工业设计史复习资料(1)

1.浪漫主义18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域，始源于工业革命后的英国，带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。

要求发扬个性自由，提倡自然天性，追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。

反对机械化，对抗机器生产。

由于浪漫主义反对工业化生产，也就无法解决工业条件下的设计问题，并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。

2.样式设计即经常性地改变汽车的外部风格以强调美学外观，而技术零件的生产则可保持相对稳定。

以市场为导向，本质是形式主义，现代主义“多样化的统一”原则让位其反面“统一中的多样化”。

以福特公司为例，是商业设计的代表。

3.折衷主义其历史背景是随着美国工业的发展，“美国体系”得到更广传播。

美国发展成为了一个复杂而多元化的社会，开始意识到他在世界上的地位，并努力寻求文化上的认同感。

在19世纪，一个更为直接和严峻的问题就是风格上的折衷主义，所谓折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥某种特定风格，也被称为“集仿主义”。

4.后现代主义源于20世纪60年代，在20世纪70-80年代的建筑界和设计界掀起轩然大波。

旨在反抗现代主义纯而有纯的方法论的一场运动，所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言。

后现代主义的主要特征归结于三点：即文脉主义、引喻主义和装饰主义。

5.青春风格在德国，新艺术称为“青春风格”，得名于《青春》杂志。

在青春风格艺术家和设计师作品中，曲线因素第一次受到节制，并逐步转变成几何因素的形式构图，是新艺术转向功能主义的重要步骤。

雷迈思克米德是“青春风格”的重要人物，他设计的餐具标志着一种对于传统形式的突破。

著名的建筑师、设计师贝伦斯也是青春风格的代表人物，美国的代表人物泰凡尼擅长设计和制作玻璃制品。

6.有计划的商品废止制美国商业性设计的核心，即通过人为的方式使产品在较短时间内失效，从而迫使消费者不断地购买新产品。

商业的三种废止形式：功能型废止，合意型废止，质量型废止。

其本质是形式主义。

7.理性主义理性主义是现代主义的关键因素。

理性主义强调以设计科学为基础，强调对设计过程的理性分析，不追求任何表面的个人风格，体现出一种“无名性”的设计特征。

它试图为设计确定一种科学的、系统的理论，即所谓用设计科学来指导设计，从而减少设计中的主观意识。

20世纪60年代以来，以“无名性”为特征的理性主义设计为国际上一些引导潮流的大设计集团采用。

如荷兰的飞利浦公司、日本的索尼公司、德国的布劳恩公司等。

8.孟菲斯孟菲斯是一个国际设计集团，是后现代主义设计组织杰出代表。

提出了“反设计”的观念。

1980年，由索特萨斯和7名年轻设计师组成。

反对一切固有观念，反对将生活铸成固定模式。

“孟菲斯”开创了一种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想，“孟菲斯”设计是试验的，从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。

“孟菲斯”对功能有全新的解释，即功能不是绝对的，而是有生命的、发展的，它是产品与生活之间一种可能关系。

这种功能的含义不只是物质上的，也是文化上的、精神上的。

产品不仅要有使用价值，更要表达一种特定的文化内涵，使设计成为某一文化系统的隐喻和符号。

1988年，索特萨斯宣布孟菲斯结束。

9.有机现代主义软功能主义是现代主义和北欧的斯堪的纳维亚国家设计风格走到一起后出现的，设计风格从几何型走向S型曲线，从以纯粹的功能主导，走向一定的人情味道，是现代功能主义和北欧的人文情调和手工艺文化相结合，被称为“有机现代主义”。

有机现代主义这个名词真正出现的时间为二战以后。

10.绿色设计：20世纪末，设计师力图通过设计活动，在人—社会—环境之间建立起一种协调发展的机制，这标志着工业设计发展的一次重大转变，绿色设计成了当今工业设计发展的主要趋势之一。

源于人们对于现代技术文化所引起的环境及生态破坏的反思，着眼于人与自然的生态平衡关系，体现了设计师的道德和社会责任心的回归。

绿色设计的核心是“3R”，即Reduce、Recycle 和Reuse,不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的排放，而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并再生循环或重新利用。

11.包豪斯1919年4月1日，格罗披乌斯在德国魏玛建立建筑学校，简称”包豪斯“。

奠定了现代工业设计教学体系的基础并促进了现代主义的融会与发展。

其目的是培养新型设计人才。

在设计理论上，包豪斯提出三个基本观点：（1）艺术与技术的新统一；（2）设计的目的是人而不是产品；（3）设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于工业设计的发展起了积极作用，是现代主义由理性主义走向现实主义。

贡献:包豪斯在设计教育方面有着深远的影响，其教学方式成为世界许多设计院校教育的基础，并培养出大批杰出的设计师把现代设计推向了新的高度。

包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于他的精神，包豪斯在一段时间内被奉为现代设计的经典，包豪斯的开放性使现代主义设计从理想走向了现实。

局限:包豪斯在设计中过分强调高度抽象的功能，几何图形及工业材料，使产品缺少应有的人情味，这种“国际式”的设计风格抽象而深奥，曲高和寡，并未真正形成为大众的设计。

12.流线型最早源于空气动力学，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。

但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言。

不但发展成了一种汽车美学，而且还渗入到家用产品领域。

其实质是一种外在的样式设计，把产品的外观造型作为促进销售的重要手段的设计方法。

它迎合大众趣味的风格，是一种走向未来的标志，它象征性地表现了“速度”之类的工业精神，是一种现代风格；这里，表示速度的形式被用到了静止的物体上，体现了它作为现代化符号的强大象征作用。

