调色在影视艺术后期制作中的重要性及方法研究

调色在影视艺术后期制作中的重要性及方法研究
作者：张继成
来源：《色彩》2024年第01期
摘要：网络技术发展背景下，人们对影视作品的质量要求越来越高。

色彩处理在影视作品后期制作过程中发挥着重要作用，通过数字调色技术的有效性应用，能够对拍摄过程中的色彩、明暗等问题进行有效修正，增加画面质感，充分发挥色彩在影视作品中的渲染氛围、营造意境等作用，同时能够辅助人物抒发情感，强化光影艺术效果，促进影视艺术后期制作效果的提升。

文章主要对调色3技术在影视艺术后期制作中的重要性以及应用方法进行分析，旨在进一步提高调色技术的应用效果，强化影视艺术的创作水平，增加影视画面质量，强化观众的视觉体验，增加观众满意度。

关键词：调色；影视艺术；后期制作；重要性；方法
Abstract： In the context of the development of network technology， people have increasingly high requirements for the quality of film and television works. Color processing plays an important role in the post production process of film and television works. Through the effective application of digital color matching technology， it can effectively correct color， brightness， and other issues during the shooting process， increase the texture of the picture， fully utilize the role of color in rendering the atmosphere and creating artistic conception in film and television works， and assist characters in expressing emotions and strengthening the artistic effect of light and shadow， promote the improvement of post production effects in film and television art. The article mainly analyzes the importance and application methods of color mixing 3 technology in post production of film and television art， aiming to further improve the application effect of color mixing technology，strengthen the creative level of film and television art， increase the quality of film and television images， enhance the visual experience of the audience， and increase audience satisfaction.
Keywords： Color mixing；film and television art；importance and methods of post production
在現代化科学技术发展背景下，影视市场的竞争形势加剧，同时对影视制作质量提出了更高的要求。

在此背景下，需要对调色技术进行优化应用，以便对影视艺术画面色彩进行科学处理，同时能够对影视造型风格、作品风格进行良好塑造，并强化观众的视觉体验感，增加影视作品的艺术感，有效提高影视作品的欣赏感，增加观众的满意度。

1 调色技术概述
调色技术主要是利用电脑、调色软件等技术，对原本的色彩基调进行调整和优化，以便形成特定的表现风格，其中主要进行调色、校色等工作。

其中校色就是还原色彩，对前期拍摄中出现的画面偏色问题进行校正，确保还原视频原本色彩。

当前，常用的调色软件包含Premiere、After Effects等剪辑、特效软件自带的调色插件，还包含Da Vinci、Nuke、Mistike 等专业调色软件。

在调色技术应用下，可以实现调色处理和色彩校正，从而促进视频内容与画面光影色彩的有效性融合，从而进一步强化影视视觉效果。

通过对画面色彩调性的调整，或者对局部画面进行色彩调整，从而实现整体影视作品调性的一致性，为人物情感的有效性表达创建良好条件[1]。

其中色彩校正即对画面中色彩平衡不合理、曝光等部分进行修正，从而发挥定义色彩、渲染情感、升华情感的作用。

调色技术应用中，所配备的软件、硬件设施充足，且能够结合工作人员的实际需求，对影视后期制作成果进行预览，从而强化整体画面质量，并加快制作速度。

通过调色处理工作，可以突出画面中的色彩像素，尤其可以结合制作人员的直接观感，对画面色度、亮度、饱和度进行优化调整，突出画面色彩；色彩技术应用中，还能够优化调整画面阴影、高光、区域等，且不会受到其他因素的影响；同时能够进一步强化画面虚拟光照效果，强化空间感，并对画面构图进行平衡，营造与影视内容相契合的氛围感，并对现实生活中的色彩进行真实呈现，满足观众对记忆色的需求，避免出现画面跳跃现象，增加色彩移动的自然性，突出主体，体现时间，增加作品完美性。

其中，一级校色是对整个画面的色彩偏差进行调整，并修正画面色彩平衡，提亮画面曝光不足的现象，同时对曝光过度的地方进行降暗处理，并针对同一场景的拍摄镜头进行色彩与曝光的匹配（图1）。

