的重要组成部分。
乐器可以分为弦乐器、管乐器、打击 乐器等不同类型，每种类型的乐器都 有其独特的演奏技巧和表现力。
演奏技巧
掌握乐器演奏技巧是音乐创作与制作 的重要基础，包括指法、弓法、吹奏 法等，这些技巧的运用能够让音乐作 品更加生动和富有表现力。
录音与后期制作
录音
录音是将音乐作品以声音的形式 记录下来，通过专业的录音设备 和技巧，将声音转化为高质量的 音频文件。
个性化音乐教育
音乐教育的普及化
随着教育理念的不断更新，未来的音 乐教育可能会更加注重个性化，根据 学生的兴趣和特长进行定制化的教学 。
随着社会的发展，音乐教育的普及程 度越来越高，未来的音乐教育可能会 更加注重大众化和平民化，让更多人 享受音乐的魅力。
跨学科的音乐教育
未来的音乐教育可能会与其他学科更 加紧密地结合，如心理学、物理学、 数学等，以培养学生的综合素质和创 新能力。
周海宏教授《走进音乐的世界》优质课件
周海宏教授《走进音乐世界》优质课件一、教学内容本节课，我将带领大家学习周海宏教授《走进音乐世界》一书第二章节——“音乐基本要素”。
这一章节详细阐述音高、音长、音量、音色四个方面内容，通过深入剖析这些基本要素，使学生能够更好地理解和欣赏音乐。
二、教学目标1. 知识目标：让学生掌握音乐基本要素，并能够运用这些知识分析和解读音乐作品。
2. 能力目标：培养学生音乐欣赏能力，提高他们对音乐感知和表达能力。
3. 情感目标：激发学生对音乐热爱，提升他们审美素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点：音高识别与音色区分。
2. 教学重点：音乐基本要素理解和应用。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、吉他、音响设备、PPT课件。
2. 学具：笔记本、笔。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用音响设备播放不同类型音乐片段，引导学生闭上眼睛，感受音乐中基本要素。
2. 知识讲解（15分钟）通过PPT课件，详细讲解音高、音长、音量、音色四个方面内容，结合实际演奏，让学生直观地理解这些概念。
3. 例题讲解（10分钟）选取具有代表性音乐片段，分析其中基本要素，引导学生运用所学知识进行解读。
4. 随堂练习（10分钟）分组进行练习，让学生运用所学知识分析音乐作品，教师巡回指导。
5. 小结与讨论（10分钟）六、板书设计1. 音乐基本要素音高音长音量音色2. 例题分析七、作业设计1. 作业题目：（1）分析一首你喜欢音乐作品，从音高、音长、音量、音色四个方面进行描述。
（2）谈谈你对音乐基本要素理解，以及它们在音乐创作和欣赏中作用。
2. 答案：（1）示例：某流行歌曲。
音高：旋律优美，起伏有致；音长：节奏明快，富有动感；音量：强弱分明，富有层次感；音色：和声丰富，色彩斑斓。
（2）略。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课教学效果较好，学生能够积极参与，课堂氛围活跃。
但在音高和音色识别方面，部分学生还存在困难，需要在今后教学中加强指导。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后多听、多分析不同类型音乐作品，提高他们音乐欣赏能力。
周海宏教授《走进音乐的世界》课件
周海宏教授《走进音乐的世界》课件一、教学内容本节课将围绕周海宏教授的《走进音乐的世界》课件进行，主要涉及教材的第一章“音乐的基本概念”和第二章“音乐的表现形式”。
详细内容包括音高、音长、音色、节奏、旋律等基本音乐元素，以及声乐、器乐、交响乐等多种音乐表现形式。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握音乐的基本概念，提高音乐素养。
2. 培养学生对音乐的感知和鉴赏能力，激发他们对音乐的热爱。
3. 通过学习不同类型的音乐，拓宽学生的音乐视野，提高审美情趣。
三、教学难点与重点教学难点：音高、音长、音色等基本音乐元素的辨识和运用。
教学重点：音乐的基本概念、音乐的表现形式、音乐鉴赏。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、PPT课件。
