余下只有噪音：聆听20世纪

目录分析
1黄金时代：施特劳 斯、马勒、世纪末
2浮士德博士：勋伯 格、德彪西、无调性
3大地之舞：《春 祭》、民风、爵士热
4无形无体：从艾夫 斯到艾灵顿的美国作 曲家
5林中幽灵：西 贝柳斯的孤独
6罗网之城：20 年代的柏林
8音乐为一切人： 罗斯福时期的美国
音乐
7恐怖的艺术：斯 大林时期的俄国音
乐
瓦格纳自己也希望摆脱他的作品所代表的庞大冗长的做法。1850年他在写给志同道合的朋友李斯特的信中说： “我感觉到现代艺术的脉搏，我知道那种做法有一天会消亡。但是我并不因为意识到这一点而感到颓唐，相反我 感到欣慰……我们的艺术的纪念碑式的特征将要消失，我们将放弃抱住过去不放的习惯，放弃不惜任何代价追求 永恒与不朽的偏向。
9死亡赋格：希特 勒时期的德国音乐
10零时：美军和德国 音乐，1945—1949
11勇敢的新世界：冷 战与50年代的先锋派
12“格莱盖蒂与60年代的先 锋派
14贝多芬不对： 比波普、摇滚 乐、极简主义
15沉没的大教 堂：世纪结束 时的音乐
作者介绍
亚历克斯·罗斯（AIex Ross），美国漫画家，代表作《奥特曼崛起》。
谢谢观看
余下只有噪音：聆听20世纪
读书笔记模板
01 思维导图
03 读书笔记 05 目录分析
目录
02 内容摘要 04 精彩摘录 06 作者介绍
思维导图
本书关键字分析思维导图
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博士
勋伯格德彪西 无调性
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世纪
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德国
美国
民风
时期
爵士热
内容摘要
《余下只有噪音》讲述那些特立独行的人格，他们抵制对古典主义的过去的崇拜，与广大民众的冷漠作斗争， 并违抗独裁者的意志。无论是用最纯净的美来吸引听众，还是用最纯粹的噪声来打击听众，作曲家们一直都洋溢 着当下的热情，拒绝古典音乐作为一种式微艺术的刻板印象。从第一次世界大战之前的维也纳到20世纪的巴黎， 从希特勒的德国、斯大林的俄罗斯到六七十年代的纽约市中心，罗斯将20世纪的历史及音乐编织在一起，在最有 影响力的作曲家与更广泛的文化之间建立了启示性的关联。通过他所讲述的音乐，《余下只有噪音》重述了20世 纪的历史。
音乐的意义不确切、无定解，其感受说到底因人而异。但是虽然说历史不能准确告诉我们音乐有什么含义， 反过来说音乐却多少可以为我们讲述一些历史。
施特劳斯在塑造作品的第一印象方面有不寻常的本领。1896年，他创作出堪称音乐作品中最有名的开场效果， 就是借用贝多芬《第五交响曲》的起始几个音符写成《查拉图斯特拉如是说》的第一段〈山巅日出〉。这段音乐 后来被斯坦利·库布里克借用到电影《2001太空漫游》，取得了无比巨大的效果。
读书笔记
确是是好书，如果能将历史拉长，介绍更加耳熟能详的作曲家（怪自己无知），边听边了解，就更好。 我说这么长，最后全是注释啊~本书旁征博引，足见作者准备之充分，学识之渊博。。 这是音乐爱好者绝对不可错过的一本书。 总会偏爱隐藏在冰山下的厚重故事。 物理学家霍金曾经说过，21世纪最大的发现是重新发现了时间。 和《现代艺术150年》一样，本书是一部百年音乐艺术的发展史，值得古典音乐和流行音乐爱好者共同阅读。 给一个群体带来欣喜的东西会让另一个群体感到头痛，任何事都是这样。 虽然缺乏乐理知识，对音乐大师了解甚少…还是带着好奇心听完本书。 如果说21世纪的作曲事业显现出二重人格——一方面可以包罗万象，另一方面宁愿对世事不闻不问——这样 的矛盾立场也是古已有之。正因为在这一争论中永远无法偏袒一方，反倒让作曲事业获得更大力量。 断断续续几个月，终于把这部宏篇音乐史囫囵吞枣看完了。
精彩摘录
约翰·凯奇在他的《沉默》一书中写道：“无论我们身在何处，我们所听到的大部分都是噪音。我们试图忽 视噪音时，它会令人烦躁。不过当我们侧耳倾听时，却会发现它如此迷人[Ⅰ]。”
19世纪浪漫主义所表述的英雄气概，无论是贝多芬的交响曲还是瓦格纳的音乐剧，都没有例外在结尾部分迸 发出升华的异彩，闪耀出精神力量大获全胜的辉煌。马勒和施特劳斯则采取更为曲折、漫长的铺陈方式，对于真 正的欢乐结局往往抱着质疑的态度。