关于李煜词的综述
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李煜研究综述李煜是我国晚唐五代影响较大的词作家。
他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。
对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。
关于李煜的词作，有人认为他的后期词作“足当太白诗篇，高奇无匹”，堪称“神秀”之作；也有人以为是“亡国之音哀以思也”，没有可取之处。
就其肯定的方面来讲，对于李煜在中国词史上的地位的评价，一般来讲是从三种方面来讲：一方面是分析“李煜词为什么能够穿越千年的历史”。
其原因大概认为有以下几种。
第一，王国维说：“李重光之词，神秀也。
”李煜词的精神生动飞扬足以超过现实涵盖一切，他用白描手法通过梦境的叙述抒发内心的真实情感, 将词的意境美写到极致, 创造了一个清新自然, 坦率真切的审美艺术境界。
【《以悲为美，以境为鉴——论王国维对李煜词的评价》赵青，《语文学刊》2008年04期】他善于深入到人的心灵最深处，而又能用具有高度概括性的比喻和形象的语言，把那种抽象的、可感而不可说的感情，真实具体的描述出来，完成抒情诗人自我心理形象的塑造。
【汤人民《王国维“境界”说试探》《南师学报》1962年第3期】这种不经意间营造的意境，给人以深切感受，让人难以忘怀。
“赤子之心”也是其作品能引起他人共鸣的重要原因。
李煜词通常直言本事，一往情深。
【唐圭璋《李后主评传》《读书顾问》创刊号，1934年3月】这位“生在深宫之中．长于妇人之手”（王国维《人间词话》第十六则），阅世甚浅的词人，始终保有较为纯真的性格，在词中一任真实情感倾泻。
他的前期词写宫廷享乐生活的感受，对自己的沉迷与陶醉不加掩饰；后期词写亡国之痛。
血泪至情。
无论是荒唐的生活或是亡国的无奈，本都是不可饶恕的事，但由李煜如此坦率的说出，又不禁让人为他惋惜而不忍责怪。
悲情作品承载了中国古代文人乃至整个汉民族的感伤世界。
“读者往往走进诗人所创造的意境中去，往往把自己内心的主观世界融进诗人客观世界中去。
李煜的全部诗词
李煜的全部诗词摘要：一、李煜的简介二、李煜的诗词创作特点三、李煜的诗词主题分类1.爱情主题2.自然主题3.抒怀主题4.历史主题四、李煜诗词的艺术价值与影响正文：李煜，字重光，南唐后主，是五代十国时期著名的文学家、词人。
他在位期间，南唐国家已经衰弱，面临着各种政治和经济问题。
然而，在这个动荡的时代，李煜却以其独特的文学才华，创作了许多优美的诗词，成为了中国文学史上璀璨的明星。
李煜的诗词创作具有鲜明的特点。
首先，他的作品具有极高的艺术价值，以其优美的词句、独特的意象和深沉的情感脍炙人口。
其次，李煜的诗词主题丰富多样，涵盖了爱情、自然、抒怀和历史等多个方面。
在李煜的诗词中，爱情主题占据了很大的比重。
他的爱情诗词既有对宫闱生活的描绘，也有对平民生活的感慨。
其中，《长恨歌》和《相见欢》等作品，以深情的笔触描绘了爱情的美好与痛苦，表达了李煜对爱情的无尽感慨。
自然主题是李煜诗词的另一个重要方面。
他的自然诗词描绘了大自然的美景，通过对山水、花草、日月等自然景物的赞美，抒发了对自然的敬畏之情。
如《浪淘沙·北戴河》中“海内存知己，天涯若比邻”的名句，表达了人类与自然和谐共生的美好愿景。
抒怀主题是李煜诗词的灵魂所在。
他在作品中抒发了自己的理想、抱负、忧虑和悲愤，展现了一个真实的自我。
如《虞美人·听雨》中“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐”的名句，表达了李煜对逝去时光的感慨。
历史主题是李煜诗词中的一个特殊现象。
他在作品中对南唐的兴衰、历史的沧桑进行了深入反思，表达了对国家命运的担忧。
如《乌夜啼》中“剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头”的名句，表达了李煜对南唐命运的无奈。
总之，李煜的诗词作品在中国文学史上具有举足轻重的地位。
国家不幸诗人幸,话到沧桑句便工—论李煜的词
国家不幸诗人幸，话到沧桑句便工—论李煜的词李煜，又称南唐后主，是中国历史上一位不幸的诗人。
他即位于936年，南唐国家的国祚也从此开始了一个短暂而动荡的时期。
李煜在其短暂的统治期间面临巨大的政治压力和军事威胁，但这位诗人却能够以他独特的文学天赋和生命力去应对这一切。
李煜的词，以其细腻、柔美、悲怆而著称于世。
他整合了五代十国时期南方的各种音乐、舞蹈、戏剧元素，使得他的词华彩夺目，极富表现力。
但李煜的词歌照亮了他的文学生涯，无奈政治被挤压，国祚覆亡，他的一生中并没有享受到富裕和荣华富贵，最后被北方的金国所俘虏。
然而我们在李煜的词作品中并没有感觉到他的悲哀和不幸，反而包含了某种程度上的自我安慰和力量。
他自己所创造的艺术世界与他自身的困顿、忧伤隔得极远，不是逃避现实而是寻找一种独特的生存方式。
可以说，李煜的人物形象是出色的，那些挥洒着激情和喜悦的情人，清寂孤独的道士，黯然失色的美女，以及在飘渺景象中令人感慨的人物，都在他笔下如实地走向了不同的行当。
他涉及到的情感，触碰到了真切的人类情感的脉搏。
他的词将自己的内心和那个时代的大气象完全融为一体，让人感受到其中的复杂而又鲜活的人性。
毋庸置疑，李煜的作品是有着沧桑感的。
在他那个时代，国家时局风云变幻，生死离别、家国情感书写均深情而细腻，那样的氛围更加映衬出了其作品的幽静感。
他的词描绘的是一种传统时代下的众生面貌，有效地挖出了一个平民的生活、情感的内核。
虽然这些情感与李煜本人的不幸生命之路紧密相连，但他所铸就的词世界，永远成为一种传承和爱慕者的精神寄托和呼唤。
在这个意义上，他是一位唯美主义者，用美去面对残酷现实，散发出一种人类固有的独立、坚韧和高尚。
有人说，李煜是一位国家不幸、诗人幸，在所谓“国家不幸”中创作出的艺术品质旗帜鲜明，丰富而深刻。
李煜陈述了丰富的人类情感，他的情感体验除调侃、幽默嬉笑之外，亦有深情、厚道、宽仁、正义。
即使遭遇到家园失落的苦痛，他亦能通过个人艺术成就获得幸福感和精神慰藉。
李煜的词(共10篇)
