试论艺术设计教学中应加强手绘表达训练
手绘表现课程在高职艺术设计类专业教学中重要性的思考
因此 注重学生艺术设计 修养 的培养 和综合艺 术素养 的
提高 ， 培养具有一定创意能力和竞争能力的合格人才还
复制 。这是 由于在高职艺 术设 计类专业 教育 中忽视对 学生创 造性 的挖掘 ， 法让学 生体 会到手绘 表现在设计 无 生涯过程 中起 到的承上启下 的作用 而导致 的。 高职教育存在培养周期 短 ， 重点 在于掌握一 到几项
学 中让 学生能在一定 程度上 了解所 学知识 的来 龙去脉
及历史 渊源 ， 把定理 的结论看做 是一个特定 的模 型 ， 需
用题 外 ， 还可 以安排讲解一些 如人 口增长模 型 、 生物竞 争模 型等例子 ，这样 可 以使学生在 较简单 的实际问题 中提炼微分方程 ， 并加 以求解 。 总之 ， 只要我们 在平时的教学 中 ， 把数学教 学和数 学 建模有机地结合起 来 ，在教学 的每一个环节 注意培 养学 生 的应用 意识 ，将能使学生 自觉地应用数 学理论 与方法去观察 、 分析 、 解决生活实际的问题 ， 断提高学 不 生分析和解决实际 问题 的能力 。
意 义 ， 理 解 决这 些 方 面 存 在 的 问题 ， 有 效 发挥 手绘 表 现 课 程 在 高职 艺术 设 计 类教 学 中的作 用 。 梳 将 关键词 ： 绘表现 ； 手 高职 教 育 ； 绘 语 言 ； 手 目标 教 学 ； 艺术 设 计 类 专 业
手 绘表现一 直是 普通艺术设 计类专 业学生 的必修 课， 在高 职教育 中也 同样如此 。高职教育重在培养高技 能专 门人才 ， 中重要 的一点是强调动手实践能力 。就 其 目前高职高专艺 术设计专业手 绘表现课 程教学 的现状 来说 ， 其现实意义没有得到应有 的重视 。在学生 中间也
将 数 学建 模 思 想 渗透 到 高 等数 学 的教 学 过程 中 去， 是数学教学 改革的一项重要 的举 措 ， 是现 代数学教 学 的发展方 向。这 一方面能培 养学生学 习高 等数学课 程 的兴趣 ，促进学生 更好地学 习和掌握高等 数学的基
浅谈“手绘快速表达”对设计的重要性
个 “ ” 不受 工具 限 制 、 拘形 式 、 十分 是 进行 图形 思维 ， 快 且 不 又 包括 平面 功能 布局 草图 、 立
便 捷 的方 法 来 完成 。 也 就 决 定 了手 绘 效果 面 图 、 视 图等很 好 的表现 方式 。 这 透 绘制 手绘 构 图至今 仍 具 有不 可 替 代 的作 用 的原 因。 手绘 思 草 图 ， 随意 性 和灵 活 性是 计 算机 望 尘 莫 其 快速 表达 的 基本作 用 是快 速表达 设 计思 路和 及 的 。 它的最 大特 点就 是绘 制 时间短 、 不受场 理念 ， 此 ， 除 更重要 的是 还 可 以通 过 它来 培养 地 限制 。 正如 曹汛 先生所 说 武器 可 以随手操
风 格 的表现 手 法 ， 分 显 示 出设 计 者深 厚 的 充
人 生活 情 趣等 诸 多 方面 都 有 “ 电” 这 样才 充 ，
能表 现 出“ 以人 为本 ” 。有 时用 这种 手绘 表现
、
绘 效 果 图。 谓 “ 手 ” 所 徒 即是 只用 和 笔 快速 地 进 行一 些 草 图或 者 是相 对 工 整 的 图 画表 达 ，
程。
【 键 词 】 手绘 快速表达 记录创作灵感 重要性 关
近 年 来我 国各类 设计 行 业 发展 ， 经历 了 较大 的 变化 ， 行业 日趋规 范 与成熟 。 设计 方 在 案 的发 展 过程 中 ， 们 经 历 了从 手绘 表 现 到 我 电 脑制 图 ， 到 现在 快 速手 绘 表 现 图 的 回归 再 过程 。 为学 校 设计 专 业 的学 生 们 在从 业 之 路 上铺 垫 了基 石 。 电脑 辅 助设 计 的 普及 使 大 部 分 学 习设计 专 业的学 生投 入较 多 的时 间和精
高等设计艺术教育中学生手绘能力的培养
目前 ， 由于 计 算 机 在 设 计 艺 术 中 的普 遍 应 用 以及 社 会 办 学 力 量 的蓬 勃 发 展 ，我 们 国 家 的很 多 青 年 人 在 计 算 机 操 作 能 力 方 面很 强 ，具 体 涉 及 到 设 计 艺 术 专 业 ， 即 是 对 设 计 类 软 件 的 操 作 。设 计 公 司 在 选 聘人 才 的 时 候 也 明 确 指 出 ，首 先 要 熟 练 计 算 机 软 件 的 操 作 。 这 种 学 习 方 式 加 上 这 种 就 业 要 求 ，使 得 很 多 欲 从 事 设 计 艺 术 Ｔ作 的人 ，既 使 没 有 受 过设 计 艺 术 中 的 基 础 训 练
术 教育 也 借 鉴 了 很 多 西 方 国 家 的 先进 的 、科 学 的 理 念 ，在 此 基 础 上 又结 合 我 国 的 国情 形 成 了 有 中 国特 色 的 社会 主 义 教 育 。因 而 ，根 据 我 们 的 国情 ， 艺 术设 计 专 业 的学 生应 具 有 的 能 力 是 ： 具 有 适 应 社 会 主 义建 设 的德 、智 、体 全 面发 展 的 能力 ，具 有 较 高 的文 化艺 术修 养 和艺 术 创 造 的 能力 ；敏锐 的 观 察 能力 ；对 于 设 计 风 格 和 流行 趋 势 的感 知能 力 ；接 收设 计 工作 具有 快 速 反应 的 能力 ；独 立 进 行 市 场 调 研 和装 潢 设 计 、从 事 产 品 包 装 设 计 、 书 籍 装 帧设 计 、广告 艺 术 设 计 、企 业 策 划 、展 览 展示 设 计 能力 及 从 事 科 研 、开 发 、教 学 的 能力 。 在 这 些 应 该 具 有 的能 力 中 ， 最 具 体 、最 易 于使 人 看 到 结 果 的是 快 速 的反 应 能 力 。快 速 反 应 能 力 体 现在 创 作 思 路 和 动 手 能 力 两 方 面 创 作 思 路 要 依 靠 长 久 的 对设 计 艺 术 的学 习 、对 新 设 计 的 大 量 博 览 和 设 计 者 自身 对 于 设 计 的感 悟 来 获 得 。 动 手 能 力 目前 在 我 国 体 现 在 计 算 机 操 作 和