二级调色是处理人物肤色、天空、水等细节进行处理，减少环境对人物的干扰，保障画面和谐性。

调色主要是针对画面进行色彩的设计与规划，并结合创作意图，实现画面的二次配光，并进行色调处理，表达出色彩情感（图2）。

2 调色在影视艺术后期制作中的重要性
2.1 还原色彩真实性
在创设影视画面色彩时，需要以观众生活中形成的色彩印象为基础，形成记忆色，两者之间不能形成太大差异，否则难以让观众走进影视作品创造的氛围中，降低整体观感。

人们日常生活中常见的室外景物颜色就是记忆色，如绿草、蓝天、白云等，这些记忆色是观众对影视画面色彩进行评价和衡量的重要依据。

所以，在影视艺术后期制作中，需要对调色技术进行优化应用，对人们记忆中的颜色进行还原，这样才能确保影视画面与现实生活的无限贴近，拉近与观众的距离，增加观看舒适度，让观众能够自觉走进影视作品创造的氛围中。

通过调色，能够对影视画面中的偏色等问题进行调整，防止出现画面色彩失真等现象，可以保障影视艺术的真实性，增加影视作品感染力，同时前期拍摄中画面白平衡不标准、镜头曝光不足等问题，都能够通过后期调色方式进行调整[2]。

2.2 色彩匹配
在影视作品前期拍摄中，由于不同镜头曝光时间、地点等存在较大差异性，因此在镜头与镜头衔接过程中，容易出现光线、色调不匹配的现象，容易引起画面在视觉上的跳跃感，降低观看效果。

针对这种情况，需要利用调色技术对相互衔接的镜头进行匹配，确保前后衔接的镜头曝光、反差等保持一致性，避免出现视觉跳跃现象，从而保障画面流畅性，强化视觉观看体验。

2.3 突出主体
在影视作品创作中，往往包含大量的镜头画面，且画面之间的层次关系较为复杂，导致视频主体难以突出呈现，降低观众的观看效果。

针对这种情况，需要通过后期制作中的调色功能，对视频画面色彩进行调整，明确画面主体；突出个别元素，忽略部分次要元素，这样才能突出主体，提高画面价值[3]。

2.4 营造时间氛围
在前期拍摄过程中，为了节约成本，往往不会进行实景拍摄，而是利用道具、后期制作等方式，真实还原现场。

为了保障画面真实性，需要在后期制作中利用调色技术对相关参数进行调整，从而突出体现时间氛围感，并突出场景空间感，满足各种场景需求。

2.5 其他方面
（1）丰富人物形象，增加人物立体感
在影视作品中往往包含很多人物，需要利用调色方式，结合不同人物在影视作品中的性格、心理变化等对不同色调进行调节和优化，从而烘托人物情感，增加人物形象立体化，同时在色彩的烘托下，能够引发观众心理共鸣，强化与演员的共情，并进一步提高影视作品的感染力[4]。

（2）创造独特的视觉风格
调色技术可以修复画面的色彩等问题，同时还能够增加画面美观性，突出其艺术特色，与整体影视作品的主题、情感色调保持契合性，从而进一步增加作品表现张力。

如通过调色技术能够对场景进行平衡，并添加特效。

此外，还可以作为前期拍摄的补充，通过调色方式进行后期修正，从而增加作品欣赏性，与观众画面情感需求保持契合性。

3 调色在影视艺术后期制作中的应用方法
3.1 光源重塑
在影视作品拍摄过程中，往往会因为拍摄器材、拍摄角度等影响，致使镜头画面与现实画面差异性较大，甚至会出现画面失真现象，降低画面质量。

针对这种情况，需要对调色技术进行优化应用，对拍摄的素材画面的色调、光影程度等进行调节，以便增加画面质感。

例如，在自然光条件下进行拍攝，难以控制光线、光源强弱，不能有效发挥环境对人物的烘托效果，降低了整体画面氛围。

因此可以通过调色技术，对光源进行模拟再现，还原光源效果，增加画面质量，对光线进行有效控制，增加人物表情的自然性，强化观众视觉体验[5]。

3.2 明暗调整
在影视作品创作过程中，为了对事件背景进行突出表现，需要将其与相关场景进行有效性衔接，同时需要合理调控现场影调的明暗、冷暖度，这样可以对同一场景的不同感觉进行差异性体现。

此外，还需要确保整体色调的统一性与协调性。

此外，还可以利用调色技术，保障场景明暗区域的统一性，强化影视观看效果。

在调色技术应用下，可以突出明暗调整工作的顺利进行，如结合影视风格要求，对颜色冷暖度、饱和度等进行优化调整，增加画面对比的强烈性，增加作品反差感，从而满足各类拍摄需求。