李煜的词(共10篇)李煜的词（一）: 李煜词的欣赏...简单概括地说,李煜的词分为前后两期,以宋太祖开宝八年他降宋时为分界线.后主前期的词大多都是对人生恣意欢乐的描写.后期的李煜经历了国破家亡的人生变故,在词中表现自己对往事的回忆和不堪其愁的哀叹.吴梅《词学通论》云：“读李后主词,分两类,正当江南荣盛之际,虽寄情声色,而笔意自盛馨逸,此为一类.至入宋后诸作,又别为一类,其悲欢之情固不同,而自写襟抱,不事寄托则一也.”从总体上来说,李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间此人的传统,又受了李璟、冯延巳等人的影响,将词的创作向前推进了一大步.李煜的词（二）: 李煜词的特点是什么【李煜的词】他的词独树一帜,甚为后人称道.其词不用典,不雕饰,直抒胸臆,善用白描和比喻,语言朴素自然,个性鲜明,艺术技巧极高,具有很强的欣赏价值和艺术感染力. 李煜的词,可以分为前后两期,以宋太祖开宝八年(9 7 5)他降宋时作为界线.前期的词已表现出李煜非凡的才华和出色的技巧,但题材较窄,主要反映宫廷生活与男女情爱,如《玉楼春》“晚妆初了明肌雪”,《喜迁莺》“晓月坠”、“宿云微”,《一斛珠》“晚妆初过”,《菩萨蛮》“花明月暗飞轻雾”等;也有写离别相思的作品如《清平乐》“别来春半”等,写景抒情,融成一片,比较健康可读.到了后期,李煜由小皇帝变为囚徒.屈辱的生活,亡国的深痛,往事的追忆,“此中日夕,只以眼泪洗面”(宋代王绖《默记》),使他的词的成就大大超过了前期.《破阵子》“四十年来家国”反映了他身世与词风的转折.《虞美人》“春花秋月何时了”,《浪淘沙》“帘外雨潺潺”,《乌夜啼》“林花谢了春红”、“无言独上西楼”等是他后期的代表作,主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景,表达了对“故国”的怀念,意境悲惨凄凉.王国维《人间词话》评价李煜：词至李后主,而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词.周介存置诸温韦之下,可谓颠倒黑白矣;词人者,不失其赤子之心者也.故生于深宫之中,长于妇人之手,是后主为人君所短处,亦即为词人所长处;主观之诗人,不必多阅世,阅世愈浅,则性情愈真,李后主是也;尼采谓一切文字,余爱以血书者,后主之词,真所谓以血书者也.李煜的词（三）: 南唐后主李煜的词最好是全部虞美人（春花秋月何时了）乌夜啼（昨夜风兼雨）一斛珠（晓妆初过）子夜歌（人生愁恨何能免）更漏子（金雀钗）临江仙（樱桃落尽春归去）望江南（多少恨）清平乐（别来春半）采桑子（亭前春逐红英尽）喜迁莺（晓月坠）蝶恋花（遥夜亭皋闲信步）乌夜啼（林花谢了春红）长相思（云一緺）捣练子令（深院静）浣溪沙（红日已高三丈透）菩萨蛮（花明月暗笼轻雾）望江南（闲梦远）李煜的词（四）: 关于李煜的词,较短长度的【更漏子】金雀钗,红粉面,花里暂时相见.知我意,感君怜,此情须问天. 香作穗,蜡成泪,还似两人心意.珊枕腻,锦衾寒,觉来更漏残. 【更漏子】柳丝长,春雨细,花外漏声迢递.惊塞雁,起城乌,画屏金鹧鸪. ...【李煜的词】李煜的词（五）: 为什么李煜的词写的那么好后主前期词作风格绮丽柔靡,还不脱“花间”习气.国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中,以一首首泣尽以血的绝唱,使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）,正是“国家不幸诗家幸,话到沧桑语始工”.这些后期词作,凄凉悲壮,意境深远,已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔,为词史上承前启后的大宗师,如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大,感慨遂深.”至于其语句的清丽,音韵的和谐,更是空前绝后的了.后主本有集,已失传.现存词四十六首,其中几首前期作品或为他人所作,可以确定者仅三十八首.李煜的词（六）: 李煜的词(林花谢了春花,太匆匆)描写什么景象的林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风.胭脂泪,留人醉,几时重自是人生长恨水长东.此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中.李煜的词（七）: 李煜《乌夜啼》整首词的意思《乌夜啼》林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风.胭脂泪,相留醉,几时重,自是人生长恨水长东. 这首小词即景抒情.词人感伤暮春时节的春花凋谢,觉得春花遭受风雨摧残,好不凄凉,借此来抒发国破家亡的痛与悲,感叹人生无常、愁恨悠悠.自古以来,文人笔下的爱恨情愁总是无穷无尽,但唯有李煜笔下的愁恨更让人为之感动,为之动容.几近口语的寥寥数字,直率而真挚地写出了他作为亡国之君独有的愁怅,随意中尽显词人才情.较之风花雪月,男女之情的愁苦更深、更痛.“林花”与“春红”本是美好时节春天姹紫嫣红色彩的表征,如此美好,却“谢了”,并且谢得“太匆匆”!“谢了”,觉痛,“太匆匆”就更痛,蕴含着词人对人生苦短、来日无多的无限感叹.对林花匆匆凋谢的“无奈”,归结于“朝来寒雨晚来风”.看似大自然对林花的风雨摧残、是自然规律,实则暗喻其国破家亡缘于外力无情的打击.“无奈”写出了复国无望前途渺茫的心境.下片“胭脂泪”是用拟人的手法,将寒雨打落春花喻女子流泪的胭脂面,这不尤让人想到人面桃花的诗句.花本无泪,乃人有泪,当年的宫娥嫔妃,她们的命运也许正恰如这寒雨打落的春花吧.此泪也应是李煜心灵的血泪,仅仅三字凄惋痛惜之情便跃然纸上.真是让后人赞叹啊!“相留醉”写出人花相依如痴如醉,落花伴失意人.怎奈风雨无情,美景难再.而“几时重”分明是词人盼望美景重现,盼望他昔日惬意的生活能重来.可一切都不可能,“无限江山,别时容易见时难”啊!以恨喻人生、以水喻恨情,人生恨也悠悠,水也无情,滚滚东流.词人仿佛是开闸泻情,出也奔涌,驻也汹涌.