艺术设计专业学生手绘能力的培养和意义
・实习就业导航・艺术设计专业学生手绘能力的培养和意义苏州旅游与财经高等职业技术学校 严天明摘 要：手绘能力作为艺术设计专业学生的必备技能，是学生的设计呈现和思想表达的最为快捷、准确的表达方式， 对学生的设计能力甚至职业生涯具有重要的意义。
通过对手绘能力的阐释以及学生手绘能力的培养和意义进 行分析，进一步明确手绘能力在艺术设计的重要地位，以此引起学校教育和学生学习对手绘能力的重视。
关键词：艺术设计 手绘 培养 意义文章编号：ISSN2095-6711/Z01-2016-05-0151随着计算机技术的发展和普及，使得学校对于软件课程更加重视，却忽视了对学生手绘能力的培养。
但是对于学生设计能力的培养，电脑并不能取代传统手绘，相反更应该重视学生手绘能力的培养。
手绘作为艺术设计学生的徒手表达工具，能够快速准确地把所想、所见到的设计信息记录下来，可以说是设计师用于记录资料、记录想法、交流设计的最方便、最快速的工具，也是设计师的工作语言。
因此，结合艺术设计专业的特点和行业要求，针对学生手绘能力的培养以及手绘重要性进行分析，从而探究提高学生手绘能力的方法。
一、手绘所谓手绘，就是设计师运用马克笔、钢笔等各种绘制工具，将自己的设计想法准确呈现出来的过程。
目前手绘应用于各个行业，手工绘制图案的技术手法，它不同于传统的绘画，不仅是对现实的呈现，更重要的是对设计思维和想法的呈现，是设计思维的交流工具。
设计类手绘包含前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。
手绘作为艺术设计专业课程中的重要课程，对于学生设计能力的培养具有重要作用，可以说它贯穿学生整个的设计生涯。
但是近些年来，随着计算机绘图软件的发展，手绘课程在学校教育中逐渐受到忽视和冷落，这对于学生乃至艺术设计整个专业的发展都具有极大的负面影响。
因此目前艺术设计专业发展的当务之急是提升学校和学生对于手绘能力培养的重视程度。
艺术设计专业开设手绘课程必要性浅议
艺术设计专业开设手绘课程的必要性浅议随着科技的发展，各种绘图软件丰富了表现技法的手段并充分展现出其优越性。
电脑技术的确给设计及设计教学带来了许多帮助，也能够帮助设计师从许多烦琐的具体制作中解放出来，进一步推动和加快了设计专业的发展。
但是带来的问题是：学生的艺术设计刨作变成简单的利用电脑“生产”效果图过程。
大部分学生们认为只要掌握了绘图软件就无所不能，就可以立足于社会。
因此在学习手绘表现技法课程中态度消极，缺乏应有的热情。
甚至有的学校课程设置只注重电脑软件教学忽视了手绘教学，使学生仅仅掌握了几套设计“模版”，忽视了学生设计能力的培养，影响了学生的可持续发展能力。
手绘课程能锻炼学生的创作与思维能力，能快速方便的与客户交流。
手绘效果图相对的优势还在于能够及时的激发设计师的灵感，并且能够准确的充当设计师的“嘴”，展示设计师的才气和创意。
它的应用也常被看作是设计师的基本功之一。
手绘是徒手画出的设计表现图，又称手绘效果图。
所谓“徒手”即是只用手和笔快速地进行一些草图或者是相对工整的图面表达，其特点是表达时抛弃了一些辅助工具，如：铅笔底稿、尺子等，从而达到了一种自然洒脱的效果。
其目的是快速地表达和记录设计师的构思过程、设计理念和瞬间的创作灵感。
快速表达水平的高低也是一个设计师职业水平的最直观的反映，它最能够体现设计师的综合素质。
设计都是一种思维活动，思维是设计的起点，手绘是记录设计师灵感的首要工具，那些瞬间进发出来的灵感会稍纵即逝，必须要用图面的形式记录下来，再进行分析、优化。
电脑只是一种工具，包含的是一种精确的理性的逻辑思维，与设计要求的感性的美学思维是不一样的。
它无法替代我们大脑从事设计的创造性思维，电脑只能是我们进行设计高科技手段。
并且从技术层面讲，电脑也还没有发展到徒手这般的自由和灵活。
而设计手绘草图训练，经过脑、眼、手的快速互动，可以抓住瞬间的思维灵感。
而这种灵感等到用电脑来表达时思维的火花已经熄灭。
试论艺术设计教学中应加强手绘表达训练
重学生对形 、色、质感 的表 现技巧的总体训练 ，第三阶段 则是在的 大型作业或象准确 效果逼真 的彩色效果 图，这样 的训练方法是 以画好造型完 整、色彩真实、质感逼真 的效 果图为训练 目的的。 从 ９ Ｏ年代 中期 开始 计算机辅助 制图开始从萌芽阶段快速 发 展起 来 ．随着科技 的进步 ，计算机制 图和绘制效果图 的真 实性和准 确性 日益提 高 ，计算机 逐步代 替 了设 计 中制图 与绘 图 的一部分 工 作。将设计 师从繁杂 的重复性的工作 中解放 出来。计算机辅 助制图 在 ９ Ｏ年 代 后 期 得 到 了 更 快 速 的 普 及 和 发 展 这 样 的 发 展 速 度是 很 多专家学者都始料不及 的。现在回忆起来 ．我 们都觉得这段 时间是 思 考 追 着 变 化 走 的 时 期 。 世 界 范 围 内 新 技 术 的 后 浪 推 前 浪 般 的 进 步 ，为 设计 表 达 开 辟 了一 个 新 天 地 ．可 以说 在 短 短 的 七 八 年 时 间 艺术设计 专业设计 表达 中的大 部分 工作尤 其是 图面 工作被 计算机 技术左 右 ，并从根本上离不开计 算机 了 。 在 教学实践中也是这样 ， 算 机普及教育在 ～、 年级要完成 ， 计 二 学 生 在 三 、 四 年 级 要 熟 练 掌 握 计 算 机 的 操 作 和 Ａ Ｔ ＡＤ、 ＵＯ Ｃ Ｐ ＯＴＯＳ ＯＰ ３ Ｈ Ｈ 、 ＤＭＡＸ Ｌ Ｈ Ｓ Ａ Ｅ 等 软 件 的应 用 。 在 毕 业 走 上 工 Ｉ ＴＣ Ｐ Ｇ 作 岗位 时 ．是 否 能 熟 练 应 用 计算 机 已 经 成 为 所 有 设 计 公 司 用人 的
、