学具：笔记本、笔、音乐教材。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段轻松愉快的音乐，引导学生感受音乐的魅力，提问：“大家喜欢音乐吗？为什么？”进而引出本节课的主题。
2. 知识讲解：（1）音乐的基本概念：讲解音高、音长、音色、节奏、旋律等基本音乐元素。
（2）音乐的表现形式：介绍声乐、器乐、交响乐等多种音乐形式。
3. 实践情景引入：邀请学生上台演示不同音高的辨识，加强学生对音高的认识。
4. 例题讲解：通过分析一首歌曲的节奏、旋律，让学生了解音乐的基本构成。
5. 随堂练习：分组进行音乐鉴赏，让学生从音高、音长、音色等方面分析所听音乐的特点。
七、板书设计1. 音乐的基本概念：音高音长音色节奏旋律2. 音乐的表现形式：声乐器乐交响乐八、作业设计1. 作业题目：分析一首自己喜欢的歌曲，从音高、音长、音色等方面进行描述。
2. 答案要求：不少于300字，要求条理清晰，语言准确。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后欣赏不同类型的音乐，提高音乐鉴赏能力。
推荐一些优秀的音乐作品，如古典音乐、民族音乐等，拓宽学生的音乐视野。
重点和难点解析1. 教学难点：音高、音长、音色等基本音乐元素的辨识和运用。
【精品PPT】小学一年级音乐(花城版)上册《走进音乐世界》教材解读
爱家
爱同学
单
爱校
元
主
题
做好孩子
音乐与语文
音乐与数学 音乐与
文化节日 音乐与 中国节日
用生动、形象的音乐素材， 对学生进行思想道德教育第 四、六课
音乐
第九、十课的选编， 就是让学生体会不 同地方歌曲的特色， 感受不同风格的音乐， 并欣赏它的美。
培养儿童即兴创 造能力为切入点 激发儿童感受表现音乐的欲望。
第三学段
（7～9年级）
感受音乐,用简单的乐 器表现音乐。
知识
创编音乐，欣赏了解
体系
中外名曲。
通过听、唱、 奏、动、创等 方式，让学生 感受音乐的表 现力，具有音 乐创造能力。
评 价 创 编
教学评价
易于 学习
乐于 学习
教学建议
一、音高的学习 采用柯达依手 号教学法
易于
学习
乐于 学习
教学建议
二、在教材内容上：
小学一年级音乐（花城版）上册
《走进音乐世界》教材解读
一、课程标准与要求 二、编写意图与体例 三、教材内容与结构 四、教学评价与建议
音乐兴趣 创造性思维
音乐技能
审美价值
课
品德修养
程
标
准
编写意图
贴近儿童日常生活
人与自然和谐相处
渗透道德思想教育
花 城 版
编写体例
听听 读读
敲敲
花
城
版
第五课《动物世界》 《在农场里》
云雀
童声
国旗国旗
真美丽
欢快
一
年
级
铃儿响叮铛
我今天
青蛙合唱 上下喽轻吹
音 乐
课
合唱
走进音乐世界
二 欣赏音乐有三个阶段： 第一阶段就是上面所说的“听音乐”。 第二阶段是联想与想象的阶段。(联觉现象） 第三阶段可以称之为理性阶段。 首先要对音乐有个基本认识，了解音乐的一些要素 （节奏、旋律、和声和音色），了解音乐的结构形式， 在这个基础上，对音乐作品的内容和其社会意义进行理 性认识 。 在音乐欣赏中，由于音乐作品的体裁、种类不同，理 性认识பைடு நூலகம்表现形式也会有所不同。在声乐作品中，理性 认识就表现得比较直接和明显。对器乐音乐欣赏，理性 认识则呈现出比较复杂的情况。除去了解作者的生平外， 还要了解作者所处的时代环境。
3.音乐理解何需正确：在音乐的欣赏活动当中，体验重于理解， 理解对不对没有那么重要，重要的是你有自己的感受。欣赏音乐 其实就是感受这种纯粹的听觉的美的感受，世界上没有任何一门 艺术能够像音乐这样如此细腻、丰富、微妙、动态、即时地表现 人们内心世界的感受、感动。音乐是从心灵射向心灵的语言，音 乐无须言词，直达人类内心的深处，言说语言无法言说之物，音 乐是一种情绪的艺术。《第六（悲怆）交响曲》第四乐章）
• 流浪者之歌《吉普赛之歌》
• 但是仅有通俗音乐是不够的，严肃音乐这个门类 超过了感官领域，触发人类心灵深处的感动和全 身心的震撼，这是通俗音乐绝对做不到的。大家 不去听严肃音乐，不是因为不需要，而是因为还 不知道音乐的力量。贝多芬《第九交响乐第四乐章》
四.艺术在人类生活中的作用 ：
一个完善的人应该同时拥有以下三种素质：第一种素质是 理性的素质。第二种素质就是情感的素质。第三种素质是感性 的素质。如果缺少国民感性素质的基础，那么生产力的发展将 是非常可怕的
