李煜诗词的欣赏和评介（3）

李煜诗词的欣赏和评介（3）
对曾经眷恋的人生欢愉感到厌烦。

他的《虞美人》是这样写的：
春花秋月何时了?往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

开头以“春花秋月何时了?往事知多少?”一连两个问号?问得惊心动魄。

这两句是词中绝笔。

下面两句以具体事物补充前问：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。

”“东风”承接前句“秋月”。

“又”字透露囚禁生活的难耐;降宋“又”经一年，承接前句“何时了”。

“故国不堪回首”承接“往事知多少”。

上片曲调高亢悲慨。

只有经历过大灾大难的人和具有大手笔的人，才能写出如此深度和力度的词作。

下片则用了曲笔：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

”“在”与“改”两个动词，恰当地表达了物是人非的境况。

“只是”一词传出词人的无穷憾恨。

这里的“朱颜”暗指“江山”，“朱颜改”暗指江山易色或说易主。

特别是“改”字点出全词的题旨：是悲恨的根源。

结尾，把难以明说的去国之思、失国之悲、亡国之恨全部纳入一个“愁”字之中了。

“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

”乃千古绝唱。

还有另一首《浪淘沙》也是表达同样的心情，是这样写的：
往事只堪哀，对景难排。

秋风庭院藓侵阶，一(héng)珠帘闲不卷，终日谁来? 金锁已沉埋，壮气蒿来。

晚来天净月华开。

想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。

开头两句追怀往事，只有泪下。

面对现实，绝难排遣。

现状如何呢?上片写白日：“秋风庭院藓侵阶”这是外面;“一珠帘闲不卷”，这是里面。

秋风乍起，桐叶落地，苔藓生阶，就无人来，院内是“寂寞梧桐深院锁清秋”(《相见欢》)他只好久坐室中，百无聊赖，也就懒得打起门帘子。

囚禁的生活，囚徒的寂寞，是何等难堪!“终日谁来?”便是他发自内心的凄惨叹息。

下片写黑夜，囚徒在夜间怎能安眠，不免走到院中，浮想联翩：“金锁已沉埋，壮气蒿来。

”“金锁”，金
锁甲。

《何氏》诗：“雨抛金锁甲，苔卧绿沉枪。

”刘锡《西塞山怀古》诗：“千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。

”作为亡国之君，他此刻剧烈地怀想故国。

他不由想起从前三国·吴王抵抗西晋的故实，一样的遭到灭亡。

“金锁已沉埋”，“壮气”即王气。

“蒿莱”，野草，蓬蒿。

南唐王气已经覆没而无可挽回。

“晚来天净月华开。

想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。

”这是李煜的联想：秋夜凉风，扫尽积云，天空如洗，一轮月华，令人胸襟为之一振，产生了美丽的联想：这玲珑的秋月一定照在我的(金陵)楼殿上，它的倒影映在秦淮河中了吧!然而，是幻非真。

华成幻，梦境成空。

一个“空”字更使人凄咽。

经历大悲哀作决绝语。

突破词的哀愁风格，喊出自身的血泪倾诉。

由于李煜在词中体现了人们共同的思想情感，所以才具备千古不绝的艺术魅力，引起不少后人的共鸣和感发。

李煜的词境界艺术高妙，千载而下，仍能使读者于心醉之余，受到启发，引起共鸣。

三、李煜的词的艺术特征
(一)自然真率，直写观感。

李煜所有的词都是由自己的亲切感受出发大胆抒写，绝无拘束，使词中的情事、景象等等都跃现在读者的眼前，具有强烈的感染力。

这境地，不仅是一般文人的小词达不到，一般的文人诗也不易达到的，多少带有民间文学的风貌，因而使人感到有一种特别新鲜的味道。

这在李煜词的创作方法上是最突出和最成功的地方，是值得我们特别重视的。

现在且举《破阵子》这个例子看：四十年来家国，三千里地山河;凤阁龙楼连汉，玉树琼枝作烟萝。

几曾识干戈。

一旦归为臣虏，沈腰潘销磨。

最是仓皇辞庙日，教坊犹唱别离歌，垂泪对宫娥!
这是他临要亡国的时候的写作，写自己一辈子在南唐宫廷里不懂得战争是怎么一回事，一旦做了俘虏，必然是身体消瘦，发斑白;而尤其难过的是慌慌张张，辞别太庙的时候，教坊女乐还奏起别离的歌曲，面对着宫娥流泪的情事。

这是多么真实、坦率、具体、明朗的自白!
(二)突出事象的特点，强调人物的活动。

抓住事物的特质，加强作品主人公的主动性和活动力，使作品中的现象都成为有意识的活动，给人以新鲜而又具有强力的感觉，这也是李煜词的艺术特征之一。

这
种特征的获得，和李煜对某些生活的亲切感受与深刻认识是分不开的。

举例来说，如《一珠》：
晓妆初过，沉檀轻注些儿个。

向人微露丁香颗。

一曲轻歌，暂引樱桃破。

罗袖(通，沾湿)残殷色可，杯深旋被香(iáo汁滓相掺，味厚而甜的醇酒)(wò，弄脏，沾在器物上)。

绣床(绣件绷子)斜凭娇无那(nuò非常，无限)，烂嚼红茸(通绒，这里指绒线)，笑向檀郎(晋代潘安，小字檀奴。

檀喻其香)唾。

这一首词自开头至煞尾没有一句离开主人公的活动——早上这一歌女，梳洗化完毕，把深红色的香膏，轻轻点在唇上。

向人微微露出舌尖，张开小口唱了歌;唱完了歌喝喝酒，酒沾了罗袖污了口，酒喝多了就娇困地靠在绣床上，嚼嚼红绒，笑向心爱的人吐了去。

把作品主人公的形貌、情态、声音、笑容乃至撒娇、唾绒的细微末节都活灵活现地在读者眼前。

李煜在创作上突出事物的特点和作品主人公的主动性，也表现在写一般的情况上。

例如，写愁眉不展，他用的句子是“不放双眉时暂开”(《采桑子》)。

写落红满地，他用的句子是“片红休扫尽从伊”(《喜迁莺》)。

写女人向男子求欢，他用的句子是“今宵好向郎边去”(《菩萨蛮》)。

把一般的情景写成有意识的活动，就加深了句子里所含蕴的意味，加强了作品里的人物活跃的气氛，从而就增加了作品的感染人的强力。

这些地方，虽然是极微小的表现，但它是整个表现手法中的一个环节，也是值得我们注意的。