基 本标 准了。但是在 教学中 ．我们 亦发现 ．过分夸 大计算 机功能亦 会使事 物走向另一个极端 。计 算机 无法代替设计 师的全部工作 尤 其是设计 初始阶段的创意与创新阶段 的工作。 在 国外 的建筑设计、工业 设计 广告创意设计展 览上 ，展览 的 作 品很少有计算机 效果图或大型完整 的沙盘 ． 而大都是设计 师们亲 笔 画的草 图、意念 图、图表这样 的思考 文件 ．设计 的思维 过程 ，概 念产生和 发展 的推导过程— —展现 ．而在 国内的设计展 中．我们往 往看不到 设计 师思 维的过程是怎样的 ， 看到 的只是漂漂亮亮的效果 图 或 制 作 精 良 的模 型 ，而 生 动 的 思 维 过 程 总 被 淡 化 或 覆 盖掉 。 基 于 国 外 和 我 国 著 名 艺 术 院 校 对 艺 术 设 计 表 达 能 力 培 养 方 法 科学 性的种种 思考 ．我们对 教学 中的课程进 行着不 断的调 整和完 善 。现 在 大 家 认 识 到 这 样 的 调 整 和 完 善 没 有尽 头 要 随 着 经 济 技 术 的 发 展 ～ 直 进 行 下 去 与 时 俱 进 。 目前阶段设计表达 课重点解决的 目标如下 ： 第 一 ，要 求 学 生 重 新 重 视 手 绘 图 的训 练 ， 别 是 快 速 手 绘 图 的 特 训 练 改 变 近 几 年 学 生 重 计 算 机 、轻 手 绘 的 趋 势 。通 过 国 内外 设 计 大 师的成功 案例 教育学生 要想在设计上有 成就 ．就必须掌握熟练 的手绘技巧 ，设计师和绘图 师的区别 既在此 点上。在手绘 图纸 的表 现 上 ，依 然 要 完 成 传 统 教 学 中 对 造 型 的 基 本 能 力 的训 练 ，对 色 彩 的 认 识和训练 ．对材料质感的认识和训练 ，型 、色、质始终 是画好手 绘 图的关键点 。在教学 中，我们 改变过去的对完整 、细腻 表现的大 型作业制作为更 多的小 型、 快速的技巧练 习。 以小型快 速练习为主 ， 综合完整 的大型效果 图绘 制在学生大学的学 习中画一至 二张 即可 ． 而 小型快速表现则应 自始至终 不间断地进行训练。 第二 是要 求学生在设计表达课 中学会从其他 艺术 设计或纯绘 画艺术 中吸收养分 、充 实自己。世 界各国的不同流派 的绘画艺术 ． 诸 如古典绘画 、印象派绘画 、抽 象派绘画 ，以及其他艺 术设计的表 达 方 式 ，都 是 设 计 表 达 技 法 中 取 之 不 尽 的 营 养 源 泉 ，打 破 传 统 设 计 教 育 中 阻 止 或 不 鼓 励 学 生 学 习纯 绘 画 的 模 式 ． 学 生去 掉 专 业 界 限 让 和 壁 垒 ，在 设 计 表 达 作 品 中 加入 更 多 的 文 化 艺 术 元 素 。 第三 ， 是使 学生参 与到设计实践 中并更 多地重视设 计过程的表 达 ．而 不 仅 仅 是 最 终 成 果 的 表 达 。重 视 过 程 而 非 最 终成 果 是 目前 艺 术设计思维训练 的一个 方向 ． 鼓励学生将设计思维 中每 ～个火花点 都 记 录 下 来 ，将 思 维 的 波 动 和 推 理 的秩 序 通 过 各 种 方 式 表 达 出来 ， 创 新点 即在过程 中。思维和创新过程 的表达 是设 计表达的关键点 。 第 四 ，是要求学生在设计表达课 中学会多种工具的综合利用 ． 包括计 算机 ， 亦可 为手绘效 果图的后期作润色和加工 。 传统 的水彩 、 水 粉 彩 铅 马 克 笔 依 然 是 艺 术 设 计 专业 设 计 表 达 的 重 要 工 具 ，在 课 程 训 练 中 ，也 可 以 炭 笔 、圆 珠 笔 油 画棒 、彩 粉 笔 等 以 前 较 少 应 用 的工 具 绘 制 效 果 图 。新 的工 具 总 能 带 来 新 的 面 貌 ，应 该 始 终 鼓 励 学 生 的 这 种 探 索 的 热 情 。工 具 的综 合 利 用 亦 很 重 要 ．几 种 工具 同 时 出现 在 ～ 个 画 面 中 ， 调 和 控 制 能 力 是 需 要 学 生 经 过
手绘实训报告艺术设计方法
一、引言随着社会经济的发展和人们审美观念的不断提升，艺术设计在各个领域中的应用越来越广泛。
手绘作为艺术设计的基础技能之一，在创意表达、设计实践等方面发挥着至关重要的作用。
本文通过对手绘实训的研究，探讨艺术设计中的手绘方法，旨在为艺术设计专业学生提供一定的理论指导。
二、手绘实训的目的与意义1. 提高创意表达能力手绘能够直观地展现设计者的创意，使设计思路更加清晰。
通过手绘实训，学生可以锻炼自己的创意表达能力，为设计实践奠定基础。
2. 培养审美观念手绘实训过程中，学生需要不断观察、分析、总结，从而培养自己的审美观念。
这对于提升艺术素养、拓展设计视野具有重要意义。
3. 锻炼实践能力手绘实训要求学生在实际操作中运用所学知识，锻炼实践能力。
这对于学生日后从事艺术设计工作具有积极影响。
三、手绘实训的方法1. 观察与写生观察是手绘实训的基础。
学生需要学会观察物体的形态、色彩、质感等特征，并将其准确、生动地表现出来。
写生是观察的延伸，通过写生，学生可以积累丰富的素材，为创作提供灵感。
2. 构图与布局构图与布局是手绘实训的核心。
学生需要掌握构图原则，如平衡、对比、节奏等，使画面具有视觉吸引力。
布局要合理，突出主题，使画面更具层次感。
3. 表现技法手绘表现技法丰富多样，包括线条、色彩、光影等。
学生需要根据设计需求，选择合适的技法进行表现。
常见的表现技法有：（1）线条表现：线条可以表现物体的轮廓、质感、动态等。
线条的表现力强，可塑性大，是手绘表达的重要手段。
（2）色彩表现：色彩可以传达情感、氛围、风格等。
学生需要掌握色彩理论，运用色彩搭配技巧，使画面更具感染力。
（3）光影表现：光影可以增强画面的立体感和空间感。
学生需要学会运用光影变化，表现物体的质感和空间关系。
4. 创意与表现手绘实训不仅要求学生掌握表现技法，还要注重创意与表现。
学生需要结合所学知识，发挥想象力，创作出具有个性特色的作品。
四、手绘实训案例分享以下是一些建议的手绘实训案例：1. 风景写生：通过观察自然风景，运用线条、色彩、光影等技法，表现景物的美感。
试论手绘技能在艺术设计教学中的重要性
试论手绘技能在艺术设计教学中的重要性［摘要］随着电脑越来越多地应用于设计领域，学生对电脑绘图软件日益熟悉，但对手绘设计则非常生疏和没有自信。