自古以水喻愁恨的诗句多多,如欧阳修的“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水”、李白的“一水牵愁万里长”等等,而李煜这痛彻肺腑发出的人生感叹奔放中所富含的人生哲理,由于他个人不寻常的生活经历和他的幽恨才情成就了他的词风转变,为后世留下了不朽的审美意境.李煜的词（八）: 谁能解释一下李煜的词的特点能帮我搜集到李煜些的所有词吗不要错别字1、“无言独上西楼”：“无言”,无尽思绪,无可倾诉；“独上西楼”：登高问月,无人倾诉、心境落寞的行为观照；“月如钩”：寂寞清愁的意象,月圆必缺,载荷着人生的无常之悲.2、“寂寞梧桐深院锁清秋”：种着梧桐树的寂静庭院为秋色笼罩（梧桐,古有“梧桐树,三更雨”、“疏雨滴梧桐”等句）,“寂寞梧桐”,似有人树泯合之感；“深院”,庭院深深,音讯隔绝杳无；“清秋”：背景,为通篇充溢的“离愁”愁起之由.全句摹画了一幅意境朦胧、浸染着哀愁的图画.3、“剪不断,理还乱,是离愁”：表现了心宇深处深深的寂寞、万般的无奈和无法排遣的离愁.4、“别是一般滋味在心头”：“别是一般滋味”指离愁,即“离愁在心头”之意.如果说前文还用“剪”和“理”的动作对离愁加以形象摹刻,本句则将离愁写得无可形状、无以陈述,为更深一层的写法.三、《相见欢》的喻况李煜的词（九）: 李煜的词“问君能有几多愁恰似一江春水向东流.”用“一江春水”比喻愁之多,愁之绵绵无尽,生动形象“问君能有几多愁恰似一江春水向东流.”用“一江春水”比喻愁之多……这里的句号用法是错的,错是因为这个句号应改在右引号的外面，而且改为逗号，这是为什么？说简单点,前面没有冒号的话,引号最后就不能用句号.句式为我说：“我爱你.”要理论依据的话去问高中语文老师.这种题不要去记死规定,要自己总结. 李煜的词（十）: 赏析李煜的一首词、急.回答就采纳.南唐亡国之君李煜,写了不少亡国之音的词作,《相见欢.林花谢了春红》是其中之一.这首词,借惜别春花抒写对美人的离恨.词的上片从自然景象写起：“林花谢了春红”,用花的凋落写春的离去.春景为什么离去呢早晨雨打,晚上风吹,林花一天到晚受摧残,怎能不过早地凋谢、离去呢“太匆匆”与“无奈”,写作者的感受：春光流逝得太快了,出乎意料,但自己毫无办法挽留.这春光的流逝,暗暗影射着江山的丢失,君王变为阶下囚的历史巨变.李煜对已经丢失了的过去念念不忘,时常回忆.词的下片,就是写这种回忆：“胭脂泪”,指美人之泪,它折射出当年自己与美人惜别时难舍难分的景象.“留人醉”写作者的痴迷：丧失“江山”不知悔,告别美人却痛心；想起那时的情景,至今让人神迷心醉.“几时重”这样的景象还能重演吗这样的日子还会回来吗答案自然是否定的.“过去的”一去不复返了,所以,“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”；所以,“自是人生长恨水长东”,即人生之恨犹如“滚滚长江东逝水”,浩荡而长流.有人评价说,“此词最凄婉,所谓亡国之音哀以思”.李煜的词全集李后主李煜的词。
李煜词的艺术特点
李煜词的艺术特点
李煜词的艺术
李煜（937年-978年），南唐后主，也是一位杰出的词人。
他的
词作以其豪放洒脱、深情苦楚而著称。
下面列举一些李煜词的艺术特点。
自抒忧愁，深情苦楚
•李煜词充满了自抒忧愁的情感，表达了他内心深处的哀怨和痛楚。
他借词抒发心中之情，笔触纤细却表达深刻，让人
感受到他的忧伤和痛苦。
•他的词作往往以爱情为主题，表达了他对爱情的热烈渴望和无尽哀怨。
他的词语饱含情感，激荡着读者心中的情绪。
豪放洒脱，意境广阔
•尽管李煜表达了内心的忧愁，但他的词作却不乏豪放洒脱之气。
他善于运用对比手法，将忧愁寄托于广阔的意境之中，使其情感显得更加凄凉壮美。
•李煜以秋天、夜晚等寓意广阔的意象来烘托自己的痛苦情感，通过对大自然的描绘，形成了意境宽广的艺术效果。
这
种手法使他的词作既自然流畅又富有诗意。
显达其才，自成一家
•李煜的词作在南宋以后影响深远，被誉为“南唐之绝艳也”。
他以独特的艺术天赋和才情在词坛上独树一帜。
•李煜深受王安石新文化运动的影响，他的词语简洁明快，运用了许多新颖的表达方式。
他善于把握词牌的特点和音律，形成了独特的风格，以及他独有的艺术手法。
总结
李煜词的艺术独具特色，以自抒忧愁，深情苦楚为主题，同时兼
具豪放洒脱和深邃广阔的意境。
他的词作凭借独特的才情和艺术天赋，在南宋以后产生了深远的影响。
李煜的词作表达了他内心的忧愁和痛楚，却又不乏豪放洒脱之气，使读者产生了共鸣，感受到了他的情感
世界。
结合作品简述李煜词的艺术特色。
结合作品简述李煜词的艺术特色。
李煜，南唐时期著名的诗人和词人，因其杰出的才华和丰富的情感，被誉为“天籁之音”的代表。
其作品以清新脱俗、深情细腻、哀婉动人为特点，表现出了南唐文化的独特魅力。
首先，李煜词的艺术特色在于其精湛的表达技巧。
他能够用简洁明了、富有感染力的语言，描绘出诸如春天、雨天、月夜等日常生活中的细微感受，让人们在阅读中仿佛亲身体验到了其中的美妙。
其次，李煜词的艺术特色还在于他的情感真挚。
他将自己深沉的情感倾注于作品中，表达出了对生命的敬畏、对真爱的追求、对世事的思考等情感，让人们感受到了人性中最真实的一面。
最后，李煜词的艺术特色还表现在他的意境优美和音韵和谐上。
他的词作中，常常用富有韵律美的押韵手法和多样化的语汇，赋予了词作更多的韵味和美感，使人们在阅读中得到身心愉悦的感受。
总之，李煜词作品的艺术特色丰富而深刻，既具有时代特征，又蕴涵着深厚的人文情感。
在今天，学习李煜词，可以帮助人们更好地认识和理解古代文学和文化，也可以启迪人们对生命、情感和文化多维度的思考和探索。
李煜词的内容
李煜词的内容
李煜的词作内容主要可以分为以下几个方面：
1. 宫廷生活：李煜生于深宫之中，长于妇人之手，宫廷的繁华和奢靡的享乐构成了他生活的重要部分。
在他的词中，可以看到他对宫廷生活的描绘和感受，如《长相思·一重山》中描述的山远天高、烟水寒的景象，以及菊花开、菊花残、塞雁高飞的场景。
2. 爱情与离别：李煜的词中也有许多表达男女相思之情的作品，如《长相思·一重山》中的“相思枫叶丹”，以及《乌夜啼》中的“车如流水马如龙，花月正春风”。
此外，他的词中也充满了离别的哀愁和痛苦，如《浪淘沙》中的“离恨恰如春草，更行更远还生”。
3. 故国之思：作为一位亡国之君，李煜的词中自然少不了对故国的思念和回忆。