艺术在人类生活中固然有认识世界、改造世界、道德教化 的作用，但是艺术那些方面的作用是可以被替代的，艺术在人 类生活当中不可替代的功能是美化人类的生存环境，满足人的 感性需要，培养人的感性能力，培养人们对良好感性环境的要 求。 良好的感性体验是幸福人生的具体体现，个人的感性素质 是获得幸福人生的条件，良好的感性环境是文明社会的具体体 现，民族的感性素质是创造现代文明的保证，没有丰富感性体 验的人生是枯燥的人生，没有艺术的人生是不饱和的人生，没 有音乐的人生是遗憾的人生。
周海宏教授《走进音乐的世界》PPT课件
第二个话题： 如何“懂 ”音乐
—— 音 乐 表 现 的 机 制 与
理解音乐的基础
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听“懂”音乐并不难 ——了解一点联觉理论
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什么是“联 觉”？
了解“联觉”从两块糖开始……
巧克力 低音
薄荷糖 高音
味觉 听觉
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巧克力 薄荷糖 味觉
低音 高音 听觉
联觉
让我们看看更多的例子……
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重 轻 巧克力 薄荷糖 闷热 凉爽
高音 低音
亮色 暗色 羊绒 真丝
Байду номын сангаас
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为“空调机”选一段广告音
乐
✓
✓
第一个音乐片断……
第二个音乐片断……
为“百年中国屈辱史”等节目选片头 曲
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由一种感觉引起其它感觉 的心理现象叫“联觉”
联觉是人皆共有的基本感觉 日常生活中的联觉现象是大量的
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联觉是音乐——声音的艺术——能够表现 视觉、情绪、概念等非听觉性内容的原因
黑暗 越来越亮 开始活跃 越来越透明
表现对象
黎明前 的黑暗
天亮
[俄]穆索尔斯基: 《莫斯科河上的黎明》
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“ 野蜂”与“蝴蝶” a) 里姆斯基·柯萨科夫：《野蜂飞舞》 b) 格里格：《蝴蝶》
42
舞剧《红色娘子军》洪常青的主题
音乐普及讲座
1
申 明：
本讲座内容来自于
音 乐 普 及 讲 座 中央音乐学院副院长周海宏教授 在中央党校讲课视频
在此， 谨向周教授表示崇高的敬意
及真挚的感谢！
2
从“高山流水”讲起……
音乐咋就那么难“懂”！
3
走进音乐的世界
——兼谈艺术在人类生活中的意义
周海宏教授《走进音乐的世界》课件
周海宏教授《走进音乐的世界》课件一、教学内容本节课我们选取了周海宏教授的《走进音乐的世界》课件，主要涉及教材的第一章节“音乐的魅力”。
详细内容包括音乐的定义、功能、音乐要素、音乐类型及音乐鉴赏等方面。
二、教学目标1. 了解音乐的基本概念，理解音乐的魅力所在。
2. 掌握音乐的基本要素，如音高、音长、音色等，并能运用到实际鉴赏中。
3. 提高学生的音乐审美能力，培养他们对音乐的兴趣和爱好。
三、教学难点与重点难点：音乐要素的理解与运用，音乐鉴赏能力的培养。
重点：音乐的基本概念，音乐类型及特点，音乐鉴赏方法。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备，音响，钢琴，吉他等乐器。
学具：笔记本，笔，音乐教材。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）播放一段不同类型的音乐，让学生说出自己的感受，引导他们关注音乐的魅力。
邀请一位学生上台演示乐器演奏，让其他学生观察音乐要素的表现。
2. 例题讲解（15分钟）介绍音乐的基本概念，如音高、音长、音色等。
分析不同类型的音乐特点，如古典音乐、流行音乐等。
3. 随堂练习（15分钟）让学生分组讨论，分析一首歌曲的音乐要素和类型。
4. 知识巩固与拓展（10分钟）播放一段音乐，让学生尝试辨别音乐类型和要素。