文章通过分析手绘表现技能的重要性和特点，以及手绘技能与电脑设计在设计教学中的关系，论证了手绘技能在艺术设计教学中的重要性。
［关键词］手绘技能电脑设计艺术设计教学王受之先生曾经说过：“所谓设计，是指把一种计划、规划、设计、问题解决的办法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
它的核心内容包括三个方面：计划、构思的形成；视觉传达方式，即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来；通过传达之后的具体应用。
”从中我们可以得出这样的结论：在设计领域中，灵感来自头脑，来自思想撞击之后产生的激情；设计的核心首先是创造性的思维方式，其次才是设计的手段。
手绘设计和电脑设计是视觉传达的两种不同手段。
二者都是为了进行某种视觉方式的传达。
从思维角度来看，两者同为设计师展示的创造性思维的手段，没有高低优劣之分。
但手绘设计和电脑设计的作用不同，并且各有各的长处和不足，因此不可相互替代。
随着电脑技术在设计界的广泛应用，过去需要用双手完成的大量设计工作已逐渐被电脑取代。
由于电脑设计软件学习和使用的便捷性，越来越多的人倾向于选择电脑设计而忽视了手绘设计的重要性。
殊不知，手绘是设计的灵魂，是灵感的源泉，是一切优秀设计想法产生的重要起点和开端。
手绘的表现技巧和方法带有纯然的艺术气质，良好的手绘设计能力已成为当今设计师彰显实力并与客户沟通的重要法宝。
设计师用手绘来传达自己的设计思想仍然是一种最直接、最自由的传达方式，从这层意义上说，电脑设计无法完全取而代之。
一、手绘技能在艺术设计教学中的现状就目前高校设计专业而言，大多数学生也是轻手绘设计，重电脑设计。
学生进校后把主要精力都放在了电脑设计的学习和操作上，以为只要掌握了几种软件，就能随心所欲地进行设计了。
所以，经常会出现这样的现象：在专业设计课的设计创意阶段，教师要求学生画出设计草图的时候，有的学生只能提交电子版的设计方案，无法完成手绘设计方案的制作，手绘设计草图不成形，结构表达不清楚，线条缺乏设计语汇，使设计创意阶段的课程无法按照正常的教学计划进行。
浅谈手绘技能在艺术设计中的重要性
浅谈手绘技能在艺术设计中的重要性作者：陈顺龙来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第05期摘要：本文主要阐述了手绘的重要性和不可失传性，并且从根本介绍了手绘的重要性和他的特点，并且手绘与电脑的结合性，并且电脑绘图在教学过程中的重要性，主要是介绍了手绘的重要性。
关键词：手绘；艺术；电脑绘图中图分类号：J50-4；G642.4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）14-0057-01一些用双手完成的手绘，也在慢慢的被电脑软件所取代，由于电脑的绝对的便捷性，和电脑的绝对准确性，所以越来越多的人慢慢倾向于电脑软件绘图，而慢慢的放弃了手绘。
但是他们却疏忽了绘图的最为主要的一点那就是手绘才是绘图的真正的经典所在，因为电脑软件绘图所做出来的事物太过于死板，手绘出来的东西才是真正含以上的绘图，具有天然的绘图技巧，并且良好的手绘艺术不但保证了手绘的技术保证，些是电脑绘图无法替代的。
一、手绘技能在艺术设计教学中的现状目前我国已经设定手绘这一专业，在一些高校可能不叫手绘而是叫做设计，大多数学生虽然选择了这一专业，但是并没有学到最为精髓的一部分，比如说大部分这一专业的大学生学的程度只是轻手绘，也就是比较简单地手绘，和大一部分学生把大多数的精力都应用到了电脑设计上去了，根本就忽略了手绘的重要性，他们认为只要熟悉了电脑设计就可以轻松地绘制，有的同学直接就对电脑设计产生了很严重的依赖性，并且一般不会手绘，有的同学甚至在交手绘作业时都交电子版的绘制图，没有办法完成老师所交予的手绘作业，当真正到了手绘图时即使知道结构也绘制不出完美的手绘图，在很多的练习和考试中，同学们总是离不开电脑软件，把电脑当成了自己的双手。
高科技的产生减少了人力劳动，但同时也减弱了人们的动手能力，我们所熟知的就是高科技也是人类发明的，也是靠人类来操作的，所以高科技再厉害也始终替代不了人类的双手，人类始终会比机器高等，即使机器被设计的非常高明，因为人类是有思想的，这时机器所代替不了的，是高科技所代替不了的。
论手绘表现在当代艺术设计教学中的重要性
关 键 词 ：手 绘 ；设 计 ；重 要 性 ；创 新 性 思 维 中 图 分 类 号 ：Ｇ ７ １ ２ 文 献 标 识 码 ：Ａ 文 章 编 号 ：１ ６ ７ １ — ２ １ ５ ３ （ ２ ０ １ ３ ） ０ １ — ０ ０ ２ ７ — ０ ３
随着科 技 和时代 的进 步 ．计算 机应 用在 人们 日常生活 中已经普及 。当代在各 个设计领 域 ， 计算 机 辅 助设 计逐 渐 替代 了原 先 的设 计 徒 手绘 图 ， 表
神 因子 。 因此 在手 绘训练 中 ， 对 眼 的要求 ， 不单 是 观 察物 体单体 的造 型 、 色彩等 内容 ， 还应该 揭示 观 察 物体 的规律 ， 并结 合 自身 的思维 与情感 因素 ， 什
么样 的观察 ， 就 会有对应 的造型表 达。
现出 高效率 、 大信 息量 等特点 ， 因而在设 计产 业 和
培养 ： １ ． 设 计 审 美观 念 的 培 养 手 绘 训 练 中 对 优 秀 的雕 像 的 描 绘 研 究 ： 对 前
项落 后 的技 能 ，手绘 表现是 一个 已被 淘 汰的设
计 表现手段 。随着科 技进步 ， 计算 机及各 种设计软 件 提升 普及后 。难 道真 的不需 要设 计 的手绘 教学 与手绘 的设计 表现 了吗 ？计算 机辅 助设 计完 全可 以替代传统 的手绘表 现了吗 ？答 案是 否定 的 ， 可 以 从 以下 几个方 面来 论述 手绘表 现在 当代 艺术 设计
语 言 ，通 过 手 绘 的 实 践 提 高 思 维 训 练 的认 知 度 与 拓展性 ， 形 成 几 个 环 节 的 反 馈 与 联 动 。促 使 设 计 形