在《虞美人·春花秋月何时了》中，他写道：“春花秋月何时了？往事
知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
”表达了对故国的无尽哀思和悔恨。
4. 人生感悟：李煜的词中也有对人生哲理的领悟和思考，如《相见欢》中的“自是人生长恨水长东”，表达了对人生无常和短暂的感慨。
总的来说，李煜的词作内容丰富多样，情感真挚，语言优美，是中国古代文学中的重要遗产之一。
李煜词的艺术成就
李煜词的艺术成就李煜，南唐末代皇帝，也是一位杰出的文学家。
他以他的词作而闻名于世，他的词作以其独特的风格和深邃的思想而备受赞誉。
李煜词的艺术成就凸显了他在文学史上的地位和影响。
首先，李煜词的艺术成就体现在他的词作风格上。
他的词作自成一派，独树一帜。
李煜的词以其多情、细腻、哀怨的风格而著称。
他善于表达个人的情感和体验，直抒胸臆，让读者感同身受。
在他的词里，常常透露出对逝去的年华和失去的爱情的悲伤与惆怅。
例如，《虞美人·春花秋月何时了》一词中，他写道：“春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
”这些深情的词句使李煜的词作带有一种独特的忧伤美，深深触动了读者的心灵。
其次，李煜的词作在思想上也表现出独到之处，给人以启发和思考。
他的词作不仅仅是表达个人情感的咏史作品，更融入了对人生、命运和社会的深刻思考。
在他的词中，我们可以看到他对权力和荣辱的思考，《清平乐·村居》一词中他写道：“连峰塔影入青冢，此事良宵只梦得。
当时浪迹人间处，只应长作风尘客。
”这些词句表达了作为一个帝王的他对命运的感慨和人生的思考。
并且，他对社会的反思也贯穿于他的词作之中。
此外，李煜词的艺术成就还体现在他的语言运用和形象描写上。
他善于运用词语，驾驭词藻，使词作充满美感和艺术性。
他的词语流畅优美，有着独特的音韵和节奏，给人以美的享受。
同时，他在形象描写上也表现出了卓越的才能。
他善于用简练而富有意境的语言塑造形象，让读者能够形象地感受到他所描绘的人物和景物。
例如，《鹊桥仙·纤云弄巧》一词中，他写道：“月移花影上玉楼，千里层云弄巧钩。
乌鹊桥边采桂子，搴帘拚取弄粉妆。
”这些描写充满了诗意和美感，让人沉浸其中。
总的来说，李煜词的艺术成就体现在他独特的风格、深刻的思想和优美的语言运用。
他的词作不仅有很高的艺术性，还能够引发人们对生命、命运和社会的思考。
他的词作影响了后世文学，对后来的文学创作产生了重要的启示和影响。
后人对李煜词作的评价
后人对李煜词作的评价李煜，南唐的最后一位皇帝，也是一位伟大的词人。
他的词作情感深沉，表现手法独特，语言风格鲜明，堪称中国文学宝库中的瑰宝。
以下是对李煜词作的评价：1.内容情感李煜的词作以表现情感为主，尤其是对人生的思考、感悟和体验。
他的词中既有对爱情的描写，也有对人生哲理的探讨，内容丰富多样。
他的情感表达深刻而真挚，常常以自己的亲身经历为题材，抒发出对人生的种种感慨。
在词中，他展现出一种超脱世俗的情怀，深刻地反映了人类内心的情感世界。
2.表现手法李煜的词作表现手法独特，富有艺术魅力。
他善于运用形象生动的语言，通过描绘自然景色、人物形象和情感变化等方式来表现主题。
他的词中常常运用比喻、象征、暗示等修辞手法，使作品更加形象生动，富有感染力。
同时，他还善于将诗歌、散文等其他文学形式融入词中，使作品更加丰富多彩。
3.语言风格李煜的词作语言风格鲜明，具有独特的艺术特色。
他的语言简洁明了，优美动人，富有韵律感和音乐性。
他的用词精准，常常以简短的语言表达出深刻的内涵和情感。
他的句子结构灵活多变，既有长句也有短句，既有对偶也有排比，形成了独特的语言风格。
4.成就认可李煜的词作在文学史上有着极高的评价。
他的作品被后人称为“李煜词”，与苏轼、辛弃疾、柳永等著名词人并列。
他的词作不仅在当时备受赞誉，而且对后世文学产生了深远的影响。
他的作品被广泛传颂和演唱，成为了中国文学的经典之一。
同时，他的词作也在世界范围内广为流传，被翻译成多种语言，成为了世界文学的一部分。
总之，李煜的词作是中国文学史上的瑰宝，具有极高的艺术价值和历史意义。
他的作品不仅在当时备受赞誉，而且对后世文学产生了深远的影响。
他的表现手法、语言风格和情感表达等都成为了后世学习的典范。
关于词帝李煜的作文及李煜的词赏析10篇
关于词帝李煜的作文及李煜的词赏析10篇李煜，唐元宗李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，世称南唐后主、李后主。
李煜的词，对后世词坛影响深远。
下面是小编为大家整理的关于词帝李煜的作文及李煜的词赏析10篇，以供大家参考借鉴!关于词帝李煜的作文及李煜的词赏析范文一【我眼中的李煜】李煜原名李从嘉，是南唐最后一位君主，所以也被世人称作南唐后主。
在家中排行老六的李煜对权力其实并没有多大欲望，只因前面的哥哥们都过早夭折，才阴差阳错当上君主。
才华横溢却优柔寡断、风流奢靡的李煜，作为皇帝，实在是个笑话，但作为词人，却是个神话。
尤其被俘以后，身为阶下囚的他天天过着以泪洗面的生活。
面对春花秋月、良辰美景，缅怀故国之情油然而生，饱含悲痛继续创作，南唐的沦陷也挡不住他成为天才的杰出的文学家，他所创作的歌词，几乎每首都上了他那个时代的金曲榜。
说到李煜，不得不谈谈他的父亲——李璟，李璟虽然皇帝本职工作做得不够好，但是书法、诗词等方面他样样都拿得出手，尤其是他精通楷书、草书、隶书、篆书等多种书法，尤其是隶书，他要模仿前代专家的手迹，连鉴宝专家都分辨不出来。
他写的词虽然只留下五首，但首首都是精品，足以列入词坛名作家的排行榜。
特别是因为李璟有这么多爱好，所以他对南唐的文化事业格外重视，投入了大量的财力去兴办学校、搜集图书，招揽人才，君臣之间经常展开文学方面的讨论。
跟着这样的父亲，要学治国的本事估计比较困难，但文学艺术方面因为父亲的言传身教、潜移默化，因为父亲缔造的文化环境，李煜得到了良好的教育和发展，表现出惊人的天赋，可说是“青出于蓝而胜于蓝”，什么诗词、音乐、书画等，可以说是十八般武艺——样样精通!李璟对于李煜来说，是一个理想的父亲，是很好的导师，他不仅为李煜提供了锦衣玉食的物质生活，还引导鼓励他走入了一个更为广阔的文学艺术世界。