分享音乐鉴赏的心得体会，引导学生关注音乐之美。
布置作业，要求学生课后练习音乐鉴赏。
六、板书设计1. 音乐的魅力音乐的定义音乐的功能音乐要素音乐类型2. 音乐鉴赏方法关注音乐要素分析音乐类型感受音乐情感七、作业设计1. 作业题目：选择一首自己喜欢的歌曲，分析其音乐要素和类型。
2. 答案：略八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，使学生了解了音乐的基本概念，提高了音乐鉴赏能力。
但在教学过程中，要注意关注学生的学习反馈，适时调整教学进度和方法。
2. 拓展延伸：组织学生参加音乐会或音乐鉴赏活动，提高他们的音乐素养。
邀请音乐专业人士进行讲座，让学生了解更多音乐知识。
第一章 走进音乐共15页
第一场 杨白劳家
除夕，农民杨白劳和喜 儿父女准备过年。
汉奸恶霸地主黄世仁上 门逼债，打死杨白劳，抢走 喜儿。
王大春和乡亲们忍无可 忍、奋起反抗。赵大叔指点 他们参加八路军。
第二场 黄 家
《田园交响曲》
作品共分五个乐章，其中第三、四、五乐 章连续演奏：
第一乐章，不太快的快板，表达了"初 到乡村时的愉快感受"，F大调，2/4拍子， 奏鸣曲式。由双簧管呈现出明亮的第一主 题，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人 们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦心 情。
第二乐章
很快的行板，描写的是"溪边小景"，降 B大调，12/8拍子，奏鸣曲式。 这是一个 描写静观默想的乐章，在形如小溪潺潺流 水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏 下，第一小提琴所呈现的第一主题显得悠 扬而且明亮、清澈
仇！”
第五场 家乡村头
大春带领八路军回到家乡，决心把受苦难的人
民救出苦海，得知喜儿的遭遇，更是怒火中烧。黄
世仁、穆仁智闻风丧胆，匆匆逃跑。
第六场 奶 奶 庙
白毛女（喜儿）在奶奶庙与黄世仁、穆仁智
相遇，见仇人、烈火烧，恨不得把他们撕成千万
条。
大春等追捕黄世仁而至，惊疑白毛女，尾追
而下……。
第三乐章
快板，"乡村欢乐的集会"，F大调， 3/4拍子，诙谐曲。这个乐章的主题是
如牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了欢 笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的 舞蹈
第四乐章
快板，"暴风雨"，f小调，4/4拍子。 在这一乐章中，雷雨由远而近，狂风骤起、 雷电交加、大雨倾盆，整个大自然笼罩在 恐怖的气氛中。接着，暴风雨很快停息， 直接进入下一乐章。
走进音乐世界三年级上册《风铃》课件
阐述不同演奏家在演绎《风铃》时 的风格特点和优劣。
03
《风铃》的乐理知识
音符和节拍
音符
音符是音乐的基本要素，表示音 的高低。在《风铃》中，不同的 音符组合形成了旋律。
节拍
节拍是音乐的基础，表示音的长 短。这首曲子的节拍是四四拍， 强弱规律为强、弱、次强、弱。
音阶和调式
音阶
音阶是按照某种特定顺序排列的一组 音符。在《风铃》中，采用了自然大 调音阶，从低到高依次为：C、D、E 、F、G、A、B、C。
风铃的种类和特点
01
根据制作材料的不同， 风铃可以分为金属风铃 、陶瓷风铃、木制风铃 等。
02
金属风铃通常由铜、铁 等金属制成，声音清脆 悦耳，适合在户外或庭 院中使用。
03
陶瓷风铃则以瓷器为材 料，声音柔和温润，适 合在室内或安静的环境 中使用。
04
木制风铃则以木材为材 料，声音醇厚自然，给 人一种温馨的感觉。
04
《风铃》的欣赏和感受
听音乐，感受情感
总结词
通过聆听《风铃》，感受音乐中所表达的情感，如快乐、悲 伤、平静等。
详细描述
在欣赏《风铃》时，首先要全神贯注地聆听，让音乐渗透心 灵。通过音乐的旋律、节奏和音色变化，体会其中蕴含的情 感。可以引导学生思考音乐所表达的情感，并鼓励他们自由 表达自己的感受。
作曲家介绍
01
02
03
作曲家生平
介绍作曲家的出生背景、 成长经历以及在音乐领域 的成就和影响。
音乐风格
阐述作曲家独特的音乐风 格和创作特点，以及在音 乐史上的地位。
主要作品
列举作曲家的代表作品， 并简要介绍这些作品的特 点和影响。
乐曲的创作背景