命 令来 操作 执行 ， 精 确而信 息量 大 ， 设计 实践 中对 于 提升 工 作 效 率 和 特 殊效 果 等发 挥 了重 要 的作 用 。但 数码技 术 的特性也成 为设 计 中拷 贝和 抄袭 的温床 ． 虽然 这不是 计算机 辅助设 计本 身 的问题 ．
浅析环境艺术设计中的手绘表达
较 强 的水彩 绘 画的基本 功 与户外写 生和创作 的丰 富经验 ， 要 充分 了解水彩 的特性 ， 并能够驾驭 画面全局 ， 控制好水和 彩的
关系。
的普及及广 泛运用 而被取代 ， 反 而在环境 设计行 业 中越来 越
被设 计 师重视。从 某种 意义上说 ， 它是 检验设计 师能力 强弱
语 言和意 图表 现 出来 ， 手绘是设 计师表达 情感 的载体 。 电脑
效果 图是 设 计师通 过 一些设 计软 件来表 现 空 间或环境 的效 果。现 阶段 ， 由于电脑技 术的广泛运用 ， 电脑效果 图表现也 得 到 了长足 的发展 。但 实践证 明 ， 手绘效果 图并没 有 因为 电脑
一
次一条线 ， 切 忌分小段 反复描绘 ； 过 长的 线可断开 ， 分段 再
画； 线条 搭接 易出现小 点宁可局部 小弯 ， 也要力 求整体 大直 ； 轮廓 、 转折处 可加粗 强调。 钢笔 画中最 美的是线条 ， 线条的 曲直 、 长短、 方 向、 组合 的 疏 密、 叠加 的方 式都 不相 同， 因而它们的排列组合有着 千变万 化 的形 式， 这说 明 了钢 笔线条 虽然只有 一种 粗细 、 一种 深度 ， 却 很有表现 力。钢 笔画 强调 线的表现 力 ， 注重用 “ 程序 化” 的
关键 词 ： 环 境 设 计 效 果 图 空 间 技 巧 技 法
环境 艺术设计 中的效果 图， 通常 可 以被理 解为设 计者对 设 计 意 图和构 思进 行形 象化再现 的形 式。效果 图最 能直观 、
生动地表 达设计 意 图， 设计 者将设计 意 图以最直接 的方式传 达给观 者 ， 从而使 观者 能够 进一 步认 识和 肯定 自己的设计理
技 法描 绘客观 物象 。因此 ， 初 学钢 笔画者 大 多从练 习钢笔 线 条开始 ， 要 求达到熟练 自如的程度 ， 方可写生或创作。
关于手绘表达在设计思维创新训练中的应用
目前，随着全球化经济脚步的不断加快，国内建筑工程领域迅速拓展。
建筑工程的设计表达工作在建筑项目整体规划实施过程中发挥着重要的作用。
建筑项目设计工作是一项复杂的、耗时较长的工作。
建筑设计的样稿从设计阶段开始到建筑项目施工结束，贯穿于整个施工过程，项目实施过程中的每个阶段和每个施工方面都需要依据建筑工程的总体设计样稿。
目前，建筑设计样稿在构思过程中往往被各种因素制约，部分设计者难以创新思路，加上设计自身存在一定程度的复杂性，导致当下一些建筑工程设计水平相对落后，难以满足新时代建筑设计的要求，影响了我国建筑工程行业的长远发展。
手绘表达能力在建筑设计人才思维训练过程中发挥着重要的作用，其不但能够使设计者准确、全面地传达原本的设计思路，而且可以帮助设计者详细优化设计样稿，完善设计方法。
因此，教师应科学、合理地结合手绘表达理念，逐渐完善建筑工程设计训练过程中思维创新的相关内容，以此推动建筑工程设计整体水平和艺术性的提升，促进我国建筑工程领域的长远发展。
一、我国建筑设计思维相关训练的发展现状建筑项目的效果图使设计者能够利用图像有效传达最初的设计意图与项目的设计思路，手绘效果图课程是建筑专业学生最基础、最关键的专业课程之一。
与其他专业性较强的技术图稿相比，利用手绘表达的效果图整体形象更加立体、生动，富有艺术气息，使观看者通过图纸能够真实地感受到设计者在设计之初的思路和设计风格，具有较强的创新性。
因此，高校在培养学生建筑设计思维方面应更加注重学生创新能力的培养。
目前，我国在建筑项目设计方面的训练水平与世界顶级建筑设计训练水平之间存在一定差距。
造成这种现象的原因主要有以下三方面：首先，我国建筑工程的建设水平与世界顶级水平存在一定差距；其次，部分教师在建筑工程设计有关训练中注重学生设计理论知识与技能方面的教学，忽略了设计思维创新方面的教学和相应的实践训练；最后，以往的设计教学模式较为陈旧，效率相对较低，以往的设计思维训练方式难以提高学生建筑设计思维训练的效果，难以满足时代发展和实际生活的需要。
高校景观设计教学过程中手绘训练的重要性探析
高校景观设计教学过程中手绘训练的重要性探析摘要：手绘表现技法是环境设计过程中必不可少的表达形式，在设计发展过程中起着十分重要的作用。
而随着当今社会的发展，受到计算机制图的影响，传统的手绘表现技法在当今高校艺术设计专业的课程教学中慢慢出现了被忽视的现象。
本文通过对手绘表现技法重要性的分析，明确在设计教学过程中的侧重方向，以及如何准确的给予学生专业学习的引导和帮助。
关键词：环境设计；景观设计；手绘表现；艺术在环境艺术设计专业的学习过程中，手绘表现技法的训练一直是一门基础性的课程。
而景观设计作为环境艺术设计专业的一个重要组成部分对于手绘技能的要求也是与日俱增。
但很多同学认为随着计算机技术的发展，各种制图软件可以快速准确甚至是效果逼真的呈现设计结果，因此忽略了手绘技能的练习和训练，把大量的时间和精力投入到学习制图软件中去，认为手绘表现技法已经退出历史舞台所以不需要再去学习了，这样的想法无疑是大错特错了。
如果说学生由于缺乏经验会产生这样的错误想法，而现在很多高校在景观设计课程的教学安排上，重电脑表现轻手绘过程，仅有的手绘训练也往往变成了机械的对于效果图的临摹，丧失了手绘表现的基础和生命力。
枯燥单一的训练方式使得学生对于手绘训练更加厌烦，进而产生抵触情绪，阻碍了自身的专业学习和发展。
一、手绘表现能力是对艺术设计专业学生的基本要求艺术设计专业不同于其它的专业，学生在高中时期甚至更早就接触了系统性专业性的绘画教育，具有一定的美学功底和绘画能力。
在经历过高考绘画类的专业选拔之后进入大学，更应该在自己的专业方向上巩固优势，强化手绘技法的训练，提升审美能力和设计能力，努力成长为具有专业素养的综合型设计人才。