如果他一直过着养尊处优、与世无争的“隐士”生活，恐怕后人也无法知道这么传奇的词宗，想来一定是悲情苦难大大激发了他的潜能，由此，是词缔造了李煜千古词帝的地位，最后也是那曲千古传唱的《虞美人》将他送上了西去之路：春花秋月何时了，往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
李煜诗词特点
李煜诗词特点
李煜的诗词作品充满着强烈的个人风格，情感真挚，形象生动，富有哲理，语言优美。
以下是一些具体的分析：
1. 情感真挚：李煜的诗词表现了他对爱情、家庭和国家的深切思念和忧虑，具有强烈的感情表现力和真挚的感情情感。
例如，《虞美人》中的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”表达了他无尽的忧愁和思念。
2. 形象生动：李煜的诗词描绘出丰富的意象和图景，用简洁的语言表现出复杂的思想和情感。
他善于通过鲜明的形象和具体的场景来表达内心的感受。
例如，《浪淘沙》中的“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”描绘了一个孤独的人凭栏远眺的场景，表达了他对故国的深深思念。
3. 富有哲理：李煜的诗词不仅表现出强烈的情感体验，而且蕴含着深刻的哲理思考。
他的诗词对生命、爱情、人性等问题进行了深刻的探讨和反思。
例如，《浣溪沙》中的“梦里不知身是客，一晌贪欢”反映了作者对人生的深刻思考和反思。
4. 语言优美：李煜的诗词语言优美、流畅，充满着音乐般的韵律和节奏感。
他的诗词常常使用婉约派的语言形式，通过韵律、韵脚和押韵等手法使诗词具有更强的艺术性。
例如，《菩萨蛮》中的“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去”这句诗就具有优美的韵律和节奏感。
总的来说，李煜的诗词作品充满了深刻的情感和思想，形象生动、语言优美，表现出文学艺术的高度表现力和感染力。
简述李煜词的艺术特色
简述李煜词的艺术特色
李煜是南唐末代皇帝，也是中国古代文学史上著名的词人之一。
他的词作大多描绘了离愁别绪、流亡异乡、宫廷生活等主题。
李煜词的艺术特色如下：
1. 灵动细腻：李煜词作的感情描写非常细腻，能够捕捉到微妙的情绪变化。
他运用独特的形象和细腻的描写手法，能够直触人心。
2. 凄凉忧伤：李煜的词作多写离别、疾病、贫困等凄凉忧伤的主题，表达了他作为流亡皇帝的痛苦和悲伤。
他的词作充满了对人生和命运的无奈与思索。
3. 妩媚华丽：尽管李煜词作的主题多是忧伤的，但他的文字却妩媚而华丽。
他善于运用形容词和修辞手法，使词句富有色彩和音乐感，令人耳目一新。
4. 抒发自我情感：李煜的词多以抒发自己的情感为主，他将自己的心情和经历融入到词作中，表达了自己对荣华富贵和人生命运的思考和感受。
李煜词以其灵动细腻、凄凉忧伤、妩媚华丽和自我情感抒发等艺术特色，成为了中国古代文学史上独特而重要的一部分。
浅论李煜词的艺术成就
浅论李煜词的艺术成就李煜，南唐后主，流传下来的词作有三十余首。
在词的发展史上，李煜是一位以他个性鲜明的词章做出重要贡献的杰出词人。
他在提高词体文学的品位，扩大词的题材范围以及在填词的艺术技巧等方面所取得的成就是世人所公认的。
李煜词的艺术成就，概括起来大致有如下四个方面。
、擅长用白描的手法抒写在生活中的真实、深刻的感如“往事只堪哀，对景难排”、“梦里不知身是客，一晌贪欢”、“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中抒胸臆，不加掩饰地写出于国破家亡之后内心的深哀剧痛，感慨深沉，真率自然，感人至深。
李煜所有的词都是由自己的亲切感受出发，大胆地、真切地、毫无掩饰地，用直抒胸臆地表现手法写出具有强烈感染力的作品。
如《破阵子》四十年来家国，三千里地山河；凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。
几曾识干戈?旦归为臣虏，沈腰潘鬓销磨。
最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥!这是李煜描述其离开南唐时的一种情事。
写自己一辈子在南唐宫廷里不懂得战争是怎么回事，一旦归为臣虏，必然使身体瘦削，鬓发斑白；而尤其难过的是在慌慌张张，辞别太庙的时候，教坊女乐还奏起别离的歌曲。
李煜在这首词中表露出的断送国家命运的愧意和被俘生活的愁苦，我们一般人在读后都能真真切切地感受到。
他的词很具体，很坦白，整个景象、情事都清清楚楚地在作品里显现出来。
李煜词不用浓墨重彩，只用白描手法；淡妆素抹，天然。
正如周济所说，李煜词是“粗服乱头，不掩国色” 换一个说法就是李煜词表现出了一种朴素美。
李煜在早期作品中描写儿女私情，不顾帝王的尊严而无所隐讳，甚至有些是“赤裸裸”的。
例如：“眼色暗相钩，秋波横欲流”，“绣床斜凭娇无邪，烂嚼红茸，笑向檀郎唾”，“画堂南畔见，晌偎人颤，奴为出来难，叫君恣意怜”。
这些字句看来似乎“腐朽”、“糜烂”、“荒淫无耻”，却正是李煜词风的本色。
而其晚期作品，人们但见其感伤、沉痛，曰为亡国音，独不思当时身为囚虏，敢于流露怨愤，不避耳目，直抒胸臆，这仍是其词风的朴素本色。
李煜词的特点及其在文学史上的地位及影响
李煜词的特点及其在文学史上的地位及影响李煜词是唐末、五代时期的一位杰出词人，词风清新婉约、富有感情色彩，是古代词坛的重要代表人物之一。
下面将介绍李煜词的特点及其在文学史上的地位及影响。
一、李煜词的特点（一）感情真挚、唯美唯韵：李煜词表达的感情真挚，传达了他对爱情、生命、自然等现实与理想的深切关怀和不屈的精神追求。
其作品深究真挚的情感和精致的艺术表达，强调词与音乐的结合，以情致韵、以韵致情，独创了一种唯美唯韵的词风。
例如：“梦里不知身是客，一晌贪欢。
”“何时倚虚幌，双照泪痕干。
”“愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。
”（二）描写细致入微、富有意境：李煜词中的景物描写与情感表达紧密结合，富有意境，宛如画卷，令人陶醉。