在很多情况下，即使流线型不表现产品的功能，它也不一定会损害产品的功能，因而流线型变得极为时髦。

不少流线型设计完全是由于它的象征意义，而无功能上的含义，即功能被形态改变。

如号称”世界上最美的订书机“。

1.美国制造体系的特点19世纪中叶，美国工业迅速起飞。

由于美国缺乏廉价劳动力，机械化的速度大大超过欧洲。

为了适应大规模的机器生产，在美国发展了一种新的生产方式，这种方式确定了现代工业化批量生产的模式和工艺。

特点：（1）标准化产品的大批量生产；（2）产品零件具有可互换性；（3）在一系列简化了的机械操作中使用大功率机械装置；（4）思想体现于生产、组织、工艺、市场以及设计等方面。

2.明式家具的设计特征明代家具大致有以下几大类：（1）椅凳类，有官帽椅、圈椅、方凳等；（2）几案类；（3）床榻类；（4）台架类；（5）屏座类。

其主要的特色是：（1）注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具；（2）充分体现木材的自然纹理与色泽、不加油漆；（3）注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架相似。

明代家具的重要因素：（1）注意意匠美（巧而得体，精而合宜）；（2）注意材料美（充分利用木材的本色和纹理，不加遮饰）；（3）注意结构美（不用钉，胶，在不同部位采用不同形式的榫，反映了木制家具特有的风韵和匠心）；（4）注意工艺美（面的处理，有适当的比例和尺度；线的运用，简洁利落，在造型结束处和转折部位，加以不同的变化，产生丰富的造型形式。

牙子、卷口等作出重点装饰，增加家具的形体美）3.解构主义与构成主义的异同解构主义重视个体、部分本身、反对总体统一。

认为个体构件本身就是重要的，因而对单独个体的研究比对整体结构的研究更重要。

构成主义强调的是结构完整性、统一性。

个体的构件是为总体的结构服务的。

相似之处，两者都试图强调设计的结构要素。

解构主义是另一种形式的构成主义。

4.浪漫时期的设计风格及其特点17世纪时文艺复兴运动衰落，欧洲设计进入一个新的历史时期。

浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式。

巴洛克式：16-17世纪交替时期，巴洛克设计风格开始流行，主要流行地区是意大利。

这种风格追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果和反常出奇、标新立异的形式。

早期巴洛克家具的主要特征是用扭曲形的腿部来代替方木或旋木的腿。

后来的巴洛克家具上出现了宏大的涡形装饰。

巴洛克家具强调家具本身的整体性和流动性，追求大的和谐韵律效果，舒适性也比较强。

洛可可式：盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。

基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。

巴洛克式和洛可可式风格中过度的修饰而使其逐渐沦入虚饰主义的泥坑。

尔后，欧美设计重复历代设计旧调，进入一个由历史式样走向近代工业设计的过渡时期。

5.二战后日本的设计特点战后日本经历了恢复期、成长期和发展期三个阶段。

高技术与传统文化的平衡发展是日本现代设计的重要特色。

采用”双轨制“：在家具等设计领域系统地研究传统，保持传统风格延续性；在高技术的设计领域则按现代经济发展的需求进行设计。

6.手工艺时期产品设计的主要特征手工艺设计阶段有两个重要的特点。

一是由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，如陶瓷制品、家具以及各种工具，其生产方式主要依靠手工劳动。

二是由于由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需要，因而产生了众多优秀设计作品。

7.列出三个美国工业设计职业化的代表人物并分析其作品与贡献。

厄尔：美国通用汽车公司设计师，发明了一种用泥塑模型设计车身的标准技术，使汽车车身设计更加自由。

厄尔的设计方法是形式主义的，他的一些车身设计采用了飞机、火箭的造型，以表示其速度感。

提革：他的目标是为其业主增加利益，但又不以过多损害美学上的完整为代价，并以省略和简化的方式来改善产品形象。

他设计的柯达小型手持式相机，操作方便，其外壳上的水平金属条纹似乎仅仅是装饰性的，但实际上的它们凸于铸模成型的机壳之上是为了限制涂漆的面积，以减少开裂和脱皮之虞。

罗维：第一代自由设计师最负盛名。

第一个上《生活》周刊封面的设计师。

可口可乐标志及饮料的设计是罗维20世纪30年代的成功之作。

他采用白色作为字体的基本色，并采用飘逸、流畅的字形来体现软饮料的特色。

他为宾夕法尼亚铁路公司设计了K45/S—1型机车，是典型的流线型作品，车头采用了纺锤状造型，不但减少了1/3的风阻，而且给人一种象征高速运动的现代感。

8.分析现代科技的发展与工业设计的相互作用现代科技的发展与工业设计的关系是非常广泛而深刻的。

一方面，现代技术的应用极大地改变了工业设计的技术手段，改变了工业设计的程序与方法。

另一方面，以计算机技术为代表的高新技术开辟了工业设计的崭新领域，先进的技术必须与优秀的设计结合起来，才能使技术人性化，真正服务于人类，工业设计对推动高新技术产品的进步起到了不可估量的作用。