整个设计行业从业人员众多，很多人没有接受过系统的绘画训练，短时间内学习过一些设计软件就开始从事设计工作，而手绘技能则需要长时间的学习和训练，非一日之功。
作为艺术设计专业的毕业生，良好的手绘能力不仅可以让你从众多的从业人员中脱颖而出，更加体现了教育背景以及设计人员的专业能力和素养。
手绘艺术：如何通过艺术手段提高教案设计的视觉感受
手绘艺术：如何通过艺术手段提高教案设计的视觉感受教师的工作不仅仅是传授知识，更是要将知识生动化、形象化、趣味化，以便孩子们更容易理解和吸收。
而教案的设计是教学过程中至关重要的一环，而设计好的教案需要配合良好的视觉呈现才能更好的被学生所接受。
艺术，尤其是手绘艺术，是提高教案设计视觉呈现的有效手段。
一、手绘教案可增强教学氛围课堂上有时会因为干巴的教案，缺乏趣味性的设计而显得枯燥。
此时，教师可以运用手绘教案来改善教学氛围。
手绘是一种自由、富有创意的艺术表达方式，而教案的设计更考验教师的创造力。
教师在设计手绘教案时可以根据文本或课程内容进行创作，在布局、色彩运用等方面展现自己的创意。
手绘教案头像、图标、层次感等特点，将有利于抓住学生的注意力和兴趣，让学生更具主动性的参与课堂。
二、手绘教案可促进学生视觉学习教学不仅仅是倾听，更重要的是看、观察、分析。
学生通过视觉接收信息，有利于增强对学习内容的理解和记忆。
而手绘教案在画风、颜色、布局等方面都有着自己独特的特点，更能引起学生对教学内容的关注。
通过布置到班级或个人的学习账号，学生可以阅读并学习手绘教案，有助于学生更好的理解学习内容和增加记忆。
三、手绘教案可以拓展教学视野手绘教案的设计除了可以活跃教学气氛、引导学生的视觉体验以及提升课堂中教学效果之余，还能够将教学内容与艺术相结合，拓展教学视野。
在设计手绘教案的过程中，不仅仅是绘制一些图形或文字，更可以充分发挥自己的艺术才华和想象力，将教材内容与艺术、文化结合，形成特色鲜明的教案，让学生在学习的同时，感受到美术、地理、语文等多种学科的穿插和融合。
四、手绘教案可以加强教师思考方式教案的设计，需要教师在准备教学各项内容时，对教学内容透彻了解和精心构建。
在设计手绘教案的过程中，教师需要深入思考重点难点，做到画出内容的核心，找出与艺术相结合的方式，让学生在教学内容上有更深入的理解。
同时，在设计手绘教案的过程中，教师可以加强自己的思考方式，将头脑风暴的思维方式运用于教案设计中，不断完善自我。
初中美术教学的手绘技巧
初中美术教学的手绘技巧第一篇范文：初中美术教学的手绘技巧在当今教育领域，美术教育被视为培养学生创造力、审美观和综合素质的重要途径。
特别是在初中阶段，学生的思维方式和审美观念正处于关键时期，因此，初中美术教育显得尤为重要。
本文旨在探讨初中美术教学中的手绘技巧，以期为美术教师提供有益的参考。
一、手绘技巧在初中美术教学中的重要性1.提高学生的动手能力：手绘技巧是美术基本技能之一，通过手绘训练，学生可以提高手指的灵活性和协调性，从而提高动手能力。
2.培养学生的审美观念：手绘技巧可以帮助学生更好地观察和理解事物，培养学生的审美观念和审美能力。
3.激发学生的创造力：手绘技巧的训练过程中，学生可以充分发挥自己的想象力和创造力，从而激发学生的创造力。
4.强化学生的空间思维能力：手绘技巧训练过程中，学生需要进行空间布局和结构塑造，这有助于提高学生的空间思维能力。
5.提升学生的综合素质：手绘技巧不仅是一种艺术表现形式，还涉及到历史、文化、哲学等多个领域，有助于提升学生的综合素质。
二、初中美术教学手绘技巧的实践策略1.注重基础训练：在初中阶段，学生手绘技巧的基础性训练至关重要。
教师应从最基本的线条、形状、色彩等入手，引导学生掌握手绘基本技巧。
2.激发学生兴趣：教师应根据学生的年龄特点和兴趣，设计富有创意和趣味性的手绘课程，激发学生的学习兴趣。
3.注重个体差异：由于学生的素质和接受能力不同，教师在教学过程中应关注个体差异，因材施教，有针对性地进行指导。
4.创设情境：教师可以利用多媒体、实物、户外写生等多种教学手段，为学生创设生动、真实的手绘情境，提高学生的实践能力。
5.注重实践与理论相结合：在教学过程中，教师应将手绘技巧理论与实际操作相结合，让学生在实践中掌握手绘技巧。
6.鼓励学生创新：教师应鼓励学生在手绘过程中勇于尝试，发挥自己的想象力和创造力，培养学生的创新精神。
7.组织作品展示和评价：教师可以定期组织学生进行手绘作品展示，让学生相互评价、交流，提高学生的审美鉴赏能力。
浅谈如何加强手绘技法表现训练
Arts circle艺术设计2012/07＋TEXT/余倩倩浅谈如何加强手绘技法表现训练一、引言随着设计领域的竞争日益激烈，手绘表现对于整个设计方案表达尤为重要，是从事建筑、环艺、园林等设计领域的设计师所必备的一种重要的专业技能，是设计者表达设计思维一种最直观的记录，同时在实践中，手绘的设计与表现也常常作为入学考试、毕业考核、设计师资格证、设计院或公司考核的重要方式，然而想要快速直接准确的表达设计意图，就需要设计者在长期的绘图时协调好眼、脑、手的关系，使其达到一种最佳的协调状态。
二、手绘表现技法的重要作用1、手绘表现是对设计语言的直观表达设计师所构思的设计形象不是一种随性的空想，是需要通过我们的大脑对设计构思的元素进行形象化的处理[1]，把抽象的想象转化为具体的形态，如把跳动的线条、丰富的色彩、强烈的质感及个人的情感等运用到真实可视的空间中，这些设计语言都需要通过手绘表现出来，手绘也就成为设计语言最直观最快捷的表达方式。
设计语言是由表现来不断的推动和深化的，如果脱离这些设计语言而空谈表现，表现就会无法完成设计的使命，失去设计的意义，在表现手法上的随意性也使手绘在快速表达设计方案时记录创作灵感具有特殊的地位，设计语言在整个作品中也得到了很好的诠释。
2、手绘表现是收集设计素材的有效手段通过大量的临摹和写生是提升设计者在手绘表现能力中对设计元素学习的重要方法，通过加强这些练习，可以使设计者对设计元素的记忆加深，深刻地认识到设计中色彩的运用、风格的表达、细节的表现、空间的塑造等，也在不断的积累中收获了更多的设计元素，也为日后设计工作收集大量的可创作素材，对设计者在手绘创作中的审美能力、塑造能力及创作能力都会有更多的提升空间，因此加强手绘表现在整个设计过程都非常重要。