他富有想象力和创意，在词中刻画出了自然美好的图像，例如：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。
”“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。
”“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
”（三）短小精悍、语言优美：李煜词语言精练、优美，语言表达具有张力和震撼力。
他能够用短小的语言表达出深刻的思想和感情，例如：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
”“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
”“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
”李煜的词风对后人影响深远，在唐词、宋词及明清时期的文学中，都有李煜词的一席之地。
其所建立的“唯美唯韵”的词风，影响了绝大部分的后人，并逐渐发展成为明清时期的“骈文词”，成为传统文学的一种重要形式。
李煜词体现了唐末五代时期的爱情、人性、现实等相互交融的复杂情感和艰难生存环境，其作品以真诚感人的语言表达出人们对美好人生的向往和追求，表达了对现实的不满和抵抗情绪，更焕发出一种乐观向上的精神。
李煜词以其独特的艺术风格和情感表达方式，对古代文学产生了深远的影响。
三、结论综上所述，李煜词在中国古代文学史上具有非常重要的地位和影响。
他的“唯美唯韵”词风，不仅对后人的词歌表达产生了深远的影响，而且也成为了文学史上的一个重要代表人物。
结合作品简述李煜词的艺术特色
结合作品简述李煜词的艺术特色李煜词的艺术特色（一）前期词的艺术特色李煜早期创作的词，从题材上来说大体可以分为三类：一类是关于那女情爱的，另一类是描写他酣歌醉舞、豪华享乐的宫廷生活，还有一类就是人世间离愁别恨的描写。
这三类词虽说在题材上有很大的区别，但是却共同体现着者李煜早期词的艺术特点和成就。
1、擅于运用生动、贴切的比喻，抓住描写对象的特征，塑造出栩栩如生的艺术形象。
比如在《菩萨蛮》中这首词描写的是一个处于热恋中的女子偷偷地去幽会的行为和心理活动，在一个幽深寂静的夜晚，李煜用，“刬袜”，以袜贴地，这样的动作来展现少女的轻盈步伐和左顾右盼神情。
下阕中“见”、“颤”、“难”、“恣意怜”，几个字将少女的所有感触直截了当地显现出来，情真景真，毫无伪饰。
在这首词中李煜抓住了一个处于热恋中少女渴望与情人幽会的却又害怕被发现的心理特征，生动的塑造出了一个热恋少女的形象。
而用这样短短的四十四个字，就能勾画出如此巧妙的细节，塑造栩栩如生的艺术形象，这充分地说明了李煜前期爱情词已具有了较高的艺术成就。
2、语言格调清新婉丽，单纯明净，不加雕饰。
李煜前期词具有清新的语言特色。
他善于吸取民间语言，化俗为雅，给词的语言曾家一种清新，自然地风味，从而增强了词的生命力。
诗云“ 清水出芙蓉，天然去雕饰。
” 李煜的词语言质朴无华、自然清新，他几乎不用典，语言通俗易懂，读来很有民间文学的气息。
在他的作品中，我们不难看出他高超的驾驭语言的能力，如“ 些儿个” 、“ 匆匆” 、“ 无奈” 、“ 还似” 、“ 自是” 一类民间俗语，到了他的词里就形神兼备了。
另外像《一斛珠》（晓妆初过）、《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）、《浣溪沙》（红日已高三丈透）等这类的词，写的都是宫廷生活和艷情生活，一般说来，是免不了要用金碧辉煌的装饰和香粉胭脂的涂抹的。
可是，李煜在作品中却是摒弃了许多雕琢、装饰，用的都是单纯、明净的句子。
3、具有高度的概括性。
这主要有两种情况，一种是以简短的语句概括丰富的内容。
略论李煜词的艺术特色
略论李煜词的艺术特色【摘要】李煜是中国古代文学史上的著名词人，其词作在中国文学史上占有重要的地位。
李煜的词具有情感真挚、意境凄凉、音乐性强、描写手法独特以及婉约的词牌特点。
他在词中表达了对生活的感慨、对爱情的追求和对命运的无奈，展现出词人独特的审美情趣和思想感情。
李煜的词作不仅具有极高的艺术价值，还对后世的文学创作有着深远的影响，成为中国文学史上不可或缺的重要篇章。
通过对李煜词的研究和欣赏，我们可以更好地理解中国古代文学的精髓和魅力，感受其中蕴含的人生哲理和情感体验。
李煜的词作为中国文学的瑰宝，仍然在当今文学界发出璀璨的光芒，彰显着词人无限的魅力与魄力。
【关键词】引言:- 介绍李煜- 论述词的艺术特色正文:- 情感真挚- 意境凄凉- 音乐性强- 描写手法独特- 词牌婉约结论:- 李煜词的艺术价值- 李煜词的影响力- 总结1. 引言1.1 介绍李煜李煜（937年-978年），字重光，后周宣帝之子，是中国古代文学史上著名的词人之一。
在中国文学史上，李煜被誉为“南唐二主”，与北宋大文豪辛弃疾齐名，享有盛誉。
李煜以其悲壮的词风和才情横溢的才华成为后世传颂的文学巨匠。
他的词作大多表现了他深沉的爱情和忧愁的境遇，情感真挚，意境凄凉。
他的词语言质朴，节奏鲜明，音乐性极强，让人细细品味，倍感怅然。
李煜词作中的描写手法独特，常以自然景物作为抒发情感的载体，巧妙地情景交融，给人以清新的感受。
他还擅长运用古体词牌，如“鹧鸪天”、“蝶恋花”等，娓娓道来，旋律婉约动人。
李煜是中国古代文学史上一位不可或缺的重要人物，他的词作不仅在当时广为传唱，至今仍然被后人传颂。
他的作品以其独特的艺术风格和丰富的内涵，为后人带来了无尽的启迪和感悟。
1.2 论述词的艺术特色李煜，北宋末年著名的词人，被誉为“词中之圣”。
他的词作在中国文学史上具有极其重要的地位，其艺术特色也备受称道。
在李煜的词作中，最为突出的艺术特色包括情感真挚、意境凄凉、音乐性强、描写手法独特以及词牌婉约等方面。
浅谈李煜的真词
浅谈李煜的真词摘要李煜多才多艺，工书善画，尤其在作词方面造诣颇深，是我国文学史上著名的词人。
他的词本色而不雕琢，真实而不矫揉造作，字字真性情，句句肺腑出,故有“词中之帝”的雅号。
他的前期词作毫无隐晦地展示帝王饮酒享乐、歌舞笙箫的场面，后期词则流露出亡国之痛、禁狱之苦、离别之愁，真所谓以血泪书也。