最新走进音乐课讲座PPT课件
(六)胆道出血 ①胆绞痛病史，先痛（剧痛）后出血 ②发热、黄疸、触及肿大胆囊 ③反复出血，量大或小
四、判断出血是否停止
继续出血或再次出血迹象：
（1）反复呕血或黑便次数增多，粪质稀薄，甚至呕血 转为鲜红色，黑粪呈暗红色。
（2）伴肠鸣音亢进 （3）胃管抽出物为较新鲜血 （4）休克后，经补液、输血，血压、中心静脉压
③复方苎麻止血液（苎麻根、白芨胶）：注入36mL，治40例，出血停止平均3-25min，愈39。 大便OB转阴8天。
三、西药治疗
（一）扩容：双管道，门脉高压性补液不能量太大， 尤其是输血，不能输库血
（二）非门脉高压性 1、抑酸： 必须使胃内PH升至7。PH=7为止血最佳环境， PH<5，血小板几乎不聚集，其他一些凝血指标， 包括凝血酶原时间功能亦不正常。能够使PH迅 速达到7或稳定在此范围的药物，只有PPI，常 用OME 80mg iv ,再以8mg/h速度ivgtt。H2RA抑 酸虽不如PPI，对中、小量出血亦有效。 Cim0.4iv q6-8h(不用ivgtt，白天用药，而夜间胃 酸升高)亦可用Ran50mg iv。然后100mg/8h维 持;Fan10mg iv 后40mg/12h维持。
（CVP）仍有波动，或稍有稳定又再下降 （5）在补液量和排尿量足够的情况下，原已患有肾脏
病患者的Bun持续不降或再次上升 （6）Hb，RBC，红细胞压积（HCT）持续下降，网
织红细胞持续上升
五、诊断检查
1、急诊胃镜：准确率80-94% 出血后24-48h内检查，尤其对急性胃粘膜病例
变，马-韦氏综合征价值大。 指征：
音乐艺术全新的教学模式——在教学中经常以音乐、美术、舞蹈、戏剧、文学 、历史、风土人情等一系列的知识作为教学内容，并以音乐为主线，通过具体的音 乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
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管乐
乐器 （西）
键盘 打击乐 电子乐器 · · · · · ·
2，音乐与传媒
乐器（中）
吹奏
打击 乐 击弦 簧片 弹拨
∮
拉弦
3，音乐与听觉
主观听觉与客观听觉及其不同的感受结果
主观（听觉）感受 客观（听觉）感受
放弃一切思考 的听觉感受。 范例: 1、2
利用一切思考 的听觉感受。
范例: 1、2、3
1，古典音乐术语
宗教风格
（公元5世纪-公元13世纪）
中世纪
1
2
A
B
2，古典主义音乐的历史根源
1
（1450－1600） （文艺复兴）
2
3
（1600－1750） （巴洛克时期）
图片
3，古典主义音乐与时代精神 1750-1820
洛可可音乐
（18世纪初）贵族阶层与资产阶级 及其社会的变化（音乐：1）
启蒙运动音乐
1
2
3
音乐与时间
音乐与传媒
音乐与听觉
1，音乐与时间
思维方式
东西方人及其不同的思维方式 中国人的 理解 （传统） 西方人的 理解
时 、空 概 念
2，音乐与传媒
人声 与 乐器
及其“文化、地域、时代”等 相关问题
2，音乐与传媒
人声
（男、女）
戏曲1Biblioteka 2美声流行通俗
民歌
1 2 3 4
2，音乐与传媒
弦乐
美和形式
a）古典的“美” “古典的”最早源自“古希腊时期，即公元 前五世纪－公元二世纪”
b）建筑 雅典的卫城、神庙——那样的古希腊建筑， 因具有完美的比例，由此成为美和形式的样 板。
2，古典主义音乐的历史根 源
古典风格 （公元前5世纪－公元2世纪）
2 1
3
4
5
2，古典主义音乐的历史根源
（18世纪上半叶）社会变化及其 追求进步的方式 （音乐：1）
狂飙运动音乐
（18世纪下半叶）社会变化 及其创建崇高的目标 （音乐：1、2、3）
4，交响曲作品范例、艺术价值及社会关系
莫扎特、贝多芬及其他们在交响曲创作上的贡献
范例：莫扎特的第40交响曲 （第一乐章）1788
点评
“欢乐之光”漫溢在痛苦坚实的躯体上，并 且温厚地、 含蓄地、执着地渗透出来。
范例：贝多芬的《第五交响曲》 （第一乐章） 1804－1808
主题（四个音“上下两句” + 弦乐 “强调疑问”） 副题（旋律抒情，增强“疑问”的真实性 ） 再现（回答“疑问” + 圆号、大管 “强调战斗”）
点评
贝多芬交响音乐的成就
“是力量对素材的胜利，是技能对物质的胜利， 是主观对客观的胜利。” （资本主义精神）