3、手绘表现是交流沟通的重要工具在一个完整的设计方案中，很多环节都是需要团队集体思考分析来最终确定的，在这样的一个互动过程中，相互启发，相互认同，并提出最终合理的建议，通过手绘的表达，能更加促进这一交流互动的结果，设计者在构思方案时，需要以图形的方式来表达自己构想，以便同甲方、施工人员等多方进行现场交流和讨论，在沟通现场，通常需要把自己的想法创意或甲方的要求第一时间表达出来，手绘表现就成为非常重要的交流沟通的工具，这样就在最短的时间里以最直观最快捷的方式表达设计意图，不但增进整个设计方案的进程，也便于完善整个设计方案。
手绘表达能力在艺术设计课程中的作用探析
手绘表达能力在艺术设计课程中的作用探析顾茜茜【摘要】针对艺术设计课程中手绘能力被弱化的现象,本文通过对其区别于计算机辅助设计的作用以及手绘对于一个设计者的重要性进行了阐述,表达了艺术设计课程需要多元化的实践,才能培养出具有专业的职业素养和广阔发展前景的学生.【期刊名称】《武汉冶金管理干部学院学报》【年(卷),期】2018(028)004【总页数】2页(P76-77)【关键词】艺术设计课程;手绘能力;电脑制图【作者】顾茜茜【作者单位】江苏商贸职业学院,江苏南通226000【正文语种】中文【中图分类】G642手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，而手绘能力(包括手工制作的能力)，是指不借助计算机辅助设计来图示地呈现个人设计想法的能力。
长期以来手绘是艺术设计专业学生必须要具备的一项专业技能，对学生的实践创作有积极的作用。
但是随着信息技术的发展，计算机的普及，对这项专业技能的重视程度似乎已经越来越被弱化。
很多高校依然会保留手绘的课程，主要是素描和色彩这些新生的基础课程，但是在之后的专业课教学中，却不再单独的设置手绘表现的课程,取而代之的都是软件操作的内容。
这种现象在高职类院校中尤为明显,很多院校会把软件操作技能放在教学的首位。
笔者认为在短时间内，这种侧重软件技能的教学策略的确是有积极效果的，但是作为长久的职业规划考虑，还是要摆正手绘表达能力和计算机软件应用能力之间的关系，实现均衡发展。
手绘技能占比的弱化，除了院校课程设置层面的客观原因，还有学生自己的主观“不自信”。
我们的学生之所以不自信，是因为“先天不足”。
学生们在入学之初鲜有接触过手绘的训练这是主要原因。
手绘技能的掌握，是一个长期训练的过程，从临摹到默写再到写生，最后才是运用到设计中去。
缺少了前面几个环节，学生在学习的过程中难免心里打鼓，所以就会一味地想用电脑技术来弥补,从而造成了设计专业学生的通病就是过分依赖电脑，误把电脑的操作能力当成所谓的动手能力。
手绘表现技法在设计中的重要性
手绘表现技法在设计中的重要性摘要：手绘表现是一种比较传统的设计表达技法，随着时代的进步，科技的发展，电脑的发展渗透到社会各个领域，而设计领域更是首当其冲，虽然电脑制图可以达到很完美的境界，但是手绘表现技法的掌握对于设计师而言依然非常重要。
关键词：手绘表现技法；艺术设计；制图随着社会的发展，高科技的不断进步，人们越来越依赖于现代化髙科技的力量，与此同时，一些传统的手艺越来越被我们淡化甚至遗忘，尤其对于我们设计这个领域，电脑的发展无疑给设计领域带来一个新的突破，但是同时却将手绘这门不仅是设计之笔也是一门艺术的手艺慢慢淡化。
从最初的设计线稿到现在的photoshop. 3DMAX、CAD等等这些软件的出现，使线稿到立体建模到色彩完全都可以由电脑所来完成了，可以说这些软件的发展在很大程度上帮助我们实现了设计的髙端化与其完美性，在提髙了我们的工作效率的同时也大大提高了设计图纸的质量，将设计作品更真实更完美的展现在我们面前，但是手绘所表达出来的内容有时却是电脑设计无法替代的，并且越来越多的设计师越是意识到手绘是设计的基础，是设计的灵魂。
手绘表现技法在设计中的作用及影响手绘表现技法作为一个特殊的画种，它独特的技法与表现形式，是设计理念最直接的体现形式，对设计师有着多方面的素质要求，手绘是设计创造性思维的一种快速提现，是灵感的一种快速记忆与表达，在设计初期，设计师往往不能十分确定自己的最终设计方案，设计师的设计意识是模糊不定的，而贯穿于整个设计过程，直到最后设计定稿，设计师都是在不断的创造不断的协调，这个阶段设计师往往是通过手绘来记录尤其是其中不断碰撞的出现的设计灵感，在这个阶段电脑设计是无法替代的，人的灵感是需要快速捕捉的，就像一个好的镜头需要设计师的抓拍，而此时手绘就充当着相机，把设计师的灵感迅速抓拍下来。
设计师离不开手绘，因为设计师离不开“随意”，“随意”是设计师瞬间的灵感的表现，手绘是设计的原点，手绘记录的事设计的一个过程，并不是设计的最终，设计的最终可以由电脑来完成，电脑设计可以把设计最终方案做的很完美，但是优秀的方案都来源于设计师的灵感与创造，而随手的勾勾画画却可以为设计师带来很多灵感，每一个优秀的创意设计，都是设计师理念的延续，著名设计师贝聿铭就是一名手绘大师，他的设计作品都是在他灵感的撞击下汇总而来的，设计源于他的生活，他随时准备拿出纸笔记录着任何东西场合等等带给他的点滴灵感。
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试论艺术设计教学中应加强手绘表达训练
摘要:计算机只是一个工具,是一个功能异常强大,并仍在不断进步的工具,同铅笔、马克笔、水粉、水彩这些传统工具一样,不能过分夸大计算机在艺术设计中的功能,它只有在设计师的正确运用和把握下才能发挥作用。
计算机无法代替设计师的全部工作,尤其是设计初始阶段的创意与创新阶段的工作,在这个阶段中,设计师要将自己的思维与创造较好地表达出来,只能用手绘、手稿这个最顺利通畅的路径。
关键词: 手绘表达艺术设计
做一幅户外广告或装修一间居室,设计师首先要把设计方案画到图纸上或将设计构思书写出来。