乐亦好，痛亦罢，无不是李煜真性情的流露，这次第，岂一个“真”字了得？李煜的词以真起以真结，自然流露，情深意远，读来犹如春风拂面，春水绵绵。
其人其词，奇真奇美。
关键词：李煜，词中真帝，真我，真词，真性情IIIabstractABSTRACTFamous poetess, li yu is the literary history, his versatile books do a good painting, especially in the aspect of lyrics quite deep attainments, his words themselves without carve, without affectation, real, true temperament, every word sentence heart out, so have derisively called "emperor" in the word. And early word show emperor drinking pleasure, song and dance sheng xiao. Later will reveal the pain of national subjugation, the prison suffering, sorrow of parting, is the so-called blood book also. Happiness is good, the pain also, all without exception is their true temperament reveal, this time, or a "real" word get? After subjects to true to true knot, natural language meaning is far, to read like a stroke, so feeling. All the word, truth, beauty.Key words: Li Yu，true emperor in the word，trueself，true words，true dispositionIII目录目录1 引言---------------------------------------------------------------1 2环境造就真我性格---------------------------------------------------1 3真词源于真我-------------------------------------------------------2 3.1真实的宫廷生活---------------------------------------------------2 3.2 真挚的感情生活--------------------------------------------------4 3.3 相思之苦--------------------------------------------------------53.4 亡国之痛---------------------------------------------------------64 结语---------------------------------------------------------------8 参考文献------------------------------------------------------------9 致谢----------------------------------------------------------------10Ⅲ1 引言高尔基说：“文学是巨大而又重要的事业，他是建立在真实上面的，而且在与它相关的一切方面，要的就是真实。
李煜最经典的十首词 长相思
李煜最经典的十首词一、李煜与他的词李煜（937年-978年），南唐末代皇帝，也是中国历史上著名的文学家。
他在位期间，政治动荡不安，但却留下了许多优美的词作，被誉为“南唐十子”之首。
他的词深情而又含蓄，表达了对故国和爱人的思念之情。
本文将介绍李煜最经典的十首词，并对其背景、主题和艺术特点进行详细分析。
二、《长相思》1. 背景介绍《长相思》是李煜最著名的一首词，也是他最具代表性的作品之一。
这首词写于李煜被北宋俘虏后，流亡岭南时期。
在这段艰难岁月中，李煜对故国和亲人的思念之情达到了极致。
2. 内容分析这首词以“山一程，水一程”开头，描绘了漫长而辛苦的旅途。
接着，词中出现了“两处闲愁”，表达了词人对故国和亲人的思念之情。
整首词通过描写自然景物，寄托了词人内心深处的爱恋之情。
3. 主题分析《长相思》的主题可以概括为“离别与思念”。
词人通过描绘旅途中的风景和自己内心的感受，表达了对故国、亲人和爱人的深深思念之情。
这首词充满了哀怨和愁苦，展现了李煜在流亡中的孤独和无奈。
4. 艺术特点《长相思》具有以下几个艺术特点：•抒情婉转：词中使用了大量的比喻手法，如“山一程，水一程”，使得词意更加婉转动人。
•自然描写：词中通过描绘自然景物，如“山有木兮木有枝”、“水落花”等，增强了作品的艺术感染力。
•情感真实：李煜在这首词中将自己真实的情感毫无保留地表达出来，使得读者能够深切地感受到他内心的苦闷和思念之情。
5. 阅读体验读完《长相思》，我深深感受到了词人内心的痛苦和无奈。
词中的每一个字都充满了情感，让人不禁陷入其中。
这首词通过对自然景物的描写，将词人的思念之情展现得淋漓尽致，给人一种沉浸在孤独和思念中的感觉。
三、其他九首词除了《长相思》以外，李煜还留下了许多其他经典的词作。
以下是他最著名的九首词：1.《虞美人·春花秋月何时了》：表达了对逝去岁月和美好事物消逝不回的感叹。
2.《钗头凤·世情薄》：揭示了宫廷生活中虚伪和残酷的一面。
李煜词的艺术成就
李煜词的艺术成就如下是有关李煜词的艺术成就：李煜词被王国维评价为“词至李后主而眼界大开，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。