同时在调色过程中，还需要结合剧情情况，对影片色调进行优化调整，使其与人物语言、情感传达等情况保持统一性，从而对双方关系进行明确，强化视觉冲击力[6]。

3.3 光源追踪
在影视作品拍摄过程中，往往会出现很多移动镜头，且由于移动速度较快，且场景切换较为频繁，难以保障拍摄地点的固定性，很容易出现画面模糊等现象，且降低了画面连续性与完整性。

针对这种情况，需要通过调色技术进行后期处理，即对拍摄光源进行追踪，以便提高画面质量，提高拍摄技术水平。

3.4 色彩风格塑造
色彩风格对整体影视作品质量息息相关，且直接影响到作品整体氛围。

当色彩偏暗时，会降低画面饱和度，且明亮部分较少，整体环境风格较为压抑；当色彩较为明亮时，说明影视环境风格较为轻松，可以营造阳光、活泼的人物形象。

通过调色技术的应用，能够合理调整画面色彩，同时能够突出影片风格，并增加人物语言、场景的表现力。

如在电影《归来》中，色调偏冷，且整体画面的色彩以黑白灰为主，能够对人物的痛苦进行淋漓尽致的烘托和体现，并让观众融入影视氛围，强化体验感[7]（图3）。

3.5 画面色彩处理
随着科学技术的发展，越来越多的新型技术在影视制作中发挥了重要作用，同时也对影视作品画面效果提出了更高的要求。

在此背景下，为了实现艺术创新和优化，需要做好画面色彩的后期处理工作，并对调色技术进行优化应用，实现对整体画面真实性、感染力的有效性把控，进一步提高影视作品的艺术效果。

在实际工作中，要保障整体色调的统一性，并结合实际画面需求，做好画面素材的基础修正工作，然后进行局部调整，从而实现画面效果的最佳化，强化观众的视觉体验。

为了实现画面色彩的处理效果，需要提高调色师的审美情趣，强化其专业技能水平，并对观众的视觉需求进行动态了解[8]。

二级调色是处理人物肤色、天空、水等细节进行处理，减少环境对人物的干扰，保障画面和谐性。

调色主要是针对画面进行色彩的设计与规划，并结合创作意图，实现画面的二次配光，并进行色调处理，表达出色彩情感（图2）。

2 调色在影视艺术后期制作中的重要性
2.1 还原色彩真实性
在创设影视画面色彩时，需要以观众生活中形成的色彩印象为基础，形成记忆色，两者之间不能形成太大差异，否则难以让观众走进影视作品创造的氛围中，降低整体观感。

人们日常生活中常见的室外景物颜色就是记忆色，如绿草、蓝天、白云等，这些记忆色是观众对影视画面色彩进行评价和衡量的重要依据。

所以，在影视艺术后期制作中，需要对调色技术进行优化应用，对人们记忆中的颜色进行还原，这样才能确保影视画面与现实生活的无限贴近，拉近与观众的距离，增加观看舒适度，让观众能够自觉走进影视作品创造的氛围中。

通过调色，能够对影视画面中的偏色等问题进行调整，防止出现画面色彩失真等现象，可以保障影视艺术的真
实性，增加影视作品感染力，同时前期拍摄中画面白平衡不标准、镜头曝光不足等问题，都能夠通过后期调色方式进行调整[2]。

2.2 色彩匹配
在影视作品前期拍摄中，由于不同镜头曝光时间、地点等存在较大差异性，因此在镜头与镜头衔接过程中，容易出现光线、色调不匹配的现象，容易引起画面在视觉上的跳跃感，降低观看效果。

针对这种情况，需要利用调色技术对相互衔接的镜头进行匹配，确保前后衔接的镜头曝光、反差等保持一致性，避免出现视觉跳跃现象，从而保障画面流畅性，强化视觉观看体验。

2.3 突出主体
在影视作品创作中，往往包含大量的镜头画面，且画面之间的层次关系较为复杂，导致视频主体难以突出呈现，降低观众的观看效果。

针对这种情况，需要通过后期制作中的调色功能，对视频画面色彩进行调整，明确画面主体；突出个别元素，忽略部分次要元素，这样才能突出主体，提高画面价值[3]。

2.4 营造时间氛围
在前期拍摄过程中，为了节约成本，往往不会进行实景拍摄，而是利用道具、后期制作等方式，真实还原现场。

为了保障画面真实性，需要在后期制作中利用调色技术对相关参数进行调整，从而突出体现时间氛围感，并突出场景空间感，满足各种场景需求。

2.5 其他方面
（1）丰富人物形象，增加人物立体感
在影视作品中往往包含很多人物，需要利用调色方式，结合不同人物在影视作品中的性格、心理变化等对不同色调进行调节和优化，从而烘托人物情感，增加人物形象立体化，同时在色彩的烘托下，能够引发观众心理共鸣，强化与演员的共情，并进一步提高影视作品的感染力[4]。