图纸是媒介,房主或甲方与设计师讨论方案要通过图纸这个媒介,设计师与不同专业的其他设计师配合沟通也要通过图纸这个媒介,施工队进场施工与材料商订货购物亦需要图纸这个媒介,图纸的角色不可替代。
在这里,图纸就是设计表达,是设计师表达设计的基本手段。
当然,设计表达的方式不仅仅是图纸,亦包括语言表达、文字表达、模型表达、多媒体表达等多种方式方法,但图纸表达一直是目前艺术设计、专业设计表达中最重要的方式。
一般来讲,设计表达中图纸表现分为两大块,一块是设计制图、一块是效果图绘制,学生在大学学习中,设计制图由基础制图到专业制图表现贯穿大学学习的始终。
通过几个单元的学习和实践,将掌握工程制图的基本知识和方法,但大量的锻炼和施工图实践是在学生走上工作岗位,真正接触到实际工程后的事情,而手绘方案表达、手绘效果图训练则需要学生在大学学习阶段完成学习。
在毕业走上工作岗位后,很难再有时间进行这方面系统的训练。
清华大学美术学院(愿中央工艺美术学院)、中国美术学院、中央美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、四川美术学院等艺术院校是我国最早成立艺术设计系科、专业的院校,涉及环境设计、服装设计、工业设计、广告设计、展示设计、影视动画片等视觉艺术,它们在几十年的教学实践中,对设计表达课程的探讨一直是重要研究方向之一。
几十年来,为全国输送了大量的优秀设计人才或高校教师,所培训的学生在专业设计表达上独树一帜,深厚的基础和娴熟的技巧一直受到全国各地用人单位的好评。
它们在教学中的重视和处理好设计表达课程的系统性与变化性之间的矛盾关系是分不开的。
传统的设计专业图面表达是以彩色手绘水粉或水彩效果图为主的,学生在开始训练时要从静物、景物、人物写生或速写入手,归纳整理到临摹名师作品为第一阶段,第二阶段以自己设计的内容或快速设计为基本蓝图,绘制二维或三维空间效果图。
这个阶段注重学生对形、色、质感的表现技巧的总体训练,第三阶段则是在的大型作业或毕业设计中,要求学生掌握较全面的表现技巧,绘制形象准确,效果逼真的彩色效果图,这样的训练方法是以画好造型完整、色彩真实、质感逼
真的效果图为训练目的的。
从90年代中期开始,计算机辅助制图开始从萌芽阶段快速发展起来,随着科技的进步,计算机制图和绘制效果图的真实性和准确性日益提高,计算机逐步代替了设计中制图与绘图的一部分工作。
将设计师从繁杂的重复性的工作中解放出来。
计算机辅助制图在90年代后期得到了更快速的普及和发展,这样的发展速度是很多专家学者都始料不及的。
现在回忆起来,我们都觉得这段时间是思考追着变化走的时期。
世界范围内新技术的后浪推前浪般的进步,为设计表达开辟了一个新天地,可以说在短短的七八年时间,艺术设计专业设计表达中的大部分工作尤其是图面工作被计算机技术左右,并从根本上离不开计算机了。
在教学实践中也是这样,计算机普及教育在一、二年级要完成,学生在三、四年级要熟练掌握计算机的操作和AUTO CAD、PHOTOSHOP、3DMAX、LIGHTSCAPE等软件的应用。
在毕业走上工作岗位时,是否能熟练应用计算机,已经成为所有设计公司用人的基本标准了。
但是在教学中,我们亦发现,过分夸大计算机功能亦会使事物走向另一个极端。
计算机无法代替设计师的全部工作,尤其是设计初始阶段的创意与创新阶段的工作。
在国外的建筑设计、工业设计、广告创意设计展览上,展览的作品很少有计算机效果图或大型完整的沙盘,而大都是设计师们亲笔画的草图、意念图、图表这样的思考文件,设计的思维过程、概念产生和发展的推导过程——展现,而在国内的设计展中,我们往往看不到设计师思维的过程是怎样的,看到的只是漂漂亮亮的效果图或制作精良的模型,而生动的思维过程总被淡化或覆盖掉。
基于国外和我国著名艺术院校对艺术设计表达能力培养方法科学性的种种思考,我们对教学中的课程进行着不断的调整和完善。
现在大家认识到这样的调整和完善没有尽头,要随着经济技术的发展一直进行下去,与时俱进。
目前阶段设计表达课重点解决的目标如下:
第一,要求学生重新重视手绘图的训练,特别是快速手绘图的训练,改变近几年学生重计算机、轻手绘的趋势。
通过国内外设计大师的成功案例教育学生,要想在设计上有成就,就必须掌握熟练的手绘技巧,设计师和绘图师的区别既在此点上。
在手绘图纸的表现上,依然要完成传统教学中对造型的基本能力的训练,对色彩的认识和训练,对材料质感的认识和训练,型、色、质始终是画好手绘图的关键点。
在教学中,我们改变过去的对完整、细腻表现的大型作业制作为更多的小型、快速的技巧练习。
以小型快速练习为主,综合完整的大型效果图绘制在学生大学的学习中画一至二张即可,而小型快速表现则应自始至终不间断地进行训练。
第二,是要求学生在设计表达课中学会从其他艺术设计或纯绘画艺术中吸收养分、充实自己。
世界各国的不同流派的绘画艺术,诸如古典绘画、印象派绘画、抽象派绘画,以及其他艺术设计的表达方式,都是设计表达技法中取之不尽的营养源泉,打破传统设计教育中阻止或不鼓励学生学习纯绘画的模式,让学生去掉专业界限和壁垒,在设计表达作品中加入更多的文化艺术元素。
第三,是使学生参与到设计实践中并更多地重视设计过程的表达,而不仅仅是最终成果的表达。
重视过程而非最终成果是目前艺术设计思维训练的一个方向,鼓励学生将设计思维中每一个火花点都记录下来,将思维的波动和推理的秩序通过各种方式表达出来,创新点即在过程中。
思维和创新过程的表达是设计表达的关键点。
第四,是要求学生在设计表达课中学会多种工具的综合利用,包括计算机,亦可为手绘效果图的后期作润色和加工。
传统的水彩、水粉、彩铅、马克笔依然是艺术设计专业设计表达的重要工具,在课程训练中,也可以炭笔、圆珠笔、油画棒、彩粉笔等以前较少应用的工具绘制效果图。
新的工具总能带来新的面貌,应该始终鼓励学生的这种探索的热情。
工具的综合利用亦很重要,几种工具同时出现在一个画面中,协调和控制能力是需要学生经过多次反复的训练才能掌握的。
在设计表达中,排版、构图这些能力亦很重要。
总之,设计表达课程是艺术设计专业学生必修并在今后一生中不断应用和完善的专业知识和技能。
每个成功的设计师都有自己对设计表达的不同的认识和理解,它需要我们不断地为之实践、探索和思考下去。