”其词高超的艺术成就主要表现为：（1）通俗自然、精确优美的语言如《乌夜啼》。
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
①不镂金俪玉、刻意雕饰。
李煜作词很少使用修饰成分，尤其避免使用“珠”、“翠”、“兰”、“香”、“绮”、“罗”、“锦”、“绣”等词语。
②不堆砌实词，使用虚字入词。
《虞美人》这首后期小词，直抒胸臆，深沉凄婉，语言明白如话又非淡而无味，抒发词人当阶下囚之后无穷尽的哀愁。
③不过多省略句子成分或颠倒语序。
其词作的语句通畅，给人以清水芙蓉、行云流水之感，清爽明快，极近口语，语气连贯，表达思想更为准确；语言不仅具有本色美，而且具有醇厚的诗意。
如：《渔父》、《破阵子》。
（2）准确而凝练的艺术概括注重采取对比的方法，把不同时期的生活、情感浓缩于同一词中，体现出强烈的时空概括性；而且，其概括往往是人们经常见到、感到、体验到的典型事物、典型心理和典型感受，具备一定的共性特征。
如《浪淘沙》这首后期作品，调子低沉，含思凄婉，抒发词人亡国被俘后那眷恋故国、痛楚难以言说的怀旧情感。
全词寓情于景，情景交融，言悲志哀，不见一个悲字、哀字，却通篇无不写尽了悲哀痛切之情！（3）词作通篇和谐完美①在立意谋篇上，做到声情与文情协调一致。
早期的《浣溪沙》、《菩萨蛮》、《渔父》等调，声情细腻平和；晚期的《破阵子》、《乌夜啼》等，拍式错落，抑扬顿挫；②依据感情的发展变化结构篇章。
③重视结句。
如《玉楼春》，读后一个强烈的感受是“真实”，情真景真事真，很容易被他的情绪所感染。
他痛苦，就痛快地宣泄，真实地倾诉；他快乐，也毫不遮掩，纵情开怀。
全词境界一闹一静，开篇宫殿内灯火辉煌、宫女艳抹浓妆，结尾春夜月下纵马，疏旷清静。
看来后主还真能享受。
（4）多种表现手法的运用①比喻、夸张、象征同时运用。
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关于李煜词的综述
[摘要] 南唐末代帝王李煜在中国词史上具有十分重要地位
他是我国晚唐五代影响较大的词作家。
他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。
对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。
一、后唐词人对李煜词的评价
刘锋焘在《从李煜到苏轼—“士大夫词”的承继与自觉》（《文史哲》2006年第5期）一文中认为“李煜后期的词作‘感慨遂深’,与前期词作的绮靡香艳绝不类同,在词史上第一次‘变伶工之词而为士大夫之词’。
但这一开创性的贡献直到苏轼的出现才真正得到了自觉的继承。
从李煜突变性的开创,到宋初诸人有意无意地渐变,再到苏轼明确地自觉,‘士大夫之词’在各种内因外因的作用下完成了它演进确立的过程。
而李煜和苏轼,则是千年词史上两个重要的关节点。
”而苏轼之所以能承续李煜开创的新境界，作者认为是“人生遭际的变化为苏轼对词体的改革提供了最佳的契入点,最终使他的创作‘指出向上一路,新天下耳目’,从而把李煜晚年开创的‘感慨遂深’的‘士大夫词’在间隔几代词人后终于明确而自觉地继承了下来。
”词研究上，李煜一直是个亮点，本年度对李煜的研究还有：章莉《李煜写梦词浅探》（《山西高等学校社会科学学报》2006年第2期）就李煜记梦词作出分析。
徐伯鸿《略谈李煜词的叙事性特征》（《社科纵横》2006年第9期）说“学术界一般说：强烈的抒情性是南唐后主李煜词最为
显著的艺术特征。
”但“李煜的词作中叙事完整,叙述场景的空间有限,叙述话语独特。
词人以内焦点叙述方式将叙事性和抒情性有机地整合起来,通过特定的场景和简单的因果情节,成功地塑造了自我形象,重构了感人至深的话语世界。
”熊开发的《“十字架”上的李煜—关于李后主悲剧宗教意义的比较研究》（《中国比较文学》2006年第3期）则从独特宗教视野对李煜悲剧进行了比较研究：“李煜的‘罪’是全人类错误的象征,他的痛苦则是担荷这种错误的独特方式。
王国维以‘俨有释迦基督担荷人类罪恶之意’来评价南唐词人李后主,不仅意味着一种迥然不同的文学批评—宗教文学观,更是从担荷、‘罪恶’等具有终极关怀意义的角度来揭示文学和历史的意味。
传统儒家思想、佛教和基督教等关于‘罪恶’、‘担荷’的理论不仅有助于理解李煜悲剧更深层的意义,也有助于理解类似于李煜的发生在中国历史上的其他更多命运悲剧的意义。
”
二、宋代著名词人对李煜词的学习和借鉴
李煜的词摆脱了唐五代浓艳香软词风的束缚，在微物小篇的词作中融入了一种极为高远深挚的意境，其创作上的卓越成就对宋代词人产生了深远的影响。
李煜的词将词的创作推向了一个新的发展阶段。
他由“伶工之词”转化为“士大夫之词”的过程，映现出了唐宋词发展的轨迹，影响了宋一代的许多词人。
自李煜后期“士大夫之词”出现后，给整个宋代词人以巨大影响，使他们知道，在“词为艳科”之外，还有另一种写法。
范仲淹《渔家傲》气派宏大、苍茫混成的风格；柳永词感慨遥深、意境深远的铺叙手法；苏轼、辛弃疾浑然一体、气
象博大的豪放词风；晏殊、欧阳修、李清照等出语明净、宛然天成的特色，都或多或少地受到李煜词的影响。
李煜的主体性格、个人修养玉成了他能成为一个伟大的词人，而不能成为一个成功的帝王，我们称赏的是他在词的创作上的伟大成就和转变词风的词史贡献。
但宋代文人不同，他们处在特定的历史条件之下，在接受后主词时不可避免的打上了历史的烙印。
传统的帝王之道、封建的正统思想、大一统的国家观念都使他们在接受李煜词的过程中站在大宋臣民的立场上，一方面欣赏其词作特出的艺术成就，另一方面却大肆批评其舍本逐末，不思治国而对文词小道、奢靡享乐的沉溺。
虽然宋代文人认识到了李煜在词史上的巨大贡献，肯定了李煜词的创作成就，并且在创作上进行学习和借鉴，但是，这样的心理模式必然会影响他们对李煜词的接受。
我们认为李煜不是个有作为的皇帝，却是一个杰出的词人。
他的后期作品给当时花间词派统治的文坛带来了新气象，改变了花间派的创作传统，扩大了词的内容，开拓了词的意境。
作品格调虽有些伤感，但艺术价值极高。
他的词，影响了许多后代词人，像柳永、苏轼、辛弃疾、欧阳修等作家都或多或少地受过他的影响。
他在词史上的贡献是无可否认的，我们应该对他的词给予应有的肯定。