（2）创造独特的视觉风格
调色技术可以修复画面的色彩等问题，同时还能够增加画面美观性，突出其艺术特色，与整体影视作品的主题、情感色调保持契合性，从而进一步增加作品表现张力。

如通过调色技术能够对场景进行平衡，并添加特效。

此外，还可以作为前期拍摄的补充，通过调色方式进行后期修正，从而增加作品欣赏性，与观众画面情感需求保持契合性。

3 调色在影视艺术后期制作中的应用方法
3.1 光源重塑
在影视作品拍摄过程中，往往会因为拍摄器材、拍摄角度等影响，致使镜头画面与现实画面差异性较大，甚至会出现画面失真现象，降低画面质量。

针对这种情况，需要对调色技术进行优化应用，对拍摄的素材画面的色调、光影程度等进行调节，以便增加画面质感。

例如，在自然光条件下进行拍摄，难以控制光线、光源强弱，不能有效发挥环境对人物的烘托效果，降低了整体画面氛围。

因此可以通过调色技术，对光源进行模拟再现，还原光源效果，增加画面质量，对光线进行有效控制，增加人物表情的自然性，强化观众视觉体验[5]。

3.2 明暗调整
在影视作品创作过程中，为了对事件背景进行突出表现，需要将其与相关场景进行有效性衔接，同时需要合理调控现场影调的明暗、冷暖度，这样可以对同一场景的不同感觉进行差异性体现。

此外，还需要确保整体色调的统一性与协调性。

此外，还可以利用调色技术，保障场景明暗区域的统一性，强化影视观看效果。

在调色技术应用下，可以突出明暗调整工作的顺利进行，如结合影视风格要求，对颜色冷暖度、饱和度等进行优化调整，增加画面对比的强烈性，增加作品反差感，从而满足各类拍摄需求。

同时在调色过程中，还需要结合剧情情况，对影片色调进行优化调整，使其与人物语言、情感传达等情况保持统一性，从而对双方关系进行明确，强化视觉冲击力[6]。

3.3 光源追踪
在影视作品拍摄过程中，往往会出现很多移动镜头，且由于移动速度较快，且场景切换较为频繁，难以保障拍摄地点的固定性，很容易出现画面模糊等现象，且降低了画面连续性与完整性。

针对这种情况，需要通过调色技术进行后期处理，即对拍摄光源进行追踪，以便提高画面质量，提高拍摄技术水平。

3.4 色彩风格塑造
色彩风格对整体影视作品质量息息相关，且直接影响到作品整体氛围。

当色彩偏暗时，会降低画面饱和度，且明亮部分较少，整体环境风格较为压抑；当色彩较为明亮时，说明影视环境风格较为轻松，可以营造阳光、活泼的人物形象。

通过调色技术的应用，能够合理调整画面色彩，同时能够突出影片风格，并增加人物语言、场景的表现力。

如在电影《归来》中，色调偏冷，且整体画面的色彩以黑白灰为主，能够对人物的痛苦进行淋漓尽致的烘托和体现，并让观众融入影视氛围，强化体验感[7]（图3）。

3.5 画面色彩处理
随着科学技术的发展，越来越多的新型技术在影视制作中发挥了重要作用，同时也对影视作品画面效果提出了更高的要求。

在此背景下，为了实现艺术创新和优化，需要做好画面色彩的后期处理工作，并对调色技术进行优化应用，实现对整体画面真实性、感染力的有效性把控，进一步提高影视作品的艺术效果。

在实际工作中，要保障整体色调的统一性，并结合实际画面需求，做好画面素材的基础修正工作，然后进行局部调整，从而实现画面效果的最佳化，强化观众的视觉体验。

为了实现画面色彩的处理效果，需要提高调色师的审美情趣，强化其专业技能水平，并对观众的视觉需求进行动态了解[8]。